柳永词两首试讲教案

《柳永词两首》一、导入宋真宗咸丰末年，柳永从家乡前往京城开封应试，路过钱塘江（今浙江杭州）。柳永与孙何是布衣之交，此时孙何正好任两浙转运使，柳永想拜访他，但当时官府之家门禁极严，柳永一种平民是很难到孙何家去拜访的，柳永就写下了这首词，并使其在青楼被广泛歌唱以使孙何懂得，第二天孙何就亲自前往见面。知识积累1.词词是我国传统诗歌中的一种特殊体裁，又叫词余、曲子词，来源于隋唐，盛于宋，原本是配合宴乐曲调的歌词，在发展过程中逐步与音乐分离，成为纯正的文学样式。词的分类根据字数能够分为58字以内的小令，59-90字的中调，90字以上的长调，按段的多少可分为单调、双调、三叠、四叠等（词的段落叫“阙”或“片”），按作家的流派风格可分为豪放派和婉约派（豪放派的重要作家有苏轼、辛弃疾等；婉约派的重要作家有柳永、秦观、李清照、周邦彦、姜夔等）2.作家作品柳永(约987—1053)，北宋词人，原名三变，字耆卿，福建崇安人。流落于汴京、苏州、杭州等地，每到一地都流连于秦楼楚馆，为歌伎填词作曲。最后，他在饱受世态炎凉,“怪胆狂情”逐步消退时，才改名柳永，至景佑元年（1034年）54岁时方才考取进士，官屯田员外郎，世称柳屯田、柳郎中。柳永终客死襄阳，家无余财，群伎合金葬之南外。宋词至柳永而一变，柳永发展了长调的体制，善于用民间俚俗的语言和铺叙的手法，组织较为复杂的内容，用来反映中下层市民的生活面貌，含有浓厚的市民气息，受到广大百姓的爱慕。柳永以当时的新声慢曲，取代了唐五代的旧有小令。两宋慢词的时代，实自柳永启动的。赏析（一）上片：描写杭州的自然风光和都市的繁华“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”，“东南形胜”，是从地理条件、自然条件着笔写的。杭州地处东南，地理位置很重要，风景很优美，故曰：“形胜”。“三吴都会”，是从社会条件着笔写的。它是三吴地区的重要都市，那里人众荟萃，财货聚集，故曰：“都会”。“钱塘自古繁华”，这一句是对前两句的总结，由于杭州含有这些特殊条件，因此“自古繁华”。下面就对“形胜”、“都会”和“自古繁华”进行铺叙。“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家”是对“三吴都会”的展开描写。“云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯”是对“东南形胜”的展开描写。这里选择了钱塘江岸和江潮两种景物来写。“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”是对“钱塘自古繁华”的展开描写。描写了两个方面：一是商业贸易状况——“市列珠玑”，只用市场上的珍宝，代表了商业的丰富、商业的繁华；二是衣着状况——“户盈罗绮”,家家披罗着锦。“竞豪奢”，又总括杭州的种种繁华景象。下片：写杭州人民和平安宁的生活景象“重湖叠巘清嘉。有三秋桂子，十里荷花”写杭州西湖的湖山之美。这既是进一步描写“东南形胜”，同时又是杭州人游乐的背景。西湖不管任何季节、任何时间都是美的，因此就有游人去游玩。接下来就写到“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃”，“羌管弄晴”写的是白天人们悠扬的笛声，“菱歌泛夜”写的是人们晚上愉快欢快的歌声，“嬉嬉钓叟莲娃”时对前面两句的总括，因此这一句写的是杭州人民的游乐。“千骑拥高牙。乘醉听萧鼓，吟赏烟霞”写的是杭州官员的游乐，分两方面写的，一是“乘醉听萧鼓”宴酣之乐，二是“吟赏烟”山水之乐。“异日图将好景，归去凤池夸”是对官员的祝愿。四、小结本词从哪几个方面来体现“钱塘”的繁华？目的是什么？从地理位置上看2、从历史传统上看3、从自然景观上看4、从市井面貌上看5、从百姓生活上看。目的：这首词着力描写钱塘(杭州)的繁华，呈现了一派物阜民康、和谐安定的社会风貌，借以歌颂此地的地方长官治郡有方，政绩卓著。《雨霖铃》一轮诵读，知人论世。柳永是宋代婉约词派的代表词人，他继承发展了突出男欢女爱，别恨离愁的婉约词风，剪红刻翠的“艳科”，旖旎温柔的“情语”，成了柳词的主题。《雨霖铃》便是柳词中最能体现这种风格的杰作。《雨霖铃》这首词是作者离开汴京，与情人话别之作。此词为抒写离情别绪的千古名篇，也是柳词和有宋一代婉约词的杰出代表。词中，作者将他离开汴京与恋人惜别时的真情实感体现得缠绵悱恻，凄婉动人。词的上片写临别时的情景，下片重要写别后情景。全词起伏跌宕，声情双绘，是宋元时期流行的“宋金十大曲”之一。二轮诵读，因声求气1、把握节奏范读《雨霖铃》。学生划出节拍，按教师范背的提示标出韵脚，然后诵读。韵脚：切、歇、发、噎、阔、别、节、月、设、说。2、疏通字词三、三轮诵读，缘景明情1．作者写了哪些景物（选择什么意象）？有什么作用？意象：蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、暮霭、柳、风、月作用：渲染凄清意境，烘托人物感情。哪些句子直接抒写了作者的感情？上片：都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。下片：多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！小结：上阙(离别时难分难舍的心情)寒蝉长亭骤雨—环境悲凉执手相看无语凝噎—难分难舍千里烟波楚天广阔—惆怅伤感（融情入景）下阕(想象中的别后情景)伤离别清秋冷落—愁意浓浓杨柳岸晓风残月—酒醒伤情好景虚设风情难言—惨不成欢（以情带景）四轮诵读，吟咏诗韵。1、品味语言（1）“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”描绘了一幅如何的画面？抒发了作者如何的感情？“寒蝉”三句交代离别的节令（寒蝉）、时间（晚）、地点（长亭）、气候（骤雨初歇），这三句不只是纯客观地铺叙自然景物，是情景，融凄苦之情人景，暗寓离别之意。“都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。”如何体现感情的？“都门”二句是情事，一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，将人物置于矛盾这样集中的情境之中。进出“执手”一句，语言极为通俗，感情也极诚挚，伤极痛绝之情态毕现。至此，写的是实景实事实情。⑶“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”这句词用了什么艺术手法，试作分析。用了“虚景实写”的艺术手法。“念去去”二句是他的内心独白，“念去去”三句读时要一字一顿，声断气不停，这二句是别后想象之景，茫茫辽远的空间充满了浓密深沉的烟霭，在半虚半实间突出了离愁的深切。下片是虚写。⑷“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节！”“自古”阐明了什么？为什么清秋节更让人难以承受离别之苦？下片开头“多情”一句承接巧妙，是对上片的归结，写人间离别伤感是普遍现象，“更那堪”又转入现实，“冷落清秋节”既照应首三句，又以景寓情，更深地开拓了诗境。“黯然销魂者，唯别而已”⑸“今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月”为什么特别动人？这首词中的“杨柳岸，晓风残月”是千古传诵的名句。这跟“寒蝉凄切”同样，也是融情入景的写法，为什么特别动人呢？第一，它把杨柳、风、残月这三件最能触动离愁的事物集中成为广幅鲜明的画面。有关杨柳和残月，温庭筠在一首送别词里曾写过：“江上柳如烟，雁飞残月天。”（《菩萨蛮》）有关风，曹植也曾写过：“愿为西南风，长逝人君怀。”（《七哀》）这样一幅凄清的画面会使离人勾起对往事的回想，深感眼前的孤单，并渴望再次团聚，言外之意无穷。第二，这幅画面又是出现在一种特定时刻里——“酒醒”之后。离人饮酒，为的是消愁，然而“举杯消