电影《金陵十三钗》声音设计分析

电影《金陵十三钗》声音设计分析电影《金陵十三钗》声音设计分析《金陵十三钗》是一部由张艺谋执导的战争题材电影。以抗日战争时期的南京大屠杀为背景，讲述了1937年被日军侵占的中国南京，在一个教堂里互不相识的人们之间发生的感人故事。一个为救人而冒充神父的美国人、一群躲在教堂里的女学生、14个逃避战火的风尘女子以及殊死抵抗的军人和伤兵，他们在危难的时刻放下个人的生与死，去赴一场悲壮的死亡之约的故事。电影从13个金陵风尘女子传奇性的角度切入，表达救赎的主题，反映了崇高的人性，是女人的史诗，展现了悲壮的力量。该片获得了第六十九届美国电影金球奖最佳外语片等提名，录音指导陶经老师获得第五十九届美国金卷轴奖最佳外语片音效剪辑奖。本文将从声音设计角度对电影进行简要分析。开篇由书娟的画外独白展开，雾气笼罩的南京，女学生们在战火声中奔跑，处理过的炮火声闷闷地围绕在空气里。雾气和硝烟弥漫的战场女学生们奔跑时沉重的喘息声穿过浓雾，声音中糅合了路边炮弹炸裂引发的火苗蹿出的声响、马蹄声中掺杂的并不整齐的脚步声，子弹从湿漉漉的雾气中划过的声响、子弹接二连三地落下溅起泥土的声响……在这个段落里，周围是轰炸，其余声音低低的加在其中，衬出了一种与临场不大一致的寂静，其中比较明显的声响有雾气中子弹划过空气的质感、打破了寂静的女学生们奔跑时的喘息声、脚步声、之后的马蹄声等。这种塑造手法渲染了战场上危险、紧张的气氛，寂静中的声响凸显战争的恐怖感，让观众能体会到人们慌乱中奔逃的无助感。这种设计非常有层次，寂静也是一种声音。其余还有让我印象深刻的有马车经过时，铁栏杆割断琴弦的弹拨声，配合着画面琴弦的特写，让人感受到一种震撼。还有李教官他们救下女学生们后，学生们跑过时那种局促喘息声的强调，更烘托了一种劫后余生、却还是脆弱无力的感觉。敢死队拿战友的身体作掩护，让爆破手尽量靠近坦克时的片段，他们前赴后继地冲向坦克，子弹一发一发穿过棉被、穿过皮肉的声响，传达出一种残酷的暴力，营造了战士们的悲壮和战争中的绝望。紧接着加入了教堂圣歌的音乐，真正战场上的炮火声被削弱，被子弹射中的声音仿佛在另一个空间，强调战士们的悲壮感。书娟被救的那一刻，李教官的枪两发子弹打在教堂彩色的玻璃上的声音，有如天籁之声，没有强调玻璃碎裂时的粗砺感，反而突出了破碎的过程，风铃声的加入好像天籁之声，动听，有一种诗意的美好。因为这可能是书娟一辈子听过最好听的声音，她得救了。日本人冲进教堂强奸女学生那一片段，整个冲的节奏、强烈的程度都是精心设计过的，如果只是乱哄哄的，只有声音上的大小、强弱，而没有一种内心的东西，就会只是一个很普通的一帮野蛮的日本兵强奸中国少女的行为。这样的声音就会没有新鲜感，还只是讲这个事件，没有塑造人物，就没有电影中的特别表达。所以要根据每个女学生的个性精心设计她们挣扎声音的所有细节——每个人挣扎的强弱程度，用什么样的音色。活生生摔死的那个女孩，观众能听到她骨头的碎裂。这些细节都是需要录音师周全的考虑和提前精心设计，人们发出的声响是会随行为产生改变的。还有女学生们站在高处栏杆上要跳楼时，这段声音创作中最难的部分并不是表现，反而是是如何克制。这种情感浓烈的片段，如果把声音都做得很满，就会没有喘息，没有节奏。所以这一处声音设计找到了一种克制的方法表达情绪，只能听到风吹过楼上大钟的嗡嗡声，那种勇气、那种晚风萧萧的寒冷，更衬托了她们的悲壮。影片中，声音处理得很精准，战场上炮火近的时候近的时候声音很实，远的时候频率要降低，处理的要虚。秦淮河女人们住在地窖，女学生们等其他人住在楼上，她们处于不同的空间，声音的方位感也不同，这都是需要精心设计和处理的。女学生们唱的圣歌，有很强的表现力，有一种圣洁之感圣洁，渲染了气氛，让观众进入电影情境之中。另外，影片中的音乐也带给了观众很强的震撼。主题曲《墨玉》低沉、厚重的音调为电影在一开篇就奠定了气势磅礴的基调，而平铺直叙的歌词冲击着人物的内心深处，展现了在人性泯灭的年代绽放灿烂夺目的人性之花。沉闷、压抑的钢琴声使空气蒙上了悲伤色彩，人们在音乐的引领下突破时空的束缚，来到1937年被鲜血与死亡恐吓的城市———南京。合唱和交响乐从时间与空间的缝隙倾泻而出，映射着主人公玉墨姿态的美丽，歌词的跳动将主人公充满矛盾的内心世界显现在我们眼前，荡涤着我们的灵魂。这是一首充满对人性与生命思考的华美乐章，将人性的美与丑表现得入木三分，触及着人们最迟钝的神经。令人印象深刻的还有日本军官长谷川用钢琴所演奏的日本童谣《故乡》。战争的硝烟仍弥漫在南京城上空，法西斯灭绝人性的屠杀仍在继续，教堂里被日军枪杀的女学生的血液还没有风干，在这样的背景下，日本军官长谷川竟能一本正经地弹起乡谣，日兵竟哼唱起来，还恬不知耻地告诉女学生们，家乡的音乐如此动听，家乡清澈的河流和自由嬉戏的小鱼让他感到安宁。这是一个巨大的讽刺，一个沾满血腥的刽子手的附庸风雅，浅吟低唱，让人们感到无比恶心。当他们在静谧的气氛中想念故乡时，躲在地窖中的风尘女子与衣衫褴褛的女学生面对被这群野兽毁坏的家乡，只能在黑暗中流下无助的眼泪。这种极具鲜明的反差昭示，一个自己说热爱和平并对故乡有深深眷恋的民族，竟大肆侵略他国领土，对手无寸铁的贫民进行惨绝人寰的屠杀，置人性于不顾，任意糟践他人妻女，使人类文明倒退，回到野蛮的原始部落。这双牵系着无数人生命的手，被鲜血浸染得惨红惨红，竟故作优雅地弹琴，假装充满人情味的思考。他们的残忍、血腥有目共睹。主题音乐的旋律更是突破歌词的束缚，营造了一种气势恢弘的氛围，给观众无限想象的空间，增加对影片的观看热度。场景音乐依托于剧情中单一场景，忠实于具体的影片情节，并对其起到渲染的作用。影片中，音乐随着剧情的推进不断变化，使剧情更加跌宕起伏，营造了反差对比强烈的氛围，使影片更具有可看性。片中的人物使用南京话，更符合角色，方言对人物的表现十分重要。《金陵十三钗》这部影片还采用了杜比7.1声道，7.1比5.1多了侧后方两个声道，可以把室内环境声和室外环境声区分开，以表现来自四面八方的声音。由此可见，电影声音设计最本质的东西就是如何用声音表达情绪和塑造人物。并且要追求真实感、临场感，塑造有震撼力的声音。而不能喧宾夺主，所有声音设计的原则都应当建立在电影剧情的情景基础上，要通过声音的表现力去讲故事，塑造人物。声音的处理上要有美学追求，要简约而又精准；有层次感，并强调细节。电影声音要做的高级，它的魅力就在于让观众潜移默化地进入情境。这些不仅是后期技术上的处理，前期工作就要做足。我们从入学起就失去了普通观众的身份，要学会鉴别艺术作品，我们是大夫，是创作者，思维要与普通民众的观赏不同，在声音制作中不能去讨好观众，而是要提高观众的鉴赏能力。要知道什么是好的东西，建立一种观念，并用手头的技术达到它，去寻求更高等级的人文观念。艺术电影中必须要有人物的转变，要讲人，去讲让人真正动心的东西，而不只是让人流泪的东西。影视剧的艺术观点第一是真正的艺术是艺术家不被限制的独立完成的作品，艺术的内容要触及人性；二是要强调不常被揭示的人的情感、近乎极致的精神文明和独特的角度。三是艺术表现形式，形式感不同产生的美。而作