2023学年完整公开课版闽剧

C:\ProgramFiles\ViDown\Download\道情.flv福州本土音乐之闽剧闽剧，又称“福州戏”，已有四百多年历史。是现存惟一用福州方言演唱、道白的戏曲剧种。居福建五大剧种之首

(闽剧、莆仙戏、梨园戏、高甲戏、芗剧)闽剧的起源唐代,福州就有歌舞百戏的演出明朝末年，昆山腔、弋阳腔等传入福州，与福州地区的方言小调逐渐融合。清末，福州的儒林班、江湖班、平讲班互相吸收音乐唱腔和表演艺术，彼此渗透，进一步发展成为“闽班”。400年前"儒林班"在福州洪塘乡金山寺参加普度演出,标志着闽剧艺术的诞生闽剧与郑振铎旧时演出的班社统称“闽班”，1924年，祖籍长乐的郑振铎先生将《紫玉钗》剧本送交商务印书馆印刷出版，首次以“闽剧”取代了“闽班”。闽剧的唱腔闽剧的音乐唱腔是由洋歌、江湖调、逗腔和小调等四大类组成的：粗犷激越的“江湖调”，通俗平畅的“洋歌”，典雅婉约的“逗腔”，清新活泼的“小调”。辛亥革命后，不少京剧艺人转入闽班教戏，所以闽剧音乐也吸收了京剧的皮黄调。演唱时男女均用本嗓，其特点是高昂激越，朴实粗犷，但也有细腻柔婉的唱腔。闽剧曲牌

曲牌有190多首，其音乐旋律与福州方言的音韵、声调有着极为密切的关系。

逗腔：宽板、宽板吟、宽板叠、急板、倒板、急倒板、叠牌等

江湖：江湖调、江湖叠、滂子叠、柴牌叠、阴调、诉牌叠、讨封、

洋歌：清言词、金湘、花鼓、花鼓相骂、一枝花、赏花、孝顺歌、双蝴蝶、山坡羊、看相

小调：一枝花、四大景、茉莉花、小放牛、牡丹亭、铁断桥等“逗腔”有15种板调，特点是在曲中转折和结尾处多有“哎”、“依”的虚腔，主要曲牌有[自掏岭]、[宽板]、[急板]等。有不少唱腔仍保留有弋阳腔的特点，即“一唱众和”的帮腔。南归梦乐器

乐器有横箫、唢呐、头管、二胡、椰胡等。打击乐器有青鼓、战鼓，大、小锣，大、小钹，磬等。闽剧介头（打击乐过门），系综合江湖、平讲、逗腔、唠唠，以及本地民间音乐"十番"的锣鼓介头发展形成。所有介头较有地方色彩，武场吸收京剧锣鼓经较多，但打法上不尽相同。乐器

战鼓角色行当

闽剧的角色分行，早期较简单，儒林班、平讲班行当由生、旦、丑三个角色构成"三小戏"，后来吸收徽班、京剧的分行，角色渐趋完整，增加到七个，曰"七子班"，再到九个，称"九门数"。随着行当的细致化，又逐渐发展为"十二角色"，有小生、老生、武生、青衣、花旦、老旦、大花、二花、三花、贴、末、杂等，相当齐全。生行分老生、小生；旦行分花旦、彩旦、正旦、青衣、丑旦、泼旦、老旦、武旦，净行分大花、二花，丑行分文丑、武丑、短衣丑等。闽剧的角色分行，早期只有生、旦、丑三个角色，俗称「三小戏」。后来吸收徽班、京剧的分行，角色渐趋完整。福州古老的三坊七巷衣锦坊，这里水榭舞台有着三百年歷史的闽剧演出小舞台，当年是莺歌燕舞的地方。水榭舞台也是现存最完整的老戏台。

临水建筑称水榭，戏台是水榭的主题建筑。2006年5月水榭戏台被公布为全国重点文物保护单位之一，并于同年12月列为三坊七巷第一处国家级文保单位保护修复工程的样榜正式开工。

始建于16世纪末明万历年间，是衣锦坊内最大的孙氏宅院，清道光时成为郑姓官员的私家住宅。其将豪华、典雅的戏院建在家里，成为古福州城内的一景观，也是惟一的一座建在水上的戏台。水榭戏台不仅是研究明清时期福州官绅生活、民间戏剧和节庆活动