我的野生动物摄影

我的野生动物摄影

对于那些想用野生动物摄影的年轻人来说，只要他们有足够的钱，他们就很难维持摄影。作品只有向大众传播,才能发挥它的社会价值。月之后,我的工作需要做什么工作?记者:你是什么时候开始野生动物摄影的?张斌:我父亲是我国第一代野生动物摄影师,受他影响,我从小就喜欢上了野生动物。考大学的时候我报考了摄影系,就是为了将来能从事野生动物摄影。我大学毕业之后正式走上了野生动物摄影之路,到现在已经16年了。记者:说说你出版的书籍好吗?张斌:我这些年差不多出版了十几本,主要是科普、环保方面的书。我也为保护区拍摄照片,包括上海的两个自然保护区,崇明东滩鸟类自然保护区和九段沙国家级自然保护区,各出版了一本画册,还为陕西省林业厅拍摄陕西的鸟类,出版了一本野生鸟类图鉴。我也经常为很多专家的专著提供图片。我最早一本书是在2002年由上海人民美术出版社出版的《动物世界》,是一本动物摄影理论方面的书,介绍动物摄影的方法和技巧。最新出版的有《观鸟手册》,是集观鸟、摄鸟和鸟类图鉴为一体的书,还有一本是《崇明东滩湿地》的英文版,主要是介绍上海崇明岛的自然资源、环境保护、鸟类状况等方面的情况,明年世博会期间将作为礼物赠送给外国嘉宾。记者:你是怎样经营自己的图片的?野生动物摄影能不能盈利?张斌:就野生动物摄影本身而言应该是一个公益事业,但是目前国内只有少数科研单位的专业野生动物摄影师可以得到政府的资金支持。野生动物摄影需要配备昂贵的器材,野外拍摄的差旅费也很高,而经济回报却较低,以我自己的经历,我估计在国内绝大多数野生动物摄影师单靠图片使用费是无法生存的。对于现在有志于投身野生动物摄影的年轻人来说,除非已经赚足了钱,否则要维持拍摄与生存会非常困难。我拍摄野生动物15年,直到最近才开始有了一点盈余。但是我却发现野生动物摄影的道路越来越艰难,因为图片稿费标准近15年来几乎没有增长,而上海的生活成本却翻了几番,这让我又感到了生活的压力。如果稿费标准还继续维持现在的水平,单靠稿费收入就很难维持生计,我可能不得不放弃野生动物摄影,另谋出路,可能会从专职摄影师转变为业余摄影师。当然,这是我不希望看到的结局。我这两年建立了生态图片库,希望把自己的作品发到网上与社会分享,同时也希望我的图片更多地被使用,改变目前仅靠稿费生活的现状,使我可以将野生动物摄影坚持到底。记者:据我们了解,成熟的野生动物摄影师都会制定一个完整的拍摄计划,然后再展开拍摄。你是怎样制定自己的拍摄计划的?张斌:我的计划会有很多种:比如为自然保护区或者为某个省市拍摄图鉴、画册,那我就会跟他们共同制定计划,确定这个工作需要几年,一般春夏秋冬都会去拍摄,我会计划好每次的拍摄时间、路线和拍摄量,如果第一年的拍摄发现有什么遗漏的物种、环境或者拍得不理想,我会在下一年补上。除了这种计划之外,我还会有一些个人的拍摄计划,我每年会根据自己的工作成本制定2～4次的拍摄计划,到一些我自己特别感兴趣的地区拍摄,比如云南或者西藏等地方。另外,我还会制定一些长期的拍摄计划,比如前5年我主要拍鸟,今明两年我会拍摄昆虫,后面两年我会拍摄两栖爬行动物,未来5年我会主要拍摄兽类等。还有,我希望40岁前能去青藏高原作一次全面深入的拍摄考察。记者:作为一名野生动物摄影师,你认为自身的价值在那里?张斌:我在上大学的时候,有一位从日本留学回来的老师,他对我摄影理念的形成有很大的启发作用。他曾经说:摄影作品10%是艺术,90%是要体现它的社会价值,如果一张作品不能为社会所使用,不能体现它的社会价值,那还拍摄它干吗?这给我启发很大,也就是作品要被使用,作品只有向大众传播,才能发挥它的社会价值。因此,我觉得我的作品不论是被专家、保护区和科研机构用于动物保护、环境保护,还是展览、出版作为科普宣传,只要这些作用发挥了,我就觉得个人的价值实现了。拍摄中都应该有一个拍摄道德底线,你不能跨越它,但是现在这个底线很模糊,或者说根本就没有年以后的图像量记者:你觉得我国现在的野生动物摄影现状如何?张斌:随着人民生活水平的提高、数码相机的蓬勃发展以及环保意识的增强,2000年前后中国野生动物摄影可以说出现了井喷,或者说像火山爆发一样。我国野生动物摄影发展过程是这样的,我父亲张词祖先生、奚志农老师、周海翔老师、祁云老师等都属于第一代摄影师,人数比较少,工作非常艰苦,那个时代从事野生动物摄影的人非常少,而且都是一些专业人士去参与,普通人基本没有野生动物摄影这个概念。90年代以后第二代野生动物摄影师发展起来了,人数也不多,往往是与动物有一定关系,也就是数百人,包括我在内的很多优秀摄影师都属于第二代。2000年之后的属于第三代摄影师(数码时代),可以说人数以几何级数增加,从过去的两三百人,到现在的数万人,在短短的七八年中蓬勃发展了起来。但是,虽然人数增加很快,但是专职摄影师却非常少,因为在我国专职野生动物摄影师很难生存。我总结了其中的一些原因,可以称之为“三高、二低、两不成熟”。所谓“三高”就是“高风险、高强度、高成本”;“二低”是“拍摄成功率低、拍摄回报率低”;“两不成熟”是指我国图片市场还不成熟、不规范,知识产权保护不成熟。由于以上一些原因,导致现在野生动物摄影爱好者蓬勃发展,但是专职野生动物摄影师却难以生存的现象,这对于我国野生动物摄影的发展和野生动物保护工作都是不利的。记者:相比十年前,你觉得野生动物摄影有那些突破和发展?张斌:人数迅速增加了,优秀的图片越来越多了,拍摄越来越深入了,拍摄内容越来越广阔了。比如拍摄内容,十年前主要是鸟类和兽类,现今昆虫、两栖爬行、鱼类、水下摄影等都有很多人参与进来。记者:你认为现在野生动物摄影面临那些问题?张斌:十年前野生动物摄影也就一二百人,对于自然生态的压力较小。而且这些人大多是专家、学者、教授和专业人士,都懂得野生动物保护的知识和应该注意的方面。突然三五万野生动物摄影爱好者涌现出来之后,他们还没有形成这方面的理论知识,以前也没有这方面的书籍来指导他们。我与金俊合作出版的《中国鸟类摄影》就有这方面的引导内容,但现在还没有出版。这数万人对于中国脆弱的生态系统造成了巨大的压力,比如打鸟、赶鸟、破坏鸟巢、惊扰鸟类、无序招引等等行为时有发生。很多人还是爱护动物的,而另外的一些人则纯粹是出于猎奇,出于好玩。但是不管出于什么样的目的,拍摄中都应该有一个拍摄道德底线,你不能跨越它,但是现在这个底线很模糊,或者说根本就没有,我觉得这个情况很严重。以这次论坛为契机我们应该划出这个底线,其意义将非常重大,对于我国野生动物摄影的发展有着深远的作用。全民参与,说有差距记者:你觉得如何在拍摄中兼顾照片的审美属性和科学属性?张斌:英国的野生动物摄影展是艺术和科学并重的。作为影赛它肯定要追求美和精彩的瞬间等,这无可非议。其实,最终艺术与科学所占的成分多少并不重要,更重要的是这些精彩的照片对于观众心灵的震撼,我每年都看,每看一次震撼一次。给人们的心灵有所震撼,人们就会关注野生动物,关注野生动物的生态环境,关注野生动物保护,或者更进一步参与到野生动物的保护中来。这样,野生动物保护就不是几个人的问题了,而是全民参与了。记者:你怎样看英国的野生动物摄影展中作品所具有的审美价值和科学价值?张斌:中国摄影师拍摄野生动物,往往追求动态的瞬间,飞的、打的、斗的,基本都是这样的照片。而国外的很多野生动物照片画面宁静柔美,能够使读者感受到自然中的那种静谧之美。正是因为我们长期形成了这种视觉观念,所以才会赶鸟、扰鸟,甚至鸟不飞不拍。这点上,国外和国内的摄影理念存在一定差距。以前,我拍摄时也喜欢特写或动态照片,现在我更喜欢拍摄处在自然环境之中的野生动物,交代清楚这个动物与自然环境的相互关系和它的生活习性,这其实是一件非常有意思的事情。被现实保护的野生动物用于修订相关规范记者:如果由某一机构颁布一个野生动物摄影伦理规范,你会怎样看?张斌:那太好了,越快越好。如果这个规范发布了,我再出书,就会将这个伦理规范放在第一页,这样别人看我书的时候就会了解这个规则,不用很长时间,就会被大家所熟知,并且据此约束自己的行为。记者:你觉得由什么部门发布或以何种形式发布野生动物摄影伦理规范更能为摄影师所接受?张斌:首先这个机构最好是专业机构,《中国摄影家》杂志或者是野生动物摄影高端论坛都可以来发布这个规范。最为重要的是制定后的推广,除了在杂志上刊登之外,还要在相关网络上进行宣传推广,让从事野生动物摄影的摄影人了解这个行为规范,从而在行动上作出响应。我相信一般人看到这个规范马上就会按照规范执行,出现不良行为时也可以依据这个规范进行制止,时间长了就会形成一种良好的氛围。这样,现在这种局面马上就会被改变。记者:如果为了保护野生动物,颁布相对比较苛刻的野生动物摄影伦理规范,作为一名具有一定经验的摄影师,你是否能够接受?张斌:我觉得开始时没必要太过苛刻