中国古代文学 《三国演义》鉴赏

中国古代文学《三国演义》鉴赏《三国演义》一、章回小说这是我国文学史上第一部文人长篇小说，是古典小说发展的必然结果。《三国演义》是我国文学史上第一部章回小说。1.章回小说的定义章回小说是我国古代长篇小说的唯一形式。这是从长篇话本发展而来的。因内容丰富，一次讲说不完，故说话人就需要将其分成若干章回，每次讲一章或一回，连续多次构成一个完整的故事，因而得名。明清时代是其全面发展繁荣的时期。2.章回小说的源头直接的源头是宋元讲史话本，而间接的源头可以追溯到唐代佛教寺院的俗讲。因为一朝一代的历史故事要分多次才能讲完，就形成了分章分回的章回小说。而说话人为了招徕或留住听众，所以往往会在情节高潮时打住，留下悬念；而为了使听众对所讲的内容事先有了解，也往往用易记易背的对偶句将要讲的故事做概括，这就形成回目。3.章回小说的产生产生于元末明初时期，以民间长期流传的长篇话本的基础上，由文人加工而成。有《三国演义》《水浒传》等。两大长篇共同的特点是都有历史上的依据，但是因虚构的成分的多少而分成历史演义与英雄传奇。这也是民间话本向案头小说转变的开始。4.章回小说的发展这在明代中叶以后。形成了三大系统：一是历史传奇类，二是神魔志怪类，三是世俗风情类。尤其是世情类，只是形式上还保留着章回，在内容上已与说话分道扬镳。以《金瓶梅》的出现为标志，中国小说已从古典的故事情节模式，向近现代的人物小说转变。其故事情节淡化到无法再“说话”。二、《三国演义》的成书过程及其作者1.成书。西晋人陈寿的《三国志》是三国故事的文本源头，但这是纪传体的史书，记事简略，故事情不强。东晋习凿齿作《汉魏春秋》，这是野史类著作。南朝宋人裴松之为《三国志》作注，加了很多奇闻轶事，可见当时民间已流传有关三国故事和人物的传说了。杜宝《大业拾遗记》中记载隋炀帝观水上杂戏，有曹操谯水击蛟，刘备马跃檀溪等故事。公元8世纪初，释大觉《四分律行事钞批》有死诸葛退生仲达的故事。中唐史学家刘知几在《史通》中说，诸葛亮未死的故事已“得之于行路，传之于众口”，可见这个时期三国故事已广泛流传于民间。晚唐李商隐的《骄儿诗》中说到，小儿“或谑张飞胡，或笑邓艾吃”，三国故事和其中的著名人物已是妇孺尽知了。北宋时，勾栏瓦肆中出现了专说三分的职业艺人霍四究，而苏轼也在东坡志林中说到小儿聚坐听说古话三国故事。金元时有许多三国戏演出。《辍耕录》中记载的金院本有《襄阳会》、《大刘备》、《骂吕布》和《赤壁鏖兵》。三国戏在元明杂剧中达六十种，最著名者为关汉卿的《单刀会》。南戏中也有不少名目。《三国演义》原名为《三国志通俗演义》，是罗贯中根据历史上的三国故事编撰而成书的。现存最早的版本是嘉靖壬午（1522）刊刻的。内容上的特点是“七实三虚”（章学诚语）。罗氏剔除了传说和话本中过分的虚构和想象成分，主要以《三国志》提供的历史事实为根据，加上一些传说和自己合理的虚构。但其中仍有一些迷信描写。现在流行的版本是清代毛纶、毛宗岗父子加工过的。毛氏的加工使全书的情节更紧凑，更符合史实，并强强了其中固有的拥刘反曹色彩。语言也更文言化，回目更整齐化了。总之，提高了作品的文学性。2.作者。罗贯中，准确地说，他是“据正史，采小说，证文辞，通好尚”的加工者。另有一些史料说他“有志图王”，曾入张士诚幕。他还参与过《水浒传》的编写。另有一些作品传为他所作。三、《三国演义》主题思想的若干种观点（一）无主题说。何满子认为：“在《三国演义》和其他许多小说的研究中，已证明用单纯的抽象的‘主题’来概括一个生活内容丰富的作品是无能为力的。”刘知渐认为，《三国演义》因了多人参与创作，已经“很难确定它的主题”。（二）模糊主题说。欧阳健认为：“《三国演义》的主题研究应当用比较模糊的方式加以处理。”有三个理由：一是作品源于作者对生活产生的冲动，而不一定是事先设计好非常明晰的主题；二是作者本人从没有谈过创作的意图，而一般古代小说中，作者都会通过序跋之类的文字予以说明的；三是不同时代、不同民族和不同阶级的读者有阅读中领悟到的思想往往是不同的。（三）有主题说。1.拥刘反曹说。这是宋代以来的民间流传各种三国故事的基本倾向。周立波认为：“罗贯中是拥蜀反魏的。”2.天下归一说。这源于作者本人的声言：“话说天下大势，合久必分，分久必合。”王志武认为：作品“表现了天下归一的进步思想。”3.忠义说。褚斌杰认为，小说中的忠义（刘关张同心协力，救困扶危，上报国家，下安黎庶的兄弟结义）就当肯定“为人民所喜爱和对人们思想影响最大”。4.人民愿望说。霍松林认为，虽说作者对农民起义并不赞成，但却描写了封建统治的罪恶和人民的痛苦，从而揭示了人民起义的睦实原因，在一定程度上反映了人民的愿望。5.封建阶级内部斗争说。李景林认为，作品揭示了封建统治集团间的相互矛盾和斗争，并进行了谴责和否定。6.悲剧说。黄钧认为，《三国演义》的美学意义在于，人物的遭遇揭示了他们无法逃避的命运和归宿。7.人才说。王基认为：“《三国演义》的主题和尊重知识，尊重人才。”谁只要做到了这一点，谁就能在复杂的局面中取胜。四、《三国演义》的艺术特征（一）辩证的战争描写艺术。即将军事行动视作一个辩证发展的过程。《三国演义》的主要描写对象、主要内容、主要场景以及主要篇幅都是战争。全书写到大小战役和战斗有上百次，是一部战争的史诗。作者显然对中国古代军事学做过深入研究，其对战争的描写符合战争的一般规律，所以有人称之为古代战争小说。明末李自成、张献忠和现代毛泽东的军事思想都受到过其启示。1.重战前准备，轻军事行动实施过程。作者对战争场面的描写，是以战前准备工作为主，而战争的过程，实际上只是战前准备的实施。甚至可以说，战争的结局，在战前就已经注定。（１）战前的政治外交活动是战事的重点。（２）重战事的周密计划部署。2.多写人物而少写场面。有的中国古代战争小说，动辄写到“大战三百回合，不分胜负”。乍看不忍释卷，但一旦读过，便无再看二遍的兴趣。《三国演义》不象这类作品，能令人反复阅读。重要的原因之一，就在于写了人，而每个人都是个世界，能令人反复体味。如年轻时和年老时对张飞关羽的认识恐怕就会完全不同。作者把握住了人物性格，准确地处理好了人物与战争之间的关系，因此一而再，再而三的阅读，仍可发现一些新的东西，故而趣味盎然。（１）性格推动情节。情节是人物性格冲突的自然结果，是性格碰撞的火花。而如果违反了这一原则，势必荒谬不堪。作者恰恰把握住了这一原则，每次军事行动国，都带上了指挥官个人的印记。（２）在战争中写人。战争是人际关系冲突的最高和最激烈形式。因此，在战争中，也最容易逼了出人物的性格。如果平时性格特色不明显，在此际，便难以隐匿，只能跳脱出来。３.详主动者胜利者，略被动者失败者。这样写是很有道理的。因为主动者胜利者是先采取行动的一方，而对方往往是被动应付。因此可以说，一时战局如何演变，主要操控在先采取行动的一方。这样写，可以使读者对战局的发展，了然与胸，不会一盆浆糊。４.张驰相间，曲折尽致的节奏。作品在写到战争时，往往变幻莫测。５.主次互衬，各擅其妙。作者在描写时，不是只一味追求写好军事行动本身，而是对一些连带情节和相关事件，也下了相当大的力所描写，使其成为战争的有机组成部分。6.大笔纵横与精雕细刻的结合。作者能把战争放在广阔的背景下着墨，充分地揭示战局变化的因果关系，同时也不忽视细部的刻划，如刮骨疗毒的描写。这样，读者在阅读中既有对全局的把握，又能有身临其境，如见其形，如闻其声的真切感受。总的说来，《三国演义》战争描写最突出的特点就是重在写人。战场上的对抗归根到底是人的对抗，是双方指挥人员军事思想的较量。还有作者善用悬念，组织波澜的高超之处，也值得细细体会。（二）语言特色。1.语言的通俗化和文学化。作品主要是吸取文言传统，同时又吸收民间语言，冶铸成“文不甚深，言不甚俗”的书面语言，很富表现力。２.注意语言的渲染功能。即往往不是通过直接对对象的描写，而是对相关事件或场面的描写中，间接地表现出对象的特征。３.刻划人物重造型力和表现力。造型堪称是形神皆备，可尊为典范。往往几字，惟妙惟肖。４.人物语言的性格化。曹操吐语，无不含诈；孔明言谈，处处有智；张飞口吻，豪莽不羁；关公出言，包藏傲骨。（三）人物形象的塑造。1.使用相貌、神态、语言等白描手法塑造人物形象作者使用白描手法，并借助人物自身的语言、行动，以形传神，做到形神兼备，勾勒出一位位鲜活的人物形象首先，《三国演义》中人物出场便通过相貌的描写来展现了人物性格，其次，通过对人物细致的语言与神态描写对人物个性特征加以渲染、突出。2.通过对比来突出人物形象综观《三国演义》，作者特意布置了诸多对比情节，用来烘托英雄人物伟岸神情。《三国演义》中，对比方式是一种主要的塑造手段。有时候在人物言语中给予对比；有时是在激烈的战争、矛盾中进行对比；有时是一个画面中的两个人物行为的对照。3.借助次要人物来陪衬、烘托主要人物形象毛宗岗评价《三国演义》时，说它“有以宾衬主之妙”。所谓以宾衬主,表现在刻画人物形象上,就是陪衬、烘托的手法。用次要人物渲染主要角色,着墨虽是在配角上，实际落点却在主角，这在《三国演义》中是用来塑造主要人物形象的明显特点。4.采用夸张手法表现人物形象罗贯中在《三国演义》中使用最独特的手法就是通过艺术的夸张，刻画出更为深刻的人物形象。《三国演义》中，张飞形象的刻画大量地使用了夸张手法。另一种夸张手法则是使用虚构的故事情节对人物进行夸张想象，像演义中诸葛亮形象的刻画就大量地使用了虚构夸张的情节因素，草船借箭、借东风、空城计、五丈禳星等在史实中都是不存在的。（四）结构宏伟复杂而又严谨精巧。作品