叶露生钢琴独奏曲《蓝花花的故事》创作分析

叶露生钢琴独奏曲《蓝花花的故事》创作分析摘要：中国钢琴作品《蓝花花的故事》是由作曲家叶露生以陕北民间音乐为素材而进行改编的一首钢琴独奏曲。源自“信天游”的主题旋律，充分彰显了陕北豪迈、淳朴和热情的音乐特色。本文从音乐创作的角度出发，浅析钢琴独奏曲《蓝花花的故事》，从而对其进行思考。关键词：蓝花花的故事、叶露生、音乐创作一、前言钢琴作品的创作在我国迄今为止已将近有一个世纪之久，百年时光日月如梭，中国钢琴作品从逐步登上世界的舞台，逐渐发展为在世界音乐之中占据了不可磨灭的重要地位。我国一代又一代的优秀作曲家，通过自己的学习经验与生活经历，将西方作曲技法与中国民间音乐元素相结合，逐步创作出众多具有中国风情的优秀钢琴作品。本文从音乐创作的角度出发，浅析叶露生钢琴独奏曲《蓝花花的故事》，从而对其进行思考。叶露生《蓝花花的故事》创作钢琴独奏曲《蓝花花的故事》，是作曲家叶露生先生由陕北民间音乐《蓝花花》为素材所改编的主题变奏曲。这首乐曲一经问世就受到了高度重视，在中国钢琴作品的音乐创作中有着不可忽视的重要地位。（一）《蓝花花的故事》创作背景陕北民歌《蓝花花》是一首叙事性陕北信天游，讲述了一位名叫蓝花花的女子反抗封建压迫婚姻的故事：故事的女主角是固临县临真一位名叫蓝花花的姑娘，她的长相十分美丽，因此被一位姓周的地主（周老猴子）强娶回家。可周老猴子并非蓝花花的心上之人，善良却坚强的蓝花花不愿就此向命运低头，她努力反抗、与封建压迫的婚姻作顽强斗争，最终获得了自由。叶露生先生的钢琴独奏曲《蓝花花的故事》，就是以这首陕北民歌《蓝花花》为主题从而进行改编创作的。《蓝花花的故事》曲式结构叶露生先生在创作这首乐曲时，选择继承了民歌《蓝花花》原本的叙事性，用变奏的作曲技法，将蓝花花跌宕起伏的命运用钢琴展现的淋漓精致。1、主题：蓝花花叶露生先生在乐曲开头运用了陕北民歌《蓝花花》的旋律，使之成为了整首乐曲的主题。优美地慢板伴随着较为自由的节奏，充分的向听众展示了一位朴实、美丽且自由自在的陕北少女。调式调性为d羽调式。主题乐段“蓝花花”由两个乐句组成：第一句（1-4小节）可划分为两个乐节。第一乐节（1-2小节）旋律较为平稳，和声以纯八度进行，音响效果清晰而纯净，宛如纯真的陕北少女蓝花花正在栩栩向听者走来。第二乐节（3-4小节），旋律有了一些较为明显的起伏，附点节奏的运用增强了音乐了律动感，和声进行与前一个乐句基本相似，在第四小节中，作曲家运用了复调的作曲技法，为即将进入的第二乐句作好了铺垫。第二乐句（5-8小节）以对比的形态出现，和声与前两个乐句不同，三度音程的叠加与三和弦的运用使音乐听上去更加饱满。在主题乐段“蓝花花”中，叶露生先生仅仅运用了8个小节，便将蓝花花善良、质朴的人物形象生动形象的描绘了出来。变奏一：山歌乐曲第二乐段（9-16小节）山歌，是对主题旋律进行的第一次变奏。在这一乐段中，高声部旋律在第一乐段的基础上翻高了八度，低声部在休止一拍之后，以同样的旋律进入，这正是作曲家运用了模仿性复调“卡农”的作曲手法。两个声部的旋律相互交织，又似山谷回音、又似恋人之间的相互倾诉。在和声发面，作曲家在这八个小节中加入了三度、四度、五度的音程，使音乐情感更加饱满。第二乐段mp的力度更是与第一乐段mf的力度形成对比，再次将蓝花花的美丽展现的淋漓精致。变奏二：说媒乐曲第三乐段（17-25小节）说媒，是对主题旋律进行的第二次变奏。这一乐段中，作曲家以主题的音乐旋律为基础，从而进行了变形。较快的中板使音乐情绪逐渐紧张，让故事的情结进入了较为仓促的环节。每分钟96拍的速度，以及逐渐加强的力度，都充分的展现出蓝花花内心中深深的焦虑。钢琴右手旋律以快速的十六分音符为主体，充分展现了媒婆的巧舌如簧以及蓝花花内心深处的焦躁与不安。作曲家在钢琴左手伴奏中，运用了富有中国民族特色的和声写作手法，固定八分音符节奏，模仿了绑子敲击时的节奏感，使听者的心情不由跟随音乐情绪逐渐紧张。变奏三：迫婚乐曲第四乐段（26-41小节）迫婚，是对主题旋律进行的第三次变奏，这一乐段与变奏二对比明显。在乐段的开始，伴奏声部先进入四个小节，以慢板的速度缓缓道出沉痛的故事。和声以一个小三度音程的四分音符和两个纯五度音程的八分音符交叉进行，宛如被迫婚的蓝花花正迈着沉重的步伐走来走去。从这一乐段第五小节开始，旋律声部进入。作曲家加入了大量的临时升降音如：升F，升c和升G。小二度的运用，增加了乐曲的不和谐性，不动声色的体现了蓝花花内心的痛苦与凄凉，充分展示了封建统治下的蓝花花，无力对自己的婚姻作出选择，从而对父亲定下的这门婚事万般无奈、无计可施。变奏四：秃坟（周老猴子）乐曲第五乐段（42-49小节）秃坟，是对主题旋律进行的第四次变奏。这一乐段运用了大量的琶音，用音乐的语言描绘出了周老猴子肥头大耳的人物形象。以f的力度奏出蓝花花的主题旋律，从而彰显出封建社会地主周家的财大气粗。作曲家运用了大量不协和和弦来描写周老猴子狡猾、狠毒的人物形象，同时也表现出了蓝花花内心的反抗，为接下来要出现的变奏五做好了铺垫。变奏五：反抗乐曲第六乐段（50-57小节）反抗，是对主题旋律进行的第五次变奏。在这一乐段中，作曲家为了突出蓝花花的旋律主题，运用了钢琴三个声部的记谱方式。上声部依旧是蓝花花的主题旋律，下面两个声部则是和声伴奏。作曲家在这一乐段中运用了大量的柱式和弦，伴奏声部做了大量的跳近，低声部八度音程的运用等，都能充分表达出蓝花花对包办婚姻的愤慨，以及其英勇的反抗精神。乐段从刚开始就以双手ff的力度，将乐曲推向了高潮，直至结尾逐渐渐弱，变现出蓝花花追求自由的情绪。变奏六：自由乐曲第七乐段（58-82小节）自由，是对主题旋律进行的第六次变奏。在这一乐段中，高声部则继续演奏着蓝花花的主题旋律，而伴奏声部中作曲家则运用了大量的分解和弦，使音乐旋律灵活、自由。主和弦与属和弦的不断交替，使音响效果干净、清爽，正犹如从痛苦生活中彻底脱离出来的善良姑娘蓝花花。对于尾声，作曲家在乐谱上没有明显的结尾标记，但从73小节开始，音乐呈现出较为明显的收拢感。乐曲最后三小节音阶上行，以一个流畅的分解和弦结束在主和弦上，为这首乐曲画上了圆满的句号。三、《蓝花花的故事》创作思考陕北民歌《蓝花花》，最初由何其芳先生收录，以简单的上下两句信天游调，开始被陕北人民熟知并广为传唱。叶露生先生是广西省贵平人，他于1959年创作的钢琴独奏曲《蓝花花的故事》，成为了他的代表作之一。这首钢琴独奏曲《蓝花花的故事》虽然篇幅不长，却使听者宛如看电影一般身临其境，从音乐中了解并知晓了蓝花花的故事。而蓝花花敢于挑战封建包办婚姻与对爱情忠贞不渝的精神，即使在当今社会也依旧值得称赞。陕北民歌长期以来，都是当地辛勤的劳动者们用于表达情谊的一种方式。然而随着时代的进步、科学的发展，越来越多的年轻人离开的农村，去城镇里生活。加之学习地方民歌的年轻人越开越少，传统口传心授的教学方式已很难让陕北民歌向过去一样蓬勃发展。而叶露生先生，将陕北地方民歌与西方作曲技法相融合所创作的钢琴独奏曲《蓝花花的故事》，在继承了传统的同时又给予了创新，给陕北民歌这块中华民族文化之瑰宝再创了生机，让人们以全新的方式重新认识了《蓝花花》这首陕北民歌并深深的喜爱。叶露生先生创作的钢琴独奏曲