从《土耳其交响曲》看西方音乐对莫斯塔的影响

从《土耳其交响曲》看西方音乐对莫斯塔的影响

晓姆是一位在欧洲生活了18年的伟大音乐家。在他的一生中，他创作了600多首歌曲，包括土耳其旋律。土耳其发行的纪念莫扎特的邮票,上面不仅印着莫扎特的照片,还有《土耳其进行曲》的曲谱,可见这首传世的名作对当时的政治经济有着怎样的影响。沃尔夫冈·阿玛德乌斯·莫扎特(WolfgangAmadeusMozart)是欧洲18世纪伟大的音乐家,他作为维也纳古典乐派的代表人物,在世界乐坛享有极其重要的地位。莫扎特1756年出生在奥地利萨尔斯堡一个宫廷乐师的家庭,从小不仅受到了良好的音乐熏陶,而且表现出了极高的音乐天赋。他3岁就会弹钢琴,4岁就能登台演出,5岁开始作曲,8岁创作了第一部交响曲,10岁写出了第一部歌剧作品。从6岁开始他就跟随姐姐和父亲去欧洲各国进行公开演出,在维也纳的宫廷里,莫扎特展现出了复杂而惊人的演奏技巧,赢得了宫廷上下的赞叹,被人们誉为“音乐神童”。以至于后来他们每到一地,都会引起当地的轰动。到了16岁,莫扎特已不再被当作音乐神童来看待,而是被预言将成为最伟大的音乐家。由于多次的旅行,使他也结交了很多当时音乐界的享有声誉的朋友,使他的创作风格趋于多样化。可是他在外国所取得的各种荣耀和赞誉却改变不了他在自己家乡的处境,由于受到教会的限制,他虽然是教会乐师,但是在萨尔斯堡仅仅是个听候主教差遣的小角色,为了一家人的生计,他不得不忍气吞声拿着微博的薪酬,甚至被迫去扫地和打扫卫生。主教不允许他自由的创作,压制着他渴求民主的思想,摧毁了莫扎特的信念和尊严!终于有一天,莫扎特再也无法忍受这一切对他的不公,毅然决然地选择离开,他成为了历史上第一位摆脱教会的自由音乐家。然而命运是如此无情,他放弃了自己赖以生存的物质基础,以后的道路是那么的艰辛和不顺利,导致他的生活拮据甚至有时穷困潦倒,最后这位旷世奇才却英年早逝,留给了后人无限的遗憾。莫扎特一生的音乐创作几乎囊括了当时音乐的所有题材形式,他的作品有歌剧21部、交响乐41部、小提琴协奏曲6部、钢琴奏鸣曲18首、钢琴协奏曲27首,还有为数众多的重奏、器乐、室内乐和声乐作品。代表作品有歌剧《唐璜》《费加罗的婚礼》、交响乐《朱庇特交响曲》、教会音乐《安魂曲》等。不仅在音乐史上,就整个艺术史而言,莫扎特也是罕见的人物。在经典音乐巨匠中,有不少人被称为天才,可是真正神奇的天才恐怕只有莫扎特。有人曾经做过统计,如果把莫扎特在他短暂一生中创作的乐曲重新抄写一遍,得用上30年的时间。莫扎特对自己的天才和勤奋是这样描述的:“人们认为,我的艺术成就是轻而易举得到的,这是错误的。没有人像我那样在作曲上花费如此大量的时间和心血。没有一位著名大师的作品我没有再三地研究过。”尽管莫扎特的很多作品是在苦涩的逆境中完成的,但是他的音乐总体风格还是乐观积极的、单纯的、自然的、优雅的。在他的音乐里总是贯穿着萌动的生命力和欢乐进取的人生态度。作品中洋溢着追求民主自由的思想,并迸发出巨大社会压力下的明快、乐观精神。他把歌剧创作中优美的人声的旋律也融入到乐器中,使乐器也“开口歌唱”!曾有人这么说:“在音乐史上有一个光明的时刻,所有的对立者都和解了,所有的紧张都消除了,那光明的时刻便是莫扎特。”《土耳其进行曲》富有时代特点,并能比较充分地体现出莫扎特音乐创作的基本特点。此曲原本不是一首独立的乐曲,它是莫扎特《A大调奏鸣曲》的第三乐章,第一乐章是“文雅的行板”,第二乐章是“小步舞曲”,第三乐章就是现在的《土耳其进行曲》,当初创作时他在第三乐章的开头他写了“土耳其风”这几个字,这首乐曲之所以成为莫扎特钢琴奏鸣曲的代表作,是由于其三个乐章都很成功,有趣的是第三乐章的独特而别致的风格,更是前两乐章所无法比美的。莫扎特一生共写过17部钢琴奏鸣曲,《A大调奏鸣曲》排在第11号,是莫扎特钢琴奏鸣曲中最通俗的一首。在莫扎特的音乐里,土耳其风格的音乐素材并不少见,除了《A大调钢琴奏鸣曲》,他的《第五小提琴协奏曲》也有土耳其之称,歌剧《后宫的诱逃》就更是浓郁的土耳其风格了。在18、19世纪,欧洲音乐家的作品里,土耳其的音乐素材经常使用,著名的有海顿的《军队交响曲》末乐章,贝多芬的戏曲配乐《雅典的废墟》中的《土耳其进行曲》,第九乐章第四乐章里的男高音独唱“欢乐吧,像太阳似的飞跃”更早一点。17世纪的,为莫里哀的喜剧《最先于贵族的小市民》写的配乐也有土耳其音乐。莫扎特的一生有很多时候是在旅途中度过的,《A大调奏鸣曲》创作在1777~1778年的巴黎,为了摆脱主教的压制和小城市狭小的生活圈子,父亲决定让他再次踏上旅程寻找新的机会。1777年9月,莫扎特由母亲陪伴,取道慕尼黑确、奥林斯堡、曼海姆,前往巴黎。然而,此时的贵族们却对莫扎特失去了兴趣,德国和巴黎都没能给他谋得一个职位,他和母亲滞留在了巴黎。这段时间,他只有靠教授学生和受人委托写点曲子来谋生。1778年在莫扎特的人生中是一个让他遭受极大打击的年份,因为在那年他的母亲因为长期旅途劳顿而客死异乡。21岁的莫扎特在异国他乡独自承受着失去母亲的痛苦和生活不公这双重的打击,埋葬了母亲。很难想象,莫扎特的《A大调奏鸣曲》在他丧母期间写成,听着音乐欢快轻松的旋律,我们真的无法设想莫扎特是怀着怎样的心情来完成作品的。我们不得不佩服莫扎特的心灵有多么的强大,他对美好生活和自由正义怀有多么坚定的信念和高尚的追求!莫扎特之所以运用“土耳其风”来形容这首乐曲,跟土耳其音乐渗入西方有关。在古代的西方战争中,精锐的土耳其军队在战场上奏响的军乐铿锵有力,很能振奋精神,慢慢地传入了西方。后来土耳其国王对欧洲各国进行访问的时候也会带上本国的军乐队,这样土耳其音乐就正式地出现在了欧洲,它的风格就是明朗雄壮的进行曲风格。而当时欧洲正值教会音乐和宫廷音乐繁盛的时期,所以土耳其音乐这种具有东方异国情调的新鲜元素一经出现就刺激了音乐家们的创作神经,受到了他们的竞相追捧,欧洲大地刮过了一股“土耳其热”,另一位伟大的作曲家贝多芬也曾经有过一首同名的《土耳其进行曲》。莫扎特《A大调奏鸣曲》的第三乐章具有独特的土耳其风格,旋律欢快明朗,备受大家的青睐,所以人们经常单独挑选出它来演奏,久而久之第三乐章就从《A大调奏鸣曲》中独立了出来。也就有了现在这首脍炙人口的钢琴名曲《土耳其进行曲》。《土耳其进行曲》是4分之2拍子的小快板,进行曲风格。进行曲是一种富有节奏步伐的音乐,最初产生在军队的战斗生活中,用来统一行进步伐并鼓舞斗争士气,激发战斗热情。基本特点就是节奏铿锵有力、情绪上鼓舞人心!进行曲作为一种较普遍的音乐体裁具有强烈的时代特点和鲜明的地域风格。《土耳其进行曲》的曲式结构呈现出一定的复杂性,通常可以说是插部先现的回旋曲式。一般的回旋曲式是首先出现主部,之后出现插部,而本曲首先出现的A段其实是一个插部,之后的B段才是乐曲的主部,然后遵循回旋的原则插部和主部交替出现,最后是尾声。曲式结构图如下:A段+B段+C段+B段+A段+B1段+CODA然而,由于第三插部的出现是第一插部A段的完全再现,根据严格的回旋曲式的要求,各个插部之间是要有区别的,那么这一段再现的插部出现后,就使得整首乐曲又呈现了单三部曲式的结构,套在了回旋曲式之中。多少年来,当人们一听到《土耳其进行曲》旋律的时候都会在脑海中勾勒出一幅图画,一队英勇豪迈、威风凛凛的士兵手持钢枪,迈着整齐的步伐雄赳赳、气昂昂地大踏步前进,周围有很多受到欢心鼓舞的民众为他们欢呼雀跃,有的向他们挥手致意,有的在他们经过的途中载歌载舞。A段的音乐很能够体现民间这种欢快愉悦的心情。主旋律在a小调上展开,右手一连串的动机模进有些诙谐的色彩,左手配上稳定的进行曲式的节奏型,让乐曲富有动感和舞蹈性,莫扎特在整首乐曲中都大量运用跳音,更突出了节奏的欢快和跳跃。第一插部A段的结构是带再现的单三部曲式。这一插段包含了两个主题:第一主题由短小动机构成的小乐句的上行运动,第二主题由双音的上行运动开始,这个乐段是弱力度,但是在第一主题中右手出现装饰音的三个地方都有突强的力度记号,使得音乐好像模仿鼓声有突然的力度变化。接下来的B段是乐曲的主题乐段,音乐着力刻画了军队的威武形象。坚定有力的主题是大调明朗的色彩,气势雄壮且振奋人心!和A段的主题形成了鲜明的对比。音乐形象也发生了变化,军乐队的感觉更加明显,右手用八度弹奏的主旋律音响丰满,像是军号吹响了战斗的号角,催人奋进。旋律中的重音记号要表现出来。而左手的伴奏运用装饰音的滚音,模仿军鼓奏出的鼓点,突出重音,效果十分热烈辉煌!整个B段的弹奏是相对有难度的部分,要求左右手配合协调,右手八度弹奏准确有力。C段是第二个插部,和A段同为插部但风格不同。这一段展现了一种绵延不绝、生生不息的生命力!主题在A大调的关系小调#F小调上陈述,右手的旋律几乎完全运用了十六分音符的快速跑动,音乐婉转流畅,似乎让我们看到了出征的军队在急速飞快的奔驰,什么苦难都阻挡不了他们前进的脚步,他们要征服高山、平原、江河湖海,这些16分音符从演奏者的指尖清晰地流淌出来,并随着音乐的流动产生了强弱的对比,跌宕起伏。接下来是主题乐段的第二次出现,运用完全再现的方法,遵循了回旋曲式的要求和原则。之后出现的又是A段构成的再现的第三个插部。乐曲主题第三次的出现发生了变化,即B1段是变化再现的主题乐段,右手的主旋律演变成了分解八度,技巧上增加了难度,音响效果上也有了更丰满的层次。左手仍然是带有装饰音的滚音加跳音的作曲手法,节奏鲜明有力。整首乐曲的尾声比较长,它在创作手法和音乐形象上都是全曲的一个总结,以进行曲风格的音调为素材,加以变化发展而成,曲调仍在A大调上展开,使乐曲显得壮丽辉煌、气势磅礴,音调继续发展,演奏的时候最重要的是把尾声的强弱对比变化体现出来,让最后辉煌的结束带给我们无比强大的力量!了解这首奏鸣曲的写作背景,再来聆听它开朗明快的曲调,顿时可以想起莫扎特说过的这样一段话:“生活的苦难压不倒我,我心中的欢乐不是我自己的,我把欢乐注进音乐,为的是让世界感到快乐。”在他的音乐里贯穿着萌动的生命力和欢乐进取的人生态度,岂止是莫扎特,从巴洛克时