法国家具设计

法国家具设计大师经典作品“法国时尚100年”以历时的线索和重要专题相结合的独特结构，分世纪之初的设计（1900-1924）、现代化的创造（1925-1949）、休闲与消费时代（1950-1979）、创造者的年代（1980-2000）和面向未来（2000-）五大展区。展览集聚了220余件作品，展品范围包括建筑、汽车、轮船、飞机、家具、器皿、工业产品、服务、玩具、招贴等各种类型，反映出法国的社会变迁、设计领域的文化承传、探索与创新，也折射出法兰西民族在整个20世纪和面向未来的文化理想与生活态度。展品中家具占了相当大的比重，共展出29件作品。其设计理念从最俭朴的典型、简单的曲线，到对传统的真诚尊重加上创新的大胆实践，严肃与浪漫、典雅与新俏、轻盈与浓郁，体现了法国独具个性的生活艺术。“法国时尚100年”在结束北京展出后，还将在南京（2004年12月-2005年1月）、深圳（2005年1月-2月）两地展出，让更多中国观众走近法国设计，理解法国文化内涵，了解法国历史变迁、文化逻辑以及具有法国特征的家具设计。法国家具设计大师经典作品

产品名称：椅子（Chaise）

设计师：卡罗·布加蒂（CarloBugatti）

设计日期：1902年

收藏馆：奥赛博物馆

产品说明：

正当各流派在全欧崛起（如南锡、格拉斯哥、柏林、

纳也纳等）且逐渐形成各自风格的同时（新艺术、现

代风格、几何新艺术、植物装饰风格、理性主义

等）。卡罗·布加蒂（CarloBugatti）设计的这张

椅子款式十分特别，由画满彩绘痕迹和铜版画的羊皮

纸所覆盖。

产品名称：箱形长椅（Banquette-coffre）

设计师：赫克托·吉玛尔（HectorGuimard）

设计日期：1897年

收藏馆：奥赛博物馆

产品说明：在19和20两世纪交替之际，“新艺术运动”

（1890－1905年）在欧洲和美国迅速发展，它把

对线条、植物组织活力与装饰的崇拜，树立为结

构的典范。赫克托·吉玛尔（HectorGuimard）

设计的家具，创造了以逻辑、和谐和感觉三个基

础链接而成的独特风格，呈现了这个运动的主要

面貌。法国文艺复兴时期的家具西方社会史学家把公元476年西罗马灭亡起，至公元十七世纪中期，英国资产阶级革命前夕止的这一时期，称为欧洲的“中世纪”。但美术史家的观点不同，认为欧洲的“中世纪”时代结束于十五世纪早期，十五世纪初期意大利文艺复兴运动兴起宣告了“中世纪”时期的结束。可见艺术史上不同时期的划分，多注重当时社会意识形态，艺术风格上的不同和变化。

文艺复兴运动被认为是后来欧洲国家崛起的关键，这一运动的产生，与十二至十三世纪欧洲十字军东征，亚洲蒙古军队西征有密切关系。从七世纪开始，政教统一的伊斯兰势力开始征服基督教国家，到十一世纪，中东地区占原来基督教世界三分之二的领土尽归伊斯兰教势力。基督教国家的反抗，十字军的东征，使这场人类最大的宗教战争继续了两个世纪。

战争带来了巨大的灾难，仅仅因战争传播的鼠疫病菌就使欧洲国家人口减少了一半或三分之

卡特琳热衷于文艺复兴文化艺术，在其影响下，法国大兴土木，建造文艺复兴式宫殿，广场和陵墓。当时，意大利的重要人物，教皇，国王，巨商无不邀请著名艺术家为自己家族修建精美豪华的陵墓。如米开郎基罗为罗马教皇朱利斯二世陵墓制作过著名的《垂死的奴隶》，为梅迪奇家族陵墓教堂制作过《摩西像》，《朱利亚诺梅迪奇像》和《晨》，《暮》，《昼》，《夜》等著名雕塑。卡特琳梅迪奇太后也同样耗费巨资，任命当时最著名的意大利画家，雕塑家，建筑设计家毕马提斯（Primatice，1504-1570），法国画家，雕塑家日尔曼毕隆（GermainPilon，1528-1590）负责建造在巴黎的皇家陵墓。

亨利四世（1589年至1610年在位）1553年生于法国南部诸侯小国纳瓦拉贵族家庭，受母亲影响，亨利信仰基督教新教。1560年，7岁时被父亲送进法国皇宫，伴陪当时年幼的国王读书，其间又受到传统天主教教育。

1572年，亨利继位为纳瓦拉国王，成为新教派领袖。由于血统关系，亨利1589年继位法国国王，因信仰新教不被罗马教廷和大部分法国诸侯承认。为能避免内战，继承大统，1593年，亨利宣誓放弃新教，改信天主教。1594年二月正式加冕，三月进驻巴黎。1598年，亨利四世签署法国历史上著名的《南特公约》，确认新教派有信仰自由。国内宗教战争终于停止。

亨利四世统治法国的时期，内战基本停息，农业生产逐步恢复到五十年前的水平，继1600年英国，1602年荷兰成立东印度贸易公司，1604年法国也成立了东印度公司，直接参与欧洲掠夺殖民地和洲际国际贸易。法国的经济开始发展，国库略显充裕，亨利四世令人重新规划巴黎，修建新宫殿，新广场，新桥。巴黎面貌焕然一新。

综观整个文艺复兴时期，法国的情况远非太平盛世。法国与欧洲列强西班牙，意大利，德国，荷兰之间长期处于战争状态，有“百年战争”之称。国内又有天主教与新教的宗教战争，打打停停，拖了三十六年，数位君王因此被刺身亡。在欧洲文艺复兴运动中，法国一直是处于向意大利，西班牙学习的地位。但是由于这几位英明君主的支持，赞助，文艺复兴艺术仍然在法国得以蓬勃发展，并最终成为了欧洲文化艺术的领军国家。

二，文艺复兴时期的建筑风格

和中世纪到处修建宏伟的教堂，坚固的城堡不同，这一时期欧洲和法国都开始大量修建华丽奢侈的宫殿。出现了与哥特式建筑区别极大的文艺复兴建筑风格。

文艺复兴式建筑风格的中心思想是西方古典主义，主要是学习模仿古希腊，古罗马大型神殿和公共建筑，抛弃受东方文化影响的哥特式建筑风格。

文艺复兴式建筑继承古古代希腊，罗马建筑物古朴庄重，比例严格，雕刻精美的建筑风格，并有更加追求精美华丽的倾向，建筑上的雕刻更加复杂细腻。在内外墙面，立柱，房檐，台基部分，除了雕刻优美细致的几何及花卉图案，还大量使用古代希腊神话中的人物，动物雕像作为题材。除了宫殿建筑之外，王公贵族的陵墓也是当时重要的建筑。

在雕塑和建筑艺术的影响下，这一时期法国家具的创造和生产进入一个新的阶段。

三，文艺复兴风格家具

（一）原料和工艺

和哥特式家具相比，法国文艺复兴时期的家具在原料，工艺技术方面没有太多的变化，其制作原料仍为欧洲本土木材，但与哥特式家具多用橡木不同，这时使用更多的是法国胡桃木（Noyerdefrance）。到十七世纪文艺复兴晚期，欧洲海运发达，欧洲开始进口东南亚木料，少数法国皇室家具使用了一种从今天印度尼西亚地区进口的黑色“乌木”（EbenedeMacassar），乌木质地比胡桃木更加细腻坚硬，可以雕刻出更精细的纹饰，不过容易扭曲变形。今天，在法国诶古恩市（Ecouen）国家文艺复兴博物馆可看到用乌木为原料雕刻的精美两截柜和家具残件。这时制作家具的工艺技术仍然以实木雕刻为主，雕刻工艺的精美复杂是决定家具质量价格的最重要因素。

（二）造型设计

文艺复兴风格家具的主要变化在造型设计方面，抛弃了哥特式建筑风格，转而受文艺复兴建筑风格的影响。在制作柜橱类家具时，努力模仿文艺复兴式的宫殿建筑，也有檐，门，阶，柱等部分，各个部分之间的比例均匀，庄严端正。外形装饰方面，则将古希腊，古罗马建筑上的各种花纹，神像，怪兽造型，都移植到家具上。如爱神维纳斯，丘比特，太阳神阿波罗，月神狄安娜，海神特赖登，战神马尔斯，雅典娜，酒神狄奥尼索斯，四季女神等，人面狮身兽，翼龙，火蜥蜴（弗朗索瓦一世徽标），豪猪（路易十三徽标），天鹅，鹰，狮，皆为常用题材。

由于在木料上雕刻远易于在石料上雕刻，文艺复兴式家具上的雕刻常常比建筑物上的雕刻更为复杂繁琐，有时不免影响到家具美观的整体效果。

（三）主要家具种类

文艺复兴风格的家具种类不是很多，主要有箱，柜橱，坐椅，桌，床。

1，柜厨类

主要有立柜，两截柜和高足柜三种

（1）立柜（Larmoir）

目前能见到大柜存世量不多，而且还是早期外省制品。法国装饰艺术博物馆中有一件十六世纪早期的橡木四门大柜，柜身方正，顶部平整，四扇门上共雕有十六个贵族人物侧面像，人像周围装饰有葡萄叶蔓，人物造型远不如文艺复兴运动后期的作品精美生动。

（2）两截柜（Lecabinetadeuxcorps）

文艺复兴时期的两截柜多用胡桃木或黑色的乌木（Ebene）制作，乌木质地细密，极其坚硬，为优良雕刻材料。两截柜的外形设计象是一座文艺复兴风格宫殿的正面。顶部有檐，基部有座，中部是柜门和立柱。柜檐部分多设计为三角形，中间和两侧有立，卧的希腊神话人物立体雕像。柜身分为上下两部分，上部宽度通常小于下部。上下两部分都有橱有门，用于收藏贵重物品。柜门上则常用花卉，希腊神话人物，怪兽浮雕作为装饰。花卉有桂叶，棕叶，葡萄叶，橄榄叶，长青藤等。神话人像有四季女神，猎神，爱神等。怪兽有人面狮身兽，翼龙。还有大量的天鹅，鹰，狮，犬，鱼等不同形象，雕刻精美繁复。柜门两侧的门框多设计为门柱状，门柱的形状参照古希腊，古罗马神殿的那些立柱而设计，有雕工精美的柱头，柱础。最精美复杂的两截柜则用人物雕像代替立柱。两截柜是文艺复兴时期典型家具目存世量不少，位于法国诶古恩市（Ecouen）的国家文艺复兴博物馆有保存非常完整的精美藏品。

（3）高足柜（Lacredence）

高足柜是继承哥特式家具的样式，上檐部分多平整，少数带尖塔式装饰，但又与哥特式尖塔有别。上部有橱有门，一般为两门，门上刻希腊神话人物或花卉纹浮雕。下部仅有高足，高足的造型或者是罗马柱，或是立体的希腊神话人物，带翼狮子等雕像。

2，桌类

这一时期桌子的品种不多，不象后来那样出现了圆桌，独腿桌，餐桌，办公桌，茶点桌，墙边桌等。和中世纪时期一样，大型宴会还是用脚架搭上长板，上盖桌布或羊毛织毯。当时主要有一种写字用的小长方桌，桌腿的造型早期为“板架式”，雕工精细，两腿之间有连接撑。后期一般是仿照建筑物上的罗马柱，有四腿或六至八腿，精美者则是仿照古希腊神话人物，动物的雕像。腿间有“H”形连接撑。

3，坐椅类

和中世纪一样，这时的坐椅类家具也是为不同的使用者及不同用途而设计的。有宝座，主教椅，扶手椅，箱椅，凳子等。

（1）宝座（LaTrone）

这时的宝座继承了哥特式宝座高靠背的造型，主要的变化是雕刻装饰花纹改换为文艺复兴式的花卉或古希腊神话人物。

（2）教椅（Lecathedre）

主教椅和宝座一样，是中世纪创造的家具样式，座位下是箱子。这时虽然是为了宗教仪式而用，但雕刻的装饰花纹却是文艺复兴风格的。

（3）扶手椅（Lefauteuil）

这一时期，扶手椅仅是宫廷，教堂，上层家庭中重要人物使用的坐具。扶手椅的靠背设计象文艺复兴建筑物墙面上的浮雕，扶手也常用古希腊神话人物或动物饰像作为装饰，腿部一般是仿希腊,罗马建筑立柱。

（4）“X”形扶手椅（LeFauteuilen“X”）

这是从中世纪延续下来的一种扶手椅，腿部由两组“X”字形的交叉结构组成，“X”上部用皮面连接，作为椅面，靠背有木板和皮面两种。“X”形结构是固定的，不能象中国明代的“交椅”那样可以折叠。足部常雕成狮爪形，扶手前端雕成狮头或人头形，靠背亦常雕狮头或人头纹。

（5）祈祷椅（Pier-Dieu）

王公贵族，重要人物在进行宗教仪式下跪时，不和普通人一样跪在地上，要使用一种叫“祈祷椅”的小椅。

4，床榻

这时开始出现了几种造型不同的床。

（1）“伯爵夫人式”床（Litaladuchesse）

这种床只有床头屏而无足屏，床带幔帐，幔帐固定在天花板上，能覆盖整个床体。

（2）“天使式”床（Lital’ange）

天使式床的幔帐一般固定在床头的支架顶棚上，或床头的墙上。幔帐只遮盖床体的一半。

（3）架子床（Litabaldaquin）

床的四角有立柱，柱上有顶棚。床身有复杂的雕花，床头屏，足屏常雕神话人物，动物。床腿和立柱则多仿照罗马柱，或雕成人物或动物造型。顶棚装饰华丽的幔帐，能覆盖整个床身。

此外，当时外省还继续制作少量带中世纪特点的“箱床”。

5，箱类

当时箱类仍然是常用家具，用来装器物，同时也是坐具。十七世纪后期，箱子被基本放弃，不再继续生产，原来一些制作精美的箱子很多被改造成高足柜，保持原状的箱子存世不多。

巴黎的国家装饰艺术博物馆内藏有一件难得见到的十六世纪胡桃木雕花箱，下雕狮爪，上雕人物，显示出工匠水平极高。

（三）家具设计者和使用者

当时法国著名家具设计师，常常同时也是著名的建筑师，画家或雕塑家，他们的作品，已能象那些著名的绘画，雕塑一样受人尊敬并流传后世，人们至今能在法国和欧洲，美国的博物馆里看到他们的作品。

在欧洲文艺复兴时期，能使用这样制作复杂精美的家具的，只有当时最富有的王公贵族和大商人阶级，及基督教教会的高级僧侣。按照逻辑，文艺复兴风格家具所代表的人文主义精神与基督教的宗教信仰应有所抵触，但事实上教廷人物并未对新风格家具表现出过多敌对情绪。美术史家认为，罗马虽是教廷的所在地，同时也是人文主义者活跃的场所。当时好几位教皇是古罗马文化艺术的崇拜者，提倡家具装饰应模仿古代大理石雕刻和浮雕艺术，他们定制的的家具装饰大多成了古代雕刻艺术的复制品。

（四）对中国家具的影响

中国十七实世纪前的明代家具，无论原料，造型，工艺，品种，在每个方面都达到了极高水平，当时工匠们不只使用木料制造家具，而且将传统的漆艺，如推漆，刻漆，彩绘漆，贝壳镶嵌等极为复杂的表面处理工艺用于家具生产。十五世纪至十七世纪末这一时期，法国家具的种类，使用的原料，工艺都不如中国家具。

由于重要的木工工具“刨子”迟迟未传入中国，东南亚出产的硬木亦未大量进口，直到明朝末年，十七世纪才出现不髹漆的家具。虽然中国髹漆家具也有采用了雕刻工艺的，但与后来在进口硬木上的雕刻相比，远没有那样精细。

直到十七世纪，中国家具的雕刻题材和图样主要还是受中国传统建筑物的石雕影响，如石栏杆，石台基上的龙，凤，兽，云纹。从十八世纪开始，中国家具逐步大量采用精细繁复的实木雕刻，到乾隆中晚期达到顶峰。原料不只是利用进口硬木，也利用本土的优良木材，如黄杨木。家具制造上的雕刻风格，甚至反过来影响到建筑，这一时期中国南方建筑的门窗，往往有极其精美繁复的浮雕。

十八世纪中国家具雕刻精细的明显特点，不只是和当时中国社会稳定，经济发达，生活富裕，上层接近追求更精致的生活方式有关，当时欧洲与中国间的贸易发展迅速，中西生活方式的相互交融，恐亦有不小影响。

大约在十八世纪早期，中国雍正朝开始从欧洲进口“法郎彩”原料，这一原料的引进使雍，乾两代的宫廷“粉彩”瓷成为中国历代最贵重的工艺品之一。当时中国已开始进口欧洲家具，在1730年雍正朝皇家档案中，有淮安板闸关税务监理年希尧进贡西洋“番花独挺（独腿）方面桌”的记载。虽然当时欧洲家具已进入“洛可可”风格时期，但有可能中国宫廷和官员们还是更喜欢早一时期的文艺复兴样式家具。乾隆时期建造的皇家园林圆明园有明显的欧洲“巴洛克”艺术风格。在这样一个社会风气中，中国家具的造型设计，自然容易受欧洲文艺复兴和“巴洛克”风格的影响。实际上，清代乾隆年间一些家具上的“番草纹”或“西洋卷草纹”，“西番莲纹”都是欧洲文艺复兴式风格的典型花纹。

（五）后代仿制品

十七世纪前制造的文艺复兴式家具存世量，比十五世纪前制造

的哥特式家具多，无论在博物馆，还是在私人收藏家手里，都能见到精美的藏品。但历史条件所限，当时的产量既少，后世的动乱又多，真正文艺复兴时期的