赏郑板桥《竹石图》

赏郑板桥《竹石图》赏郑板桥《竹石图》深博所藏《竹石图》。深博的工作人员仔细展开郑板桥的《竹石图》。在深圳博物馆老馆三楼恒温恒湿的库房里，清代著名书画家郑板桥的《竹石图》就密闭于一种藏柜之中，这件藏品来自原中山大学专家、著名文字学家商承祚先生的捐赠。戴着白手套的博物馆工作人员把它小心翼翼地取了出来，缓缓展开画轴……咬定青山不放松深圳博物馆的古书画研究者李蕾简介说，图上所绘，壁立突兀的石崖之下有一丛翠竹，竹石的右上侧便是那首脍炙人口的五言诗，抒发着竹之高洁同作者的旨趣，“咬定青山不放松，立根原在乱崖中。千磨万折还坚劲，任尔颠狂四面风”，诗后署“充轩老父台先生政，板桥弟燮”等12个小字，再钤“郑板桥”之阴文方印、“老而作画”之阴文长印。如此看来，这是郑板桥老年之作，与叫做“充轩”的老先生酬酢之作。深圳博物馆所藏的这幅书画，来于已故书画收藏大家商承祚老先生的上个世纪90年代初的捐赠，已经被国内书画鉴定权威们确定为珍品。1995年11月，鉴定专家史树青看过这幅画后，给出的意见是“真，画得简朴点，二级可以”；1996年，书画鉴定家杨仁恺给出的鉴定意见是“没问题”；1999年4月，鉴定专家刘光启的意见是“画法少见(重要指斜伸竹子)，二级可以。“我们先来看这幅画上的竹子。”李蕾说，郑板桥的画竹之法中有明显的书法用笔，这是他根据“书画同源”之理，取苏轼、黄庭坚“书法之关纽，透入于画”，自云“东坡、鲁直作书非竹也，而吾之画竹往往学之。黄书飘洒而瘦，吾竹中瘦叶学之；东坡书短悍而肥，吾竹中肥叶学之。此吾之取法于书也”。为此，他的画竹之法中有明显书法用笔，竹叶不仅带黄体瘦笔和苏体肥锋，又呈从属之撇捺，竹干亦具圆润之篆意。再来看画上的石崖，那是雄浑朴茂、秀峭峻的石崖，不是一般文人画中的玲珑剔透、柔曲圆润的太湖石，它那样地坚峭硬崛，虽然形态上缺乏比例友好之美，却透着一股雄强刚直之气，实在是由于郑板桥遵从苏轼的“丑石说”，丑可以转化为美，丑中有美，以丑为美、为奇，进而突出了石头的雄与秀，正如他自己所云“燮画此石，丑石也，丑而雄，丑而秀”。李蕾说，画家独创的竹与石画风，再辅以多体合一的“六分半”书法题跋“咬定青山不放松……”的诗句，诗、书、画三者交相辉映，不仅笔墨韵味十足，并且作品丰富的主题也出来了——在纷繁扰攘的世间，竹以其志节，挺立崖头，把定青山，可以抵御八风的来袭，反应了作者本人孤傲不群、特立独行的志节。“扬州八怪”代表人物扬州八怪是清代中期活跃于扬州地区一批风格相近的书画家总称，或称扬州画派。据清代李玉棻《瓯钵罗室书画过目考》中的“八怪”，为罗聘、李方膺、李鳝、金农、黄慎、郑燮、高翔和汪士慎。“八怪”中，郑板桥当属代表人物，文献载，乾隆东巡时，曾封郑板桥为“书画史”。而徐悲鸿曾在郑燮的一幅《兰竹》画上题云：“板桥先生为中国近三百年最卓绝的人物之一。其思想奇，文奇，书画尤奇。观其诗文及书画，不仅想见高致，而其寓仁悲于奇妙，尤为古今天才之难得者。”郑板桥被后人誉为“诗、书、画”三绝的全才画家，有论者说，郑板桥在三绝之中又有三真，即真意、真气、真趣。其书法融黄庭坚、苏东坡之体，掺篆隶楷行诸体并杂以兰竹笔画入书，大小参差，标新立异，既有峻峭纵横之雄，又有潇洒秀丽之韵，人称“六分半书”。清何绍基评板桥书法：“板桥字仿山谷，间以兰竹意致，尤为别趣。”以绘画笔法入书，古亦有之，但像板桥出神入化者无二也。他的绘画成就极高，尤擅画竹石，细枝粗叶，瘦劲孤高，风格超人，所画之兰突出山间野气，用笔秀逸，幽香扑人。李蕾认为，郑板桥书画的独特风格和杰出成就，在当时就产生了不小的影响，追随者甚众，并有了板桥派之称，清代李斗在《扬州画舫录》中这样写道：“郑燮字克柔……工画竹，以八分书与楷书相杂，自成一派，今山东潍县人多效其体。”后世不少名家也宗学其法，如戴熙、何绍基的竹石等，更多人则吸取他勇于革新的精神，纷纷创立新格，如近代“海派”诸家以及现代齐白石、徐石桥等人。在扬州八怪中，郑板桥的画史地位和后世影响是首屈一指的。郑板桥的“生意经”“扬州八怪”中，郑板桥是最具代表性的一位画家，他由官到民，由士变商，由文人画家转为职业画家的生活经历，最终形成了疏离正统艺术、标新立异、以怪为上的画风，在中国美术史上有其重要地位。数千年来的中国文人，是耻于谈钱的，大多认为俗不可耐，而郑板桥却有着独到的雅俗观，认为拿画换钱没什么可羞耻的。30岁时的郑板桥，教书已经难以糊口，于是就到扬州以卖画为生，当了的职业画家，就是他在后来担任县令期间，认为“苟不入仕途，鬻书卖画，收入较多于廉俸数倍”，并想好了自己的退路，要与李姓的朋友一起卖画为生，在《署中示舍弟墨》的信中写道：“速装我砚，速携我稿，卖画扬州，与李同老”。果然，他辞官之后，一直到病逝之前一直作为职业画家，卖画谋生。《申报馆丛书·续集》载，人们持金银来郑板桥门下求画，门堂外总是充斥客人的鞋子，客人在里间默默地等待书画的出炉，买画的人不乏“王公大人、卿士大夫、骚人词伯、山中老僧、黄冠炼客”，更多的买主则是盐商、徽商之类的富商大贾。郑板桥把书画作品作为商品来推销，明码标价，按质论值，公开表明自己职业画家的身份。在《郑板桥集·笔榜》中，可以看到他的生意经：“大幅六两，中幅四两，小幅二两。书条、对联一两。扇子、斗方五钱。凡送礼品、食物，总不如白银为妙，公之所送，未必弟之所好也。送现银则心中喜乐，书画皆佳。礼品既属纠缠，赊欠尤为赖账。年老神倦，亦不能陪诸君子作无益语言也。”(王宇)郑燮字克柔，号板桥，江苏兴化人，少孤贫，天资奇纵，超越流辈。4岁丧母，由乳母、姑母抚育。应科举，为康熙秀才，雍正十年举人，乾隆元年进士。乾隆七年任山东范县，十一年调潍县，乾隆十七年终去官。为官期间，“爱民如子，绝苞苴，无留牍”，是一位加泽于民的清官。乾隆十八年初，郑板桥回到兴化，直到乾隆三十年去世，历，其间多在扬州卖画，与友游山玩水、诗酒唱和。晚年足迹以扬州为中心，同画家汪士慎、金农、高翔等人交游，形成著名的扬州画派，毕生经历了“早初贫——中做官——晚卖画”的波折人生。作品存世量大赝品充斥拍场作为一位职业画家，郑板桥画作的存世量比较多，据记录约有7000多张。郑板桥存世的作品中，真伪参半，赝品充斥拍场，有人说“真迹尚不及十分之一”。1992年，郑板桥的一幅《竹石图》在纽约佳士得拍出11万美元。从1994年春拍到春拍，内陆各大拍卖行共上拍了郑板桥作品180件，成交126件，成交率高达70%，市场总值3210万元。春拍，郑板桥作品上百万成交的有：中国嘉德春拍《兰竹图》179.2万元、北京保利春拍《兰竹石图》165万元。据记录，仅一年，国内拍场超百万元的郑板桥拍品就有7件，分别是北京翰海秋拍《双松图》694.4万元、九歌秋拍《七贤图》537.6万元、华辰秋拍《竹石图》448万元、北京保利春拍《兰竹图册》175.8万元，华辰春拍《竹石图》168万元等。秋拍中，嘉德、中贸圣佳、匡时、华辰等拍卖企业共有15张郑板桥画作上拍，不仅所有成交，并且每平尺均价较之春拍提高一倍多，达24万元。其中匡时秋拍“扬州画派”作品专场中，郑板桥绘于1764年的《竹石图》估价700至900万元，最终以1512万元成交，拔得全场头筹。自始，郑板桥作品的价格一直处在上升通道中，每平尺的均价从3.7万元提高至24万元，涨幅高达6倍左右。(胡云涌/整顿来源：深圳商报)郑板桥的竹石图★★★還舊樓主1O月8日轉自《一池清莲的空间

》★★★郑板桥，汉族，江苏兴化人，祖籍苏州。清代著名画家、书法家；原名郑燮，字克柔，号理庵，又号板桥，人称板桥先生，也称郑板桥。郑板桥，是中国历史上杰出的艺术名人，“扬州八怪”的重要代表，以三绝“诗、书、画”闻名于世的书画家、文学家。他的毕生可以分为“读书、教书”、卖画扬州、“中举人、进士”及宦游、作吏山东和再次卖画扬州五个阶段。

郑板桥生于1693年11月22日，卒于1765年1月22日，享年73岁；应科举为康熙秀才，雍正十年举人，乾隆元年（1736）进士。官山东范县、潍县县令，有政声“以岁饥为民请赈，忤大吏，遂乞病归。”做官前后，均居扬州，以书画营生。工诗、词，善书、画。诗词不屑作熟语。画擅花卉木石，尤长兰竹。兰叶之妙以焦墨挥毫，藉草书中之中竖，长撇运之，多不乱，少不疏，脱尽时习，秀劲绝伦。书亦有别致，隶、楷参半，自称“六分半书”。间亦以画法行之。印章笔力朴古逼文、何。为人疏放不羁，以进士选县令，日事诗酒，及调潍县，因岁饥为民请赈