音乐教学随笔(集锦15篇)

第页共页音乐教学随笔(集锦15篇)音乐教学随笔(集锦15篇)音乐教学随笔1小学音乐课教学是小学根底课的一个重要组成部分，其目的是为了进步民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到开展，非智力因素得到进步，同时，可以促进学生身心安康地开展。以下是我工作一年，从课堂教学中得到的心得体会。一、准确的教学目的和教材分析^p是进步课堂教学有效性的前提要想进步课堂教学的有效性，课前准备很重要，而备课那么是重中之重。我们很多老师在备课时注重的是目的和过程，往往无视教材分析^p这一环节，通常是照搬照抄。其实，教材分析^p要和本课的教学目的相结合，突出鲜明、详细的特点。只有老师真正吃透、理解了教材，才能更好地把握教材，知道音乐作品中哪些要素是真正对学生有用的，是本课学习所必要的。因此，在分析^p教材时，老师决不能只着眼于文本而无视以音响为载体的音乐根本表现形式，首先要反复聆听，把自己对音乐作品的感触和理解记录下来，再以理解音乐和表现音乐的基点上进展整理，尤其要把本课涉及的音乐要素分析^p透彻。一旦把音乐作品分析^p透了，目的自然而然也明晰了，方法、形式等也相应的水到渠成了。有了教材分析^p详细细致这个前提，教学目的定位准确明晰也很重要。在每堂音乐课中，大目的是靠小目的去实现，小目的靠大目的去统一，它们之间是整体与部分的关系。所以有了大目的后，制定小目的时必须注意，假设干小目的都必需为实现大目的而效劳，既要有针对性，又要有坡度，让学生的思维和音乐理论经过“爬坡”的过程，而不是轻而易举地获得成功。同理，老师除了对整堂课的教学目的要明晰外，对每一个环节的小目的也要明晰。在教学环节的每一步都要清楚地知道“为什么这样做？”“怎样才能到达我预设的目的？”也就是在学生与未知之间架桥设阶，以不断激起学生“跳起来摘果子”的热情和欲望，开发学生的“最近开展区”。只有围绕目的，环环相扣，才能实在课堂教学的高效性。二、老师要具备丰富的专业知识在音乐学科领域中，“唱、弹、跳”是所有音乐老师应具备的三大根本功。“唱”即歌唱才能和自弹自唱才能。“唱”在音乐教学中具有很强的示范性和鼓励性。歌唱教学是训练学生的音乐感的最有效的途径之一。在小学音乐教学中，老师声情并茂的范唱能给学生带来最直接的美的感受。“弹”即键盘弹奏才能和即兴伴奏才能。只有老师具备娴熟的、能为各种风格的歌曲伴奏的即兴才能，才能组织好课堂，营造良好的课堂气氛。我在课堂教学中发现：只要是老师边弹边唱示范过的歌曲，学生都会学得特别快。歌唱教学也是音乐老师应有的、起码的教学根本功，在音乐教学中具有示范性和鼓励性。“跳”即舞蹈表演才能。《新课标》强调师生的互动性，使整个课堂处于一种轻松、愉快、活泼的气氛中。音乐老师的舞蹈表演才能对于小学音乐课堂来说就显得尤为重要。老师应抓住小学生活泼好动喜欢模拟的特点，从而通过自己的肢体语言来引导学生体会音乐、表演音乐，建立一种和谐、平等的师生关系。并让学生在情操上受到陶冶，道德上受到影响，心灵上受到启迪，乃至意志上受到熏陶、感染，到达“润物细无声”的境地。三、因材施教，加强以学生为主体的音乐体验是进步课堂教学高效性的关键按照音乐教学的审美规律，精心创设音乐审美情境，是音乐教学得以成功和优化的保证。因为师生在特定的音乐审美情境中能触景生情，在情感共振中能获得审美情感体验，陶冶性情。创设良好的音乐情境，目的是培养学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意。但并不是所有的音乐作品都合适用情境化的手法来表现。因为音乐具有不确定的特性，不同的学生对一样音乐作品的理解差异很大，假如老师一味采用情境化的教学手法，会限制了学生的创造性思维。很多老师在教学时也注意激发学生的想象力，但大多做得比较浅，最后还是“言归正传”，把学生自由驰骋的思维拉回来，按照老师预设的思路一步一步走下去。四、要利用学校现有多媒体资进步音乐教学多媒体技术作为一种全新的教育手段，出如今了小学音乐教学中。它打破了传统教学在时间、空间上的限制，大大开阔了学生的音乐视野，通过生动形象的画面、言简易赅的讲解、悦耳动听的音乐，使学习内容变枯燥为形象，图文、视频、动画栩栩如生，犹如身临其境，激发学生对音乐学习的兴趣，引起感情上的共鸣，丰富教学内容，拓宽教学视野，激发学生思维。更好地调动了学生的积极性，使学生保质保量地上好每一堂音乐课。创设音乐教学情境，目的是培养学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意。在音乐教学的不同阶段起着不同的作用。例如，我在在对学生声音的训练中，运用多媒体通过现场录音回放方式，进步学生对自己声音的直观理解，把抽象的现象形成详细的东西，学生也就学得有趣，学得也用心了。总之，真正有生命意义的课堂教学是动态的，师生互动的，有教案而不“走”教案，有设计而随时又有即兴表演的应变过程。这样的教学发挥了学生的主体地位，尊重了学生的独特感受，展现了课堂教学的真实性，表达了老师的教学机智和教学艺术，表达了音乐学科自身动态生成的特点。老师要把学生看作重要的资因素，让学生在教学环境、教学文本、老师以及同学的思维碰撞中产生火花。这样，课堂教学才能不断焕发出精彩。音乐教学随笔2由于特殊原因没方法在音乐教室中学习。我带着"怎样能使学生在班内上得轻松自在呢？"这个问题走进二〔1〕班。歌词按照节奏会读之后，刚一翻开录音机听范唱，一个孩子听到音乐后就脱口而出："开场唱戏了！"随后使劲地在"咚咚咚咚呛"这一句"呛"的字音上用铅笔在他的文具盒上敲了一下。这一举动提醒了我，何不让全班同学一起来？这样既可以掌握旋律，又可以增添兴趣。于是我提出了：大家认真听音乐，当你听到"呛"字时，就用铅笔敲一下文具盒。这一来教室沸腾了，又很快静了下来。第一次没有按要求做到，所有的衬词"咚咚咚咚呛"全敲了起来；第二次在老师强调了要求之后，95%的学生可以作到。学生的兴趣极度浓重，每个学生都特别投入地听着音乐，嘴里唱着歌词，惟恐再漏敲掉一个"呛"字。下课铃声响了，学生还再要求"再敲一遍"。我的教研专题是"低年级音乐教学中以动激情的实验研究"，就是让学生在音乐课上动起来，通过让学生身体、情感、思维等等多方面的动，从而激发学生的学习兴趣，使学生有兴趣参与到教学之中。我在实验研究期间，尽量运用一些可以让学生都能参与的形式。如：说，动，表演等等。《过新年》一课，我的教学思路的设计是通过发现问题的方法来引入教学→教唱1、3、5乐句→学唱全曲→学生自由表现你听到的歌曲内容→在尽情的表演中学生不断的重复歌曲的旋律，让歌曲在不知不觉中学会。分析^p：课后，仔细想想这节课，我觉得非常有收获。它让我在认为最合适自己实验方法之外又发现了新的教学方法，教学中可以充分利用身边最普遍、最简单的事物来完成自己的学习任务。教学方法可以随着环境的改变而灵敏变化，两种教学方法的得出，使我的实验方案中的教学方法进一步得到补充和完善。同时也使我知道了：只有合适了学生的心理特点，符合的他们的兴趣爱好，他们才乐于承受，音乐课才能让学生喜欢。音乐教学随笔3听到伊能静的《萤火虫》，就被那细声细语所吸引，于是我决定将这首歌推荐给六年级的孩子们。一上课，我就在黑板上写下的萤火虫。“请同学用一个词来形容一下萤火虫。”于是，孩子们脱口而出得意、淘气、默默无闻、无私奉献又问看到萤火虫，你第一个会想到什么。我静静地听着孩子们说着自己心中的萤火虫。在他们用语言描绘了萤火虫后我按下了播放按钮，于是那悠扬的旋律深深地吸引着孩子们。“你对这首歌曲感觉如何?是什么打动了你?”有的说是优美动听的旋律，有的说是歌手的恬静一些美妙的回忆在他们的心中蔓延。“这样的歌曲合适在什么时候、什么情况下聆听呢?”有的说在受到挫折的时候听，给自己鼓励；有的说要在夜晚一个人静静的听，享受独处的安逸。歌声一直伴随着我们的交流，我很是惊讶孩子们的感受。当我还没提议学唱这首歌时，已经有同学举手要求我演唱，这得到了同学们的一致响应。在学唱的过程中，我感受从未有过的感动，孩子们那专注的眼神、会心的微笑，都是那么纯真。我想，虽然《萤火虫》不是选自教材，而且是流行歌曲，但孩子们喜欢它。教材是用来辅助孩子感受各种音乐风格并从中获得音乐美的领悟的。那么，选用适当的流行歌曲又何妨!这篇叙事描绘了这位老师把偶尔间听到的一首歌曲介绍给学生的教学过程，从文中可以看到孩子们对美的音乐的渴求，主动地学、认真地学深深打动了这位老师，这跟我们现今大多数学生喜欢音乐却不喜欢上音乐课的现状形成了宏大的反差。这节课后，老师也从中领悟到了音乐教育的意义所在孩子们需要美，音乐课应该给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。教学需要智慧，需要灵感，老师在日常生活中要学会积累智慧的素材，捕捉灵感的瞬间。当这些灵感、智慧给课堂带来意外的收获时，那么更应把它看作珍贵的财富，将其以文本的形式起来，当无形的智慧转换成有形的教育叙事本时，你也就获得了自身成长的一大飞跃。音乐教学随笔4一、音乐老师首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成安康的音乐审美才能。为了实现这一目的和推进新课程改革，我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓重的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的理解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到如今受益，而且做到终身受益。因此在音乐课教学上，我会从以下两个方面对学生进展教育和培养：1、根据音乐教室现有的乐器，通过音乐欣赏的形式，让学生认识和理解各种乐器，并且让学生参与其中亲身理论，讲解各种乐器根本的演奏方法，这样一来，学生不仅对乐器有了进一步的接触，而且还对我国的各种音乐产生了浓重的兴趣。从而进步学生的音乐审美观念和审美情趣。2、通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活泼空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。二、用多种方法，努力进步学生对音乐学习的兴趣。针对本校特点，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时运用电子琴进展音乐教学，激发学生兴趣，进步课堂效率，详细为：1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有进步审美才能。2、在音乐理论知识的教学方面，为防止单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模拟动物叫声的长短来区分不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。3、利用多媒体、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步理解和感受音乐。4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、理论才能，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活泼。音乐教学随笔5音乐可以愉悦心灵，可以提升品位。初中音乐教育的主要目的在于提升学生的审美才能，在音乐课堂上老师通过引导学生聆听音乐，让学生学会欣赏音乐，培养学生积极向上，安康活泼的审美品格。纵观传统的初中音乐教学，大多数的音乐老师只会采用一般的教学方法，即不断地传授音乐知识，营造出传统课堂的严肃气氛，使用灌输性方式来讲解音乐知识，强迫性地注入学生的头脑；有的老师的方法虽然会精细一些，采用一对一的，口口相传的形式进展教学，这样的方式很容易让人想起民间艺人授徒；有的老师像专业音乐学校的教学，只强调某些技能的训练；还有的老师在课上只是为了学生唱一首歌，只要音调大体不错就算过关。如今，作为我国素质教育改革的重要一环，初中学校对音乐课堂的重视近年来有一定的提升，初中音乐教学需要改变旧的教学形式，进展新型课堂教学考虑，打造全新初中音乐课堂。以“生”为本。以“生”为本原那么，在这里不仅包括以学“生”为本，还指以“生”活为本。在音乐教学的过程中，学生不是观众，而是教学活动的参与者，是音乐的表演者、欣赏者和创造者，学生的主体性在所有的教学活动中都应该凸现出来。1构建全新音乐教学理念众所周知，传统的音乐教学主要是讲解三种唱法，即美声唱法、民族唱法和通俗唱法。以往的初中音乐课堂，老师的教学思路根本上是从概念人手，欣赏为辅，所有的学生整堂课都在被动承受灌输式的音乐教育。这种传统方法最大的弊端就是很容易引起学生的厌学情绪，毕竟单一的音乐理论对于初中学生的承受力而言，过于枯燥，何况学生们对音乐的感知才能也是千差万别。因此，改变传统教育形式，构建全新音乐教育理念，提升初中音乐教学程度和效果迫在眉睫。对于初中的音乐老师而言，首先要对学生因材施教，培养学生演唱的才能和音乐素养，学生懂得如何驾驭自己的声音，如何能更好地展现声音的流畅和美妙；其次要重点培养学生对民族音乐的欣赏才能，使学生可以准确地表达乐曲中表达的内涵，再教以正确的唱腔和呼吸方法；最后要学会中西结合，借鉴西方音乐的经历，要明确虽然中西方语言和音乐风格不同，但是对音乐美的探寻，却有异曲同工之妙。合理运用媒介音乐。中学生对网络都很敏感，而且能从中及时捕捉到自己感兴趣的信息，对自己喜欢的歌也能唱出较高水准。立足这一特点，我们在教学中应根据学生已有的生活实际和学习经历进展课堂教学设计。比方，在音乐与影视单元教学的设计中，可以将学生喜闻乐见的影视音乐作为引子，以进步学生学习音乐的兴趣，充分调动他们的积极性，让他们自觉地参与到活动中来。还可以从影视音乐的产生和开展入手，通过老师的讲，学生的看，播放一些具有典型意义的代表作品，帮助学生从电影的产生着眼，对无声电影、有声电影和影视音乐有一个大致的理解。然后，很巧妙地将影视音乐这一音乐体裁介绍给学生，从音乐的情绪、乐器演奏形式以及音乐在影片中所起的作用等方面加深学生对音乐作品的理解。2建立科学发声教学体系事实上，人的嗓音就是天然的乐器，这件乐器的奇妙之处就是可以超越国界和语言的界限，完美交融成优美的乐曲。科学、正确的发声是保证歌唱者完美展现音乐的根底，同样也是初中音乐老师在进展课堂教学时的重点。我们一般讲到的发声原理是说声带在气的冲击下发生振动，声带因为振动而发出声音，经过人体的胸腔、咽腔、喉腔、口腔、鼻腔、头腔，因此发生共鸣，最后发出响亮而和谐的声音。长期的音乐教学，都是以传统意义上的三种唱法为根底，在教学过程中，老师会将学生限定在某种唱法之内，将教学引入误区。其实，正确的发声要按照科学，摒弃传统意义上教学的主观性。每个学生都有其不同的嗓音条件和发声特点，在音乐教学过程中，老师的任务是去修饰学生的声音，扬长避短，因材施教。在学习的过程中，千万要在科学的根底上循序渐进，不可操之过急，更加不可刻意模拟。在学唱的过程中，要以听人家如何运用嗓音，如何演绎作品，如何使用技巧为主，切不可单纯刻板地一味复原。作为一名音乐老师，要有灵敏的耳朵，要有敏锐的观察力，要对学生的学习情况进展记录和分析^p，并且掌握每一个学生的特点，使学生在不断的训练过程中提升音乐感知才能。3运用有效合理训练方法初中音乐教学，最难的环节莫过于对学生的因材施教，老师想要对学生进展培养，就一定要有“伯乐”之能，全面理解学生声音才能、特点、发声习惯、发声特点、存在的问题等，整合之后制定出系统的教学方案。音乐的学习需要持续的训练，不能追求一蹴而就，初中音乐课堂要着重训练学生的根底。一是要帮助学生学习科学的乐理知识，培养正确的声乐审美和音乐感觉，这种感觉既是听觉上的，又是心灵上的。二是要发现学生唱的最好的那个音，从那个音人手，学细学精，然后再拓展学习其它音，在这个过程中，养成良好的音乐习惯。三是要培养学生的音乐感受力，要着重提升音乐的实际掌握才能，可以是感觉上的，也可以是歌唱方面的，更加可以是有关音乐的其他方面的。课堂之上，老师还是要以课本为主，结合课本内容进展灵敏的教学方式方法。以往初中音乐课堂不活泼的主要原因就是很多学生将音乐课当成了“学歌课”，如今的音乐课堂主要是以音乐鉴赏为主，开发学生音乐潜力为辅，学生科学的发声方法，激发学生学习的兴趣，培养学生音乐感受力。音乐老师在教学过程中，要运用合理有效的训练方法进展教学理论，理解学生，发现学生，让音乐的课堂变成情感式的课堂，让学生承受并且热爱音乐，将音乐课当成拓展知识，互动交流的载体。4完毕语初中音乐教学从应试教育的无视中突围而出，成为素质教育最重要的组成部分，这说明音乐对人成长的重要性。初中的学生正处于世界观、人生观、价值观逐渐形成的重要时期，他们需要承受更多更好的有益于身心开展的拓展教育。音乐永远会给人美的享受，这样的美需要传达给学生们，让他们接触到世间的美，理解知识的美，从而享受并且延伸音乐之美。音乐教学随笔6我们的音乐活动离不开感受，在音乐中让幼儿充分的去感受音乐是很重要的。我们教育的主要目的是创新，幼儿身上潜存着丰富的创造力和敏感的思维才能，我们要把孩子融入到音乐活动中，促进孩子多元智能的开发。从感受音乐入手教幼儿学习音乐，能激发幼儿的兴趣，进步表现欲和自信心。会表演、会创编学习积极主动，印象深，记得牢，从而使“学会”变成“会学”再到“创造性的学”，使幼儿在充满音乐欢快、愉悦的气氛中让幼儿扎实的学到知识，并利用已学的技能进展创新，开展进步了幼儿表现才能和创造才能。其实在教唱歌曲的时候，首先让幼儿感受曲子，理解歌词，从而启发幼儿表达出来。在学《高高的苹果树》这首歌时，我用简笔画的方式画了一个高大的苹果树下画两个席地而坐的小孩，简单、明了。让幼儿联想自己在树下会干什么？在丰富实际感受的根底上对歌词中的词意有了进一步理解，使其产生相应的感受，然后我用歌词按照歌曲的节奏来朗读它的内容，并让幼儿学习。当幼儿学的容易时，他们对自己有了信心，对活动有了兴趣，也促使他们会自然的按自己的意愿感受音乐、表达音乐。然后我示范演唱歌曲。让幼儿学唱三遍后我把画上的苹果擦去换上几个橘子，让幼儿来学习创编新的歌曲。最后让幼儿来想出还可以换成什么水果树。边唱边跳对于中班幼儿来说是他们的开展特点，他们的表现有了粗浅的技能和经历，他们不但喜欢用歌声来表达感情，更喜欢用动作加以补充，平时多让幼儿观察自然、生活中的一些启发，同时也给幼儿一些示范动作，教给他们一些表达方法。在创编动作时，当唱到“我们唱歌，做游戏”时，幼儿都会随着音乐结合生活中的事创编各种动作；如：两两相对拍拍手；几个人拉成圆圈开心的转一圈；站在地上点头等；在创编动作中，逼真的表现出了孩子们投入的喜悦之情。我觉得这样上有几个好处：1、用简笔画来代替了原来的图片，简单、明了，减少了老师准备教具的时间，但却不影响教学活动的开展。我想这样的方式可以多用。2、音乐的活动环节清楚，层层递进。从学唱、仿编到创编，逐步加深难度，使活动富有挑战性，而不是机械地反复。而且在学唱仿编不同的水果树时幼儿也同时在熟悉、学习歌曲的节奏、旋律。3、丰富幼儿的有关经历。在活动中，有的孩子提出换成“西瓜”，于是马上有孩子反对：“西瓜不是长在树上的”。通过的讨论、交流和碰撞，丰富了孩子们的经历。音乐教学随笔7《打麦号子》全曲共有24小节，前8小节没有旋律，都是按平衡的八分节奏进展的劳动呐喊。后16小节有了旋律，旋律比较平稳、简单。学生初听歌曲，会有几个方面的障碍：1、不承受演唱者的声音〔民歌的演唱方式〕，2、歌曲构造复杂，有念白有歌唱，歌唱部分旋律多，3、速度偏快。我通过深化解读教材、分析^p歌曲的特点，抓住了三个方面进展教学。1、一领众和的演唱形式。一领众和是号子最常用的演唱形式。“号子”产生于体力劳动中，原先为了让大家在同一时刻协同用力而自然产生的呐喊，当这种呐喊声具有节奏性、旋律性时，便形成了号子。采用一领〔新授时老师领〕众和的形式，首先让学生的注意力集中，感受劳动的气氛，表达热火朝天的劳动场面。其次能降低完好学唱的难度，第三还能激发学生的好胜心，积极参加领唱。通过一领众和的演唱形式，学生很好地理解了“号子”这一歌曲体裁，并且积极投入到表演中。2、找到歌谱中的一样部分。带着学生分析^p歌谱，找出一样的部分，降低识谱难度。学生通过分析^p发现，齐唱部分的4句①和③完全一样，②和④完全一样，而领唱部分也是2个相似乐句，不同的只是乐句的第一拍，2.222和22222，为什么要有这样的变化？因为歌词，第一句是“唱得干劲”，第二句是“我把格号子”，歌词多了一个字，所以歌谱中的音符就多了一个一样的音。理解了歌谱的规律及变化，学唱就容易了。3、民歌演唱特点的处理。《打麦号子》是一首江苏民歌，歌词中带有方言“哼哪哼哪”、“喂喂”、“嗬嗬嘿”，有带有口语感觉的“我把个号子交与你呀”等，带着学生体会这些方言的味道，可以更好地理解这首民歌的地方特色。同时，结合情境引导学生唱出节奏感、力度感和领和的照应感，可以使学生更好地表现劳动号子的特点，表现劳动的炽热场面。通过抓住以上三个音乐特点进展教学设计，让学生分析^p《打麦号子》的节奏、旋律特点，感受节拍、速度、力度的变化，学生理解了音乐的表现要素，感知了音乐主题，理解了音乐形象，获得了较好的教学效果。音乐教学随笔8音乐是以情感人，以美育人的艺术，是任何一种教育方式都不能比较的。音乐欣赏的目的就是让学生多欣赏一些音乐，丰富他们的音乐知识，进步他们的鉴赏才能和对音乐的兴趣与爱好。在欣赏过程中要培养学生的听辨力、记忆力以及想象力，进而培养学生的艺术情操。黑格尔说过：“音乐是情感的艺术。”只有使学生处在形象活泼的音乐气氛中，才能受到良好的音乐熏陶，到达最正确的教学效果。著名教育家杜威也提出：“为了激发学生的思维，必须有一个实际的经历情境，作为思维的开场阶段。”在教学过程中，老师应根据教学需要，创设适于实际的教学情境，引导不同层次的学生通过动脑、动口等多种途径积极参与教学过程，把学生带入情境之中。低年级学生好奇心强，注意力容易分散，采用电教媒体创设情境，直观形象，极易吸引学生的注意力。因为电教媒体能产生活泼的动态画面，使内容更充实、更形象、更生动、更具有吸引力，从而给学生以思维上的启迪，触发学生思维的灵感，为学生插上想象的翅膀，为积极、主动地学习创造条件。情感教育是人格教育的核心，音乐就是情感的艺术，因此，通过音乐教学活动，可以塑造孩子们的美妙心灵，在理论中加深情感体验，进而产生对音乐的共鸣，使其灵魂得以净化、情感得以升华，最终实现音乐教育陶冶情操、净化心灵的作用。作为一名音乐工作者，我们有责任用爱心与激情在孩子们情感的世界里播种出绚丽的彩虹。音乐教学随笔9二三年级音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面，结合我校音乐课教学设备和学生的音乐根底，实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的详细做法是：一、指导学生熟读歌词。在进展完歌曲范唱以后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进展朗读歌词，要注意咬字、吐字的准确度和明晰度，要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进展思想品德教育。二、引导学生理解歌曲的情绪。在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，可让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。三、读谱训练。在识谱时，先从简单的单音开场练习学生的音准，在进展简单的音程练习，让学生初步感受音高。节奏训练也非常重要，老师编写简单的节奏，在课前教授学生，这样日积月累学生就有比较稳定的节奏感了。结合教材把歌谱完好的演唱。从而进步学生的音乐技能。四、教唱歌词。这一步是前四步的综合训练。首先老师应泛唱二至三遍让学生视听，对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱，以致圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱，因为学生自己识谱才能有限，一旦个别乐句唱错，那么难以纠正。此外，根据不同年龄段所掌握方法的区别，我采用以下几种教学法，教学效果显著。1、对于二年级学生来说，自制力差，但动感极强，于是我采用“律动教学法”，即将每节所学歌曲以律动的形式来进展，这样即省时又省力，还进步了学生学习的积极性。2、对于三年级的学生来说，有了一定的自制力，但识谱才能较差，我采用“听唱教学法”，即在学习过程中，充分发挥学生的听力，在反复视听的过程中来完成教学任务，效果不错。五、用多种方法，努力进步学生对音乐学习的兴趣。针对本校特点，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时运用电子琴进展音乐教学，激发学生兴趣，进步课堂效率，详细为：1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合新课程标准上的要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有进步审美能力。2、在音乐理论知识的教学方面，为防止单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模拟动物叫声的长短来区分不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步理解和感受音乐。4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、理论才能，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活泼。本学期，必须把握好课堂的前15分钟，进步课堂的效率。为此我对自己的教学安排做了相关的调整，我通常把师生问候，练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟。通过简短的导入然后直奔主题，这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，因此说，把握好学生的心理特征，课堂的效率已经可以进步一半。音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受才能，是审美才能的根底。因此先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而在传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱才能的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。但是我却发现，其实很多同学对简谱并没有理解，假如采取先识谱后唱歌的方式进展学习，不但学生没有对该曲目起到兴趣，也把课堂前15分钟的珍贵时间也白白浪费掉。对此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。并让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。吹起羌笛跳起锅庄教学案例一堂好的音乐课主线必须明晰，目的不易过多，教学手段方法不宜繁杂。针对包琰瑜在五年级三班讲的受“吹起羌笛跳起锅庄”我个人觉得课堂没有整体感，容量大，分层太多，只有横向，没有纵向，而且没有深挖，导致目的没有较好的实现。其中的问题有很多，有老师的、学生的。老师的最大问题是教学设计不够明晰，每一个教学方法策略没有到达预期的教学效果。学生的问题是音乐素养和音乐创造力缺乏。这二者很好的结合才会有较好的课堂成果。老师在讲解歌曲情绪时，先让学生感受了歌曲的情绪，在提问学生歌曲的情绪，这非常好，一问一答最起码的起到两个作用，第一就是学生积极的感受音乐，第二个学生经过聆听音乐，他开场考虑音乐带给他什么样的感受。但是老师在反应情绪的时候，词语一定要精准，不要过多的用一些词语去丰富歌曲的情绪，假如多了反而学生把握不住歌曲的情绪。歌曲的情绪主要从歌词去剖析。让歌词动起来有画面感，用老师的情绪带动学生的情绪，这样才能让学生更好地把握歌曲，让歌曲变的生动有趣。音乐教学随笔10随着中小学音乐素质教育的深化开展，在音乐课上怎样进展器乐教学，是当前音乐教改的重要课题之一。从国外音乐教学的情况看，音乐教学中包含器乐训练的内容是很普遍的。奥尔夫儿童音乐教学体系中，器乐是学习音乐的重要手段。____不但把一些乐器作为教学设备配给学校，而且在音乐教材中就有一定比例的器乐曲，并随年级的升高而增加这部分内容。可见器乐教学对进步学生的音乐素养是起着很大作用的。我国《器乐课程标准》指出，引导学生参与器乐体验是进步学生的审美才能，开展学生的创造性思维形成良好的人文素养关键，那么如何在音乐课上进展器乐教学呢？一、因地制宜，合理选择学习乐器音乐课上进展器乐教学，可以选择哪些乐器呢？可根据本校的实际情况、经济条件和学生的年龄特点，选择有固定音高的乐器，如：口风琴、竖笛、小型电子琴、铝板琴、等。便于统一课堂内所有乐器的音准，有利于学生获得准确的音高概念。考虑到课堂教学的局限，一般选择一、二种乐器作为学习的开场，每个学生人手一件。由于每种乐器都有自己的演奏技法，种类越多，老师的教学越困难，学生得到的详细指导也越少，学习兴趣就会减弱甚至造成课堂秩序的混乱，如学校从统一调门的口风琴或笛子开场，效果就较显著。在有了一定根底后，再参加其他类乐器的学习，逐渐使乐队的音色得到丰富和开展。假如在学生学好一种乐器的同时，推选进步快的学生再加学第二种乐器，这样更能促进学生学习的兴趣，调动大家学习的积极性。二、因材施教，科学安排教学进程在教材教法上要根据学生的年龄特点由浅入深地进展，老师要把演奏技巧按学生的实际承受才能加以分析^p，进度放慢。充分运用直观教具〔如图片等〕，把进度放到学生跳一跳摘到果子的程度。切勿造成学生望而生畏的场面。教材编写中将学过的简单歌曲或片段作为练习曲，这样可以减轻开场学习时，视谱、背谱上的负担，便于集中精力解决乐器演奏技术上的困难，同时也进步了学生的学习兴趣。如：歌曲《欢乐颂》《粉刷匠》《多年以前》等。这些乐曲音域窄，节奏单一，旋律性强，最适宜作为学生初期阶段的练习曲。老师还要把各种节奏、各种音程作一排列，结合乐曲由浅入深、由简到繁地贯穿在教材中。当有了一定演奏才能即可安排两个或两个以上声部的合奏。由于乐器的演奏是个操纵问题，即便低年级儿童还未进展过合唱训练，只要手的操纵正确，音准也解决了。反过来通过乐器的多听，多练又帮助了学生在合唱中掌握好音准。随着演奏技巧的进步，老师可安排多声部合奏的练习，但要接近学生的演奏程度，难度不宜过高。练习时可先分声部单独练，也可把乐谱发给学生回家练习。课堂练习要照顾全面。一个声部练习时，其科同学可集体打节拍，这样既加强了训练密度，又能让学生对乐曲的各声部和乐曲的根本速度有个整体的概念。这样在合奏时就容易到达协和、整齐的效果。在教学中必然会涌现出一批富有才能的学生，包括已在家庭中受过器乐训练的学生，老师要注意开掘培养。对这些同学除了完成一般作业外，课外还可给予适当的进步，如安排独奏、重奏等小节目。使这些学生成为班级中的骨干力量，以带动全班，协助老师搞好课堂教学。音乐教学随笔11在本次活动中，我主要想让幼儿区分长音与短音，开展幼儿的听辨才能。让幼儿根据音乐里面节奏的变化来用动作表现音乐，激发幼儿的想像创造力，在教学活动过程中，我运用了工具毛线音乐盒、小动物声音的长短，并结合幼儿喜欢的游戏场景活动，把抽象的音乐元素音长和音短形象化。幼儿通过玩、听、想象，轻松、自然、快乐的状态下，既理解和掌握了音的长、音的短。同时也尝试音乐创造，通过节奏的练习、音乐欣赏活动，让孩子们运用语言及身体的动作去表现音乐。但在活动过程中，还是出现了一些缺乏之处:在整个活动中，一个环节跟着一个环节还是相比照较顺畅的，特别是出现音乐盒的时候，给幼儿带来了一种神秘感，幼儿非常的喜欢，也很直观的让幼儿理解了长音和短音，但是在这个过程中，我没能给幼儿一个小结，这点有点小失误，在第二个环节中，运用动物的声音，并利用绘画线条的形式来表现动物声音的长短，幼儿也很喜欢，又很直观。可在这个环节中，也少了一个小结。最后一个环节是比较重点的，在这个环节中，老师之前就让幼儿先听音乐然后看老师示范音乐里老鼠的动作，幼儿是很感兴趣，也都能猜到老鼠是在拍打蚊子，由于在这个环节中，幼儿只是光听着音乐做着动作，并没能真正的感知音乐里面长音和短音出现的规律和次数，这点比较缺乏，希望在下节课中，我能利用图谱的形式把音乐里的长音和短音，用图谱的形式表现出来，让幼儿能更直接的去感知和感受音乐。在激发幼儿创编的过程中，由于之前没丰富幼儿一些相关的知识经历，所以很多幼儿都临时想像不出来，希望在下节课中，我能在之前丰富幼儿一些知识经历，最后可以让幼儿一起来听着音乐，然后让每个幼儿都做自己喜欢的动作，不限制幼儿做一样的，让幼儿能有更大的自由发挥空间。希望有之前这节课缺乏的反思，我将在下节课把缺乏的都能给设计好，使整节课的效果更理想。音乐教学随笔12音乐活动是幼儿园教学活动之一，它不仅是让幼儿学一些简单的歌曲和一些舞蹈动作，更是让幼儿通过这些音乐活动感受音乐的美及展开想象，开展幼儿的想象力及创造力。那如何能更好的开展大班的音乐活动呢?我个人认为有以下几点：首先在选材上要选择幼儿朗朗上口的歌词，容易让幼儿记住，贴近幼儿的.生活。其次节奏要明快、活泼，旋律优美，让幼儿一听就喜欢，有想学的欲望。最后幼儿要有一定的生活经历来作为铺垫，为开展音乐教学活动打下根底。我在开展大班集体舞《小蜜蜂》活动中就选择了幼儿熟悉的昆虫小蜜蜂来展开，通过幼儿已有的经历来感知小蜜蜂是怎样飞的?它有什么样的本领?幼儿因为有了一定的生活经历就很容易就会答复，并且进展模拟。这种生活经历为音乐活动做了一个很好的铺垫。大班幼儿很会模拟别人的动作，只要他看到的就会模拟，但往往不是太美观，这需要老师进展及时的引导，把他们的动作进展精致化，让他们从中感受到美，得到美的享受。在《小蜜蜂》的活动中我让幼儿模拟小蜜蜂飞的动作，幼儿只会进展简单的摆动双臂，我就让幼儿加上双脚的动作，然后双用伸直不停地摆动，这样一只小蜜蜂就出如今了大家面前。大班幼儿的思维都是直观的，只有通过图片、标记才能让他们更好的进展记忆，因此我利用胸饰把幼儿打扮成小蜜蜂，并通过两种不同颜色让幼儿寻找与地面上一样颜色的标记，这样幼儿在自然而然就站成了我需要的队形，并通过这些标记来变化队形，这就把幼儿以前所学的知识全都连在了一起，利用综合视角进展了有效地铺垫。同时在运用这些知识时一定要注意幼儿语言的才能，让幼儿有充分表现自己的时间，及时进展表扬及鼓励，增强幼儿的自信心。在整个活动中要充分挖掘幼儿的知识经历和想象力及与同伴的合作才能。如在《小蜜蜂》这个活动中我问幼儿：“小蜜蜂到花园里去采花蜜谁来做蜜蜂谁来做花呢?”幼儿自然就想到了同伴并且进展协商。接着我又问：“小蜜蜂除了到花园去采蜜还可以到哪去采蜜呢?”幼儿就知道还可以去菜园、公园、茶园，但凡有花的地方都可以去。这就把幼儿的知识经历、想象力与合作才能全都有效地结合在了一起。总之，大班的音乐教学一定要选择幼儿容易承受，把他们的生活动经历及知识储藏作为铺垫才能更好地完成大班的音乐教学。音乐教学随笔13本学期我精心设计了一年级《过新年》音乐综合课，并在一年级〔一〕班授教。在本课中我有一些小小的感触和大家一起分享。首先，《过新年》一课是人教版小音第一册第六课，要根据这一学段学生身心特点，以形象思维为主，好奇、好动、模拟才能强等特点，安排《过新年》这一课，歌曲采用了汉族民间音调和秧歌舞节奏明快的特点，曲调欢快活泼，尤其是歌中反复模拟了锣鼓音响的衬词“咚咚呛”，为歌曲增添了热烈欢快的节日气氛，生动形象地描绘了孩子们喜气洋洋过新年的欢乐情景。基于对教材的理解和分析^p，我确立了本课的教学目的：分别是认知目的、才能目的、情感目的。1、认知目的：用欢快、热烈的情绪演唱歌曲《过新年》，初步认识鼓、锣、打击乐器，逐渐熟悉掌握歌曲中出现的锣鼓节奏。2、才能目的：能以体验的方法、自主探究的方式，学唱歌曲《过新年》，能主动参与小组创编活动，大胆地进展即兴歌表演。3、情感目的：能在活动过程中，体验过年、合作学习的快乐，学会热爱今天的幸福生活，热爱祖国的音乐文化，注重其他学科知识的整合。本课的教学重点是：通过学唱歌曲《过新年》，表达对新年的愉快心情，可以大胆的进展歌表演。本课的教学难点：歌曲的三、四句，以及出现的锣鼓节奏。本着让学生得到生动活泼的开展，我遵循音乐教学的根本理念，精心组织开放而有活力的课堂教学，努力为学生享受音乐、表现音乐、创造音乐提供时机。我的根本策略是，以“唱”为本，把“情”贯穿始终，尊重学生的独特情感与创造体验，将现代信息技术和学科教学有机结合起来，同时充分发挥评价的积极作用，努力使每个学生都对音乐充满信心和浓重的兴趣，进步自主学习意识和自我学习的才能。这将表达在我教学的每一个环节、师生的每一次评价、课件的每一页界面和课堂的每一处声响中。音乐教学随笔14做为小学音乐老师，我以前只知道音乐是需要感觉的，从来不知道也没想过节奏也是需要感觉。今天，我感觉到了。今天，xxxx年3月16日，张仰胜老师(中国鼓王)来到我们学校，教我们一、二年级音乐般的学生打鼓，鼓谱的类型是爵士乐型的，而且有三个声部的、中间有许多休止符。当我看到鼓谱时，心里有些打鼓，对于一、二年级的学生来说有点难度。但让我更没想到是张老师一上来就用一分钟120下左右的速度开场学习这些鼓谱……?一般我们音乐老师在教学生学习节奏时，都是由慢速学习会了之后，才加快速度来演奏的!学生在一片热闹的情绪中学完了第一节课。第二节课，张老师让我来继续教学生，我按照我以往的教学经历想慢速地把XOXOO节奏让学生掌握扎实，张老师马上提出了不能放慢速度，要想放慢速度也只能放慢一点，不然就破坏了节奏的感觉……破坏了节奏的感觉?!过去我只知道把节奏念准就可以了，而我研究的各种教学方法也只是为了让学生把节奏念准。我从来没有想到过，节奏还有什么感觉?我也从来没有注意过节奏会给人们带来什么感觉?我又细细的倾听和体会了一下这个长达50小节的爵士乐节奏型，以一分钟120下的速度敲击出来的音响给我带来的感觉。那是一种充满动感、狂野、奔放、激昂、热情……的感觉。是只把节奏念准所不能感受到的音乐激