《民族音乐赏析课教学研究》3700字

第1章民族音乐发展的影响1.1流行音乐兴起对民族音乐发展的弊端影响音乐欣赏课程是根据不同学生的专业发展特点与实际问题需要，把音乐文化知识、音乐技能与音乐欣赏结合使用起来。音乐艺术的审美与艺术相结合，通过对中外音乐或古典作品的分析和评价，丰富学生的音乐观念，丰富学生的音乐史知识，开阔艺术视野，提高和发展学生的艺术赏析力和审美能力。而初中生正处于活泼好动的成长阶段时期，有很多想法、好奇心，他们很喜欢音乐，却缺乏欣赏音乐的能力，很容易受到社会环境的影响，流行音乐语言活泼、有节奏、贴近生活、时尚、情感表达等特点，流行音乐在学生中的普及程度在教材中明显优于优秀的民族音乐。但流行音乐多为内容及编排方式，更多处于商业化的考虑，作品本身的艺术价值并不高，同时，作品还容易包含悲伤、厌世、低俗等不良因素，容易培养不良的三观与性格。研究发现，超过一半的学生对流行音乐非常感兴趣，而对教材中的高质量民族音乐则感到乏味。教科书与学生追星心态的错位现象，严重影响了音乐赏析课的教学效果。1.2民族音乐发展的现状我国有五十六个民族，每个民族都有自己的特色，各民族音乐形式更加精彩、多样，每个民族都有自己的音乐特色和代表性的作品，通过自己特殊的民族音乐，把不同的题材内容与音乐表现的集趣味性、娱乐性的民族音乐节目，通过这种结合及其民族音乐，用自身的民族音乐把博大精深、源远流长的中华文化演绎得淋漓尽致。可以理解，广义的民族音乐其实是五十六个民族音乐文化的一大成就，通过他们独特的文化教育，他们创造了一种独特的音乐理解形式，创作具有高度地方民族特色的音乐，将民族发展史上创作和传播的古籍作品融入民族音乐。而今天发展起来的民族音乐已经不仅仅是民族音乐，因为民族文化的融合和对西方音乐的感染，现代民族音乐是专属于中国人的承载博大精深中华文化的中国音乐。第2章民族音乐赏析课的重要性2.1赏析课对民族音乐发展的作用初中生音乐赏析课程具有一定新颖性，可以引起学生的注意，调动学习的积极性。因此，民族音乐的传播和创新在很大程度上可以通过初中音乐课程来实现，以民族音乐为重点，宣传民族音乐。此外，由于音乐与学生的教学工作紧密结合，孩子们可以感受到中国传统文化的发达和中国民族音乐的独特之处，这有助于他们对民族音乐的个人理解和独特感知。独特的民族音乐无疑是中国文化的重要组成部分，对中国人民千百年来的影响起着十分重要的作用。通过将民族音乐纳入初中音乐赏析课程当中，可以培养学生民族意识和爱国情节。音乐是一种无形的影响，旋律、旋律、优美的歌曲，无形地传递着中国精神和传统文化内涵。同时，音乐是一种比较容易传播和感染民族文化的方式，比较适合初中生。2.2赏析课对学生学习民族音乐的重要性音乐赏析课是一门听觉的艺术。我们在聆听的进程中让感官得到愉悦；又要使精神得到升华。感性和理性两者之间完美的融合才是我们“聆听”的根本意义。在初中音乐课程的教育中不断重视对于民族音乐的教育教学工作，在赏析课中学习民族音乐对激发学生音乐的潜能具有重要作用，能够使得学生们感受到来自中国五十六个民族的不同文化魅力，通过在学习过程中调动感官和感官，展开想象，试图以音乐的形式表现自己，通过模仿演唱，通过身体动作和大胆的动作在喜爱的作品中演奏，进而体会到五十六个民族团结向上的精神内涵，理解不同民族在艰难的创作条件进行创作的精神意义，不断提高学生艺术欣赏的能力，提升艺术品味。第3章民族音乐赏析课的教学方法3.1正确选择赏析课的内容在民族音乐的宣传中，教师必须丰富自己的教学内容，发展自己的教学方法，利用多媒体等网络设备激发学生的学习兴趣。音乐故事有助于了解民族音乐的历史和民族音乐的基本要素。此外，教师还可以营造相关的视听形象、直观生动的视听形象、更具启发性和有趣的形象，通过观看适当的音频和视频，帮助记忆和理解民族音乐。更多的民族音乐作品可以融入初级音乐课程，带给孩子们更多的西方民族音乐知识和乐趣。在学校音乐教育中，中西民族音乐课的评价目标和标准应合理制定，评价标准的制定应遵循原则。民族音乐课应重视学生获取审美情感的经验。3.2赏析课的多样化教学方法在民族音乐教学中，教师应该改变过去乏味的“听、赏析”形式。教师在教学策划中丰富教学，对民族音乐的指导加以重视，对学生的音乐参与和体验更加注重。在低年级民族音乐教学中，教师可以利用多媒体选择低年级学生喜欢的视频。由于低年级缺乏民族音乐课，本文讨论的教学指导方针主要针对高年级学生。对于初中高年级学生来说，教师可以引导学生在听完之后通过语言、动作甚至绘画来表达自己的想象力，丰富学生的审美体验。通过多样化的教学方式，发挥学生的积极性。我认为还可以借鉴以下的教学方法：3.2.1巧设游戏加强学生对音乐的感知可以设计简单的游戏或用线条等表现音乐，让学生感受音乐的旋律与风格。还是以《金蛇狂舞》为例，在最初的阶段对中学生的主要旋律有初步的感知，了解旋律的演奏乐器和音高的特质，老师可以巧妙地设计弹珠游戏。通过游戏体验，让学生在音乐活动中发现主题旋律的连线和记号等音乐要素的舞曲特征。另外，配合金蛇狂舞舞蹈视频，用舞蹈表现音乐的第一印象，进一步强化主题曲的概念。在最初的经验后，他们不仅深刻地记住了主题的旋律，创造性地表现了音乐的记号，在赏析的过程中，学生们感到轻松，从而情绪可以完全流出。3.2.2创设情景增强学生音乐学习的体验可以利用环境布置创设情景、播放画面丰富的剧本，初中生正是喜欢幻想的年龄，教师可以通过照片和视频向学生展示音乐的感受和表现力，可以利用多媒体创作和音乐题材的故事，互相讨论等形式来调动学生的积极性。以“金蛇狂舞”为例，第二段的舞蹈音乐更有舞蹈性。为了让学生抓住舞蹈的特质，在活动策划中，教师从音乐元素着手，让学生寻找两种不同的旋律，从感情中展开想象。这时，为学生播放了舞会的视频，讨论了舞会的礼仪，模仿舞蹈的步骤和动作。为舞蹈创造了条件，学生们自然融入了舞蹈表演。除了让学生更了解金蛇狂舞的内涵外，他们还充分利用自己的创作能力，与合作伙伴一起展示，在音乐体验中加深对作品的理解，培养学生的合作能力和创造性思维能力。3.3提高学生兴趣，增强学生学习民族音乐的主动性民族音乐艺术是一门博大精深的艺术，对于学生来说，作品本身背后有太多的内容需要学习和探索。认为学生热爱民族音乐，民族音乐家应该更贴近学生的日常生活，激发学生对民族音乐的兴趣和欲望，从而创造积极的审美体验。为更好的发挥学生主动性，提高学生兴趣，笔者认为可以从以下两个方面着手。3.3.1创造民族音乐聆听氛围音乐赏析的过程不仅需要在课堂上进行，也需要在课外进行，无论是学校还是家庭，学生们从不同的参与者中选择自己喜欢的音乐，在生活中发现了民族音乐，这些体验对学生的精神和内心产生了积极的影响。民族音乐不再只是学校和课堂上的“音乐教育”，但它已经成为了他们生活的一部分。整体体验氛围促进了与西方民族音乐的更好联系，民族音乐不应该脱离学生生活。这就是为什么整个体验背景会培养对民族音乐的兴趣，将民族音乐融入他们的生活中。3.3.2开展音乐表演和才艺要获得音乐的审美体验，学生必须亲自参加音乐活动，不仅要欣赏音乐，还需要学生的音乐表演和才艺展示。在我国民族音乐教育活动中，大大提高了学生的艺术表演能力，同时激发了学生对艺术表演的兴趣。大多数学习乐器的孩子缺乏学习兴趣，缺乏展示的机遇。音乐是学生个人感情的传达，它重视学生音乐才能的非功利性展示，即学生感情的表现。第4章总结民族音乐作为文化艺术的瑰宝，有着深厚的文化底蕴和浓厚的历史色彩。提升学生音乐的审美情趣和音乐的文化实现力是主要的精神食粮。基于多种策略设计的多种实践活动，将民族音乐形象化、形象化，激发热爱民族音乐学生的情感共鸣，激发学生理解民族音乐的热情，接触民族音乐可以进一步提高学生的基本音乐素养、审美体验、审美创造。通过多种形式教学方法，学生可以学习不同风格的民族，不仅直观生动有趣，学习民族音乐不仅是知识的灌输，在积极获取审美知识和经验的过程中，学生的自主活动能力和思考能力也很显著提升。还可以通过音乐游戏和音乐表演感受乐曲，并尝试想象创作，也能激发了学生参与民族音乐、探究民族音乐的热情和冲动。参考文献[1]赵逊.基于赏析视角的高校民族音乐教育教学研究[J].陕西教育，2019，（03）：72−73.[2]姚蓝.高校音