毕业设计说明书

毕业设计说明书题目:随心≠随形所属系、部:服装设计与工程系年级、专业:服装艺术设计073班姓名:学号:指导教师:完成时间:.5.20随心≠随形摘要：近些年来，服装设计师在将西方服装设计理念带入中同时，也不停将中华文化作为设计灵感，将全新西方组成艺术与强烈中国民族特色相结合。在不少设计中以传统中国手工刺绣为设计渊源，将古老刺绣艺术与当代审美意识重组，在流行时尚元素中注入传统民族文化。传统刺绣文化不论从图案造型、色彩还是从针法技艺上都为今天服装设计提供了丰富设计元素。伴随时代发展，人们对民族文化越来越受重视了，但在这个日新月异时代，传统民族文化已不能满足人们对美需求，那就需要我们把传统文化融入当代流行时尚元素中，赋予它更多意义。关键词：西方组成艺术中国传统文化民族刺绣当代时尚目录序言 31设计主题说明 41.1服装造型 41.2服装色彩 51.3服装材质 52设计构思说明 62.1服装造型形态 62.2服装色彩确定 62.3服装图案利用 72.4服装配饰选择 83制作过程说明 93.1服装制版过程 93.2裁剪缝制过程 93.3特殊工艺处理过程 113.4面料处理过程 113.5图案纹样表现伎俩 13谢辞 14参考文件 15附件 15前言当代服装设计已经从单纯满足人们物质生活需要，提升到了满足人们精神需求和以提升人类文明程度为宗旨。当今设计，不再是一个简单造物活动，而是人类生活方式和生存观念设计。所以，设计必须为人类文化服务，反应该代人观念和意志，反应人文情怀和人本主义精神。有位学者曾批判中国设计背弃优异本土传统文化精神，盲目标追捧西方设计格调；拒绝简约、平实和功效明确设计，追求极度奢华、奢侈装饰风；无视广大民众和弱势群体需求，强调精英主义设计；缺乏绿色设计理念和环境保护意识，不利于可连续发展设计；丧失设计伦理和社会责任，极端商业主义设计大行其道。不过，伴随时代发展，不少设计师意识到中国传统民族文化主要性，并将其发扬。随之，出现了许多将中国民族文化利用到当代服装设计中例子。这次毕业设计，我选择了中国传统文化中四大名绣之——蜀绣，与当代设计手法相结合方式，来表示中国文化独特之处，中国传统手工刺绣精湛之处。服装在外形轮廓上采取了中西结合方式，把具备中国传统文化代表性旗袍与西方礼服特征相结合，碰撞出了一个新形式。在细节设计上，不但仅是采取中国传统手工刺绣，同时也结合了当代设计中惯用帖布绣，珠绣等工艺。此次设计主题是《随心≠随形》，有了设计详细构思，在服装内部结构设计上，就是随心所欲把裁片拼接出符合主题服装。但随心所欲拼出来型不是随意形，这就是《随心≠随形》。此次毕业设计希望能表示出中国传统文化与当代服装设计相结合意图，把中国格调演绎淋漓尽致。1设计主题说明1.1服装造型服装造型是结合了中式旗袍和西式礼服特征。服装外轮廓是紧身合体、A型造型，服装内部多处纵向和斜向分割，线条流畅，使服装整体感觉修长、挺拔，穿着更显身材。整系列服装是以领子造型改变为纽带，以刺绣为线索形成一个系列。首先是立领设计，立领是中国衣饰文化精华之一，引领了时尚时尚。我所设计其中以款立领跟传统“中华立领”又有所差异，我把整个领口夸大，就不像传统需要很贴体那种感觉，而且领子一圈也不是一样宽，领子后面比前面宽，在左边领子衔接处利用领子做成手工装饰花，就有别于传统立领造型，很具设计感又富有改变。其中一套肩和前胸部位设计，肩部设计又不一样于通常衣服，肩线不是在正常人体部位，为了与后背搭襟襟衔接，就略靠后了。前胸部位设计是整个衣服重点，在造型上采取了褶皱设计，是左肩和右边袖洞褶皱造成一个造型，又添加了其独特征，褶皱在右肩袖洞地方堆出了一个立体效果，与左肩部细褶有种改变，形成一个不对称，不过又相互呼应，使胸前展现一个宽松随意造型。刺绣图案从右肩延伸出来，也放在这个褶皱地方，展现出一个若隐若现效果，更增添了人好奇心，吸引了人目光。图一造型轮廓灵感起源图之一图二造型灵感起源图之二图三造型灵感起源图之三整个系列在胸和腰部位都是是很紧身合体，利用纵向、斜向多处罚割，把通惯用公根原来处理合体造型方法，改成了利用服装造型线来处理。不但处理了服装合体造型，也使得整个服装新奇独特。服装中有褶皱设计是暗褶，与分割相呼应，形成一个节奏感。然而多处分割也不以为乱，线条既流畅、活跃，又富有节奏，乱而有形。下裙因为胸腰处分割和褶裥设计，形成了A型。各种褶混合利用，使其多改变，下摆不规则设计也增添了服装活跃感。后背造型就相对要简练一些，主要是省位改变和下摆褶皱设计。系列中有搭襟设计使得服装更优雅、柔美，搭襟也是采取褶皱设计，与下裙褶皱形成呼应。后背分割线也大多采取不对称设计，富有改变。1.2服装色彩世界每一个角落都充满了色彩，色彩是服装生命力，色彩能够展示世界充满活力多彩缤纷精神和活生生灵魂。不一样颜色给人感觉不一样，绿色是春天颜色，是生命颜色，是安定颜色。绿色象征着希望，象征着生机，象征着和平，给人愉悦感。同时绿色又非常漂亮、优雅、很宽容、大度。非常符合我所要表示一个女性优雅，柔美格调，所以，我喜欢绿色，服装颜色选择了绿色。而且结合了刺绣图案颜色，它主色调也是绿色和淡黄色，所以决定面料颜色定为淡绿色，把服装整个色调控制在一个层面上，这么看起来既友好统一，又让人耳目一新。图四绿色优雅1.3服装材质丝织物一直被视为奢侈衣料，它具备柔软滑爽、光泽明亮特点。用它设计与制作服装，其效果华丽、高贵，而且穿着舒适。我这次设计定位为高级定制，是比较高档服装。我要表示是女性优雅独特一面，面料不能太飘逸，要有种稳重感觉，低调奢华。所以，我大身面料就选择了丝织物中双宫绸，因为它质地中型偏薄，很有立体感，轻易塑形。设计中有很多用到褶皱，采取这种面料做出来形就比很好。而且绸面有不规则粗节、疙瘩形成了一个独特肌理效果。图案部分贴布，有用乔其纱，它质地轻薄透明，具备淡雅洁净外观，用它染色，色纯很高。图案部分树叶需要染色，乔其纱才能够表现出那几片树叶鲜艳色彩和透明感觉，也有用墨绿色电力纺，依照图案需要也有不一样程度染色。里料也用是电力纺，电力纺轻薄、缜密感用来做里料是很柔和舒适。整个服装里外都用是很高档面料，足以表现服装高档。2设计构思说明2.1服装造型形态此次设计服装形态是介于具象与抽象之间意象形态，是成衣与创意相互兼顾，相互融合。服装基本形态是属于体形型，胸腰部位是非常合体。所以，这款衣服对穿着人体要求很高，适合身材百分比比很好人穿着，而且是比较适合淑女、端庄女性。此次设计定位为礼服类，针正确消费人群是演艺人士，适适用于华丽交际场所，舞会、派对等，是女性彰显其高贵、典雅气质首选，是一个当代时尚东方美。图五设计初稿图六设计二次稿图七最终设计稿图八最终设计稿图九最终设计稿图十最终设计稿2.2服装色彩确定绿色是这次设计服装主色调，服装大身面料和服装图案大部分都用了不一样纯度绿色。图案部分树枝要表示出栩栩如生、自然活跃一面，必定少不了不一样绿色结合。图案中花蕊还有黄色到白色渐变。所以，服装就主要选择了绿色、黄色、白色。选择这些颜色概括起来有三个方面原因：2.2.1绿色、黄色、白色色彩特点绿色是自然中最常见一个颜色，是生命颜色，是春天颜色。它象征着希望、生机、漂亮、单纯、年轻、和平、环境保护等一切美好事物。鲜艳绿色非常亮丽、优雅，很宽容、大度。黄色渗透，显得更活跃、自然。图十一淡绿色、白色纯黄色是亮度最高颜色，在高明度下能保持很强纯度。黄色是阳光、纯粹、永恒、生命象征。黄色灿烂、辉煌有着太阳通常光芒，所以象征着照亮黑暗智慧之光；图十二绿色黄色有金色光芒，所以又象征着财富和权力，是骄傲颜色。浅黄和淡黄能表现出一个娇嫩感觉。白色是无彩色系列主色，白色缄默不是死亡，而是有没有尽可能。白色是人们夏季服装首选，因为它不吸热，给人一种清洁、图十三黄色艳丽凉快感觉。西方婚礼服选择白色，是因为它代表着一个纯洁、神圣，它具备不可超越虚幻与无限精神。图十四白色娇艳图十五白色花花2.2.2绿色是中性色，是最稳定颜色，也没有刺激性。绿色作为服装色彩来说，不论东、西方国家，大多数国家都以绿色作为军服色。这不不过因为绿色在战斗中能够作为很好隐蔽色，而将作战部队融于大自然当中，还因为它是红色对比色，能够减弱血刺激性（绿色+红色=黑色）。绿色适适用于各色人种，但肤色较白人，穿着绿色服装，肤色会显得愈加红润，这是因为对比效应在起作用。黄色具备最高反射性，是阳光、纯粹、永恒、生命象征。图十六黄、绿色服装黄色是不宜单色制作衣服颜色，对于黄皮肤人，不适宜穿黄色衣服，会让人有病态感觉。但很适合做运动服，它能让人直接感受到运动员活力。不过假如降低黄色纯度，如淡黄、嫩黄用在婴幼儿服装上就会显得很娇嫩，也很具活力。图十七黄色服装白色代表着纯洁、洁净和神圣。西方视白色为纯洁颜色，所以婚礼服为白色。在日本，白色是受尊敬颜色，是祭神时所穿服装颜色。白色用于社会各个层面人，如医生、护士、实验师等，为人们传达着一个和平、纯洁与洁净。白衣服让人感觉高尚、客观而冷静。对于大众消费者，体形偏胖人，不宜选择纯白色衣服。2.2.3三种色彩服装色彩确定，我是先确定服装图案图十八天国嫁纱颜色，图案选择是一幅蟾蜍跃枝图，图案有树叶、树枝、花和蟾蜍等。树叶主要是纯度不一样绿色，树枝有黄色和绿色，花是黄色渐变，蟾蜍也主要是绿色，有很小部分用了红色，在图案需要暗下去地方也用了黑色，亮起来地方用了白色。图案颜色是依照其固有色，光源色和人感觉来确定，为就是把图案表现栩栩如生，让人感觉很自然，很清新。先确定好了图案色彩，再选择面料颜色就必须既要符合服装设计格调，同时又要衬托出图案，而且要达成一个协调统一效果。因为图案颜色是很丰富，而且有深有浅，面料颜色就要单一，所以选择了比较素雅淡绿色。2.3服装图案利用服装中图案选取也是非常主要，图案不是孤立存在，它不但与面料、款式亲密联络，而且还要从特征、服装格调等方面进行综合考虑。图案色彩与服装要达成一个协调统一效果，图案面积大小要视整体格调而定，防止喧宾夺主，图案在服装中位置要起到突出强调作用。这次选择图案采取是单独纹样图案，对整个服装有强化作用，可集中引导视线，图十图案在服装位置起到画龙点睛作用。我选择是一幅蟾蜍跃枝图，图案有树叶、树枝、花和蟾蜍等。图案色彩与服装色调是统一。图案是放在设计重图十九图案在服装重点位置点之处，把它放在前胸处，突出表现服装设计重点，吸引人视线。图案纹样本身具备一个趣味性，打破了服装沉稳廓形，增添了一些情趣。而图案纹样制作方法多样性，是当代服装设计与传统中国刺绣一个完美结合。2.4服装配饰选择衣饰配件已经成为当代服装设计中不容无视主要步骤，一个巧妙配饰能够为你服装添砖加瓦，锦上添花。这次设计服装我也选择了几件配饰，首先我选择了一条发带，上面有与服装刺绣相呼应绣花；耳环，因为服装是立领，长形耳环就不宜佩戴，所以我选择很闪亮珍珠耳环，让穿着者显得高贵、有气质；一款具备镶嵌珠片，金属片宴会包与闪亮耳环、刺绣图案形成了呼应；再者就是鞋子，鞋子我选取是有黄色烫钻厚底高跟鞋，图二十珍珠耳饰图二十一绣花发带图二十二宴会包图二十三鞋子3制作组成说明3.1服装制版过程为了把衣服做紧身合体，我采取了立体造型方法。（1）先把绣好裁片放在人台上用珠针固定好，依照款式图把左边设计弧形公根本形态确定好，再依次把左侧身造型做出来固定好。（2）右边造型，右边是比较复杂，右边袖窿褶皱形状是很关键，直接影响到前胸造型形态，把捏好褶固定好，再把公根本形态做出来固定好。（3）后背就是将变形省位固定好，下摆褶位用珠针固定起来。（4）当大身都缝合好后，最终再把领形状固定到大身上。（5）最终做深入调整，胸腰部位一定要不停调整直到比较紧身合体。3.2裁剪缝制过程等一切调整就绪后，把固定好造型后多出布料裁剪掉，留够缝份，开始制作。过程以下：绣花，取一块要绣花裁片，先将刺绣部分绣好。先把左前弧形公根本裁剪开，留够缝份。再把左前下裁片裁开，将其合缝，再把褶裥做好，烫平。然后把绣花裁片与左前下裁片合缝。右前部分要先把斜向公根本做好，然后在腰分割处裁剪开，在与右下片缝合。接着把袖窿处褶先车缝固定好，再将右腋下靠近侧缝一道分割线裁开，在与右前部分合缝。做后背造型，先把臀部处分割线裁剪开，接着把三道后背省做好，烫平，依照裁好形把下裙褶裥位烫好，对好位，在车缝固定起来，把下裙做好，最终把衣身与下裙缝合。合左肩线，先做左肩褶皱，依照固定好形把褶皱车缝固定好，剪去多出布，留够缝份，然后合左肩缝。做后背搭襟，裁出两片相同布，将其烫籿，烫好籿后再合缝，翻过来再依照设计需要烫好褶位。合右肩线，先把做好搭襟车缝固定到后片上，然后依照造型合缝肩线。做前领，先取一块领裁片，要取够左边做花长度，然后把裁片烫籿，再对折，烫平。做后领，先取一块比前领宽一倍裁片，然后烫籿，再对折，烫平。上前领，把做好前领上到衣身上，压一道明线，线迹要匀称。合前后领，在左右肩线地方，把两片领合缝起来。上后领，将做好后领，依据领圈形状缝合到衣身上。做里子，里子相对比较简单，就是要做一条胸腰合体A裙就能够，利用最常见公根本，使其合体，下摆就一简单抽碎褶A裙。套里布，在袖窿处将里布与面布车缝固定起来。合左侧缝，将前后片侧缝修剪好，留够缝份，再缝合。合右侧缝，留够拉链位。上隐形拉链，套好里布。袖窿包边，先在反过来把边压上去再在面上压一道线。修剪下摆至所要造型，再卷边。调整，整烫。3.3特殊工艺处理过程在这次设计中，我主要采取了两种特殊工艺处理，即面料褶皱处理、图案处理。详细处理过程以下：面料褶皱处理：因为双宫绸面料质地有点偏薄，如领子和前胸等需要做褶皱地方，凭面料特征是做不出想要效果。所以，我就先把面料烫好籿，让它足够坚挺，这么做出来褶皱才能达成想要效果。做褶裥时候要对好位，计算好褶量，同时要用蒸汽熨斗把褶裥定型。图案处理过程是由在面料上绘图、面料晕染、贴布绣、手工丝线刺绣、珠绣五个步骤。图二十四图案线稿图二十五作参考图案首先要确定好图案在衣服上位置，把1:1图案画到衣服上对应位置，要把图案每个细节都表示到位。接着要准备好做贴布绣布，先把布剪成需要形状，再依照事先确定好颜色用纺织颜料印染上去，染好颜色要用吹风快速吹干，以免颜色晕染到其余地方，影响效果。待染色布干后，就将其固定到衣服图案上，再将其绣上去。图案其余地方都是手工丝线利用各种刺绣针法绣出来，最终需要在图案一些地方加以强调装饰采取了珠绣。3.4面料处理过程此次设计主要对面料进行了晕染处理和烫籿处理，详细过程以下：面料晕染处理主要是在图案部分，在图案树叶部分采取贴布绣，不过直接贴布就表现不出团改变，所认为了使图案表现栩栩如生，必须对贴布进行晕染处理。用不褪色纺织颜料调出想要色彩，用画笔将颜料小心翼翼晕染到裁剪好布上，晕染色既要符合图案颜色，又要自然活跃。染好后要用吹风快速吹干，防止颜色自动晕染，影响最终效果。染好吹干后布要用蒸汽熨斗烫平，为制作做好准备。面料烫籿处理主要是在设计中需要做褶皱地方，因为双宫绸质地偏薄，需要做褶皱立体设计地方就实现不了，所以我采取了烫籿方法。准备好足够丝绸籿，把需要烫籿地方在烫台上平铺好，烫时候要先把熨斗调到丝绸熨烫温度，烫时候要均匀，不能使劲烫一个地方，这么很轻易把布烫坏，要边烫边检验，不能烫坏布也不能起泡泡没烫牢靠。这么烫出来布才能做出褶皱想要效果。3.5图案纹样表现伎俩图案纹样表现伎俩是此次设计表示重点之一，图案主要表现伎俩是中国传统手工刺绣，结合了当代设计中贴布绣和珠绣。图案中主要是用手工刺绣，绣之前要先准备好丝线，丝线越细光泽度越高，所以要先将丝线分成几股再来绣。图案蟾蜍和树枝部分刺绣用主要针法是长短针，长针和短针结合，不留针迹、不一样颜色穿插满绣，使图案自然、有生气。图二十六图案纹样花蕊部分用是打子绣，这种针法与手工缝纫中打线结相同，绣线从布面抽出以后，将针贴近线根，以绣线在针上绕两圈，再在靠近原抽出处插入，形成一线结小粒子。出针与进针距离越近这个线结就越紧，越突出；绣线在针上绕圈数越多，结子就越显著，越立体。我用了不一样纯度黄色丝线渐变到白色，使花蕊更生动、更艳丽。图案中树叶部分用是贴布绣，因为树叶面积比较大，满绣就比较费时，所以想到了用当代设计中惯用贴布绣，将染好颜色布固定到裁片上，然后选择跟贴布颜色相同色彩丝线用斜行针法包贴布边。然后勾勒出树叶经脉，使其更自然多变。最终就是用珠子来点缀图案，在图案中蟾蜍为了将其特征表现得更逼真，在肚子部位装饰了些珠子。同时花蕊部分，为了愈加突出表现花艳丽也在适当地方用珠子加以点缀。谢辞：感激廖雪梅老师给予指导,从面料,廓型,细节设计都给了很充分指导。感激朱利容老师在刺绣过程中细心指导，也很感激在立体裁剪中指导帮助过我老师.对你们深深表示感激。同时，也感激同学和朋友们给予我激励与帮助。在此衷心地感激各位帮助了我老师和同学们。尤其要感激我指导老师廖雪梅老师，没有您悉心指导，就不会有今天结果。衷心谢谢您！

参考文件：（四号黑体）[1]王晓威编著服装设计格调东华大学出版社P1-P25[2]袁利赵明东著打破思维界限第一版中国纺织出版社P23-P50[3]齐德金主编服装面料应用原理与实例精解中国纺织出版社P20-P25[4]李立新主编服装装饰技法中国纺织出版社P30-P33[5]韩静编著服装设计第一版吉林美术出版社P40-P50[6]凌雅丽著衣饰创意制作篇第一版上海书店出版社P55-P64[7]王革辉主编服装材料学中国纺织出版社P35-P45[8]肖琼琼编著创意设计中南大学[9]杨焱编著服装材料再设计及工艺重庆大学P20-50[10]WWW.VOGUE.COM[11]WWW.附件：1刺绣在服装中应用1、我们应该怎样继承刺绣文化然而，当我们学会从更宽广视角去审阅这个问题之时，我们清楚地认识到刺绣仅好似中国传统文化浩瀚海洋中一朵浪花；当我们市场渴望看到更丰富能够表现传统文化设计时，我们不得不陷入沉思。这种沉思让我们体味到问题复杂性。中国刺绣文化是一个庞大文化体系，怎样选择、怎样继承、怎样与服装设计相结合，要既不失传统、又能符合当代生活品味，都需要不停尝试与重复验证。关于这个话题可研究层面很多、能借助方法也很多，我们就从符号角度来讨论当代服装设计怎样与中国传统文化相结合。寻求能够代表中国传统文化符号—刺绣是我们首先要探讨问题。不论是何种设计，欲表现传统文化，那么在设计中必将使用能够代表传统文化符号作为信息载体。这个“符号”，能够是在款式结构中，也能够在色彩图案中。华夏大地56个睿智民族在数千年变迁中创造了丰富而绚丽传统文化。我们对于刺绣采借，一定要坚持严谨而慎重研究态度。任何一个传统文化，在经历了岁月洗练后都渗透出浓厚历史凝重感，我们应该尊重这份历史凝重，并用今天设计语言诠释与重现这份凝重。再者，我们不能将目光仅仅锁定在刺绣形式之上。中国传统刺绣之所以拥有强大生命力，是因为其文化是形式与内涵完美结合。倘若仔细研究则不难发觉，在中国传统文化中“达意”要远重于“绘形”。比如，历代皇室所穿着、使用物品，即使形式不一样、用途各异，但无不是传递皇家身份地位文化；而民间剪纸刺绣又处处流露出请求吉祥平安之意。我们一定要学会批判继承，并不是全部历史遗留下来刺绣文化都适适用于当代服装设计。所谓不宜，一样更多表现在内涵上。所以我们应该明确认识到哪些刺绣文化能够代表中国传统文化，这些刺绣文化又传递了怎样文化信息。2、服装设计中应该怎样利用刺绣由此鉴，我们需要继承和发扬不单单是几个形式化传统刺绣，关键是要搞清楚什么才是中国传统文化脉络中永恒，更主要是秉承隐藏在刺绣背后能够真正表现中国传统精神本质。我们认可刺绣应该是最经典传统文化，从某种程度上讲，她们已经快要成为了能够代表中国理念。然而，这并不意味着我们能够就此停下脚步，因为我们所需要不只是经典。还有我们自己文化。这便给我们服装设计师提出了更高要求，不但能够找到能够代表中国传统文化符号元素，还要将这些元素巧妙利用于当代设计之中，这便是我们需要探讨另一个问题。长久以来，我们一直强调当代服装设计要与传统文化相“结合”，既然是结合，那一定不是简单剪切与粘贴关系，纯形式结合也不具备说服力。实际上，继承传统文化所包含范围很广，除了形式与内涵，一样包含传统文化中，形式与内涵之间转化机制，这是一个对传统文化规律把握，只有掌握了规律，明白了传统文化刺绣是经过怎样组合、改变方式来传达寓意，才能使传统文化刺绣在当代设计中出现合理而丰富改变。再者，一旦我们掌握了这些规律，又能够很好把握中国传统文化精神内涵，我们完全有理由抛开文化形式束缚，尽能够用当代设计语言去设计能够传递传统文化内蕴符号，到那时，我们能够自豪说，我们继承和发扬是中华民族传统文化灵魂与精华。3、外国设计师眼中和手中刺绣改革开放以后，中国古代刺绣服装，很长一段时间内在国际艺术品市场上不走销，价格平平。直至1993年起在香港、新加坡等地，才开始有些人专门搜集。据市场分析家推论，要使刺绣品成为国际市场上新宠儿，还需收藏家们时间努力。近两年国内一些艺术品拍卖会上，刺绣拍品，价格竞相高攀，非常吸引买家竞争。尤其是这几年这两年，古老中国在世界上魅力尽显，原来并不太引人注目标中国刺绣也成为时尚元素，走入国际时装舞台，在一些顶级大牌时装中发烧发亮。Dior设计师约翰加里亚诺去年一趟中国之旅，让他对中国刺绣奉为瑰宝，在推出Dior新女装中，大量使用中国刺绣为装饰元素。另外，在Prada、D&G等著名品牌中，你都能够看到漂亮刺绣。刺绣不但用于时装，还有个叫Acupuncture（英文单词意思是针灸）品牌，更是名副其实在鞋上大搞刺绣。即使绣花鞋也是中国专利，但Acupuncture做却是高筒绣花波鞋，刺绣内容主要是日本式样图案，绣工精巧，款式尤其，这种绣花波鞋如今颇受到一些小女生喜欢，在香港和广州街头开始渐露头角任何一幅刺绣好像都有浓得化不开中国情怀，不论是西方人喜欢花、鸟、草、鱼，还是中国传统金龙、彩凤，如今走上时尚舞台刺绣，特点之一就是张扬，时尚兴“通身绣”，花草雀鸟堆在身上，金丝银线一律并用。所以，我们在发扬自己国家精粹时候，也要结合一些西方国家先进理论，尤其是现在我们国家设计水平还不是很高情况下，愈加要如此，并不是像一些设计师，他们只是一味模仿西方先进设计思绪，而丢弃了我们自己国家一些精粹，只有把我们自己国家精粹和西方先进理论结合，才能使我们国家服装设计水平提升。

附件：2春夏流行趋势之细节处理设计师PhoebePhilo（Celine）和HannahMacGibbon（Chloé）是极简奢华趋势领军人物，他们作品由剪裁优美、做工精良适穿单品组成。GiambattistaValli和StellaMcCartney也是这一趋势推崇者，但他们作品包含了上个世纪六十年代元素，带有怀旧Courrèges格调。正式考究单品是关键：剪裁和面料是重点，简练细节免去了无须要装饰元素。设计师从女装制作大师经典样板以及正装制作工艺中寻找接缝线和局部缝合褶设计灵感，以确保服装完美廓形效果。扣件应该隐藏起来，装饰细节只能经过接缝线和必要服装结构来表现。廓形变得简约，从而使面料成为焦点。设计师们尽力去选取那些能够承受得起高档材质，比如开司米、开司米混纺材质、安哥拉羊毛、丝质混纺织物和纯羊毛混纺织物。粘接面料能打造完美结构感，而皮革和皮革镶边则更添奢华效果。夏季流行化装品色在此变得更深。驼色散发着奢华和经典气息，自成一格，为冬季白色、军蓝色和灰色提供绝佳反衬。少许Seville橙色点缀提升了这一主题摩登和时尚度。圆形肩部 不贴合宽大竖领隐藏扣件简练，纯粹翻盖贴袋皮革和对比贴边附件：3春夏流行趋势之面料轻盈和飘逸关键词：珍珠母光泽修整、极淡图案、变白色调、轻快线条、蛛网针织衫、细线、轻盈和透明、来自自然结构灵感、对比质地、微光丝绒、精巧刺绣图案。花卉装饰物关键词：装饰薄纱和雪纺、手工绘画花卉、柔美元素、激光剪裁和明线线迹、轻盈和飘逸、刺绣装饰透明薄纱和网眼织物、透明硬纱花卉图案、精巧和透明、不受拘束质地、毛边。漂亮蕾丝关键词：超精巧材料、特大花卉图案、浪漫蕾丝、灰白色、茶渍色和裸色、怀旧效果、触感、超泡质地、装饰性薄纱。

激光剪裁关键词：激光剪裁麂皮和皮革、乡村格调、极其精巧、圆形和三角形图案、褶皱效果、建筑格调、几何图案、功效性面料、循环图案。精准表面质地关键词：建筑物灵感表面、折纸工艺折叠、精准褶裥、缎纹丝织面料和透明硬纱、折叠平针织物、箭头造型、印花条纹、紧密质地、创意和经典技艺。附件：4DIOR近五年灵感起源分析总结综述DIOR近几年来时装秀，灵感基本都是来自于那些历史上画、作品、电影，复古风潮越演越烈，都是历史和当代穿插，将历史很好融入到当代，将时尚演绎淋漓尽致。他设计手法都比较夸大，每个细节都深入人心，有重点却不失细节。下面是DIOR近五年来灵感起源：DIOR灵感起源设计元素及表现形式春夏灵感来自于那位上断头台法国皇后玛丽‧安托瓦内特，带着爱德华式富丽与罗曼蒂克骷颅头图腾，血染画面繁复缀饰，马甲、抓皱波纹，高腰典雅长礼服，图案，字母印在裙子或衣身上秋冬本系列灵感法国经典名片LesVisiteursduSoir硬朗金属盔甲与柔逸雪纺蓬裙左右相拼，男性与女性特征鲜明地缝合成一体春夏日式风情和服、宽腰带与艺妓妆容经过Dior化，将普契尼笔下歌剧《蝴蝶夫人》以时装精巧形式重新演绎

艳粉、珊瑚红、葡萄紫与青绿色浓墨重彩。灯笼、樱花、松枝、折扇，多样经典日式元素，东洋折纸艺术，立体几何硬挺造型将领口雕刻出如同花朵或者盘旋鸟儿，仿木屐式高跟鞋秋冬从20世纪上半叶一些画作、时装插画、和摄影作品中取得这一季创作灵感唯美，庄重，大裙摆，堆砌荷叶边，衣身上绣花，贴珠片春夏用夺目标戏剧手法再现了19世纪画家Joh