湖北省孝感市成考专升本2022-2023学年艺术概论自考预测试题(含答案)

湖北省孝感市成考专升本2022-2023学年艺术概论自考预测试题(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(50题)1.《祝福》的作者是我国现代小说家______。()A.A.老舍B.鲁迅C.萧红D.巴金

2.以艺术与社会的关系为基准评价艺术的一种批评形态是()

A.文本B.接受C.心理D.社会历史

3.从艺术构思方法上看，“感时花溅泪，恨别鸟惊心”属于（）。

A.变形B.移情C.整合D.概括

4.中国园林分为两大派系，即__________。（）

A.北方园林与南方园林B.东方园林与西方园林C.人工园林与自然园林D.古代园林与现代园林

5.创作出著名油画肖像《英诺森十世》的画家委拉斯凯兹是______人。A.A.西班牙B.法国C.意大利D.英国

6.埃斯库罗斯的代表作《普罗米修斯》取材于______。

A.《圣经》B.希腊神话C.原始壁画D.社会生活

7.《祭侄文稿》是我国唐代著名书法家______的行书作品，被人誉为“天下第二行书”。

A.颜真卿B.柳公权C.黄庭坚D.王羲之

8.______在中国古代文论《诗品二十四则》中把艺术风格概括为24种类型。A.A.曹丕B.刘勰C.钟嵘D.司空图

9.《格尔尼卡》的作者是（）。A.莫奈B.康斯特布尔C.毕加索D.凡.高

10.提出境界论的近代文艺理论家是_____。

A.鲁迅

B.王国维

C.刘熙载

D.曹雪芹

11.绘画有多种分类的方法，其中中国画、油画、水粉画、水墨画、版画、水彩画等是按______来分类的。

A.绘画所使用的工具和材料B.绘画所表现的题材和内容C.国家或民族的文化传统D.绘画的客观效应

12.艺术传播的对象是______()

A.艺术信息B.艺术展览会C.书店D.艺术经纪人

13.把书法艺术分为神、妙、能三品的唐代书法家是（）。

A.柳公权B.张怀瓘C.颜真卿D.王僧虔

14.在电影中，常常见到英雄牺牲后紧接着就出现高山青松的镜头，这种镜头连接方式属于（）。A.对比蒙太奇B.平行蒙太奇C.象征蒙太奇D.联想蒙太奇

15.艺术品的中心是（）

A.物质媒介B.审美意象C.故事情节D.思想情感

16.立体派的代表人物是()

A.毕加索B.马蒂斯C.凡.高D.高更

17.“十八描”指十国古代人物画中______的各种描法。

A.面部表情B.形体动作C.眼神变化D.衣服褶纹

18.在当代艺术理论中，认为形象只关系到理性而与感性无关的思想是（）的观点。A.A.客观唯心主义B.主观唯心主义C.庸俗社会学D.马克思主义

19.我国古代提出“景中生情，情中含景，故曰景者情之景，情者景之情也”这一关于“意境”主张的人是__________。（）

A.西晋陆机B.宋代严羽C.明清之际王夫之D.清代王士祯

20.艺术接受的主体是艺术作品的______。A.A.传播主体B.传播媒介C.艺术信息D.传播受众

21.柏拉图在《理想国》中要驱除_____。

A.诗人

B.政治家

C.工匠

D.军人

22.把艺术作品的风格划分为“典雅”、“远奥”、“精约”、“显附”、“繁缛”、“壮丽奇”、“轻靡”八种类型的文艺理论家是______。

A.陆机B.钟嵘C.刘勰D.谢赫

23.《自画像》是______的绘画代表作品。A.A.伦勃朗B.鲁本斯C.委拉斯贵支D.夏尔丹

24.莫奈的作品《日出印象》、《草垛》属于法国的()

A.后印象主义B.新古典主义C.浪漫主义D.印象主义

25.被艺术家们评价为“中国社会和历史文化的一面镜子”的作品是()

A.《清明上河图》B.《李大钊》C.《父亲》D.《奔马》

26.《处女泉》的作者是瑞典电影艺术家()

A.北野武B.伯格曼C.罗西里尼D.费里尼

27.艺术传播的对象是（）。A.艺术信息B.艺术展览会C.书店D.艺术经纪人

28.《西斯延圣母》是画家_____的代表作之一。

A.达·芬奇B.拉斐尔C.米开朗基罗D.欧里庇多斯

29.《乐记》是中国（）时期的艺术理论著作。A.先秦B.汉代C.魏晋时期D.唐代

30.用文字语言来塑造的形象是()

A.雕塑形象B.绘画形象C.表情形象D.文学形象

31.20世纪60年代，出现在德国的______和伊赛尔为代表的接受美学，强调从接受者的角度研究艺术作品和艺术史。()

A.尧斯B.弗洛伊德C.柯勒律治D.罗兰.巴特

32.结构主义语文学的代表人物是______。A.A.迪卡尔B.萨特C.罗兰·巴特尔D.黑格尔

33.我国伟大音乐家冼星海在延安鲁迅艺术学院音乐系任教期间创作了《黄河大合唱》、《生产大合唱》和______等不朽作品。

A.《游击军》B.《到敌人后方去》C.《军民进行曲》D.《在太行山上》

34.《艺术哲学》中从种族、环境和时代三要素出发，进行艺术批评的是法国的（）。A.罗丹B.丹纳C.歌德D.高更

35.（）的《游魂》是一幅具有象征意义的作品。A.毕加索B.莫奈C.高更D.凡.高

36.《祝福》的作者是我国现代小说家()

A.老舍B.鲁迅C.萧红D.巴金

37.《大卫》雕塑是__________的作品。（）

A.米开朗基罗B.罗丹C.布德尔D.马约尔

38.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞剧是（）。

A.《天鹅湖》B.《普罗米修斯》C.《罗密欧与朱丽叶》D.《浮士德》

39.“三一律”是欧洲______戏剧的创作法则。A.A.文艺复兴B.古典主义C.浪漫主义D.现实主义

40.明确提出现实主义文学艺术“要真实地再现典型环境中的典型人物”这一命题的是（）

A.黑格尔B.车尔尼雪夫斯基C.别林斯基D.恩格斯

41.擅画奔马并融西洋绘画技法于国画创作之中的我国现代著名画家是（）

A．刘海粟

B．徐悲鸿

C．黄宾虹

D．齐白石

42.建筑属于（）。

A.表现艺术B.实用艺术C.装饰D.造型

43.电影《后窗》、《夺魂索》、《鸟》的导演希区柯克是______人。()

A.美国B.苏联C.意大利D.法国

44.电影《乱世佳人》改编自美国小说()

A.《根》B.《飘》C.《名利场》D.《爱玛》

45.巴黎圣母院的建筑风格属于（）A.A.巴罗克式B.洛可可式C.拜占庭式D.哥特式

46.范仲淹的散文名篇《岳阳楼记》作于（）。A.宋代B.元代C.明代D.清代

47.中国魏晋时期的（）哲学流派对这个时期的诗歌、书法作品创作中深层的意蕴具有重要影响。A.神学B.儒学C.实用主义D.玄学

48.马克思的艺术生产原理最突出的贡献在于它揭示了______的奥秘。

A.艺术主体B.艺术客体C.艺术创作D.艺术活动系统

49.埃斯库罗斯的代表作《普罗米修斯》取材于（）。A.圣经B.希腊神话C.原始壁画D.社会生活

50.“阳关三叠”是由（）的《送元二使安西》一诗而来。A.A.李白B.白居易C.贾岛D.王维

二、填空题(10题)51.联想的常见种类有___________、___________、___________和关系联想等。

52.艺术形象是__________与共性的统一，__________与理性的统一，__________与情感的统一。

53.艺术创造的过程为_____、_____和_____三步。

54.雕塑分为_____雕和_____雕。

55.艺术传播的方式有____________________、__________、__________三种。

56.是戏剧的表征，_____是戏剧的基础，_____是戏剧的核心。

57.广义戏剧包括话剧、戏曲、_____、_____等，狭义的戏剧主要指_____。

58.艺术意蕴具有__________性和__________性。

59.艺术构思可以通过_____、_____和_____三种方式完成。

60.综合艺术是__________、戏曲、__________、电视等一类艺术的总称。

三、简答题(10题)61.简述艺术发展中继承与创新的关系。

62.什么是灵感?其主要特征是什么?

63.简述艺术批评在形态上的分类。

64.简述艺术创作主体与客体的关系。

65.简述艺术与政治的关系。

66.简述艺术思潮与艺术流派及其相互关系。

67.简述艺术创作主体与客体的关系。

68.简述艺术批评的功能。

69.简述艺术创造中的崇高。

70.简述艺术创作中审美理解的内涵。

四、主观题(10题)71.举例说明综合艺术的种类。

72.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

73.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

74.艺术传播有哪些要素?

75.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

76.简述工艺艺术的基本特征。

77.简述艺术创作中审美理解的内涵。

78.建筑赏析：《帕提农神庙》

五、论述题(10题)79.论述艺术鉴赏的过程。

80.请结合艺术实践阐述艺术发展中继承和创新的关系。

81.试述为什么舞蹈艺术和音乐艺术要相互结合起来。

82.试结合某一文艺流派的产生、发展，分析艺术发展中继承与创新的关系。

83.试论述艺术发展中的继承与创新规律。

84.试述文学与戏剧艺术的联系与区别。

85.结合一部作品，论述艺术作品的层次。

86.联系实际说明艺术风格、艺术流派、艺术思潮的相互联系与区别。

87.论述艺术作品的内容与形式及其相互关系。

88.读下面这段话，分析它揭示的是艺术活动中的什么现象。江馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃，遂有画意。其实胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸，落笔倏作变相。手中之竹又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也。——板桥题画

六、(0题)89.《灰姑娘》是著名童话作家______。A.A.安徒生的作品B.夏尔·贝洛的作品C.鲁迅的作品D.格林兄弟的作品

参考答案

1.B

2.D社会历史批评立足于“客体世界”来评价艺术，强调艺术作品必然自觉或不自觉地打上这个社会历史环境的印记。艺术作品价值的高低取决于他对社会历史生活的深刻反映程度以及对社会生活的影响力。

3.B移情，即将自己在甲事物中体验过的审美情感移入类似甲的乙事物之中。包括把对人的情感体验移入花草树木、动物甚至无生命的山水等。题中诗句将诗人的感伤与恨别的情绪移入花鸟之中，属于移情。

4.A

5.C

6.B

7.A

8.D

9.C1937年4月，发生了德国空军轰炸西班牙北部巴克斯重镇格尔尼卡的事件，炸死炸伤了很多平民百姓，使格尔尼卡化为平地。毕加索义愤填膺，决定就以这一事件作为壁画创作的题材，以表达自己对战争罪犯的抗议和对这次事件中死去的人的哀悼。于是这幅被载人绘画史册的杰作《格尔尼卡》就此诞生了。

10.B

11.A

12.A

13.B唐代著名书法家、书法理论家张怀罐在其书法理论著作《书断》中，将书法艺术分为“神”、“妙”、“能”三品。

14.C

15.B

16.A毕加索，西班牙画家、雕塑家。是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。他于1907年创作的《亚威农少女》是第一张被认为有立体主义倾向的作品，是一幅具有里程碑意义的著名杰作。《亚威农少女》开创了法国立体主义的新局面，毕加索与勃拉克也成了这一画派的风云人物。

17.D

18.C

19.C

20.D

21.A

22.C

23.A

24.D

25.C罗中立的绘画作品《父亲》被视为伤痕画派的一个重要代表，以巨幅油画形式表现普通中国农民形象，其画面具有一种悲剧性的震撼力，表现了中国农民的辛酸与哀愁和中国历史沉重的足迹。作品展出后，引起了较大的社会反响，艺术家们评价《父亲》是“中国社会和历史文化的一面镜子”，是“当代中国美术史上重要的一页”。

26.B故事取材于瑞典13世纪时的歌曲。讲述了16世纪瑞典一处偏僻乡下的一个春天的早晨，农场主特利让女儿卡琳去为教堂送做弥撒用的蜡烛，这是只有贞洁的处女方能做的工作。于是卡琳和女仆英格丽一同启程前往，之后发生了一系列恐怖的故事。

27.A

28.B

29.A

30.D

31.A

32.C

33.C

34.B丹纳说“要了解一件艺术品，一个艺术家，一群艺术家，必须正确地设想他们所属的时代精神和风貌概况，这是艺术品最后的解释，也决定了一切的基本原因”。艺术概论的研究对象是人类的艺术活动，以及与之相关的概念、范畴、理论和方法等。

35.C

36.B

37.A

38.A芭蕾舞剧《天鹅湖》是柴可夫斯基所作曲的第一部舞剧。1877年在莫斯科首演。至今100多年的时间内重演不断，代表了古典浪漫主义舞剧的最高水平。

39.B

40.D

41.B

42.B实用艺术是指实用与审美相结合的表现性空间艺术，主要包括建筑艺术、园林艺术、工艺美术等。

43.A

44.B电影《乱世佳人》根据美国小说家玛格丽特.米切尔的小说《飘》改编而成。该片以史诗的风格拍摄爱情片，是好莱坞电影黄金时期的巅峰之作。

45.D

46.A《岳阳楼记》是北宋文学家范仲淹应好友巴陵郡太守滕子京之请，于北宋庆历六年(1046年)九月十五日为重修岳阳楼写的。作品中情感因素和理性精神达到高度的统一。

47.D

48.D

49.B

50.D

51.接近联想类似联想对比联想

52.个性感性思想

53.艺术体验艺术构思艺术传达

54.圆浮

55.现场传播展览性传播大众传播

56.综合与多样演员行动矛盾冲突

57.歌剧舞剧话剧

58.多义模糊

59.整合移情变形

60.戏剧电影

61.(1)继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展具有其内在继承性的这种继承性反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前一时代的基础上得以发展。(2)艺术的历史继承性首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳还在于对艺术的形式、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。(3)艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程为了创新就要坚持批判的原则对过去的文化遗产去其糟粕取其精华。同时又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造不断适应新的时代人们对于审美文化和艺术的需求。(1)继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展具有其内在继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前一时代的基础上得以发展。(2)艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳，还在于对艺术的形式、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。(3)艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程，为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产去其糟粕，取其精华。同时，又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造，不断适应新的时代人们对于审美文化和艺术的需求。

62.(1)灵感是指艺术家在创作过程中的某一时间内突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊心理现象呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃。灵感是艺术家在成熟运用形象思维和抽象思维的基础上意识和无意识的相互作用产生的；(2)灵感的特征：突发性、超常性、易逝性；(3)形象思维与灵感有一定联系二者往往交互作用。(1)灵感是指艺术家在创作过程中的某一时间内，突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊心理现象，呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力，艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃。灵感是艺术家在成熟运用形象思维和抽象思维的基础上，意识和无意识的相互作用产生的；(2)灵感的特征：突发性、超常性、易逝性；(3)形象思维与灵感有一定联系，二者往往交互作用。

63.艺术批评是对艺术作品及一切艺术活动、艺术现象予以理性分析、评价和判断的文化活动。根据艺术批评的着重点不同艺术批评的形态可以分为：(1)社会历史批评；(2)心理学批评；(3)文本批评；(4)接受批评。艺术批评是对艺术作品及一切艺术活动、艺术现象予以理性分析、评价和判断的文化活动。根据艺术批评的着重点不同,艺术批评的形态可以分为：(1)社会历史批评；(2)心理学批评；(3)文本批评；(4)接受批评。

64.(1)艺术创作客体与主体相对应而存在。艺术创作主体即艺术家，是人类审美活动的体验者和实践者，也是审美精神产品的创造者和生产者。他们不但掌握专门的艺术技能点技巧，具有良好的艺术修养和突出的审美能力而且具备独立的人格和丰富深刻的情感。艺术创作客体是包括社会生活、自然界和人在内的客观世界，它应具有一定的审美价值，或经过提炼而具有审美价值。艺术创作客体是主体观照、实践和创造的对象。(2)艺术创作主体与客体的相互交流运动与相互作用，是艺术活动的核心。这种相互交流运动是双向的，即主体可以影响客体、作用于客体，客体也可以影响主体、作用于主体。主体可以向客体运动、转化，客体也可以向主体运动、转化。在这一动态过程中，主体应居于矛盾运动的主导方面。主体的价值将通过对客体的实践和创造而得到实现。

65.政治是经济的集中反映，政治对于包括艺术在内的上层建筑和意识形态领域各部门的影响是最为直接和广泛的。艺术活动会受到政治的制约和影响，同时也可以对政治产生影响，二者是相互联系和统一的关系。政治在一定程度上可以影响和引导艺术的方向，良好的政治环境可以保障艺术得到更快、更健康的发展。艺术也可以通过自身显现的审美情感和精神倾向对人们的政治思想产生一定的作用，从而影响政治的方向和发展。

66.(1)所谓艺术思潮是指在一定社会历史条件下特别是在一定的社会思潮和哲学思潮的影响下艺术领域所发生的具有广泛影响的思想潮流和创作倾向。(2)所谓艺术流派是指在一定历史时期里由一批思想倾向、美学主张、创作方法和表现风格方面相似或相近的艺术家们所形成的艺术派别。(3)艺术思潮与艺术流派之间有着密切的关系但又存在着明显的区别。一般来讲艺术风格是创作主体独特个性的表现艺术流派则是风格相似或相近的创作群体的表现形式而艺术思潮却是倡导某种文艺思想的几个或多个艺术流派所形成的一种艺术潮流。简言之艺(1)所谓艺术思潮，是指在一定社会历史条件下，特别是在一定的社会思潮和哲学思潮的影响下，艺术领域所发生的具有广泛影响的思想潮流和创作倾向。(2)所谓艺术流派，是指在一定历史时期里，由一批思想倾向、美学主张、创作方法和表现风格方面相似或相近的艺术家们所形成的艺术派别。(3)艺术思潮与艺术流派之间有着密切的关系，但又存在着明显的区别。一般来讲，艺术风格是创作主体独特个性的表现，艺术流派则是风格相似或相近的创作群体的表现形式，而艺术思潮却是倡导某种文艺思想的几个或多个艺术流派所形成的一种艺术潮流。简言之，艺

67.(1)艺术创作客体与主体相对应而存在。艺术创作客体是包括社会生活、自然界和人在内的客观世界，它应具有一定的审美价值，或经过提炼而具有审美价值。艺术创作客体是主体观照、实践和创造的对象。(2)艺术创作主体与客体的相互交流运动与相互作用，是艺术活动的核心。这种相互交流运动是双向的，即主体可以影响客体、作用于客体，客体也可以影响主体、作用于主体。主体可以向客体运动、转化，客体也可以向主体运动、转化。在这一动态过程中，主体应居于矛盾运动的主导方面。主体的价值将通过对客体的实践和创造而得到实现。

68.在艺术接受环节艺术批评一方面引导艺术鉴赏者的鉴赏活动培养他们的鉴赏素养提高他们的鉴赏水平；另一方面能形成舆论风气影响艺术与意识形态其他领域的关系促进社会文化的发展。具体地说艺术批评主要有以下四大功能。①通过对作品的分析和阐释评判其审美价值。②通过将批评的信息反馈给艺术家对创作产生影响。③通过批评的开展对艺术接受者的鉴赏活动予以影响和指导。④通过艺术批评协调艺术与意识形态其他领域的关系促进社会文化的发展。在艺术接受环节，艺术批评一方面引导艺术鉴赏者的鉴赏活动，培养他们的鉴赏素养，提高他们的鉴赏水平；另一方面，能形成舆论风气，影响艺术与意识形态其他领域的关系，促进社会文化的发展。具体地说，艺术批评主要有以下四大功能。①通过对作品的分析和阐释，评判其审美价值。②通过将批评的信息反馈给艺术家，对创作产生影响。③通过批评的开展，对艺术接受者的鉴赏活动予以影响和指导。④通过艺术批评，协调艺术与意识形态其他领域的关系，促进社会文化的发展。

69.崇高是在实践主体提出了理解、征服和掌握现实客体的历史要求并且已经或必将趋于实现的历史条件下产生的。崇高以现实客体压倒实践主体为其外表特征；而其实质在于受到压抑的实践主体充分激发起人的本质力量的显现呈现为实践主体迫使现实客体与之趋向统一的过程。崇高是在实践主体提出了理解、征服和掌握现实客体的历史要求,并且已经或必将趋于实现的历史条件下产生的。崇高以现实客体压倒实践主体为其外表特征；而其实质在于受到压抑的实践主体,充分激发起人的本质力量的显现,呈现为实践主体迫使现实客体与之趋向统一的过程。

70.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

71.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

72.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

73.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

74.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

75.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

76.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

77.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

78.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

79.艺术鉴赏，是鉴赏主体在面对艺术客体时的能动的精神活动。艺术鉴赏过程包括“审美期待”、“鉴赏流程”和“审美效应”。艺术鉴赏的准备阶段是审美期待，指接受主体在欣赏之前或欣赏过程之中，心理上往往会有一个既成的结构图式，它使接受者具有了审美需求，并希冀在欣赏中得到满足；艺术鉴赏的中间层次，体现为鉴赏者一种主动积极的对艺术作品的直觉与感知、体验与想象、理解与创造，获得一种情感层次的愉悦；艺术鉴赏的最后层次，鉴赏者与艺术作品产生共鸣，鉴赏者的心灵得到净化、精神得到升华。(1)审美期待是艺术鉴赏的准备阶段，指接受主体在欣赏之前或欣赏过程之中，心理上往往会有一个既成的结构图式，它使接受者具有了审美需求，并希冀在欣赏中得到满足。审美期待可分为形式期待、意象期待和意蕴期待。形式期待是指艺术鉴赏者由于艺术作品的类型或形式特征而引发的期待指向；意象期待是指鉴赏者由于艺术作品中的某种特定意象而引发的期待指向；意蕴期待即指接受者由于作品呈现的深层的审美意蕴、人生哲理和情感境界而引发的期待指向。(2)鉴赏流程包括艺术的直觉与感知、体验与想象、理解与创造。①直觉与感知：艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即可把握与领悟的能力；审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时，也已开始关注审美对象的意义；鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的。它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意和对其意义的初步感受。②体验与想象：在鉴赏过程中，主体以自身审美经验为基础，潜入作品情境之中进行审美体验；不断推进与作品中所包含情感的交流与融合；同时由于审美想象和联想的展开，鉴赏者可以与作品或艺术家进行交流，洞察其深层意蕴，并逐渐生成审美愉悦。③理解与创造：理解既包括对于作品的形象、情境，形式、语言的审美认知，也包括对于作品整体价值的追寻。艺术鉴赏的结果是接受者审美再创造的完成。鉴赏者对于作品中形象、情境、典型和意境的补充与完善，正是审美再创造的结晶。(3)审美效应：艺术鉴赏中的审美效应常常伴随着强烈的情感活动与复杂的心理机制，它是艺术鉴赏的高潮，也是艺术鉴赏的作用和目的。任何优秀的艺术作品，在鉴赏中都会产生十分显著的审美效应。审美效应主要有以下三种表现：共鸣、净化、领悟。①共鸣是指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。不同时代、阶级、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部作品时可能会产生相同或相近的审美感受，也可称作共鸣。②净化是指接受者通过对艺术作品的鉴赏和共鸣的产生，使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。③领悟是指接受者在鉴赏艺术作品时由此引发的对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟以及精神境界的升华。这是一种更高层次的审美效应。

80.(1)继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展是有其内在继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前一时代艺术的基础上得以发展。

(2)艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳，尤其表现在对艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。

(3)艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程。为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产去其糟粕，取其精华。同时，又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造，不断适应新时代人们对于审美文化和艺术的需求。

(4)结合艺术实践例证作出分析。

81.舞蹈与音乐相比较，在表现手段、展示方式、感知方式等几个方面都是完全不同的，舞蹈之所以要与音乐结合在一起，主要有以下几个原因：

(1)舞蹈与音乐之间存在着共同点。首先是节奏，这是它们结合的基础。舞蹈和音乐都有节奏，舞蹈更需要音乐来强化节奏感。原始舞蹈之所以一开始就与音乐结合在一起，根本原因在于节奏。从更深层的意义上看，人的有节奏的动作自然地要求音乐来配合，因此历代各种有节奏的集体劳动都有劳动号子。舞蹈作为一种感情冲动的自由节奏的动作表现，自然更加需要音乐的配合。当然，能够同舞蹈相结合的不是任何音乐，而是节奏比较鲜明的音乐。音乐本来便于同其他艺术相结合，例如同戏剧、电影、诗歌等等，但是最容易而且必然结合在一起的还是舞蹈，原因也在于它们之间有着共同的节奏。其次是抒情性。舞蹈和音乐都直接表达感情，而且音乐的表达具有抽象性，它不会对舞蹈的具体表达产生重叠、矛盾或干扰，而且可以起到烘托、渲染等作用，两者可以结合得天衣无缝。再次，舞蹈和音乐都是在时间过程中展示的，这样它们才能够同步进行，结合在一起。

(2)舞蹈需要音乐的激发与强化。离开音乐，舞蹈是难以充分表达感情的。音乐本来就有直接渗入人心的特点，鉴赏者常常把音乐中表现的感情当作自己内心的感情来体验。舞蹈家对于自己表演的作品的组成部分的音乐，当然有更深的感受和理解。这种感受和理解进一步激发内心的感情，通过外在的形体动作表现出来。音乐还有强化舞蹈表现力的作用。音乐可以加强舞蹈的感情色彩，可以帮助揭示舞蹈的内容，并且使舞蹈显得更加生动而有魅力。还因为音乐能够直接打动观众的感情，这就等于在舞蹈与观众之间增加了一条感情的纽带，使观众同舞蹈更加接近。

(3)舞蹈创作要对照音乐来进行。由于舞蹈与音乐有着共同的节奏、韵律和情感内容，而且是同步展示的，因此必须高度地协调一致。舞蹈作品不是把动作设计完成之后，再配上音乐的；在进行动作设计之前就必须有音乐。舞蹈音乐的采用有两条途径：一是利用现成的音乐，一是为既定舞蹈的主题和情节创作音乐。“按照音乐编舞”，这是舞蹈编导的普遍做法。

当然，舞蹈并非只是服从音乐。首先，舞蹈要对音乐进行选择，因为不是任何音乐都适合于舞蹈。其次，如果专为构思中的具体舞蹈作品创作音乐，就要服从舞蹈编导提出的要求。另外，舞蹈编导在编舞过程中还可以要求对音乐进行修改。

82.结合具体的文艺流派，须得出以下观点。（1）在艺术发展的各种因素中，继承和创新是一对重要的范畴和基本的规律。（2）艺术在它的发展过程中其内在结构是有继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。（3）艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术遗产的吸收和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳。艺术的历史继承性，在艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面均有突出的表现。（4）艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程。（5）在艺术发展过程中，继承是手段，创新是目的。（6）创新，是在继承基础上的创新。为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产取其精华，去其糟粕，创造出新鲜的艺术品，以适应新时代的人们对于审美文化和艺术的要求。

83.(1)继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术发展有其内在的继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。每一时代的艺术对于后来的艺术，都是一种既定的存在和条件。后一时代的艺术注定要在前一时代的基础上得以发展。(2)艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳，尤其表现在对艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。(3)艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程，其间，继承和创新是紧紧连在一起的，没有继承，便不会有创新。在艺术发展中，继承是手段，创新是目的。为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产取其精华，去其糟粕。同时，又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造，不断适应新的时代人们对于审美文化和艺术的需求。

84.文学和戏剧的密切联系首先表现在它们都要利用语言这个含义丰富的媒介剧本称为戏剧文学对戏剧艺术审美品质的高下有“先天性”的重大影响。为戏剧提供以对话的方式展开的戏剧情节作为戏剧演出的蓝本。特别是以再现为主的叙事文学与通过矛盾冲突展开情节和塑造人物的戏剧更加接近因而富有情节性的文学作品常常被改编搬上舞台。但是文学形象以间接性为基本特征只能凭借想像展现不像以演员行动为基础的戏剧可以直接感知于视听还可以综合音乐、美术和舞蹈等艺术而再现可感的生活的情景。文学的表现领域极其广阔不受时空限制几乎无所文学和戏剧的密切联系，首先表现在它们都要利用语言这个含义丰富的媒介，剧本称为戏剧文学，对戏剧艺术审美品质的高下有“先天性”的重大影响。为戏剧提供以对话的方式展开的戏剧情节，作为戏剧演出的蓝本。特别是以再现为主的叙事文学与通过矛盾冲突展开情节和塑造人物的戏剧更加接近，因而富有情节性的文学作品常常被改编搬上舞台。但是文学形象以间接性为基本特征，只能凭借想像展现，不像以演员行动为基础的戏剧，可以直接感知于视听，还可以综合音乐、美术和舞蹈等艺术而再现可感的生活的情景。文学的表现领域极其广阔，不受时空限制，几乎无所

85.我们在欣赏一件艺术作品时，都是把它作为一个艺术整体来欣赏的，但当我们对艺术作品进行剖析和研究时，又可以将它看作是由三个层次组合而成的，即由表及里、从浅到深的艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次。下面我们分别论述艺术语言、艺术形象和艺术童蕴三个层次：艺术语言是创作主体在特定艺术种类的创作活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创作的媒介和形式的总称，艺术语言又可具体划分为文学语言、音乐语言、绘画语言和视听语言等。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术形象是艺术反映人类生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创作出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特征的情境、意象和意境。艺术意蕴是