《雨霖铃》课件详解

《雨霖铃》课件详解

柳永才情卓著，但一生仕途坎坷，更多的时日跟歌伎们一起，过着依红偎翠，浅斟低唱的生活。他深深了解歌伎们的生活，深切同情她们的不幸遭遇。在他的作品中，很多是反映同她们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中的一首，这首词写的是他离开都城汴京时与一位红颜知已缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。写作背景

《雨霖铃》也写做《雨淋铃》词牌名。相传唐玄宗入蜀，至斜口时，霖雨连日。栈道中闻铃声。为悼念杨贵妃，遂作此曲。白居易《长恨歌》云：“‘夜雨闻铃肠断声”即指此事。曲调自身就具有哀伤的成分。解题雨霖铃

柳永

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沈沈楚天阔。多情自古伤离别。更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！

雨霖铃柳永寒蝉/凄切，对/长亭晚，骤雨/初歇。都门/帐饮/无绪，留恋处，兰舟/催发。执手/相看/泪眼，竟/无语/凝噎。念/去去，千里/烟波，暮霭/沉沉/楚天阔。多情/自古/伤离别，更/那堪/冷落/清秋节！今宵/酒醒/何处？杨柳岸/晓风/残月。此去/经年，应是/良辰好景/虚设。便/纵有/千种风情，更/与何人/说！描写哪些景物？抒发什么情感？运用怎样方法？（内容）（情感）（技巧）把握情感

本词的感情基调是怎样的?缠绵哀怨伤感低沉多情自古伤离别（离别之情）作者用什么样的抒情方式将凄凉哀婉的感情表现出来的?

直接抒情间接抒情（写景）直接抒情的句子上片：

都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。下片：

多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！多情自古伤离别更那堪冷落清秋节

黯然销魂者，唯别而已。——江淹《别赋》

剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。

——李煜《乌夜啼》碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染芳林醉？总是离人泪。——王实甫《西厢记·长亭送别》

多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！触景生情却道天凉好个秋万里悲秋常作客秋风秋雨愁煞人自古逢秋悲寂寥共同感受普遍情感“自古”说明了什么？为什么清秋节更让人难以承受离别之苦？

作者是如何通过写景来传情达意的？意象：寒蝉、长亭、骤雨、兰舟、烟波、暮霭、柳杨、晓风、残月作用：渲染凄清意境，

烘托人物感情。

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。A、描绘了一幅怎样的画面？

――这一句作者交代了送别时的时间、地点、天气情况，用“寒蝉”“长亭”“骤雨”三个独立的画面构成一幅秋雨黄昏送别图。

B、抒发了作者怎样的感情？――伤感、无可奈何。

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。融情入景即景抒情“寒”点出节令（深秋），显出凄清，渲染气氛；“晚”点出时间，恰又唤起“美人迟暮”的感慨；“雨”点出天气，暗合下文的送别之“泪”。“长亭”是送别之地，从来就是“天下伤心处”。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。

难舍难分的离别过程执手相看泪眼，竟无语凝噎。

离别的场景抓住了特定的动作情态表现人物内心巨大的痛苦：执手、泪眼、凝噎。凝噎——喉头发硬，欲语不能。失语乃情感失控之象

白描手法勾勒细节，拨动心弦，引发共鸣。

以诗解诗此时无声胜有声。——白居易《琵琶行》相顾无言，惟有泪千行。——苏轼《江城子》念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。千里烟波——绵长沉沉暮霭——浓重楚天辽阔——无垠三种景物各有何特征？千里烟波暮霭沉沉楚天阔

浩渺的烟波黯淡的离愁沉沉的暮霭辽阔的天空无尽的别恨三种景物与词人的“伤离别”有何关系？借景抒情今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月。

孤清冷落的别后情景柳渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。——王维《送元二使安西》

谐音留杨柳：李白：年年柳色，灞陵伤别。《诗经》：昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。温庭筠：绿杨陌上多别离。送别留赠的信物，自古就有“折柳送别”的习俗风风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

——杜甫《登高》风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还！

——《史记·刺客列传》

悲凉寓意人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。

——苏轼《水调歌头》去来江口守空船，绕船月明江水寒。——白居易《琵琶行》温庭筠：江上柳如烟，雁飞残月天。韦庄：惆怅晓莺残月，相别。象征离愁月把杨柳、风、月这三件最能触动离愁的事物集中成为一幅鲜明的画面。(景中含情）这幅画面又是出现在特定的时刻里

——酒醒之后酒依依惜别时：“飞蓬各自远，且尽手中杯。”喜时——杜甫说：“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。”哀时——曹操说：“对酒当歌，人生几何？”愁时——李白说：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。”苏轼说：“明月几时有，把酒问青天。”李清照说：“三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急？”酒主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。

——白居易《琵琶行》愁象征

酒醒

愁醒酒杨柳晓风残月情景交融此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？孤清冷落的别后情景体会诗意离别前:离别时:离别后:勾勒环境描写情态因情设景刻画心理寒蝉、长亭、骤雨实写（景语）执手、泪眼、凝噎烟波、暮蔼、楚天好景虚设、风情难言（情语）实写虚拟（景语）虚拟（情语）杨柳、晓风、残月表现手法：情景交融虚实相济缠绵哀怨宛转凄切伤离恨别《雨霖铃》：请欣赏《雨霖铃》根据画面来朗读本词寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！根据画面来背诵本词古代描写离别的诗词黯然而消魂者，惟别而已矣——江淹莫愁前路无知己，天下谁人不识君——高适劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。——王维桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。——李白醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月——白居易十年生死两茫茫，不思量，自难忘。——苏轼雨霖铃柳永赏析

此词为抒写离情别绪的千古名篇，也是柳词和有宋一代婉约词的杰出代表。作者将他离开汴京与恋人惜别时的真情实感表达得缠绵悱恻，凄婉动人。

词的上片写临别时的情景，下片主要写别后情景。全词起伏跌宕，声情双绘，是宋元时期流行的“宋金十大曲”之一。起首三句写别时之景，点明了地点和节序。《礼记•月令》云：“孟秋之月，寒蝉鸣。”可见时间大约在农历七月。然而词人并没有纯客观地铺叙自然景物，而是通过景物的描写，氛围的渲染，融情入景，暗寓别意。秋季，暮色，骤雨寒蝉，词人所见所闻，无处不凄凉。“对长亭晚”一句，中间插刀，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。这三句景色的铺写，也为后两句的“无绪”和“催发”，设下伏笔。

“都门帐饮”，语本江淹《别赋》：“帐饮东都，送客金谷。”他的恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无兴致。接下去说：“留恋处、兰舟催发”，这七个字完全是写实，然却以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其类锐！这里的“兰舟催发”，却以直笔写离别之紧迫，虽没有他们含蕴缠绵，但却直而能纡，更能促使感情的深化。

于是后面便迸出“执手相看泪眼，竟无语凝噎”二句。寥寥十一字，语言通俗而感情深挚，形象逼真

，如在目前。真是力敌千钧！词人凝噎在喉的就“念去去”二句的内心独白。这里的去声“念”字用得特别好，读去声，作为领格，上承“凝噎”而自然一转，下启“千里”以下而一气流贯。“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道里修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色一层浓似一层

；既曰“千里”，又曰“阔”，一程远似一程。道尽了恋人分手时难舍的别情。

上片正面话别，下片则宕开一笔，先作泛论，从个别说到一般。“多情自古伤离别”意谓伤离惜别，并不自我始，自古皆然。接以“更那堪冷落清秋节”一句，则极言时当冷落凄凉的秋季，离情更甚于常时。“清秋节”一辞，映射起首三句，前后照应，针线极为绵密；而冠以“更那堪”三个虚字，则加强了感情色彩，比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。“今宵”三句蝉联上句而来，是全篇之警策。成为柳永光耀词史的名句。这三句本是想象今宵旅途中的况味，遥想不久之后一舟临岸，词人酒醒梦回，却只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂杨柳梢头。整个画面充满了凄清的气氛，客情之冷落，风景之清幽，离愁之绵邈，完全凝聚在这画面之中。这句景语似工笔小帧，无比清丽。清人刘熙载在《艺概》中说：“词有点，有染。柳耆卿《雨霖铃》云：‘多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。’上二句点出离别冷落，‘今宵’二句乃就上二句意染之。点染之间

，不得有他语相隔，隔则警句亦成死灰矣。”也就是说，这四句密不可分

，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性，而后面这两个警句，也将失去光彩。

“此去经年”四句，改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增烦恼。便纵有千种风情,更与何人说?，遥应上片“

念去去”；“经年”二字，近应“今宵”，在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。“便纵有千种风情，更与何人说”，以问句归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。

此词之所以脍灸人口，是因为它在艺术上颇具特色，成就甚高。早在宋代，就有记载说，以此词的缠绵悱恻、深沉婉约，“只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸、晓风残月’。这种格调的形成，有赖于意境的营造。词人善于把传统的情景交融的手法运用到慢词中，把离情别绪的感受，通过具有画面性的境界表现出来，意与境会，构成一种诗意美的境界，绘读者以强烈的艺术感染。全词虽为直写，但叙事清楚，写景工致，以具体鲜明而又能触动离愁的自然风景画面来渲染主题，状难状之景，达难达之情，而出之以自然。末尾二句画龙点睛，为全词生色，为脍灸人口的千古名句。艺术特色：柳词之美，美在有景，有物，有人，有情，惟有情，才使万物富有神韵。写作特点一：写作特点二：情景交融虚实相生婉约词派的特点:哀怨缠绵总结诗词鉴赏方法:

1.把握信息。（词牌、作者。）2.理解字面意思。（注释、文言知识积累）3.写了什么景？抒了什么情？（意象、主旨句）4.运用了什么手法？（虚实结合、情景交融）鹤冲天（1022年）

黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向?

未遂风云便，争不恣狂荡?

何须论得丧。才子词人，自是白衣卿相。烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红倚翠，风流事，平生畅。青春都一晌。忍把浮名，换了浅斟低唱。

这首词反映了柳永的反叛性格，也带来了他人生路上一大波折。据传说，柳永善作俗词，而宋仁宗颇好雅词。有一次，宋仁宗临轩放榜时想起柳永这首词中那句“忍把浮名，换了浅斟低唱”，就说道：“且去浅斟低唱，何要浮名”，就这样黜落了他。从此，柳永便自称“奉旨填词柳三变”而长期地流连于坊曲之间，花柳丛中寻找生活的方向、精神的寄托。“黄金榜上，偶失龙头望”，考科举求功名，他并不满足于登进士第，而是把夺取殿试头名状元作为目标。落榜只认为“偶然”，“风遗”只说是“暂”，由此可见柳永狂傲自负的性格。他自称“明代遗贤”是讽刺仁宗朝号称清明盛世，却不能做到“野无遗贤”。但既然已落第，下一步该怎么办呢？“风云际会”，施展抱负是封建时代士子的奋斗目标，既然“未遂风云便”，理想落空了，于是他就转向了另一个极端，“争不恣狂荡”，表示要无拘无束地过那种为一般封建士人所不齿的流连坊曲的狂荡生活。“偎红倚翠”、“浅斟低唱”，是对“狂荡”的具体说明。柳永这样写，是恃才负气的表现，也是表示抗争的一种方式。科举落第，使他产生了一种逆反心理，只有以极端对极端才能求得平衡。所以，他故意要造成惊世骇俗的效果以保持自己心理上的优势。柳永的“狂荡”之中仍然有着严肃的一面，狂荡以傲世，严肃以自律，这才是“才子词人”、“白衣卿相”的真面目。柳永把他内心深处的矛盾想法抒写出来，说明落第这件事情给他带来了多么深重的苦恼和多么烦杂的困扰，也说明他为了摆脱这种苦恼和困扰曾经进行了多么痛苦的挣扎。写到最后，柳永得出结论：“青春都一晌，忍把浮名，换了浅斟低唱！”谓青春短暂，怎忍虚掷，为“浮名”而牺牲赏心乐事。所以，只要快乐就行，“浮名”算不了什么。这首词是柳永进士科考落第之后的一纸“牢骚言”，宋元时代有着重大的意义和反响。它正面鼓吹文人士者与统治者分离，而与歌妓等下层人民接近，有一定的思想进步性。他先以极大的热情投身政治，碰了钉子后没有像大多数文人那样转向山水，而是转向市井深处，扎到市民堆里，在这里成就了他的文名，成就了他在中国文学史上的地位，他是中国封建知识分子中一个仅有的类型，一个特殊的代表。

——梁衡《读柳永》鉴赏古诗词的基本方法一、鉴赏古诗词的语言

二、鉴赏古诗词的表达技巧

三、鉴赏古诗词的形象

知识储备：鉴赏古诗词的语言主要从修辞手法、炼字等角度赏析诗歌语言，评价诗歌语言的总体风格（如清新、平淡、绚丽、明快、含蓄、简洁等）及其艺术魅力。鉴赏语言寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。寒蝉凄切——凄凉悲切晚——暮色苍茫，落寞

骤雨初歇——秋雨初过，凉气袭人

白日登程，挨延至晚——不忍离别，唤起下句“留恋处”。骤雨初歇，无论如何也该启行——表现必得离别,逼出下句“兰舟催发”。念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。千里烟波——轻烟笼罩暮霭沉沉——压抑、郁闷楚天阔——以空阔的天空为背景，写出了人的孤独

杨柳岸——柳，“留”也，有不舍之义

晓风——清冷，让人心生凉意

残月——离别、悲凉鉴赏表达技巧知识储备鉴赏表达技巧可从表现手法、修辞方法、结构手法等方面赏析。

表现手法有烘托渲染、虚实相生、借景抒情、托物言志、联想、想象、象征等。特别值得重视的是抒情的直接（直抒胸臆）与间接（情景交融），描写的正面与侧面、动与静和点与面等处理技巧等；修辞方法（既是语言品读的关键也是表达技巧的重点）有比喻、拟人、对比、衬托、夸张等；结构手法有由景入情、由事转议、首尾呼应、卒章显志等。鉴赏语言鉴赏表达技巧具体赏析有人说：本文用“虚实结合”的笔法，你同意吗？表现在哪里？

虚写：推想上片写分别时的情景——实写下片写别后的情状——虚写直接抒情都门帐饮无绪执手相看泪眼竟无语凝噎良辰美景虚设便纵有千种风情，更与何人说

孤独痛苦，无限伤感寒蝉凄切——凄凉悲切千里烟波——轻烟笼罩暮霭沉沉——压抑、郁闷楚天阔——以空阔的天空为背景，写出了人的孤独杨柳岸——柳，“留”也，有不舍之义晓风——清冷，让人心生凉意残月——离别、悲凉烘托出悲愁凄凉的气氛哀景写哀情情景交融关于酒：喜时——杜甫说：“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。”（《闻官兵收河南河北》）哀时，愁时，借酒消愁，酩酊大醉后，把一切苦恼抛诸脑后。——杜甫依依惜别时，“飞蓬各自远，且尽手中杯”，就痛快地一醉而别。王维送别元二，说：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。——曹操为功业人才而愁，发出“对酒当歌，人生几何。”的感慨。——李白失意官场，说：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。”——苏轼说：“明月几时有，把酒问青天。”——李清照思念丈夫时，说：“三杯两盏淡酒，怎敌它晚来风急？”鉴赏古诗词的基本思路概括为：理解语言赏析技巧感悟形象领会情意蝶恋花（柳永）

伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭栏意。拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。拓展阅读：

这首词采用“曲径通幽”的表现方式，抒情写景，感情真挚。巧妙地把飘泊异乡的落魄感受，同怀恋意中人的缠绵情思融为一体。

“伫倚危楼风细细”。说登楼引起了“春愁”。全词只此一句叙事，便把主人公的外形象象一幅剪纸那样突现出来了。“风细细”，带写一笔景物，为这幅剪影添加了一点背景，使画面立刻活跃起来了。

“望极春愁，黯黯生天际”，极目天涯，一种黯然魂销的“春愁”油然而生。“春愁”，又点明了时令。对这“愁”的具体内容，词人只说“生天际”，可见是天际的什么景物触动了他的愁怀。从下一句“草色烟光”来看，是春草。芳草萋萋，刬尽还生，很容易使人联想到愁恨的联绵无尽。柳永借用春草，表示自己已经倦游思归，也表示自己怀念亲爱的人。那天际的春草，所牵动的词人的“春愁”究竟是哪一种呢？词人却到此为止，不再多说了。

“草色烟光残照里，无言谁会凭阑意”写主人公的孤单凄凉之感。前一句用景物描写点明时间，可以知道，他久久地站立楼头眺望，时已黄昏还不忍离去。“草色烟光”写春天景色极为生动逼真。春草，铺地如茵，登高下望，夕阳的余辉下，闪烁着一层迷蒙的如烟似雾的光色。一种极为萋美的景色，再加上“残照”二字，便又多了一层感伤的色彩，为下一句抒情定下基调。“无言谁会凭阑意”，因为没有人理解他登高远望的心情，所以他默默无言。有“春愁”又无可诉说，这虽然不是“春愁”本身的内容，却加重了“春愁”的愁苦滋味。作者并没有说出他的“春愁”是什么，却又掉转笔墨，埋怨起别人不理解他的心情来了。作者把笔宕开，写他如何苦中求乐。

“愁”，自然是痛苦的，那还是把它忘却，自寻开心吧！“拟把疏狂图一醉”，写他的打算。他已经深深体会到了“春愁”的深沉，单靠自身的力量是难以排遣的，所以他要借酒浇愁。词人说得很清楚，目的是“图一醉”。为了追求这“一醉”，他“疏狂”，不拘形迹，只要醉了就行。不仅要痛饮，还要“对酒当歌”，借放声高歌来抒发他的愁怀。但结果却是“强乐还无味”，他并没有抑制住“春愁”。故作欢乐而“无味”，更说明“春愁”的缠绵执着。至此，作者才透露这种“春愁”是一种坚贞不渝的感情。他的满怀愁绪之所以挥之下去，正是因为他不仅不想摆脱这“春愁”的纠缠，甚至心甘情愿为“春愁”所折磨，即使渐渐形容憔悴、瘦骨伶仃，也决不后悔。“为伊消得人憔悴”才一语破的：词人的所谓“春愁”，不外是“相思”二字。这首词妙紧拓“春愁”即“相思”，却又迟迟不肯说破，只是从字里行间向读者透露出一些消息，眼看要写到了，却又煞住，掉转笔墨，如此影影绰绰，扑朔迷离，千回百折，直到最后一句，才使真象大白。词相思感情达到高潮的时候，戛然而止，激情回荡，感染力更强了。《雨霖铃》

对高考诗歌鉴赏题的

“母本”意义

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？雨霖铃柳永

点明地点、节序、事件，“凄切”奠定词作的基调，通过景物描写，氛围渲染，融情入景，暗寓与自己心爱的人饯别之意。“一切景语皆情语”以景物描写开篇，看似无形之笔，却是有心之柳，基本都是用来渲染一种特定的情味，为全诗定下感情的基调。阅读下面一首宋诗，然后回答问题（07四川）

葛溪驿王安石缺月昏昏漏未央，一灯明来照秋床。病身最觉风露早，归梦不知山水长。坐感岁时歌慷慨，起看天地色凄凉。鸣蝉更乱行人耳，正抱疏桐叶半黄。本诗首联描绘了一幅画面，请为这幅画面拟一个小标题。拟小标题要先了解画面的主体内容，然后在此基础上概括。此诗首联写了时间——秋天（秋床）夜里（缺月、漏未央），地点——驿站客馆，景物——一灯照秋床，写主人公彻夜难眠。由此可得出答案：驿站秋夜难眠图。

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？雨霖铃柳永作者以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理，表面写两人分手之情状，实际暗写他们极其复杂微妙的内心活动。镜头既是细节描写，也是白描直述，既有正面描写，也有侧面暗示。中国文学一般不直接写人物心理，尤其是古诗词，这种以动作描写（或细节描写）来写人物在诗词中曾屡屡出现阅读下面这首宋词，回答问题。（08山东）

画堂春秦观落红铺径水平池，弄晴小雨霏霏。杏园憔悴杜鹃啼，无奈春归。柳外画楼独上，凭栏手捻①花枝，放花无语对斜晖，此恨谁知？【注】①捻(niǎn)：持取，捻弄“凭栏手捻花枝”“放花无语对斜晖”两句主要使用了什么表现手法？表现了词中人物怎样的感情变化？

这两句词主要的表现手法是：细节描写(或动作描写)。用捻花、放花两个细节（动作）表现了词中人物由爱春、伤春（惜春）到无奈春归的感情（心理）变化。

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？雨霖铃柳永借景抒情（寓情于景）是古诗创作中常用的手法，此句近景远景相连，虚景实景交融，设想别后的道路遥远而漫长，衬托旅人前途茫茫，情人相见无期，景无边而情无限，属于王夫之所说的“一切景语皆情语”。“念”字后“去去”属叠字，越去越远的意思，不愿去而又不得不去，包含了离人无限凄楚，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道里修远；“暮霭”曰“沉沉”，也属叠字，声调和谐，景色如绘，着色一层浓似一层。这种景情相融、以景传情的艺术手法古诗词中比比皆是。阅读下面一首宋词，回答问题。（07江苏）

鹧鸪天•送人辛弃疾唱彻《阳关》泪未干，功名馀事且加餐。浮天水送无穷树，带雨云埋一半山。今古恨，几千般，只应离合是悲欢？江头未是风波恶，别有人间行路难！“浮天水送无穷树，带雨云埋一半山”蕴含了什么样的思想感情?

作者写“极目远望，水天相接，树木迢迢，一片带雨的乌云飘来，遮住了大半个山”之景，其特征辽阔、低沉，从而表达了作者对友人的依依惜别之情，以及路途艰险、对朋友前途的关切之情。同时以“雨云埋山”显示了前途迷茫的郁闷。此题的答案为：翘首远望，依依不舍的惜别之情；路途艰险，祝福平安的关切之情；山高水长，前程迷茫的郁闷之情。

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？雨霖铃柳永

此句极言时当冷落凄凉的秋季，离情更甚于常时，比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。“今宵”三句本是想象今宵旅途中的况味，词人酒醒梦回，却只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月