展览馆案例分析

展览馆案例分析

鹿特丹艺术展览馆奥克兰艺术展览馆12

鹿特丹艺术展览馆

theunsthaklrotterdam

瑞姆.库哈斯

瑞姆.库哈斯,即现在亚洲和世界各地的城市潜在的事态进行了描述.其视野的广阔性和排除恣意性的冷静分析,特别是与时俱进的速度感是他以及他的建筑最大魅力。－－安藤忠雄unsthakl展现了荷兰一种新型的展示空间，它没有永久性的收藏品，而是经常更换展览主题。Kunsthal的基地位于鹿特丹市的博物馆公园内，一条建于堤坝的交通干道限定了南面的边界，其路面比公园地面高４．６米。北面有大片绿地，西面是鹿特丹自然博物馆。设计理念：在对立与冲突中为其设计寻找基点，用建筑与环境之间的高差，确立kunsthal的空间特性－暧昧与模糊。

入口通道入口演讲厅餐厅展厅1展厅2展厅2展厅3通向屋顶的台阶动艺术馆的北面是大片绿地，具有安静的空间。南面地势较高，紧邻城市街道。。针对动静分明的两种外部空间情景。库哈斯设计了一个横穿于两者之间的坡道将两者贯通。沿堤底的另一条东西向的服务通道也从平面穿过。第一，第二展厅相连，联系两者之间的是一系列盘旋而上的坡道。两者空间光的反差很大。一个是用人工照明，另一个采用自然顶采光。第三展厅位于报告厅上方，由一条通向屋顶花园的台阶导入。整个活动流线正是围绕这三个展厅展开，立体循环往复交叉。静库哈斯设计的展览馆的参观流线是一个螺旋形的。流向的逻辑关系是ｋｕｎｓｔｈａｌ最精华的部分。库哈斯设置了三条在空间中交错的坡道。一条是公园步行道的延伸，被一片玻璃墙分为内外两个部分，构成空间流线的一部分。第二条坡道与第一条反向平行，坡道上形成台阶以满足报告厅的需求。第三条位于第一条上方且错开一定角度，引向屋顶平台。里面并没有占主导作用的空间，其中心理部位几乎完全被交通所占据，展览厅、餐厅、以一种并置的方式组织在交通空间的四周。

在入口安排上，库哈斯独具匠心，把它放在连接园区与街道的坡道之上，有意识得将外部空间秩序融入到展览馆的内部空间之中。从入口进入第一眼就是报告厅，而报告厅完全是一个开敞流动的空间，这些反功能的行为表明库哈斯要用一种非理性的手法来演绎室内空间。建筑空间的不确定性由此来开帷幕。

金属网带的步行走道通向屋顶花园的台阶

展览馆采用廉价的工业材料，例如抛光金属构架，与雅致的钙华石和昂贵的玻璃并置在一起。有一种拼贴的意味。四个立面用不同的材料区别开来。朝向公园的一面（左上图）赭黄的石墙位于玻璃面之上，而西侧的玻璃（左下图）则揭示了该建筑的剖面关系。玻璃透出的室内斜面、斜柱和斜向的窗框使得看似稳定的建筑外表产生一种多重、动态的空间感受。（右下图）

奥克兰艺术展览馆

ToioTāmaki建筑师FJMT,Archimedia地址Auckland,NewZealand建筑面积121.0sqm项目年份2011摄影师JohnGollings,

PatrickReynolds

建筑是由一个概念发展而来，这个概念与景观的有机自然形式关系密切，就如同它与建筑秩序及文物建筑特征的相关性新的奥克兰艺术展览馆ToioTāmaki是一个涉及广泛的公益项目，其包括文物建筑的修复和改建，新楼扩建和Albert公园邻近地区的重新设计。新建筑的特征表现在一系列精细树形顶篷上，这些顶篷定义和覆盖了前厅入口、中庭和展览区。这些光线，因为Pōhutukawa树相邻的树冠而形成异形形式，盘旋于石墙和平台之上，从而重新诠释了这个场地的自然地形。顶篷的天花板由精心挑选的贝壳杉组合而成，做成精确的几何图案，由修长而逐渐变细的轴支撑着。这些象征性的形式赋予了展览馆独特的特征，而这来自于自然景观所激发的灵感。在阶梯式的石头墙和起伏的顶篷之间，形成了一种开阔与透明性，使展览馆内外的视野得以流通，展示空间，同时可以进入到Albert公园的绿色景观之中。通过这种形式，展览馆以一种邀请和欢迎的姿态向公园开放并与公共空间毗邻。进入展览馆的序列是自街道前院开始的连续过程，经过慷慨热情的顶篷之下进入一个较低的门厅，再经由一个宽大的楼梯进入宽敞而充满光线的中庭。中庭成为空间的中心和所有游客的展示空间。展览馆的交通流线从主要的中庭扩展为一系列开阔的环状，通过南边的小中庭将所