人教版16年级古诗词赏析

-.z人教版一至六年级古诗词集锦一年级上册?静夜思?李白床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故土。【注释】：[1]疑：疑心，以为。[2]举：抬、仰。【简析】：短短二十个字，创造了一种何等优美迷人、令人产生无限遐思的意境！作者曾有句云：「清水出芙蓉，天然去雕饰。」他的许多小诗，确实到达了这样清新自然的艺术境界。胡应麟说：「太白诸绝句，信口而成，所谓无意于工而无不工者。」〔?诗薮·内编?卷六〕王世懋认为：「〔绝句〕盛唐惟青莲〔李白〕、龙标〔王昌龄〕二家诣极。李更自然，故居王上。」〔?艺圃撷馀?〕怎样才算「自然」，才是「无意于工而无不工」呢.这首?静夜思?就是个样榜。所以胡氏特地把它提出来，说是「妙绝古今」。这首小诗，既没有奇特新颖的想象，更没有精工华美的辞藻；它只是用表达的语气，写远客思乡之情，然而它却意味深长，耐人寻绎，千百年来，如此广泛地吸引着读者。一个作客他乡的人，大概都会有这样的感觉吧：白天倒还罢了，到了夜深人静的时候，思乡的情绪，就难免一阵阵地在心头泛起波澜；何况是月明之夜，更何况是明月如霜的秋夜！月白霜清，是清秋夜景；以霜色形容月光，也是古典诗歌中所经常看到的。例如梁简文帝萧纲?玄圃纳凉?诗中就有「夜月似秋霜」之句；而稍早于李白的唐代诗人*假设虚在?春江花月夜?里，用「空里流霜不觉飞」来写空明澄澈的月光，给人以立体感，尤见构思之妙。可是这些都是作为一种修辞的手段而在诗中出现的。这诗的「疑是地上霜」，是表达，而非摹形拟象的状物之辞，是诗人在特定环境中一刹那间所产生的错觉。为什么会有这样的错觉呢.不难想象，这两句所描写的是客中深夜不能成眠、短梦初回的情景。这时庭院是寂寥的，透过窗户的皎洁月光射到床前，带来了冷森森的秋宵寒意。诗人朦胧地乍一望去，在迷离恍惚的心情中，真好象是地上铺了一层白皑皑的浓霜；可是再定神一看，四周围的环境告诉他，这不是霜痕而是月色。月色不免吸引着他抬头一看，一轮娟娟素魄正挂在窗前，秋夜的太空是如此的明净！这时，他完全清醒了。秋月是分外光明的，然而它又是清冷的。对孤身远客来说，最容易触动旅思秋怀，使人感到客况萧条，年华易逝。凝望着月亮，也最容易使人产生遐想，想到故土的一切，想到家里的亲人。想着，想着，头渐渐地低了下去，完全浸入于沉思之中。从「疑」到「举头」，从「举头」到「低头」，形象地提醒了诗人内心活动，鲜明地勾勒出一幅生动形象的月夜思乡图。短短四句诗，写得清新朴素，明白如话。它的内容是单纯的，但同时却又是丰富的。它是容易理解的，却又是体味不尽的。诗人所没有说的比他已经说出来的要多得多。它的构思是细致而深曲的，但却又是脱口吟成、浑然无迹的。从这里，我们不难领会到李白绝句的「自然」、「无意于工而无不工」的妙境。?画?王维远看山有色,近听水无声。春去花还在,人来鸟不惊。【注释】①色：颜色，也有风光之意。②惊：吃惊，害怕。【译文】远看高山色彩明亮，走近一听水却没有声音。春天过去，可是依旧有许多花草争妍斗艳，人走近，可是鸟却依然没有被惊动。一年级下册?春晓?唐·孟浩然春眠不觉晓,处处闻啼鸟。夜来风雨声,花落知多少。【注释】：[1]晓：早晨，天亮。[2]闻：听见。[3]啼鸟：鸟鸣。春眠夜短，气候各暖，如果不是因为鸟声的吵闹，还不知道醒来。联想到草木更加生机蓬勃，因而又感慨昨夜的风雨声，被打下的落花不知多少。意境深远，语言浅近，是千百年来幼儿都能背诵的一首好诗。?春晓?这首小诗，初读似觉平淡无奇，反复读之，便觉诗中别有天地。它的艺术魅力不在于华美的辞藻，不在于奇绝的艺术手法，而在于它的韵味。整首诗的风格就象行云流水一样平易自然，然而悠远深厚，独臻妙境。千百年来，人们传诵它，探讨它，仿佛在这短短的四行诗里，蕴涵着开掘不完的艺术宝藏。自然而无韵致，则流于浅薄：假设无起伏，便失之平直。?春晓?既有悠美的韵致，行文又起伏跌宕，所以诗味醇永。诗人要表现他喜爱春天的感情，却又不说尽，不说透，「迎风户半开」，让读者去捉摸、去猜测，处处表现得隐秀曲折。「情在词外曰隐，状溢目前曰秀。」〔*戒?岁寒堂诗话?〕写情，诗入选取了清晨睡起时刹那间的感情片段进展描写。这片段，正是诗人思想活动的启始阶段、萌芽阶段，是能够让人想象他感情开展的最富于生发性的顷刻。诗人抓注了这一刹那：却又并不铺展开去，他只是向读者透露出他的心迹，把读者引向他感情的轨道，就撒手不管了，剩下的，该由读者沿着诗人思维的方向去丰富和补充了。写景，他又只选取了春天的一个侧面。春天，有迷人的色彩，有醉人的芬芳，诗人都不去写。他只是从听觉角度着笔，写春之声：那处处啼鸟，那潇潇风雨。鸟声婉转，悦耳动听，是美的。加上「处处」二字，啁啾起落，远近应和，就更使人有置身山阴道上，应接不暇之感。春风春雨，纷纷洒洒：但在静谧的春夜，这沙沙声响却也让人想见那如烟似梦般的凄迷意境，和微雨后的众卉新姿。这些都只是诗人在室内的耳闻，然而这阵阵春声却逗露了无边春色，把读者引向了广阔的大自然，使读者自己去想象、去体味那莺啭花香的烂漫春光，这是用春声来渲染户外春意闹的美好景象。这些景物是活泼跳跃的，生机勃勃的。它写出了诗人的感受，表现了诗人内心的喜悦相对大自然的热爱。宋人叶绍翁?游园不值?诗中的「春色满园关不住，一枝红杏出墙来」，是古今传诵的名句。其实，在写法上是与?春晓?有共同之处的。叶诗是通过视觉形象，由伸出墙外的一枝红杏，把人引入墙内、让人想象墙内；孟诗则是通过听觉形象，由阵阵春声把人引出屋外、让入想象屋外。只用淡淡的几笔，就写出了晴方好、雨亦奇的繁盛春意。两诗都说明，那盎然的春意，自是阻挡不住的，你看，它不是冲破了围墙屋壁，展现在你的眼前、萦回在你的耳际了吗?施补华曰：「诗犹文也，忌直贵曲。」(?岘佣说诗?)这首小诗仅仅四行三十个宇，写来却曲屈通幽，回环曲折。首句破题，写春睡的香甜；也流露着对**明媚的喜爱；次句即景，写悦耳的春声，也交代了醒来的原因；三句转为写回忆，末句又回到眼前，由喜春翻为借春。爱极而惜，惜春即是爱春───那潇潇春雨也引起了诗人对花木的担忧。时间的跳跃、阴晴的交替、感情的微妙变化，都很富有情趣，能给人带来无穷兴味。?春晓?的语言平易浅近，自然天成，一点也看不出人工雕琢的痕迹。而言浅意浓，景真情真，就象是从诗人心灵深处流出的一股泉水，晶莹透澈，灌注着诗人的生命跳动着诗人的脉搏。读之，如饮醇醪，不觉自醉。诗人情与境会，觅得大自然的真趣，大自然的神髓。「文章本天成，妙手偶得之」，这是最自然的诗篇，是天籁。?村居?清·高鼎草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。注释

①村居：在乡村里居住时见到的景象。

②杨柳拂堤：像杨柳一样抚摸堤岸。醉：迷醉，陶醉。春烟：春**泽、草木间蒸发形成的烟雾般的水汽。

③散学：放学。

④纸鸢：泛指风筝，它是一种纸做的形状像老鹰的风筝。鸢：老鹰。译文

农历二月，村子前后的青草已经渐渐发芽生长，黄莺飞来飞去。杨柳披着长长的绿枝条，随风摆动，好似在轻轻地抚摸着堤岸。在水泽和草木间蒸发的水汽，如同烟雾般凝集着。杨柳似乎都陶醉在这浓丽的风光中。

村里的孩子们放了学急忙跑回家，趁着东风把风筝放上蓝天。?所见?清·袁枚牧童骑黄牛，歌声振林樾。意欲捕鸣蝉，突然闭口立。【注释】

⑴牧童：指放牛的孩子。

⑵振：振荡。说明牧童的歌声嘹亮。

⑶林樾：指道旁成阴的树。

⑷欲：想要。

⑸捕：捉。

⑹鸣：叫。

【翻译】

牧童骑在黄牛背上，嘹亮的歌声在林中回荡。突然想要捕捉树上鸣叫的知了，就马上停顿唱歌，一声不响地站立在树下。

【鉴赏】

这首诗的第一句平平而起，不着痕迹。第二句调子突然高昂，旋律突然加快，从而形成一个高潮。一二句描写了小牧童的天真活泼、悠然自得的得意模样和他的愉快心情，“骑〞字直接写出了牧童的姿势，“振〞字则间接点出他的心情。通过“骑〞和“振〞两个动词,把牧童那种悠闲自在、无忧无虑的心情和盘托了出来。他几乎完全陶醉在大自然的美景之中，简直不知道世间还有“忧愁〞二字。正因为心中欢乐，才不禁引吭高歌，甚至于遏行云，“振林樾〞。

三四句仍然是继续描写神态。第三句是过渡，是作势。写牧童的心理活动，交代了他“闭口立〞的原因，也是全诗的转折点。第四句，急转直下，如千尺悬瀑坠入深潭，戛然而止。“突然〞一词，把这个牧童发现树上鸣蝉时的惊喜心情和机敏性格栩栩如生地表现了出来。“突然〞发生了变化：由响而静、由行而停，把小牧童闭口注目鸣蝉的瞬间神态写得韵味十足。而“闭〞和“立〞两个动词，则把这个牧童天真的神态和孩子式的机智刻划得淋漓尽致。全诗纯用白描手法，紧紧抓住小牧童一刹那间的表现，逼真地写出小牧童非常机灵的特点，让人倍觉小牧童的纯真得意。

这是一首反映儿童生活的诗篇，诗人在诗中赞美了小牧童充满童趣的生活画面。诗人先写小牧童的动态，那高坐牛背、大声唱歌的派头，何等散漫、放肆；后写小牧童的静态，那屏住呼吸，眼望鸣蝉的神情，显得特别专注。“此时无声胜有声〞。这从动到静的变化，写得既突然又自然，把小牧童天真烂漫、好听多事的形象，刻画得活灵活现。这首诗正是在这种起伏变化中获得了巨大的艺术效果。诗的语言，明白如话，质朴无华，十分本色。至于下一步的动静，小牧童怎样捕蝉，捕到没有，诗人没有写，留给读者去体会、去遐想、去思考。

这首诗通过对自然环境和社会生活的描写，直接抒发生活的感受，看似闲情逸致，实则寄托情思。同时这首诗不顾及格律，活泼自由，语言浅显明了，形象自然生动。综观全诗，它所描绘的和平、宁静和优美如画的田园风光，所刻划的活泼、自在和天真无邪的牧童形象，表现了诗人的一种“真性情〞。诗人曾经说过“诗人者，不失其赤子之心也。〞毋庸讳言，诗所描绘、所刻划的，正是诗人毕生追求的境界，也正是他所一再强调的“真性情〞。?小池?宋·杨万里泉眼无声惜细流,树阴照水爱晴柔。小荷才露尖尖角,早有蜻蜓立上头。【注释】

泉眼：泉水的出口。惜：吝惜。

照水：映在水里。晴柔：晴天里柔和的风光。

尖尖角：初出水端还没有舒展的荷叶尖端。

上头：上面，顶端。为了押韵，“头〞不读轻声。

【翻译】

泉眼悄然无声是因舍不得细细的水流，树阴倒映水面是喜爱晴天和风的轻柔。娇嫩的小荷叶刚从水面露出尖尖的角，早有一只淘气的小蜻蜓立在它的上头。

【赏析】

这首诗小巧、精致，宛如一幅花草虫鸟彩墨画。画面之中，池、泉、流、荷和蜻蜓，落笔都小，却玲珑剔透，生机盎然。

第一句，紧扣题目写小池的源泉，一股涓涓细流的泉水。泉水从洞口流出，没有一丝声响，当然是小之又小的。流出的泉水形成一股细流，更是小而又小了。这本来很寻常，然而作者却凭空加一“惜〞字，说好似泉眼很爱惜这股细流，吝啬地舍不得多流一点儿。于是这句诗就立刻飞动起来，变得有情有趣，富有人性。

第二句，写树阴在晴朗柔和的风光里，遮住水面这也是极平常之事，可诗人加一“爱〞字，似乎用她的阴凉盖住小池，以免水分蒸发而干涸，这样就化无情为有情了。而且，诗舍形取影，重点表现水面上的柔枝婆娑弄影，十分空灵。

三、四句把焦点缩小，写池中一株小荷以及荷上的蜻蜓。小荷刚把她的含苞待放的嫩尖露出水面，显露出勃勃生机，可在这尖尖嫩角上却早有一只小小蜻蜓立在上面，它似乎要捷足先登，领略春光。小荷与蜻蜓，一个“才露〞，一个“早有〞，以新奇的眼光对待身边的一切，捕捉那稍纵即逝的景物。

诗人触物起兴，用敏捷灵巧的手法，描绘充满情趣的特定场景，把大自然中的极平常的细小事物写得相亲相依，和谐一体，活泼自然，流转圆活，幽默诙谐，通俗明快。且将此诗写的犹如一幅画，画面层次丰富：太阳、树木、小荷、小池，色彩艳丽，还有明亮的阳光、深绿的树荫、翠绿的小荷、鲜活的蜻蜓，清亮的泉水。画面充满动感：飞舞的蜻蜓、影绰的池水，充满了诗情画意。【二年级上册】赠*景文宋苏轼荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。【注释】

1、*景文：*季*〔1033～1092〕，字景文，祥符〔今****〕人。宋仁宗嘉祐间，以左班殿直监饶州酒务，摄州学事〔?石林诗话?卷下〕。宋哲宗元祐中以左藏库副使为两浙兵马都监。因苏轼荐知隰州。仕至文思副使

2、擎：文中指举，向上托。〔擎雨盖：喻指向上托举荷叶〕

3、傲霜：文中指不怕霜冻，坚强不屈

【讲解】

荷叶败尽，像一把遮雨的伞似的叶子和根茎上再也不像夏天那样亭亭玉立；菊花也已枯萎，但那傲霜挺拔的菊枝在寒风中依然显得生机勃勃。别以为一年的好景将尽，你必须记住，最美的风光是在秋末冬初橙子黄了、橘子绿了的时候。

【鉴赏】

?赠*景文?是苏轼于宋哲宗元佑五年〔1090年〕任**太守时所作。苏轼在**见*时，*已五十八岁。经苏轼向朝廷竭力保举，*才得到小小升迁。不想只过了两年，景文就死去了。苏轼感*人生坎坷遭遇，应当时风光作此诗作。

这是一首托物言志的诗歌，诗中所托为秋天景物。第一句写枯荷。荷出污泥而不染，本为高洁品质之象征，惟到秋末，池荷只剩残茎，连枯叶也已无存，确是一片凄寂。昔李璟作?山花子?，首句云：“菡萏香销翠叶残。〞王国维乃谓“大有‘从芳芜秽’、‘美人迟暮’之感。〞苏轼此诗首句，殆更过之。夫留得枯荷，尚能听雨，近则连枯叶亦无之，其衰飒至极矣。然则作者嗟叹感喟之情仅此一句，第二句便将笔势劈空振起，转到了“菊残犹有傲霜枝〞。残菊与枯荷，虽同为衰飒场面，却以“傲霜枝〞三字写出了秋菊的孤高之态和贞亮之节，看似与第一句对文，有互文见义、相与照应之势；事实却侧重在“傲〞字上。

“擎雨〞之“盖〞乃实写，不过说像伞盖一样的荷叶都已一干二净；而“傲霜〞之“枝〞的“傲〞则以移情手法写出了菊的内在精神，示人以凛不可犯的气概。这就比第一句深入了，也提高了。第三句则爽性喝破，人人皆以萧瑟秋风、严寒冬日为苦，作者却偏偏赞之为“一年好景〞，且谆谆嘱咐“君须记〞，此真以平淡无奇之语言给人以出乎意料之感受；至于收句，倘无力回天，则全诗必成虎头蛇尾，强弩之末。而作者乃从花写到枝，从枝叶写到果实，所谓“正是橙黄橘绿时〞，乃金秋乍逝，百物丰收的季节，“橙黄橘绿〞，又呈现一派熙熙融融景象，在前两句枯淡凄清的背景下突然出现了炫目摇情的色彩，真使人疑为神来之笔。然而作者除了用几个植物名称和几种简单明快的色调之外，再无其他噶枝蔓之句，这就给予作者一种踏实稳重、矜平躁释的美的感受。

为了突出“橙黄橘绿〞这一年中最好的景致，诗人先用高度概括的笔墨描绘了一幅残秋的图景：那曾经碧叶接天、红花映日的渚莲塘荷，早已翠减红衰，枯败的茎叶再也不能举起绿伞，遮挡风雨了；独立疏篱的残菊，虽然蒂有余香，却亦枝无全叶，唯有那挺拔的枝干斗风傲霜，依然劲节。自然界千姿万态，一年之中，花开花落，可说是季季不同，月月有异。这里，诗人却只选择了荷与菊这两种分别在夏、秋独领风骚的花，写出它们的衰残，来衬托橙橘的岁寒之心。诗人的高明还在于，他不是简单地写出荷、菊花朵的凋零，而将描写的笔触伸向了荷叶和菊枝。终荷花之一生，荷叶都是为之增姿，不可或缺的。同样，菊之所以被誉为霜下之杰，不仅因为它蕊寒香冷，姿怀贞秀，还因为它有挺拔劲节的枝干。花残了，枝还能傲霜独立，才能充分表达它孤标傲世的品格。这两句字面相对，内容相连，是谓“流水对〞。“已无〞、“犹有〞，一气呵成，写出二花之异。

可是，不管是先谢还是后凋，它们毕竟都过时了，不得不退出竞争，让位于生机盎然的初冬骄子──橙和橘。至此，诗人才满怀喜悦地提醒人们：请记住，一年中最美好的风光还是在“青黄杂糅，文章烂兮〞〔屈原?橘颂?〕的初冬时节！这里橙橘并提，实则偏重于橘。从屈原的?橘颂?到*九龄的?感遇〔江南有丹橘〕?，橘树一直是诗人歌颂的“嘉树〞，橘实则“可以荐嘉客〞。橘树那“经冬犹绿林〞、“自有岁寒心〞的坚贞节操，岂止荷、菊不如，直欲与松柏媲美了。

这首诗写的是初冬的风光。南宋胡仔：?苕溪渔隐丛话?中说此诗咏初冬景致，“曲尽其妙〞。作者说，虽然秋去冬来，荷尽菊残，但仍是橙黄橘绿的美好时光。诗中用“傲霜枝〞作比，意在歌颂*景文孤傲慢世的高洁品格。“菊残犹有傲霜枝〞，后来有人借用它比喻坚贞不屈的人。山行唐·杜牧远上寒山石径斜,白云生处有人家。停车坐爱枫林晚,霜叶红于二月花。【注释】

山行：在山中行走。

远上：登上远处的。

寒山：深秋季节的山。

石径：石子的小路。

斜：此字读*iá，为倾斜的意思。

生：另有版本作“深〞。〔“深〞可理解为在云雾缭绕的的深处；“生〞可理解为在形成白云的地方〕

车：轿子。

坐：因为。

霜叶：枫树的叶子经深秋寒霜之后变成了红色。

枫林晚：黄昏时的枫树林。

红于：比……更红，本文指霜叶红于二月花。

【翻译】

一条弯弯曲曲的小路蜿蜒伸向山顶，在白云飘浮的地方有几户人家。停下来欣赏这枫林的风光，那火红的枫叶比江南二月的花还要红。

【赏析】

这首诗描绘的是秋之色，展现出一幅动人的山林秋色图。诗里写了山路、人家、白云、红叶，构成一幅和

谐统一的画面。这些景物不是并列的处于同等地位，而是有机地联系在一起，有主有从，有的处于画面的中心，有的则处于陪衬地位。简单来说，前三句是宾，第四句是主，前三句是为第四句描绘背景、创造气氛，起铺垫和衬托作用的。

“远上寒山石径斜〞，写山，写山路。一条弯弯曲曲的小路蜿蜓伸向山头。“远〞字写出了山路的绵长，“斜〞字与“上〞字照应，写出了高而缓的山势。

“白云深处有人家〞，写云，写人家。诗人的目光顺着这条山路一直向上望去，在白云飘浮的地方，有几处山石砌成的石屋石墙。这里的“人家〞照应了上句的“石径〞，—这一条山间小路，就是那几户人家上上下下的通道。这样就把两种景物有机地联系在一起了。有白云缭绕，说明山很高。诗人用横云断岭的手法，让这片片白云遮住读者的视线，却给人留下了想象的空间：在那白云之上，云外有山，一定会有另一种风光。

对这些景物，诗人只是在作客观的描述。虽然用了一个“寒〞字，也只是为了逗出下文的“晚〞字和“霜〞字，并不表现诗人的感情倾向。它毕竟还只是在为后面的描写蓄势—勾勒枫林所在的环境。

“停车坐爱枫林晚〞便不同了，倾向性已经很鲜明，很强烈了。那山路、白云、人家都没有使诗人动心，这枫林晚景却使得他惊喜之情难以抑制。为了要停下来领略这山林风光，竟然顾不得驱车赶路。这句中的“晚〞字用得无比精妙，它蕴含多层意思：〔1〕点明前两句是白天所见，后两句则是黄昏之景。〔2〕因为黄昏才有夕照，绚丽的晚霞和红艳的枫叶互相辉映，枫林才格外美丽。〔3〕诗人流连忘返，到了黄昏，还舍不得登车离去，足见他对红叶喜爱之极。〔4〕因为停车甚久，观察入微，才能悟出第四句“霜叶红于二月花〞这样富有理趣的警句。

前两句所写的景物已经很美，但诗人爱的却是枫林。通过前后映衬，已经为描写枫林铺平垫稳，蓄势已足，于是水到渠成，引出了第四句，点明喜爱枫林的原因。“霜叶红于二月花〞，把第三句补足，一片深秋枫林美景具体展现出来了。诗人惊喜地发现在夕晖晚照下，枫叶流丹，层林如染，真是满山云锦，如烁彩霞，它比江南二月的春花还要火红，还要艳丽。难能可贵的是，诗人通过这一片红色，看到了秋天象春天一样的生命力使秋天的山林呈现一种热烈的、生机勃勃的景象。

诗人没有象一般封建文人那样，在秋季到来的时候，哀伤叹息，他歌颂的是大自然的秋色美，表达出了豪爽向上的精神，有一种英爽俊拔之气拂拂笔端，表现了诗人的才气，也表现了诗人的见地。这是一首秋色的赞歌。

第四句是全诗的中心，是诗人浓墨重彩、凝聚笔力写出来的。不仅前两句疏淡的景致成了这艳丽秋色的衬托，即使“停车坐爱枫林晚〞一句，看似抒情叙事，实际上也起着写景衬托的作用：那停车而望、陶然而醉的诗人，也成了风光的一局部，有了这种景象，才更显出秋色的迷人。而一笔重写之后，戛然便止，又显得情韵悠扬，余味无穷。

全诗构思新颖，布局精巧，于萧瑟秋风中摄取绚丽秋色，与春光争胜，令人赏心悦目，精神发越。兼之语言明畅，音韵和谐回乡偶书唐·贺知章少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。儿童相见不相识，笑问客从何处来。【注释】

1、老大：年纪大了

2、乡音：家乡的口音

3、鬓毛：额角边靠近耳朵的头发

4、衰〔cuī〕：减少，疏落

【翻译】

我在年少时离开家乡，到了迟暮之年才回来。我的乡音虽未改变，但鬓角的毛发却越来越少。儿童们看见我，没有一个认识的。他们笑着询问：这客人是从哪里来的呀！

【赏析】

第一首是久客异乡、缅怀故里的感怀诗。写于初来乍到之时，抒写久客伤老之情。在第一、二句中，诗人置身于故土熟悉而又陌生的环境之中，一路迤逦行来，心情颇不平静：当年离家，风华正茂；今日返归，鬓毛疏落，不禁感慨系之。首句用“少小离家〞与“老大回〞的句中自对，概括写出数十年久客他乡的事实，暗寓自伤“老大〞之情。次句以“鬓毛衰〞顶承上句，具体写出自己的“老大〞之态，并以不变的“乡音〞映衬变化了的“鬓毛〞，言下大有“我不忘故土，故土可还认得我吗〞之意，从而为唤起下两句儿童不相识而发问作好铺垫。

三四句从充满感慨的一幅自画像，转而为富于戏剧性的儿童笑问的场面。“笑问客从何处来〞，在儿童，这只是淡淡的一问，言尽而意止；在诗人，却成了重重的一击，引出了他的无穷感慨，自己的老迈衰颓与反主为宾的悲哀，尽都包含在这看似平淡的一问中了。全诗就在这有问无答处悄然作结，而弦外之音却如空谷传响，哀婉备至，久久不绝。

就全诗来看，一二句尚属平平，三四句却似峰回路转，别有境界。后两句的妙处在于反面敷粉，了无痕迹：虽写哀情，却借欢乐场面表现；虽为写己，却从儿童一面翻出。而所写儿童问话的场面又极富于生活的情趣，即使读者不为诗人久客伤老之情所感染，也不能不被这一饶有趣味的生活场景所打动。

杨衡?对床夜语?诗云：“正是忆山时，复送归山客。〞*籍云：“长因送人处，忆得别家时。〞卢象?还家诗?云：“小弟更孩幼，归来不相识。〞贺知章云：“儿童相见不相识，笑问客从何处来。〞语益换而益佳，善脱胎者宜参之赠汪伦唐·李白李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。【注释】

①踏歌：民间的一种唱歌形式，一边唱歌，一边用脚踏地打拍子，可以边走边唱。

②桃花潭：在今**泾县西南一百里。?一统志?谓其深不可测。

③深千尺：诗人用潭水深千尺比喻汪伦与他的友情，运用了夸*的手法〔潭深千尺不是实有其事〕写深情厚谊，十分动人。

④不及：不如。

⑤汪伦：李白的朋友。李白游泾〔jīng〕县〔在今**省〕桃花潭时，附近贾村的汪伦经常用自己酿的美酒款待李白，两人便由此结下深厚的友谊。

【翻译】

李白坐上小船刚刚要离开，突然听到岸上传来辞别的歌声。即使桃花潭水有一千尺则深，也不及汪伦送别我的一片情深。

【赏析】

中国诗的传统主*含蓄蕴藉。宋代诗论家严羽提出作诗四忌：“语忌直，意忌浅。脉忌露，味忌短。〞清人施补华也说诗“忌直贵曲〞。然而，李白?赠汪伦?的表现特点是：坦率，直露，绝少含蓄。其“语直〞，其“脉露〞，而“意〞不浅，味更浓。古人写诗，一般忌讳在诗中直呼**，以为无味。而?赠汪伦?从诗人直呼自己的**开场，又以称呼对方的名字作结，反而显得真率，亲切而洒脱，很有情味。

诗的前半是叙事：先写要离去者，继写送行者，展示一幅离别的画面。起句“乘舟〞说明是循水道。“将欲行〞说明是在轻舟待发之时。这句使读者仿佛见到李白在正要离岸的小船上向人们辞别的情景。

“忽闻岸上踏歌声〞，接下来就写送行者。次句却不像首句那样直叙，而用了曲笔，只说听见歌声。一群村人踏地为节拍，边走边唱前来送行了。这似出乎李白的意料，所以说“忽闻〞而不用“遥闻〞。这句诗虽说得比拟含蓄，只闻其声，不见其人，但人已呼之欲出。汪伦的到来，确实是不期而至的。人未到而声先闻。这样的送别，侧面表现出李白和汪伦这两位朋友同是不拘俗礼、快乐自由的人。

诗的后半是抒情。第三句遥接起句，进一步说明放船地点在桃花潭。“深千尺〞既描绘了潭的特点，又为结句预伏一笔。桃花潭水是那样的深湛，更触动了离人的情怀，难忘汪伦的深情厚意，水深情深自然地联系起来。结句迸出“不及汪伦送我情〞，以比物手法形象性地表达了真挚纯洁的深情。潭水已“深千尺〞，则汪伦送李白的情谊必定更深，此句耐人寻味。这里妙就妙在“不及〞二字，好就好在不用比喻而采用比物手法，变无形的情谊为生动的形象，空灵而有余味，自然而又情真。诗人很感动，所以用“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情〞两行诗来竭力赞美汪伦对诗人的敬仰和喜爱，也表达了李白对汪伦的深厚情谊。【二年级下册】草唐·白居易离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。〔远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王*去，萋萋满别情。〕【注释】

1、赋得：但凡指定、限定的诗题例在题目上加“赋得〞二字

2、离离：形容野草茂盛，长长下垂的叶子随风摇摆的样子

3、枯：枯萎

4、荣：繁荣茂盛

【翻译】

草原上的野草长得很旺，每年都会经历枯萎和繁荣的过程。野火也无法将它烧尽，春风一吹，它又生长了出来。野草的香味远远传来，阳光下，翠绿的野草通向那荒凉的城镇。又送走了亲密的好朋友，这繁茂的草儿也充满着离别之情。

【鉴赏】

首句即破题面“古原草〞三字。多么茂盛〔“离离〞〕的原上草，抓住“春草〞生命力旺盛的特征，可说是从“春草生兮萋萋〞脱化而不着迹，为后文开出很好的思路。就“古原草〞而言，何尝不可开作“秋来深径里〞〔僧古怀?原是秋草?〕，那通篇也就将是另一种气象了。野草是一年生植物，春荣秋枯，岁岁循环不已。“一岁一枯荣〞意思似不过如此。然而写作“枯──荣〞，与作“荣──枯〞就大不一样。如作后者，便是秋草，便不能生发出三、四的好句来。两个“一〞字复叠，形成咏叹，又先状出一种生生不已的情味，三、四句就水到渠成了。

“野火烧不尽，春风吹又生。〞这是“枯荣〞二字的开展，由概念一变而为形象的画面。古原草的特性就是具有顽强的生命力，它是斩不尽锄不绝的，只要残存一点根须，来年会更青更长，很快蔓延原野。作者抓住这一特点，不说“斩不尽锄不绝〞，而写作“野火烧不尽〞，便造就一种壮烈的意境。野火燎原，烈焰可畏，瞬息间，大片枯草被烧得精光。而强调消灭的力量，消灭的痛苦，是为着强调再生的力量，再生的欢乐。烈火是能把野草连茎带叶统统“烧尽〞的，然而作者偏说它“烧不尽〞，大有意味。因为烈火再猛，也无奈那深藏地底的根须，一旦春风化雨，野草的生命便会复苏，以迅猛的长势，重新铺盖大地，答复火的凌虐。看那“离离原上草〞，不是绿色的胜利的旗帜么！“春风吹又生〞，语言朴实有力，“又生〞二字下语三分而含意十分。宋吴曾?能改斋漫录?说此两句“不假设*长卿‘春入烧痕青’语简而意尽〞，实未见得。

此二句不但写出“原上草〞的性格，而且写出一种从烈火中再生的理想的典型，一句写枯，一句写荣，“烧不尽〞与“吹又生〞是何等唱叹有味，对仗亦工致天然，故卓绝千古。而*句命意虽似，而韵味缺乏，远不如白句为人乐道。

如果说这两句是承“古原草〞而重在写“草〞，则五、六句则继续写“古原草〞而将重点落到“古原〞，以引出“送别〞题意，故是一转。上一联用流水对，妙在自然；而此联为的对，妙在精工，颇觉变化有致。“远芳〞、“睛翠〞都写草，而比“原上草〞意象更具体、生动。芳曰“远〞，古原上清香弥漫可嗅；翠曰“晴〞，则绿草沐浴着阳光，秀色如见。“侵〞、“接〞二字继“又生〞，更写出一种蔓延扩展之势，再一次突出那生存竞争之强者野草的形象。“古道〞、“荒城〞则扣题面“古原〞极切。虽然道古城荒，青草的滋生却使古原恢复了青春。比拟“乱蛬鸣古堑，残日照荒台〞僧古怀?原上秋草?的秋原，就显得生气勃勃。

作者并非为写“古原〞而写古原，同时又安排一个送别的典型环境：大地春回，芳草芊芊的古原景象如此迷人，而送别在这样的背景上发生，该是多么令人惆怅，同时又是多么富于诗意呵。“王*〞二字借自楚辞成句，泛指行者。“王*游兮不归，春草生兮萋萋〞说的是看见萋萋芳草而怀思行游未归的人。而这里却变其意而用之，写的是看见萋萋芳草而增送别的愁情，似乎每一片草叶都饱含别情，那真是：“离恨恰如春草，更行更远还生〞〔李煜?清平乐?〕。这是多么意味深长的结尾啊！诗到此点明“送别〞，结清题意，关合全篇，“古原〞、“草〞、“送别〞打成一片，意境极浑成。

全诗措语自然流畅而又工整，虽是命题作诗，却能融入深切的生活感受，故字字含真情，语语有余味，不但得体，而且别具一格，故能在“赋得体〞中称为绝唱。宿新市*公店宋·杨万里篱落疏疏一径深，树头花落未成阴。儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。【注释】

1、暮：黄昏，太阳下山时

2、新市：地名。今**省**市德清县新市镇。新市又为宋代酿酒中心，政府在新市设酒税官，由朱熹之子朱塾担任。杨万里迷恋新市西河口林立的酒。痛饮大醉。留住新市*公店

3、*公店，姓*的人家开的酒店名。〔公：古代对男子的尊称〕

4、篱落：篱笆

5、疏疏：稀稀疏疏

6、径：小路

7、深：深远

8、树头：树枝头上

9、花落：新绿

10、未：没有

11、阴：树叶茂盛浓密

【讲解】

在稀稀落落的篱笆旁，有一条小路伸向远方，路旁树上的花已经凋落了，而新叶却刚刚长出，还没有形成树阴。儿童们奔跑着，追扑翩翩飞舞的黄色的蝴蝶，可是黄色的蝴蝶飞到黄色的菜花丛中，孩子们再也找不到它们了。

【鉴赏】

这是一首描写暮春农村风光的诗歌。描绘了一幅春意盎然的景象和天真得意的儿童，头两句“篱落疏疏一径深，树头花落未成阴〞点出儿童捕蝶快乐，天真的背景。这儿有一道稀疏的篱笆和一条幽深的小路。篱笆旁还有几棵树，花瓣从枝头纷纷飘落，嫩叶还未长出的捕蝶图。

这首诗运用白描手法，平易自然，形象鲜明。杨万里为官清廉，曾遭奸相嫉恨，被罢官后长期村居，对农村生活十分熟悉，描写自然真切感人，别有幽默。本诗作者一生写诗两万多首，其中有大量的写景诗。他的诗清新幽默，构思巧妙，语言通俗，自成一家，在当时与陆游等人齐名。本诗是一首描写田园风光的七言绝句。诗题暗示了诗歌内容为诗人在*公店住宿时所看到的景象。

诗人住宿在位于**省德清县的新市镇，一个姓*的人家开设的客店的时候，看到一片盛开黄色鲜花的油菜田野。那里跑着快乐的儿童。他们在追扑黄色的蝴蝶。黄色蝴蝶飞进黄色的油菜花中，孩子们分不清哪是蝴蝶，哪是黄花，再也找不到蝴蝶了。诗人用简捷的语言生动地描写了美丽的田园风光，歌颂了大好的祖国山河。望庐山瀑布唐·李白日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。【注释】

⑴庐山：又名匡山，中国名山之一。位于今**省**市北部的鄱阳湖盆地，在庐山区境内，耸立于鄱阳湖、长江之滨。

⑵香炉峰：庐山香炉峰有四。此指南香炉峰。因烟云聚散，如香炉之状，故名。关于香炉峰的位置，各注本有多种说法。

⒅“日照〞二句：一作“庐山上与星斗连，日照香炉生紫烟〞。香炉：指香炉峰。紫烟：指日光透过云雾，远望如紫色的烟云。孟浩然?彭蠡湖中望庐山?：“香炉初上日，瀑布喷成虹。〞遥看：从远处看。挂：悬挂。前川：一作“长川〞。川：河流，这里指瀑布。

⒆直：笔直。三千尺：形容山高。这里是夸*的说法，不是实指。

⒇疑：疑心。银河：古人指银河系构成的带状星群。九天：极言天高。古人认为天有九重，九天是天的最高层，九重天，即天空最高处。一作“半天〞。此句极言瀑布落差之大。

【翻译】

香炉峰在阳光的照射下生起紫色烟霞，远远望见瀑布似白色绢绸悬挂在山前。高崖上飞腾直落的瀑布好似有三千尺，让人恍惚以为银河从天上泻落到人间。

【鉴赏】

第二首诗是七言绝句。此诗中的香炉，即第一首诗开头提到的香炉峰，“在庐**北，其峰尖圆，烟云聚散，如博山香炉之状〞〔乐史?太平寰宇记?〕。可是，到了诗人李白的笔下，便成了另一番景象：一座顶天立地的香炉，冉冉地升起了团团白烟，缥缈于青山蓝天之间，在红日的照射下化成一片紫色的云霞。这不仅把香炉峰渲染得更美，而且富有浪漫主义色彩，为不寻常的瀑布创造了不寻常的背景。接着诗人才把视线移向山壁上的瀑布。“遥看瀑布挂前川〞，前四字是点题。“挂前川〞，这是“望〞的第一眼形象，瀑布像是一条巨大的白练高挂于山川之间。“挂〞字很妙，它化动为静，惟妙惟肖地表现出倾泻的瀑布在“遥看〞中的形象。第一首诗说，“壮哉造化功！〞正是这“造化〞才能将这巨物“挂〞起来，所以这“挂〞字也包含着诗人对大自然的神奇伟力的赞颂。第三句又极写瀑布的动态。“飞流直下三千尺〞，一笔挥洒，字字铿锵有力。“飞〞字，把瀑布喷涌而出的景象描绘得极为生动；“直下〞，既写出山之高峻陡峭，又可以见出水流之急，那高空直落，势不可挡之状如在眼前。然而，诗人犹嫌未足，接着又写上一句“疑是银河落九天〞，真是想落天外，惊人魂魄。“疑是〞值得细味，诗人明明说得恍恍惚惚，而读者也明知不是，但是又都觉得只有这样写，才更为生动、逼真，其微妙就在于诗人前面的描写中已经孕育了这一形象。巍巍香炉峰藏在云烟雾霭之中，遥望瀑布就如从云端飞流直下，临空而落，这就自然地联想到像是一条银河从天而降。可见，“疑是银河落九天〞这一比喻，虽是奇特，但在诗中并不是凭空而来，而是在形象的刻画中自然地生发出来的。它夸*而又自然，新奇而又真切，从而振起全篇，使得整个形象变得更为丰富多彩，雄奇瑰丽，既给人留下了深刻的印象，又给人以想象的余地，显示出李白那种“万里一泻，末势犹壮〞的艺术风格。

宋人魏庆之说：“七言诗第五字要响。……所谓响者，致力处也。〞〔?诗人玉屑?〕这个看法在这首诗里似乎特别有说服力。比方一个“生〞字，不仅把香炉峰写“活〞了，也隐隐地把山间的烟云冉冉上升、袅袅浮游的景象表现出来了。“挂〞字前面已经提到了，那个“落〞字也很精彩，它活画出高空突兀、巨流倾泻的磅礴气势。很难设想换掉这三个字，这首诗将会变成什么样子。

中唐诗人*凝也写了一首?庐山瀑布?。诗云：“虚空落泉千仞直，雷奔入江不暂息。千古长如白练飞，一条界破青山色。〞场景虽也不小，但还是给人局促之感，原因大概是它转来转去都是瀑布，瀑布，显得很实，很板，虽是小诗，却颇有点大赋的气味。比起李白那种入乎其内，出乎其外，有形有神，奔放空灵，相去实在甚远。苏轼说：“帝遣银河一派垂，古来唯有谪仙词。飞流溅沫知多少，不与*凝洗恶诗。〞〔?戏*凝瀑布诗?〕话虽不无过激之处，然其根本倾向还是正确的，表现了苏轼不仅是一位著名的诗人，也是一位颇有见地的鉴赏家。

第一首五古因篇幅无限制，所以诗人任意挥洒，写“海风〞，写“江月〞，写“穹石〞，写得大起大落，大开大阖，转折如意，挥洒自如，一气呵成。第二首七言绝句因篇幅较小，诗人用夸*的比喻把景物升腾到更高的境界，到达写瀑布的极致，极为夸*，但又清新自然，浅显生动，同时具有动乱开阔的气势，飞动流走的章法，跳跃腾挪，纵横捭阖，亦有歌行的气势和特点。

两首诗都是李白之作，同是写庐山瀑布之景，李白一生好入名山游在庐山秀丽的山水之中，更显诗人标名之灵气。其想象丰富，奇思纵横，气势恢宏，感情奔放，似江河奔腾，又自然清新，似云卷风清，其诗歌的审美特征是自然美、率真美和无拘无束的自由美。这两首诗歌都具有这样的审美特征。绝句唐·杜甫两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船。【注释】

〔1〕西岭：西岭雪山。

〔2〕千秋雪：指西岭雪山上千年不化的积雪。

〔3〕泊：停泊。

〔4〕东吴：古时候吴国的领地，**省一带。

〔5〕万里船：不远万里开来的船只。

【翻译】

翠绿的柳树，在河边摇荡，引来了爱嬉闹的黄鹂。两只得意的黄鹂鸟，不断的鸣唱，好似在赞颂柳树的美丽。抬头一看，许多只又白又得意的白鹭排着整齐的队伍，一齐向蔚蓝的天飞去，样子真是令人喜爱。从小小的窗户里望出去，西边的山岭依然被白雪所覆盖，那洁白的雪，好似是永远溶化不掉的样子，一直罩在山顶上。接着，我翻开门，望着远远的湖泊，看着那正要远征的东吴战舰，一排排，一排排，真像是一条条水中的蛟龙啊。

【赏析】

“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天〞两个黄鹂在鸣，这就有声音了。“一行白鹭上青天〞，这就有一个行为、一个行动。一横一纵，“两〞和“一〞相对；一横一纵，就展开了一个非常明媚的自然风光。这句诗中以“鸣〞字最为传神，运用了拟人的手法把黄鹂描写的更加生动活泼。则接下来杜甫又讲到“窗含西岭千秋雪〞，我的窗子里包含了岷山千万年累积的雪，西面的岷山，是千年的积雪的一个岷山。“门泊东吴万里船〞我的门口停着长万里的船只。这样就形成了一迎一送，迎这个积雪的山头来进入你的视野，送这个船到下游去。

则这个“万里船〞能够通行，也说明这个“安史之乱〞已经进入了尾声了，已经接近要平定了，这个时候那航船也可以通行了，做生意的人可以在这条江上来来往往了。则这么一首诗，它本身是非常有修饰之美的，在加之它四句都是对仗的。从六朝开场就有绝句，到了唐代以后绝句就形成了非常圆熟的一种艺术，我们很多著名的诗都用绝句。绝句就是四句，四句往往或者四句都不对仗，或者四句前面两句写景对仗后面两句抒情不对仗，或者是前面两句不对仗后面两句对仗，而他这首诗四句都对仗，可以说是一首非常工整的、写得非常认真的一首诗。杜甫有一个写诗的时候让人“语不惊人誓不休〞，所以他就把这首诗千锤百炼。【三年级上册】夜书所见宋·叶绍翁萧萧梧叶送寒声，江上秋风动客情。知有儿童挑促织，夜深篱落一灯明。【注释】

①萧萧：风声。

②客情：旅客思乡之情。

③挑：用细长的东西拨动。

④促织：俗称蟋蟀，有的地区又叫蛐蛐。

⑤篱落：篱笆。

【翻译】

萧萧秋风吹动梧叶，送来阵阵寒意，客游在外的游子不禁思念起自己的家乡。突然看到远处篱笆下的灯火，料想是孩子们在捉蟋蟀。

【赏析】

作者抒发了一种思乡念亲、怀想故园的感情。诗中一、二两句写梧叶飘飞，寒声阵阵，秋风瑟瑟，江船漂泊，有力地衬托出诗人客居他乡、辗转漂泊的凄凉心境。三、四两句描写儿童挑灯夜游、捉弄蟋蟀的生活场景，自然容易引发诗人的联想。他会想起自己童年时代也是如此天真浪漫，开心有趣；他会想起故土家园的温馨美好；他会想起亲人朋友的音容笑貌，一种如归故里，如返童年的亲切感油然而生。

诗歌抒发了作者客居他乡、归无定所的孤寂落寞之感。一二两句写景，借落叶飘飞、秋风瑟瑟、寒气袭人衬托游子漂泊流浪、孤单寂寞的凄凉之感。一江秋水，满天黑暗，触耳寒声，诗人彻夜难眠必定是心有郁结，意有不顺。三四两句写儿童夜捉蟋蟀，兴致高昂，巧妙地反衬悲情，更显客居他乡的孤寂无奈。

诗歌抒发了作者对童年生活的思念留恋的思想感情。通观全诗，整体而论，三、四两句写诗人客舟所见。儿童夜捉蟋蟀，兴致勃动，忘记了瑟瑟秋风、阵阵寒意，忽略了落木纷纷、秋江冷冷，深更半夜了，还津津有味地抓蟋蟀。那份专注痴迷，那份慎重小心，那份起落不定的敏感，全在一举手一投足的举止中展露无遗。这种欢快有趣的生活场景自然容易勾起诗人对自己童年生活的追亿、留恋。一二两句也可以作这样的理解，萧萧寒声、梧叶摇落的秋景，流露出一种漂泊不定、愁绪莫名的感觉，更反衬出诗人客居他乡对童年无忧无虑生活的留恋、思念。九月九日忆**兄弟唐·王维独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。【注释】

1、九月九日：指农历九月初九重阳节。民间很器重这个节日，在这一天有登高、插茱萸、饮菊花酒等习俗，传说能以此避灾。忆：想念。**：指华山以东〔今**〕，王维的家乡就在这一带

2、异乡：他乡

3、倍：加倍，更加

【翻译】

单独漂泊在外作异乡之客，每逢佳节到来就更加思念亲人。遥想家乡的亲人们今天都在登高，遍插茱萸时唯独少我一个人。

【赏析】

王维这首?九月九日忆**兄弟?诗载于?全唐诗?卷一百二十八。下面是唐代文学研究会常务理事*学锴先生对此诗的赏析。

王维是一位早熟的作家，少年时期就创作了不少优秀的诗篇。这首诗就是他十七岁时的作品。和他后来那些富于画意、构图设色非常讲究的山水诗不同，这首抒情小诗写得非常朴素。但千百年来，人们在作客他乡的情况下读这首诗，却都强烈地感受到了它的力量。这种力量，首先来自它的朴质、深厚和高度的概括。

诗因重阳节思念家乡的亲人而作。王维家居蒲州，在华山之东，所以题称“忆**兄弟〞。写这首诗时他大概正在长安谋取功名。繁华的帝都对当时热中仕进的年轻士子虽有很大吸引力，但对一个少年游子来说，毕竟是举目无亲的“异乡〞；而且越是繁华热闹，在茫茫人海中的游子就越显得孤孑无亲。第一句用了一个“独〞字，两个“异〞字，分量下得很足。对亲人的思念，对自己孤孑处境的感受，都凝聚在这个“独〞字里面。“异乡为异客〞，不过说他乡作客，但两个“异〞字所造成的艺术效果，却比一般地叙说他乡作客要强烈得多。

在自然经济占主要地位的封建时代，不同地域之间的风土、人情、语言、生活习惯差异很大，离开多年生活的故土到异地去，会感到一切都陌生、不习惯，感到自己是漂浮在异地生活中的一叶浮萍。“异乡〞“异客〞，正是朴质而真切地道出了这种感受。作客他乡者的思乡怀亲之情，在平日自然也是存在的，不过有时不一定是显露的，但一旦遇到*种触媒──最常见的是“佳节〞──就很容易爆发出来，甚至一发而不可抑止。这就是所谓“每逢佳节倍思亲〞。佳节，往往是家人团聚的日子，而且往往和对家乡风物的许多美好记忆联结在一起，所以“每逢佳节倍思亲〞就是十分自然的了。这种体验，可以说人人都有，但在王维之前，却没有任何诗人用这样朴素无华而又高度概括的诗句成功地表现过。而一经诗人道出，它就成了最能表现客中思乡感情的格言式的警句。

前两句，可以说是艺术创作的“直接法〞。几乎不经任何迂回，而是直插核心，迅即形成高潮，出现警句。但这种写法往往使后两句难以为继，造成后劲缺乏。这首诗的后两句，如果顺着“佳节倍思亲〞作直线式的延伸，就不免蛇足；转出新意而再形成新的高潮，也很难办到。作者采取另一种方式：紧接着感情的激流，出现一泓微波荡漾的湖面，看似平静，实则更加深沉。

重阳节有登高的风俗，登高时佩带茱萸囊，据说可以避灾。茱萸，又名越椒，一种有香气的植物。三四两句，如果只是一般化地遥想兄弟如何在重阳日登高，佩带茱萸，而自己独在异乡，不能参与，虽然写出了佳节思亲之情，但会显得平直，缺乏新意与深情。诗人遥想的却是：“遍插茱萸少一人。〞意思是说，远在故土的兄弟们今天登高时身上都佩上了茱萸，却发现少了一位兄弟──自己不在内。好似遗憾的不是自己未能和故土的兄弟共度佳节，反倒是兄弟们佳节未能完全团聚；似乎自己独在异乡为异客的处境并不值得诉说，反倒是兄弟们的缺憾更须体贴。这就曲折有致，出乎常情。而这种出乎常情之处，正是它的深厚处、新警处。杜甫的?月夜?：“遥怜小儿女，未解忆长安〞，和这两句异曲同工，而王诗似乎更不着力。望天门山唐·李白天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸青山相对出，孤帆一片日边来。【注释】

1、天门山：位于**省和县与**市长江两岸，在江北的叫西梁山，在江南的叫东梁山。两山隔江对峙，形同门户，所以叫“天门〞

2、中断：指东西两山之间被水隔开

3、楚江：即长江。古代长江中游地带属楚国，所以叫楚江

4、开：开掘；开通

5、至此：意为东流的江水在这转向北流

6、回：转变方向，改变方向

【翻译】

天门山从中连续裂，是楚江把它冲开，碧水向东奔流到这里盘旋徘徊。两岸边高耸的青山隔着长江相峙而立，我乘着一叶孤舟从日边而来。

【赏析】

据安旗编著的?李白全集编年注释?和郁贤皓编著的?李白选集?，?望天门山?是开元十三年〔725年〕李白初出巴蜀乘船赴江东经当涂〔今属**〕途中行至天门山，初次见到天门山时有感而发的。

这首诗写了碧水青山，白帆红日，交映成一幅色彩绚丽的画面。但这画面不是静止的，而是流动的。随着诗人行舟，山断江开，东流水回，青山相对迎出，孤帆日边驶来，风光由远及近再及远地展开。诗中用了六个动词“断、开、流、回、出、来〞，山水景物呈现出跃跃欲出的动态，描绘了天门山一带的雄奇阔远。一、二句写出了天门山水雄奇险峻不可阻遏的气势，给人惊心动魄之感；三、四句写足也写活了浑阔茫远的水势。

“天门中断楚江开，碧水东流至此回。〞这两句写诗人远眺天门山夹江对峙，江水穿过天门山，水势湍急、激荡盘旋的壮丽景象。第一句紧扣题目，总写天门山，着重写出浩荡东流的楚江冲破天门山奔腾而去的壮阔气势。它给人以丰富的联想：天门两山本来是一个整体，阻挡着汹涌的江流。由于楚江怒涛的冲击，才撞开了“天门〞，使它中断而成为东西两山。这和作者在?西岳云台歌送丹丘子?中所描绘的情景颇为相似：“巨灵〔河神〕咆哮擘两山〔指河西的华山与河东的首阳山〕，洪波喷流射东海。〞不过前者隐后者显而已。

在作者笔下，楚江仿佛成了有巨大生命力的事物，显示出冲决一切阻碍的神奇力量，而天门山也似乎默默地为它让出了一条通道。第二句写天门山下的江水，又反过来着重写夹江对峙的天门山对汹涌奔腾的楚江的约束力和反作用。由于两山夹峙，浩阔的长江流经两山间的狭窄通道时，激起盘旋，形成波涛汹涌的奇观。如果说上一句是借山势写出水的汹涌，则这一句则是借水势衬出山的奇险。有的本子“至此回〞作“直北回〞，解者以为指东流的长江在这一带回转向北。这也许称得上对长江流向的精细说明，但不是诗，更不能显现天门奇险的气势。可比拟?西岳云台歌送丹丘子?：“西岳峥嵘何壮哉！黄河如丝天际来。黄河万里触山动，盘涡毂转秦地雷。〞“盘涡毂转〞也就是“碧水东流至此回〞，同样是描绘万里江河受到峥嵘奇险的山峰阻遏时出现的情景，但作为一首七言古诗，写得淋漓尽致。从比拟中就可以看出?望天门山?作为绝句的崇尚简省含蓄的特点。

“两岸青山相对出，孤帆一片日边来。〞这两句是一个不可分割的整体。第三句承前第一句写望中所见天门两山的雄姿；第四句承前第二句写长江江面的远景，点醒“望〞的立脚点和表现诗人的淋漓兴会。诗人并不是站在岸上的*一个地方遥望天门山，他“望〞的立脚点便是从“日边来〞的“一片孤帆〞。读这首诗的人大都赞赏“两岸青山相对出〞的“出〞字，因为它使本来静止不动的山带上了动态美，但却很少去考虑诗人何以有“相对出〞的感受。如果是站在岸上*个固定的立脚点“望天门山〞，那大概只会产生“两岸青山相对立〞的静态感。反之，舟行江上，顺流而下，望着远处的天门两山扑进眼帘，显现出愈来愈清晰的身姿时，“两岸青山相对出〞的感受就非常突出了。

“出〞字不但逼真地表现了在舟行过程中“望天门山〞时天门山特有的姿态，而且寓含了舟中人的新鲜喜悦之感。夹江对峙的天门山，似乎正迎面向自己走来，表示它对江上来客的欢送。青山既然对远客如此有情，则远客自当更加兴会淋漓。“孤帆一片日边来〞，正传神地描绘出孤帆乘风破浪，越来越靠近天门山的情景，和诗人欣睹名山胜景、目接神驰的情状。由于末句在叙事中饱含诗人的激情，这首诗便在描绘出天门山雄伟风光的同时突出了诗人豪迈、奔放、自由洒脱、无拘无束的自我形象。

这首诗意境开阔，气魄豪迈，音节和谐流畅，语言形象、生动，画面色彩鲜明。虽然只有短短的四句二十八个字，但它所构成的意境优美、壮阔，人们读了诗恍假设置身其中。诗人将读者的视野沿着烟波浩渺的长江，引向无限宽广的天地里，使人顿时觉得心胸开阔、眼界扩大。从诗中可以看到诗人李白的豪放不羁的精神和不愿意把自己限在小天地里的广阔胸怀。饮湖上初晴后雨宋·苏轼水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。【注释】

⑴饮湖上：在西湖的船上饮酒。

⑵朝曦：早晨的阳光。

⑶水仙王：宋代西湖旁有水仙王庙，祭祀钱塘龙君，故称钱塘龙君为水仙王。

⑷潋滟：水波荡漾、波光闪动的样子。方好：正显得美。

⑸空濛：细雨迷蒙的样子。濛，一作“蒙〞。亦：也。奇：奇妙。

⑹欲：可以；如果。西子：即西施，春秋时代越国著名的美女。

⑺总相宜：总是很适宜，十分自然。

【翻译】

晴天，西湖水波荡漾，在阳光照耀下，光荣熠熠，美极了。下雨时，远处的山笼罩在烟雨之中，时隐时现，眼前一片迷茫，这朦胧的风光也是非常漂亮的。如果把美丽的西湖比作美人西施，则淡妆也好，浓妆也罢，总能很好地衬托出她的天生丽质和迷人神韵。

【赏析】

这组诗共二首，但许多项选择本只看中第二首，因而第一首已鲜为人知。其实第二首虽好，却是第一首的注脚。第一首所说的“此意自佳君不会〞的“此意〞，正是指第二首所写的西湖晴雨咸宜，如美人之淡妆浓抹各尽其态。不选第一首，题中的“饮〞字也无着落。苏轼的意思是说，多数人游湖都喜欢晴天，殊不知雨中湖山也自有其佳处。湖上有水仙王庙，庙中的神灵是整天守在湖边，看遍了西湖的风风雨雨、晴波丽日的，一定会同意自己的审美观点，因而作者要请水仙王共同举杯了。这一首的首句“艳〞字下得十分精到，把晨曦的绚丽多姿形容得美不胜收。假设只看第二首，则“浓抹〞一层意思便失之抽象。

第二首诗的上半首既写了西湖的水光山色，也写了西湖的晴姿雨态。“水光潋滟晴方好〞描写西湖晴天的水光：在灿烂的阳光照耀下，西湖水波荡漾，波光闪闪，十分美丽。“山色空濛雨亦奇〞描写雨天的山色：在雨幕笼罩下，西湖周围的群山，迷迷茫茫，假设有假设无，非常奇妙。从第一首诗可知，这一天诗人陪着客人在西湖游宴终日，早晨阳光明艳，后来转阴，入暮后下起雨来。而在善于领略自然并对西湖有深厚感情的诗人眼中，无论是水是山，或晴或雨，都是美好奇妙的。从“晴方好〞“雨亦奇〞这一赞评，可以想见在不同天气下的湖山胜景，也可想见诗人即景挥毫时的兴会及其洒脱的性格、开阔的胸怀。上半首写的景是交换、对应之景，情是广泛、豪宕之情，情景交融，句间情景相对，西湖之美概写无余，诗人苏轼之情表现无遗。

下半首诗里，诗人没有紧承前两句，进一步运用他的写气图貌之笔来描绘湖山的晴光雨色，而是遗貌取神，只用一个既空灵又贴切的妙喻就传出了湖山的神韵。喻体和本体之间，除了从字面看，西湖与西子同有一个“西〞字外，诗人的着眼点所在只是当前的西湖之美，在风神韵味上，与想象中的西施之美有其可意会而不可言传的相似之处。而正因西湖与西子都是其美在神，所以对西湖来说，晴也好，雨也好，对西子来说，淡妆也好，浓抹也好，都无改其美，而只能增添其美。对这个比喻，存在有两种相反的讲解：一说认为诗人“是以晴天的西湖比淡妆的西子，以雨天的西湖比浓妆的西子〞；一说认为诗人是“以晴天比浓妆，雨天比淡妆〞。

两说都各有所见，各有所据。但就才情横溢的诗人而言，这是妙手偶得的取神之喻，诗思偶到的神来之笔，只是一时心与景会，从西湖的美景联想到作为美的化身的西子，从西湖的“晴方好〞“雨亦奇〞，想象西子应也是“淡妆浓抹总相宜〞，当其设喻之际、下笔之时，恐怕未必拘泥于晴与雨二者，何者指浓妆，何者指淡妆。欣赏这首诗时，如果一定要使浓妆、淡妆分属晴、雨，可能反而有损于比喻的完整性、诗思的空灵美。【三年级下册】咏柳唐·贺知章碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。【注释】

1、柳：柳树，落叶乔木或灌木，叶子狭长，种类很多。此诗描写的是垂柳

2、碧玉：碧绿色的玉。这里用以比喻春天的嫩绿的柳叶颜色如碧绿色的玉

3、妆成：装饰，打扮

4、一树：满树。一，满，全。在中国古典诗词和文章中，数量词在使用中并不一定表示确切的数量

5、绦(tāo)：用丝编成的绳带。丝绦：形容一丝丝像丝带般的柳条

【翻译】

高高的柳树长满了翠绿的新叶，轻柔的柳枝垂下来，就像万条轻轻飘动的绿色丝带。这细细的嫩叶是谁的巧手裁剪出来的呢.原来是那二月里温暖的春风，它就像一把灵巧的剪刀！

【赏析】

首句写树，柳树就像一位经过梳妆打扮的亭亭玉立的美人。柳，单单用碧玉来比有两层意思：一是碧玉这名字和柳的颜色有关，“碧〞和下句的“绿〞是互相生发、互为补充的。二是碧玉这个字在人们头脑中永远留下年轻的印象。“碧玉〞二字用典而不露痕迹，南朝乐府有?碧玉歌?，其中“碧玉破瓜时〞已成名句。还有南朝萧绎?采莲赋?有“碧玉小家女〞，也很有名，后来形成“小家碧玉〞这个成语。“碧玉妆成一树高〞就自然的把眼前这棵柳树和那位古代质朴美丽的贫家少女联系起来，而且联想到她穿一身嫩绿，楚楚动人，充满青春活力。

故第二句就此联想到那垂垂下坠的柳叶就是她身上婀娜多姿下坠的绿色的丝织裙带。中国是产丝大国，丝绸为天然纤维的皇后，向以端庄、华贵、飘逸著称，则，这棵柳树的风韵就可想而知了。

第三句由“绿丝绦〞继续联想，这些如丝绦的柳条似的细细的柳叶儿是谁剪裁出来的呢.先用一问话句来赞美巧夺天工可以传情的如眉的柳叶，最后一答，是二月的春风姑娘用她那灵巧的纤纤玉手剪裁出这些嫩绿的叶儿，给大地披上新装，给人们以春的信息。这两句把比喻和设问结合起来，用拟人手法刻画春天的美好和大自然的工巧，新颖别致，把春风孕育万物形象地表现出来了，衬托无限的美感。

总的来说，这首诗的构造独具匠心，先写对柳树的总体印象，再写到柳条，最后写柳叶，由总到分，条序井然。在语言的运用上，既晓畅，又华美春日宋·朱熹胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。等闲识得东风面，万紫千红总是春。【注释】

1、春日：春天

2、胜日：指春光明媚的好日子

3、寻芳：春游赏花

4、泗水：水名，在**省。

5、光景：风光景物

【翻译】

风和日丽游春在泗水之滨，无边无际的风光焕然一新。谁都可以看出春天的面貌，春风吹得百花开放、万紫千红，到处都是春天的景致。

【赏析】

首句点明出游的时令、地点，下三句写“寻芳〞的所见所识。春回大地，诗人耳目一新。正是这新鲜的感受，使诗人认识了东风。仿佛是一夜东风，吹开了万紫千红的鲜花；而百花争艳的景象，不正是生机勃勃的春光吗.诗人由“寻〞而“识〞，步步深化，统率全诗的则是一个“新〞字。但泗水在**，孔子曾在泗水之滨讲学传道；而南宋时那地方早已沦陷于金国，朱熹怎能去游春呢.原来这是一首哲理诗。

人们一般都认为这是一首咏春诗。从诗中所写的景物来看，也很像是这样。首句“胜日寻芳泗水滨〞，“胜日〞指晴日，点明天气。“泗水滨〞点明地点。“寻芳〞，即是寻觅美好的春景，点明了主题。下面三句都是写“寻芳〞所见所得。次句“无边光景一时新〞，写欣赏春景中获得的初步印象。用“无边〞形容视线所及的全部风光景物。“一时新〞，既写出春回大地，自然景物焕然一新，也写出了作者郊游时耳目一新的欣喜感觉。第三句“等闲识得东风面〞，句中的“识〞字承首句中的“寻〞字。

“等闲识得〞是说春天的面容与特征是很容易识别的。“东风面〞借指春天。第四句“万紫千红总是春〞，是说这万紫千红的景象全是由春光点染而成的，人们从这万紫千红中认识了春天。感受到了春天的美。这就具体解答了为什么能“等闲识得东风面〞。而此句的“万紫千红〞又照应了第二句中的“光景一时新〞。第三、四句是用形象的语言具体写出光景之新，寻芳所得。

从字面上看，这首诗好似是写游春观感，但细究寻芳的地点是泗水之滨，而此地在宋南渡时早被金人侵占。朱熹未曾北上，当然不可能在泗水之滨游春吟赏。其实诗中的的“泗水〞是暗指孔门，因为春秋时孔子曾在洙、泗之间弦歌讲学，教授弟子。因此所谓“寻芳〞即是指求圣人之道。“万紫千红〞喻孔学的丰富多彩。诗人将圣人之道比作催发生机、点燃万物的春风。这其实是一首寓理趣于形象之中的哲理诗。乞巧唐·林杰七夕今宵看碧霄，牵牛织女渡河桥。家家乞巧望秋月，穿尽红丝几万条。【注释】

⑴乞巧：古代节日，在农历七月初七日，又名七夕。

⑵碧霄：指浩瀚无际的青天。

【翻译】

一年一度的七夕节又来到了，牵牛织女再度横渡喜鹊桥来相会。家家户户的人们纷纷情不自禁地抬头仰望浩瀚的天空，挨家挨户的巧手女子都穿起红丝，至少有几万条。

【鉴赏】

农历七月初七夜晚，俗称“七夕〞，又称“女儿节〞“少女节〞。是传说中隔着“天河〞的牛郎和织女在鹊桥上相会的日子。过去，七夕的民间活动主要是乞巧，所谓乞巧，就是向织女乞求一双巧手的意思。乞巧最普遍的方式是对月穿针，如果线从针孔穿过，就叫得巧。这一习俗唐宋最盛。“七夕今宵看碧霄，牵牛织女渡河桥。〞“碧霄〞指浩瀚无际的青天。开头两句表达的就是牛郎织女的民间故事。一年一度的七夕又来到了，家家户户的人们纷纷情不自禁地抬头仰望浩瀚的天空，这是因为这一美丽的传说牵动了一颗颗善良美好的心灵，唤起人们美好的愿望和丰富的想象。

“家家乞巧望秋月，穿尽红丝几万条。〞后两句将乞巧的事交代得一清二楚，简明扼要，形象生动。可引导学生阅读课文后资料袋的内容，感受人们过节时的喜悦。诗人在诗中并没有具体写出各种不同的心愿，而是留下想象的空间，要引导学生结合全诗的理解，进一步体味诗中展示的人们乞取智巧、追求幸福的心愿。嫦娥唐·李商隐云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。【注释】

⑴常娥：原作“姮娥〞，今作“嫦娥〞，神话中的月亮女神，传说是夏代东夷首领后羿的妻子。

⑵云母屏风：以云母石制作的屏风。云母，一种矿物，板状，晶体透明有光泽，古代常用来装饰窗户、屏风等物。深：暗淡。

⑶长河：银河。晓星：晨星。或谓指启明星，清晨时出现在东方。

⑷灵药：指长生不死药。?**子·览冥训?载，后羿在西王母处求得不死的灵药，姮娥偷服后奔入月宫中。

⑸碧海青天：指嫦娥的枯燥生活，只能见到碧色的海，深蓝色的天。碧海，形容蓝天苍碧如同大海。夜夜心：指嫦娥每晚都会感到孤单。

【翻译】

云母屏风透出残烛幽深的光影，银河逐渐斜落晨星也隐没消沉。嫦娥想必悔恨当初偷吃不死药，如今空对碧海青天而夜夜寒心。

【赏析】

就内容而论，这是一首咏嫦娥的诗。然而各家看法不一。有人以为歌咏意中人的私奔，有人以为是直接歌咏主人公处境孤寂，有人以为是借咏嫦娥另外有所寄托，有人以为是歌咏女子学道求仙，有人以为应当作“无题〞来看。兹且当作歌咏幽居寂处，终夜不眠的女子。以此而论，着实写得贴情贴理。语言含蕴，情调感伤。

前两句描绘主人公的环境和永夜不寐的情景。室内，烛光越来越黯淡，云母屏风上笼罩着一层深深的暗影，越发显出居室的空寂清冷，透露出主人公在长夜独坐中黯然的心境。室外，银河逐渐西移垂地，牛郎、织女隔河遥望，本来也许可以给独处孤室的不寐者带来一些遐想，而这一派银河即将消失。那点缀着空旷天宇的寥落晨星，仿佛默默无言地陪伴着一轮孤月，也陪伴着永夜不寐者，此时连这最后的伴侣也行将隐没。“沉〞字正逼真地描绘出晨星低垂、欲落未落的动态，主人公的心也似乎正在逐渐沉下去。“烛影深〞“长河落〞“晓星沉〞，说明时间已到将晓未晓之际，着一“渐〞字，暗示了时间的推移流逝。索寞中的主人公，面对冷屏残烛、青天孤月，又度过了一个不眠之夜。尽管这里没有对主人公的心理作任何直接的抒写刻画，但借助于环境气氛的渲染，主人公的孤清凄冷情怀和不堪忍受寂寞包围的意绪却几乎可以触摸到。

在寂寥的长夜，天空中最引人注目、引人遐想的自然是一轮明月。看到明月，也自然会联想起神话传说中的月宫仙子──嫦娥。据说她原是后羿的妻子，因为偷吃了西王母送给后羿的不死药，飞奔到月宫，成了仙子。“嫦娥孤栖与谁邻.〞在孤寂的主人公眼里，这孤居广寒宫殿、寂寞无伴的嫦娥，其处境和心情不正和自己相似吗.于是，不禁从心底涌出这样的意念：嫦娥想必也懊悔当初偷吃了不死药，以致年年夜夜，幽居月宫，面对碧海青天，寂寥清冷之情难以排遣吧。“应悔〞是揣度之词，这揣度正表现出一种同病相怜、同心相应的感情。由于有前两句的描绘渲染，这“应〞字就显得水到渠成，自然合理。因此，后两句与其说是对嫦娥处境心情的深情体贴，不如说是主人公寂寞的心灵独白。

至于这位寂处幽居、永夜不寐的主人公终究是谁，诗中并无明确交待。诗人在?送宫人入道?诗中，曾把女冠比作“月娥孀独〞，在?月夜重寄宋华阳姊妹?诗中，又以“窃药〞喻指女子学道求仙。因此，说这首诗是代困守宫观的女冠抒写凄清寂寞之情，也许不是无稽之谈。唐代道教盛行，女子入道成为风气，入道前方体验到**清规对正常爱情生活的束缚而产生精神苦闷，三、四两句，正是对她们处境与心情的真实写照。

但是，诗中所抒写的孤寂感以及由此引起的“悔偷灵药〞式的情绪，却融入了诗人独特的现实人生感受，而含有更丰富深刻的意蕴。在黑暗污浊的现实包围中，诗人精神上力图摆脱尘俗，追求高洁的境界，而追求的结果往往使自己陷于更孤独的境地。清高与孤独的孪生，以及由此引起的既自赏又自伤，既不甘变心从俗，又难以忍受孤孑寂寞的煎熬这种微妙复杂的心理，在这里被诗人用精微而富于含蕴的语言成功地表现出来了。这是一种含有浓重伤感的美，在旧时代的清高文士中容易引起广泛的共鸣。诗的典型意义也正在这里。

孤栖无伴的嫦娥，寂处道观的女冠，清高而孤独的诗人，尽管仙凡悬隔，同在人间者又境遇差殊，但在高洁而寂寞这一点上却灵犀暗通。诗人把握住了这一点，塑造了三位一体的艺术形象。这种艺术概括的技巧，是李商隐的特长。【四年级上册】题西林壁宋·苏轼横看成岭侧成峰，远近上下各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。【注释】

⑴题西林壁：写在西林寺的墙壁上。西林寺在庐**麓。题：书写，题写。西林：西林寺，在**庐山。

⑵横看：从正面看。庐山总是南北走向，横看就是从东面西面看。侧：侧面。

⑶各不同：各不一样。

⑷不识：不能认识，区分。真面目：指庐山真实的风光、形状。

⑸缘：因为；由于。此山：这座山，指庐山。

【翻译】

从正面、侧面看庐山山岭连绵起伏、山峰耸立，从远处、近处、高处、低处看庐山，庐山呈现各种不同的样子。我之所以认不清庐山真正的面目，是因为我自身处在庐山之中。

【赏析】

此诗描写庐山变化多姿的面貌，并借景说理，指出观察问题应客观全面，如果主观片面，就得不出正确的结论。

开头两句“横看成岭侧成峰，远近上下各不同〞，实写游山所见。庐山是座丘壑纵横、峰峦起伏的大山，游人所处的位置不同，看到的景物也各不一样。这两句概括而形象地写出了移步换形、千姿万态的庐山风景。

结尾两句“不识庐山真面目，只缘身在此山中〞，是即景说理，谈游山的体会。之所以不能识别庐山的真实面目，是因为身在庐山之中，视野为庐山的峰峦所局限，看到的只是庐山的一峰一岭一丘一壑，局部而已，这必然带有片面性。这两句奇思妙发，整个意境浑然托出，为读者提供了一个回味经历、驰骋想象的空间。这不仅仅是游历山水才有这种理性认识。游山所见如此，观察世上事物也常如此。这两句诗有着丰富的内涵，它启迪人们认识为人处事的一个哲理——由于人们所处的地位不同，看问题的出发点不同，对客观事物的认识难免有一定的片面性；要认识事物的真相与全貌，必须超越狭小的*围，摆脱主观成见。

仁者见仁，智者见智。一首小诗激起人们无限的回味和深思。所以，?题西林壁?不单单是诗人歌咏庐山的奇景伟观，同时也是苏轼以哲人的眼光从中得出的真理性的认识。由于这种认识是深刻的，是符合客观规律的，所以诗中除了有谷峰的奇秀形象给人以美感之外，又有深永的哲理启人心智。因此，这首小诗格外来得含蓄蕴藉，思致渺远，使人百读不厌。

这首诗寓意十分深刻，但所用的语言却异常浅显。深入浅出，这正是苏轼的一种语言特色。苏轼写诗，全无雕琢习气。诗人所追求的是用一种质朴无华、条畅流利的语言表现一种清新的、前人未曾道的意境；而这意境又是不时闪烁着荧荧的哲理之光。从这首诗来看，语言的表述是简明的，而其内涵却是丰富的。也就是说，诗语的本身是形象性和逻辑性的高度统一。诗人在四句诗中，概括地描绘了庐山的形象的特征，同时又准确地指出看山不得要领的道理。鲜明的感性与明晰的理性交织一起，互为因果，诗的形象因此升华为理性王国里的典型，这就是人们为什么千百次的把后两句当作哲理的警句的原因。

如果说宋以前的诗歌传统是以言志、言情为特点的话，则到了宋朝尤其是苏轼，则出现了以言理为特色的新诗风。这种诗风是宋人在唐诗之后另辟的一条蹊径，用苏轼的话来说，便是“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外〞。形成这类诗的特点是：语浅意深，因物寓理，寄至味于淡泊。?题西林壁?就是这样的一首好诗游**村宋·陆游莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚。山重水复疑无路，柳暗花明又一村。〔箫鼓追随春社近，衣冠简朴古风存，从今假设许闲乘月，拄仗无时夜扣门。〕【注释】

⑴腊酒：腊月里酿造的酒。

⑵足鸡豚〔tún〕：意思是准备了丰富的菜肴。足：足够，丰富。豚，小猪，诗中代指猪肉。

⑶山重水复：一座座山、一道道水重重叠叠。

⑷柳暗花明：柳色深绿，花色红艳。

⑸箫鼓：吹箫打鼓。春社：古代把立春后第五个戊日做为春社日，拜祭社公〔土地神〕和五谷神，祈求丰收。

⑹古风存：保存着淳朴古代风俗。

⑺假设许：如果这样。闲乘月：有空闲时趁着月光前来。

⑻无时：没有一定的时间，即随时。叩〔kòu〕门：敲门。

【翻译】

不要笑话农家腊月做的酒浑浊，丰收之年有丰足的佳肴款待客人。一重重山，一道道水，疑心会有无路可行的时候，突然看见柳色暗绿，花色明丽，又一个村庄出现在眼前。你吹着箫，我击着鼓，结队喜庆，春社祭日已经临近，布做成的衣衫，最普通的帽，简朴的古风仍然存在。从今日起，