高中美术欣赏课室教掌互原则

高中美术欣赏课堂教学五原则南京市秦淮中学朱永洁摘要本文主要论述了在实际的美术欣赏课堂教学中，为了更好地推进实施新课程教学改革，而应注意的一些教学原则。关键词美术欣赏学科特征形象思维创新意识审美能力高中美术欣赏课的开设，是要让学生在面对古今中外优秀的美术作品时，在教师的引导下，通过对美术作品的分析和评价，去理解艺术家的创作初衷和体悟美术作品中内在的精神涵义，从而达到提高学生的艺术修养，树立正确的审美观和启迪智慧，扩大他们的知识面，以及陶冶情操，促进学生的身心健康发展的目的。在美术欣赏教学活动中，应坚持以教师为主导，学生为主体的原则，采取灵活多样的教育教学方法，让学生在长期的欣赏过程中潜移默化地实现这一目的。在此，谈谈我在高中美术欣赏课教学中的一些实践和探索。一、把握学科特征的原则美术教育是素质教育的重要组成部分，是学校对学生进行审美教育的主要途径之一。同时，《课程标准》中也规定美术教学目的是“培养学生的观察能力、形象记忆能力、想象能力和创造能力"。要把握学科特征，教师要准确把握高中美术欣赏课的教学目标，注重美术与其它学科，特别是相关艺术学科内在联系的研究，从大文化的角度了解美术与其它学科的共性。从学生熟悉的或已经形成的知识经验切入，让学生随老师设计的思路潜移默化地进入美术欣赏的学科知识。老师在美术欣赏教学中深入浅出地传授审美知识，学生触类旁通地形成知识系统和审美经验。二、形象思维与审美教学相结合的原则美术教育之所以为其它学科无法替代，就在于发展了人的形象思维。艺术家创造的美术作品，都是靠形象来感染人，打动人的。因而欣赏教学必须紧紧围绕形象展开活动。在欣赏活动中，欣赏者与美术作品发生着一种审美关系。通过感知与体验对美术作品做出评价。美术欣赏教学要达到欣赏者与艺术家创造的带有普遍性的审美经验的交融。让学生获得审美的喜悦，形成陌生而新鲜的心理感受。任何成功的美术作品都有从个别到一般的象征意义，如凡·高的油画作品《向日葵》难道只是向我们展示金黄色的色彩和强烈的视觉效果?欣赏教学的重点必须放在研究分析作品美的物化表现，研究分析作品美的魅力所在，艺术形象是通过审美体验而获得认知的，欣赏教学就是通过对美术作品的赏析逐渐提高审美感悟能力的一种教学活动。因而两者必须互相联系作为美术欣赏课的两条主线贯穿始终。三、引导学生自我学习，自我评价，实现师生互动的原则建构主义理论认为，学习是学习者主动建构知识的过程，而不是将课本和教师的外，还可以增加一个“宫殿建筑中艺术与文化思想的关联有那些?”的讨论题，充分调动学生展开讨论，不管是赞美还是批判，只要有根有据，尽量加以肯定或者教师帮助学生进一步阐明。通过以上一系列问题的提出，带动学生能独立的去认识美，让学生思考，从而产生一种欲擒故纵的心理引导，消除学生的排斥情绪，激发起他们的学习兴趣，进而达到以培养学生的审美自信，发展学生创造力，培养其多元的思维习惯和审美能力的目的。五、恰当运用信息技术，实现情景再现的原则学生是一个鲜活的个体，生活在现实社会中，并且在不断地变化发展着。美术欣赏的内容中，往往都是既往历史中留存下来的优秀作品，这些作品的生存年代和社会背景离今天实在太远了，学生又缺乏相关的经验，无法进行情感通融。而这时仅仅靠老师的语言讲解或几张挂图很难让学生理解特定历史条件下的艺术作品，这时如果使用现代教育媒体创造情景再现，创造良好的教学气氛，让学生有一种亲身感受的游离，由这个再现形象激发起对外部客观现实的联想，构成心灵意象的跳跃感的再现，那样一切问题都会迎刃而解，比如，在教学《中国山水画》时，播放“高山流水"音乐，教学《中国花鸟画》时，播放“百鸟朝凤”，欣赏秦汉时期美术作品时播放“汉宫秋月"，同时讲述相关典故。创设情景，能活跃学生思维，激发他们的创作灵感。让学生在联想中完成对艺术语言的分析与理解。总之，在实施新课程教学改革