《音画交响-影视音乐》单元总体设计

《音画交响——影视音乐》单元总体设计【单元内容综述】一、内容简介本单元课程以中外影视音乐的感受、认知和实践为主线，了解影视音乐的特点及其在影视剧中的功能作用。在中国影视音乐部分，通过感知电影插曲《怀念战友》、《大宅门》、《百鸟朝凤》来领略我国优秀民族音乐在影视音乐中的风采，从而树立文化自信的价值观。外国影视音乐部分，通过欣赏两首不同风格的影视作品——《星球大战》主题曲和《天使艾米莉》片尾曲来领略世界优秀影视音乐的艺术魅力，从而建构理解多元文化的审美素养。作品联系1、音乐风格与人文特点：《怀念战友》、《大宅门》、《百鸟朝凤》三首作品既有中国音乐体系下的西域新疆音乐风格，又有传统京剧音乐风格，还有黄土高坡特色的音乐风格，民族地域特性鲜明。《星球大战》主题曲为交响乐风格，以管弦乐队的演奏形成宏大的叙事效果。《天使艾米莉》的的片尾曲则运用欧洲民间华尔兹音乐节拍特性，辅以手风琴和较少见的三角铁，凸显欧陆童话般的美好和浪漫的人文情愫。2、元素关联与能力建构：在前一单元《诗乐相彰—歌曲艺术》中，学生感受了中西歌曲的艺术魅力，积累了音乐与文学互为映衬的感性经验基础。本单元着力突出歌曲和配乐与影视画面剧情的契合来帮助学生初步形成视听统合的审美能力，引导学生在浸润感知体验中，实现对插曲、主题曲、配乐从体验——理解——实践——运用的审美素养建构。三、教学价值本单元选材包括《怀念战友》、《大宅门》、《百鸟朝凤》、《星球大战》主题曲和《艾米莉的华尔兹》五首作品。其中，作品《大宅门》不仅在此单元出现，还在必选《歌唱》中的第十单元《曲风戏韵》中再次出现，可见其文化标识度之高。事实上，中国影视作品中的《怀念战友》、《大宅门》、《百鸟朝凤》三首作品呈现出螺旋上升的认知规律，即从《怀念战友》展现插曲对局部剧情的烘托，到作为主题曲的《大宅门》展现音乐对全剧脉络与思想的高度概括，再到既是曲名又是电影核心理念，具备双关含义的《百鸟朝凤》对课时目标的升华，层层递进，由初步感知到展开艺术表现实践，最后高屋建瓴地达到文化理解层面终极目标。外国影视作品中的《星球大战》与《艾米莉的华尔兹》则呈现出迥异的艺术风格特征，既有以管弦乐队演奏的交响乐来描绘浩瀚星际的宏大场面，又有欧陆传统乐器手风琴与三角铁演绎的清新浪漫曲风。通过不同曲风的感受和分析，拓展学生的文化视野。【单元学习目标】在聆听中探索影视插曲对塑造人物形象和表达情感的功用。（审美感知）通过聆听，了解影视音乐风格及表现手法同影视剧剧情与画面之间的契合。培育在联觉机制作用下对音响结构的综合体验能力。（审美感知）通过体验、学唱歌曲和乐曲主题旋律，感受音乐风格特色和创作意图，积累欣赏音乐作品的方法，深化对音乐的理解。（艺术表现）在认知作品产生的历史文化背景和风格特征的基础上，结合影视作品的中心思想，探究其独特的文化内涵，增强民族自豪感，建立文化自信和爱国主义情操。（文化理解）以开阔的视野，在体验不同风格影视音乐作品的路径下，学习、理解世界其他国家和民族的优秀音乐文化，拥有尊重文化多样性的人文情怀。（文化理解）【单元学习评价】评价内容及其标准二、评价运用及其意义 以定性述评与定量评价相结合，以网络测评与课堂述价相辅助，意在从集体到个人，对学生进行全面的观测，以促进学生自我的调节，教师教学策略的更新改进。评价方式如下：1.定性评述：以小组为单位，通过对小组内学生音乐实践参与度、感受感知、表现等能力的养成集体性进行观测，以量表的形式登记于小组积分板上，增强学生集体意识，养成良好的音乐学习习惯。在课下教师将积分记录成册，形成养成档案。2.定量评价：主要观测个体学习目标的达成。观测方式以慧课堂平台为载体，运用混合式教学模式，通过平台测评功能及时了解学习目标达成情况，促进学生自我调整，指导教师改进教学。通过平台汇总，形成学习养成轨迹，做到学习有迹可循。【单元教学安排】本单元教学依教材安排，分为两课时实施，各节具体内容如图。【单元教学建议】

基于影视音乐为教学主线，视听统合的审美方式为依托的单元教学整合设计建议如下：一、突出以“听”为主的同时，切勿忽略影视画面的感受和剧情的了解。音乐鉴赏的教学要紧扣音乐本体，依靠“听”的感知途径，建构出富于想象的艺术形象。但由于本单元主题为“影视音乐”，因此，在关注音乐本体艺术手法的同时，也要重视影视艺术的表现特性，脱离了画面、剧情而孤立地谈音乐，其艺术魅力将会大打折扣。二、在艺术表现实践活动中渗透民族文化的精髓。本单元作品中的《怀念战友》是一首浓郁的新疆音乐风格创作歌曲，《大宅门》的创作则借鉴了京剧唱腔和伴奏音乐风韵，而《百鸟朝凤》是新创作的西北风格唢呐曲。三首作品通过节奏、调性、旋律、腔韵、音色等音乐要素来共同建构着民族文化的特性。在课堂教学中，应在审美感知层面着重引导学生发掘以上音乐元素的表征，同时通过组织以学生亲身实践的音乐表现活动来深化以上元素的体悟。三、在审美感知和艺术表现的基础上，适量拓展创意实践。虽然，“创意实践”的教学目标并不在高中音乐鉴赏课程标准中所提出，但在本课中，通过审美感知和艺术表现为基础，适量开展以“为影视作品重新配乐”的创意实践教学环节具有画龙点睛之功效。这是由于，从电影音乐的发展轨迹而言，影视中的音乐是从无到有，从即兴到预设的一个演变过程，引导学生亲身实践配乐的操作，可深化对该艺术形态发展历程的理解。其次，影视配乐是见仁见智的艺术作品，“一千个观众有一千个哈姆雷特”，启发学生根据自己的观影感受和生活经历去尝试配乐创作，可以留给学生拓展艺术想象的空间。再次，影视配乐要依影视作品的画面、剧情等限定要素展开，而不具随意性。学生根据影视作品所限定的框架展开实践操作能更好地培养视听联觉机制的形成。【第一课时】中国影视音乐课时：一课时课型：音乐鉴赏一、学情分析：高中阶段的学生思维活跃，触感敏锐，不喜墨守成规，对事物有自己独特的理解，但他们对于音乐的理解不同于专业的音乐学习者，感受音乐的方式更多依赖于自发行为或参加各类文艺活动。因此在给他们上课时，对音乐专业知识的学习应区别于音乐专业人士，着重以聆听为主，调动学生的兴趣，使其感受到音乐的魅力，再与相应知识结合，从而组织深度学习。二、教学目标1、审美感知：欣赏本课的影视音乐，体会它们在影片中的作用。2、艺术表现：了解并熟悉本课经典中国电影音乐风格，并能有感情的参与哼唱主题部分。3、文化理解：感受和理解我国电影音乐的深刻内涵，热爱中华优秀传统文化，坚定文化自信。三、教学重、难点重点：对影视音乐由感性到理性认识过程的引导。难点：分析出影片配乐的作用，能调动学生参与表现的愿望。教学方法：听辨法、讨论法、欣赏法、模唱法、启示法教学准备：多媒体设备、钢琴等四、教学过程1、用四大名著的主题音乐导入，请学生分别说出是哪部影视作品的音乐，揭示影视音乐的概念：（在影视作品中出现的音乐叫影视音乐）2、讲解从无声电影到有声电影的发展。3、学习《冰山上的来客》插曲《怀念战友》3．1欣赏电影片段《怀念战友》3．2根据音乐风格判断电影中的故事发生的哪里？3音乐在这里起到什么作用？3.4介绍故事梗概和作曲家雷振邦。学唱歌曲的第一段。唱出节奏特点和情感。4、学习《大宅门》主题曲。4.1介绍电视剧《大宅门》4.2欣赏歌曲5、思考运用了哪些戏曲元素（伴奏、唱腔）5.1学唱引子部分。体会京腔京韵的风格。5.2学唱结果的机评（慧课堂平台）与主体互评。（评价细则与标准如下）评价要点评价标准音准、节奏、流畅性和情感的投入优秀良好合格仍需努力5.3观看电视剧片段，判断其中的音乐起到了什么作用。（1）渲染场景气氛（2）刻画人物形象，表达情感。五、总结：影视音乐的作用有：（1）推动情节发展（2）刻画人物形象（3）渲染气氛（4）深化思想（5）展现民族文化特色结语：影视音乐被称为“最具情感的艺术”，当它作用在电影艺术中时，通过我们的思考与想象，能够加深我们对影视作品的理解，从而让我们想得更加深远。优秀的影视音乐甚至能够超越影视自身的对白或表演，成为视觉艺术的升华，所以人们称电影音乐是“可以看的音乐”。作业：推荐电影《百鸟朝凤》，请学生课下观看电影并体会其中音乐的奥妙。【第二课时】外国影视音乐教材分析《星球大战》主题曲是星球大战组曲中的第一首，由约翰·威廉姆斯于1977年创作，这首作品气势恢宏，采用交响乐队配乐,乐曲开始由铜管乐器和三角铁等打击乐器奏出节奏音型,此后小号号角般地吹出了主题,在向观众展示星际的绚烂和浩瀚的同时,也成功地烘托出人物的性格特征。为回旋曲式，表情标记“Maestoso”，即庄严之意，多处使用三连音的节奏型，奏出催人奋进的时代旋律。《艾米莉的华尔兹》是电影《天使艾米莉》片尾曲。本部分配乐是欢快的手风琴版。辅助以少见的三角铁。传统乐器的搭配，使影片的音乐带有甜美、温馨的情调，处处体现了巴黎的热情和浪漫。该片尾曲为三拍子，a小调，变奏曲式。学情分析影视音乐对于高中生而言并不陌生，而充满兴趣，不过在平时观影的同时，对影视音乐的重视程度不够，对于影视配乐中手法更是了解不多，通过本节课的学习，让大家了解影视作品和影视配乐的关系，同时认识变奏的创作手法及“音乐主题”在影视配乐中的应用。教学目标基于新课程标准的要求，我确立了本节课的学习目标。审美感知：通过聆听《星球大战》主题曲和《天使艾米莉）片尾曲,感知旋律、节奏、速度、音色等音乐要素在音乐中的作用，体验音乐美感，领悟作品表现意图:探索影视音乐的音响与画面的关系，认识影视音乐的特点和影视音乐的功能。艺术表现：通过聆听《星球大战》主题曲，演唱主题乐谱，把握作品的节奏，总结规律。聆听《天使艾米莉》片尾曲，理解和熟悉变奏曲在塑造艺术形象和表达情感方面的手法，以及不同乐器组合的音色对表现音乐的作用。文化理解：学习、理解世界其他国家和民族的优秀音乐文化，拥有尊重文化多样性的人文情怀，理解世界多元化的共存对人类文化发现的必然性和重要性，树立文化自信。教学重难点教材目标的确立，结合教材分析和学生的情况，我设立了该课的重难点，重点：欣赏分析《星球大战》主题和《艾米莉的华尔兹》，感知旋律、节奏、速度、音色等音乐要素在音乐中的作用。了解主题曲和主题音乐在影片中的作用。难点：探索影视音乐的音响与音画的关系，从学习和探讨中了解主题音乐在影片中的运用方式和作用。教法学法新课标告诉我们要采用适用高中学生认知的特点的启发性和互动性教学，因此在听赏作品时设计思考问题，用聆听、对比、探究等方法引导学生讨论和思考，激发学生的理性思维。教学过程环节一：导入新课，听音乐猜电影名称，从音乐中感受到电影画面和情节。这一环节选择学生所熟悉的电影《哈利波特》主题曲引入本节课，吸引学生的注意力，调动他们的积极性，引出本节课的课题《外国影视音乐》。环节二：认识电影配乐大师约翰·威廉姆斯。说到外国影视音乐，不得不向大家介绍这位电影配乐大师约翰·威廉姆斯，刚才欣赏的哈利波特主题曲就是由他创作，他创作了大量优秀的作品，今天让我们一起走进他创作的《星球大战》主题曲，感受音画交响的魅力。环节三：分析《星球大战》主题曲。1.初步聆听：感受音乐画面。2.视唱和对比聆听A段主题，感受前两句的三连音催人奋进，七度大调给人跌宕起伏，铜管学器演奏给人气势恢宏；而后两乐句非常舒缓，用柔和充满柔情的弦乐器表现，与主题情绪形成强烈对比。3.乘着音乐的翅膀，翱翔在深邃的宇宙，再一次观看柏林爱乐乐团演奏，从旋律、主奏乐器两个方面进行对比。是不是把我们带入电影的画面呢？同时注意乐曲中主题乐句出现了几次？每次出现时主奏乐器上有什么特点？在第几次主题出现时，速度调式出现明显变化？请同学们在聆听时做好记录。从音乐主题出现的次数和分析所用的音乐语言去感受体验音乐美感，让学生从音乐本体知识出发，去探索影视音乐的音响和画面的关系。4.讨论：作曲家为什么会在乐曲中大面积使用铜管乐？（让管弦乐队染上了一层明亮的金属色，这种配乐方式使得管弦乐在宏大的战争场面中音响效果也毫不逊色。）5.让学生们总结:电影音乐的作用有哪些?（突出主题、营造氛围、渲染情绪、激发观众联想。）环节四：分析主题音乐《艾米莉的华尔兹》。1.以问题的形式让学生说出自己所知的影视音乐，并导入课堂下一环节：主题音乐。什么是主题音乐：在电影里能够起到画龙点睛作用的音乐，在特定场景反复出现，以起到烘托主题、渲染的效果。接下来我们就通过《天使艾米丽》来认识主题音乐在电影中的应用。2.聆听乐曲，回答以下几个问题：节拍？主奏乐器？情绪风格？3拍子，手风琴，充满了轻松的浪漫的法国风情。3.为了让学生了解主题乐曲在影视作品中的表现方式和作用，观看电影片段，注意其中的配乐，完成表格。电影的主人公艾米莉的母亲意外早逝，原本古板的父亲变得非常沉默，所以她的童年每一天都非常孤独和寂寞，即便是成年也常常将心事隐埋起来，直到有一天她无意中发现砌砖角落的背后有一个小宝物铁盒，是40年前这个房子的小主人，最心爱的宝贝。这个片段用艾米莉的主题旋律来配乐，作曲家会选用什么乐器描绘美感而充满童趣的画面？当拿走信件和误会之后，乐器和速度是如何表现艾米莉的心理活动的？艾米莉的标识音乐，出现在她帮助别人的时候，为爱人伤心和快乐的时候，这就起影片中主题的音乐。4.主题多次出现，而每次对应不同的场景和情节，会有很多配器、节奏、织体等方面的变化，我们把这样的运用同一主题却有各自的特点的相关乐曲叫做变奏曲。介绍变奏的创作手法：旋律的变奏、伴奏织体的变奏、主奏乐器的变化。5.思考变奏音乐在影片中的作用，学生讨论并回答（不同的变奏手法在不同的场景中发挥了具体的表现作用，使得整部影片在音画构成方面浑然一体。）通过以上教学内容，了解变奏的创作手法，以及在影片中的应用，为下一步拓展知识打好基础。环节五：拓展环节请学生为早期黑白无声影片《工厂大门》，将分成若干组，相互商讨后，让出讲台电脑进行配乐实践，最后各组分别展示自己的配乐导演成果。环节六：由学生自我和相互评估前一环节配乐的效果，再由学生进行课堂总结。课堂实践评价评价环节评价要点评价标准环节1音准、节奏、流畅性和情感的投入优秀良好合格仍需努力环节2视频画面与所配音乐的契合程度优秀良好合格仍需努力总结：影视音乐都给我们打开一扇窗，透过这扇窗，我们看到世界那么多优秀的作品，让我们带着对民族音乐的自信敞开心怀去欣赏世界更多的文化！下课，同学们再见！课后作业设计：请学生完成课后拓展与探究第四题，下节课交流学习。单元教学反思核心素养理论的提出对学生素养的综合性有了更高的要求，在这一要求的驱动下，以学习目标为统领，以单元和跨单元集合为单位的单元整体教学应运而生。单元整体教学促成知识统整、内容拓宽、深度学习，使学生素养真实而有效的生成。本单元是以中外影视音乐文化为主题教学的单元，就教师对影视音乐文化主题的教学设计而言存在着几大困境：教学内容的浅表化、教学资源的缺乏、教学方式的单一。就这些问题，透过本单元的教学设计与实践，加以总结如下：教材解读深挖掘教材是教师教学的基础与依据，也是教师教学的主要资源。深入解读教材有助于我们明白编者意图，了解单元目标，知晓教学内容，拓宽作品认知等。对于本单元作品与学生主体生活经历之间的时空差异，应尽量避免作品审美体验过程中的浅层化。以本单元第一课时《中国影视音乐》为例，笔者在设计本课前，对编者意图及教学目标做了深入的解读并作以总结罗列出四点：1、了解熟悉插曲对影视作品表现的意义；2、了解熟悉主题曲对影视作品的相互功能和意义；3、体验京韵音乐的表现内涵；4、引导学生喜爱民族音乐形态，生成文化的自信感。但对于如何才能引导学生更深刻地体验到京韵音乐的表现手法？如何能有效引导学生喜爱民族音乐形态，从而生成文化自信感？这两个问题一直备受困扰。透过教材的分析和跨模块资源的调配，最终明确运用演唱实践和评价反馈手段来激励实现，为教学设计奠定了基础。资源重组活整合

教学资源狭义上是指教学材料、教学环境以及教学后援系统。就本单元而言，教学资源指向歌曲、乐曲素材。从本教材来看，本单元教学素材包括《怀念战友》、《大宅门》、《百鸟朝凤》、《星球大战》、《艾米莉的华尔兹》五个内容。在传统教学中，一课几曲的罗列欣赏模式并不能满足本单元编撰初衷里层层递进的逻辑意图。本着单元设计理念，从单元整体布局上，笔者将学生生活经验储备中的四大名著和好莱坞电影《哈利波特》影视剧作品作为导入，从而引起兴趣。再将《大宅门》在《歌唱》模块中的教学手段和目标作为本课作品欣赏的延伸，深度体验作品艺术特色。最后又将课外早期黑白电影的配乐工作作为课堂实践的拓展途径，单元知识技能即融会贯通又相辅相成，资源整合合理有效。文化渗透巧教学“建构文化自信，理解和尊重音乐文化多