步步为赢18《阿炳在1950》导学案

【步步为赢】18《阿炳在1950》导学案一、学习目标、重点、难点（一）学习目标：1、学习本文，理解“没有共产党就没有新中国”，没有新中国就没有阿炳，就没有阿炳的艺术。2、了解电视系列专题片的文字稿属于报告文学，因此，它具有真实性。3、输理文章结构，了解阿炳的经历和他的《二泉映月》。4、细读文章，将解说词与人物同期声融合起来读，理解同期声有多人，多角度、多方面地介绍阿炳。（二）学习重点：1、了解电视媒体声画结合的特点，将解说词与同期声结合起来叙事写人。2、阅读课文，理清思路，了解课文内容，理解文章表现的中心。（三）学习难点：理解阿炳的生活经历和艺术生涯，为阿炳写一篇100字左右的小传。二、知识概览图三、新课导引20世纪90年代《二泉映月》被美国人民推举为“世界十大名曲”。美国航天局把一枚火箭送人太空，给太空中可能存在的生物送去地球人类的问候致意。在代表人类文明的作品中，有一件音乐作品来自中国，这就是民间艺术家阿炳的二胡曲《二泉映月》。这首乐曲就像他悲惨一生的写照。罗曼·罗兰在给贝多芬写的传记中，这样概括了贝多芬的一生：“一个不幸的人，一个贫穷、残废、孤独，由痛苦造成的人。世界不给他欢乐，他却创造了欢乐来给予世界！”同样，这句话也适合我们的阿炳。四、教材精华文段分析1950年秋天，中央音乐学院的杨荫浏和曹安和，打算到无锡用新进口的钢丝录音机录一部分道教音乐用于研究，顺便为无锡民间艺人瞎子阿炳创作并演奏的作品录音。【品味】“打算”“顺便”表明为阿炳录音的缘由。【段析】写两位音乐家准备为阿炳录音。阿炳出身于道门，从小学习道教音乐。20世纪20年代他沦为一名街头艺人，演奏的多是他自己创作或改编的民间音乐作品。【品味】道士如何沦为街头艺人，为下文埋下了伏笔。【段析】简介阿炳的身份。当时还是学生的黎松寿先生，偶然地演奏了阿炳创作的二胡曲，从而引出了一段关于阿炳和《二泉映月》的千古佳话。五十年以后，黎松寿老先生向我们详细地描述了当时的情景：大约1949年的春天，我在南京古林寺音乐院，通过杨荫浏先生介绍，跟刘天华先生的大弟子储师竹教授进修。有一天我去上课，因为天冷，我在外面先灵活灵活手指，无意当中拉了阿炳的《二泉映月》中的主旋律，储师竹老师马上问：“松寿啊，你这支曲子叫什么名字啊?”我说这支曲子没有名字，是我们无锡一个卖艺的艺人拉的。“这个人是谁呢?”我说是瞎子阿炳啊!讲到这里，杨荫浏先生从房间里走出来了。杨先生问：“你们是在说阿炳吗?他还曾是我的琵琶老师呢!我跟阿炳很久没见了。他近况怎样?”我说他的身体越来越不灵了，而且经常吐血。杨荫浏说：“你这次回无锡的时候，先把他的二胡曲谱记下来，将来如果我们有了外国的录音机，再去想办法把它录下来吧！”【品味】“无意当中”说明黎松寿老先生当年对阿炳的《二泉映月》的旋律非常熟悉，非常喜欢。《二泉映月》似乎已成了黎松寿自己的曲子，所以很自然地就拉了出来，这也反映了《二泉映月》被发现的必然性。而发现的时间、发现的机缘、相关人物是偶然的。这就是偶然中包含着必然。“马上”二字体现出储师竹老师对这首不知名的曲子的敏锐的感知力，也从侧面表现了阿炳自创音乐的艺术功力。画线句与文章开头“新进口的钢丝录音机”相呼应。“想办法把它录下来”可以看出杨荫浏对阿炳十分了解，也知道其二胡曲的价值。【段析】由黎松寿先生的回忆引出两位音乐家要为阿炳录音的缘由。在几位音乐家谈论阿炳的同时，阿炳却在为生计而犯愁。一年前，因为自编自演了《金圆券害煞老百姓》的说唱曲，地方官员以“破坏国库金融政策”为由，勒令阿炳不准再在公开场合卖艺。(①《金圆券害煞老百姓》事件反映了阿炳怎样的性格特点?)【品味】坎坷人生实际缘自阿炳正义的呐喊。艺术、人品俱佳。阿炳从此结束了上街卖艺的生涯。【段析】写阿炳生活贫穷，但敢于叛逆。阿炳一共活了五十七个年头。1950年是他在世的最后一年，也是他人生的重要一年。这一年的深秋，他第一次可以坐着不用拉琴就能聆听到自己的琴声，这声音是从当时还属于稀罕之物的进口便携式钢丝录音机中传出的。阿炳无法想象，那细细的录音钢丝竟然能改变一个人的命运。(②文中说：“1950年是他(阿炳)在世的最后一年，也是他人生的重要一年。”为什么1950年对阿炳来说是重要的一年?1950年对他有什么特殊意义?)【品味】画线句强调了正是这次录音改变了阿炳的命运，挽救了阿炳的艺术生命。那些为阿炳录音的人们也没有意识到，这次录音将在中国音乐史上留下重重的一笔。【品味】“重重的一笔”写出了阿炳艺术成就的非同凡响。插叙阿炳的人生经历，以及阿炳的艺术生涯。【段析】写这次录音对于阿炳个人的意义。阿炳名叫华彦钧，生于1893年。他自小跟父亲和众多道士学习乐器演奏，打下了扎实的音乐基础。阿炳的父亲，无锡城中一所道观雷尊殿的当家道长华清和，同一位在殿里帮佣的寡妇秦嫂相好同居，一年后阿炳出生。由于道家的清规，父亲与阿炳以师徒相称，而没有明媒正娶的母亲则在阿炳四岁时因遭受同族逼迫而死。作为道士必须精通音律，华清和就素有“铁手琵琶”之称。时任无锡电台记者的宋一民，向我们介绍了当时无锡道教音乐的情况：我们无锡的道士，可以说江南的民族音乐、民间音乐大部分都留在他们的手里和脑子里。道士跟和尚有一点区别，道士主要不是靠念经而是靠搞音乐过日子。阿炳25岁时，父亲因病去世。这一年是1918年，阿炳正式继承父亲的衣钵，成了雷尊殿的新当家。黎松寿是这样描述阿炳的：阿炳做道士的时候，大家说阿炳长得非常漂亮，很潇洒。可惜后来眼睛瞎了，没有几年，就从一个雷尊殿的当家道士沦落成一个沿街卖唱的瞎子阿炳。三四十年代的无锡人对阿炳和他的老伴催弟两人步履蹒跚的身影是再熟悉不过了。瞎眼后的阿炳上街卖艺，起初是由一个乡下远亲家的小女孩搀扶着，后来催弟取代了小女孩。【品味】道士懂音乐的情况也为阿炳通晓音乐埋下了伏笔。写阿炳的爱情生活。【段析】写阿炳坎坷的人生经历。阿炳与其他的乐师不同，他不是坐着拉琴，而是边走边拉。不拉琴时阿炳将手搭在催弟肩头缓缓而行，拉琴时催弟便用手扶在阿炳肩头。【品味】简介阿炳拉琴时的方式、地点，及其受欢迎的程度。阿炳常到无锡棚下街一带卖唱，因为这里商店、码头、渔船较多。当幽远的二胡声渐渐传来，人们知道，阿炳正向这里走来。人们会拥向阿炳，有人高声喊着出多少钱点他的曲子，此时阿炳显得非常得意。如遇知音，阿炳会更加高兴。这时的阿炳和他的听众肯定想不到，若干年后这样的旋律会成为享誉世界的经典音乐作品，会一次次引得掌声雷动，使数不清的人如痴如醉。听过阿炳音乐的人说，无锡地处南方，一年四季和风细雨；无锡人不温不火，喜怒不形于色；无锡人喜吃甜食和糯米，所以阿炳的音乐才格外地婉转柔美。阿炳每天上街卖艺，有人看到他穿着破长衫，戴着一副断了一条腿的墨镜，便认为他是叫花子。其实阿炳与一般寄生于社会的叫花子截然不同。杨荫浏教授在《阿炳小传》中写道：他从来没有随便收取人家施舍的一个钱。他是纯粹靠演唱来维持生活，从不向人乞怜。人家叫他演奏，他才演奏，人家给他报酬，他并不道谢，也不争多嫌少。有时人家请他表演，即使不给他钱，他也一样很高兴地弹拉演唱。在卖艺的那些岁月里，阿炳从来没有登上过真正的舞台，除了走街串巷，就是站在一张由沿途店铺提供的凳子上表演。【品味】“得意”“高兴”可以看出阿炳对音乐的热爱。从无锡人的生活特点判断阿炳音乐的地域特色和形成这种音乐风格的客观原因。“从来没有随便”从时间概念上强调了阿炳性格的刚直不阿，而这些又都出自于他对音乐的极端热爱。画线句表明阿炳是一个有骨气、清高的人。【段析】运用倒叙和插叙的手法写阿炳的艺术生涯。我们现在听到阿炳的音乐，不管是阿炳亲自演奏的，还是其他人改编的版本，都会有一种高山仰止的感觉。而在传媒业还不发达的当时，无锡本地人尽管也喜爱听阿炳的音乐，但大家发自内心喜欢的却是阿炳的说唱新闻，这也是最能说明阿炳性格的部分。像前面提到的阿炳说唱《金圆券害煞老百姓》就深入人心。可惜当年录音时由于录音钢丝不多，我们已无缘听到了。【品味】“高山仰止”体现了听众对阿炳音乐的喜爱程度。画线句表明艺术家的思想人品是听众更加关注的。“无缘”含有一种惋惜之情。【段析】写阿炳是个品艺俱佳的艺人。第一部分：写两位音乐家要为阿炳录音的缘由，穿插介绍了阿炳的艺术生涯和坎坷人生，以及他敢叛逆、有骨气的性格。1950年9月2日，晚上7时，在无锡三圣阁为阿炳录音的工作终于开始。当时阿炳经常吐血，身体状况一天不如一天，而且连胡琴也没有了。【品味】阿炳的身体条件越来越差。【段析】写阿炳身体条件极差。无锡民间音乐家祝世匡和黎松寿为他找来了一把二胡。祝世匡回忆当时的情景：阿炳来到三圣阁后，我们就拿借来的琴给他拉一拉，阿炳说好的，这个琴可以用。录的时候实际上没有先拉拉试试，直接就拉了。黎松寿回忆道：阿炳录音时已经不在巅峰状态了，但难能可贵的是他一遍通过，没有拉第二遍，没有深厚的功力是达不到这一点的。【品味】大量的解说词、旁白，既有正面描写，又有侧面描写。“直接”说明阿炳的琴艺已到了炉火纯青的地步。连续用两个人回忆的场面更增加了现场的真实性。当时为阿炳录音的现场亲历者回忆了《二泉映月》的诞生经过。黎松寿：录音的时候，阿炳就问杨荫浏先生：“杨先生这个录音是怎么一回事啊?”杨荫浏先生说：“你就拉你的。”于是阿炳说好的。那一天杨荫浏先生好像是导演，他跟曹安和先生说：“我说一二三呢，阿炳开始!”阿炳马上就开拉了，乐曲就开始了。他在那儿拉的时候，杨荫浏先生站在他旁边对我点头，默默地在那儿赞叹：“这个好!这个好啊！”等阿炳拉完了第一首曲子，杨荫浏先生就问他：“这支曲子叫什么名字?”阿炳说：“这曲子没有名字!我就是这样随便拉拉的。”【品味】“于是”说明阿炳很随和，并没什么架子。曹志伟(黎松寿夫人)：杨荫浏先生说：“这不行的，你拉这样的曲子总归要有个名字才好。”阿炳很长时间没有开口，眼睛闭着，垂着头，杨荫浏先生给他点了一根香烟。【品味】“闭”“垂”表明经过长时间的思考。黎松寿：阿炳这样拿着香烟，“这样吧!就叫《二泉印月》吧!”祝世匡：杨荫浏先生说：“这样呢，有点像抄袭别人，广东音乐中已经有一支《三潭印月》了。我们无锡有个映山湖，用映山湖的‘映’换你那个‘印’字，《二泉印月》就改成《二泉映月》。”【品味】《二泉映月》的曲名的由来。曹志伟：阿炳就说：“好!好!好!你(杨荫浏)的学问大，就听你的。”【品味】连用三个“好”字，表达了阿炳的极度喜悦、兴奋之情。黎松寿：倒带的时候，杨荫浏就说：“阿炳可以听听了。”阿炳说：“真的啊！”杨荫浏先生说：“真的！”曹安和：录音的效果不是很好，但是也还可以。黎松寿：音乐一放出来，阿炳就激动地瞪大了瞎眼，去台上摸那只录音机器，抱牢那只机器，他说：“催弟!催弟!这是我的声音啊!哎呀!杨先生这里面好像有仙气啊!有仙气的!”阿炳激动得不得了，紧抱了机器不肯放手。【品味】“抱牢”表现了阿炳的激动心情。“紧抱”表现了阿炳的珍惜。【段析】写阿炳录音的经过。这天晚上，杨荫浏、曹安和为阿炳录下了《二泉映月》《听松》《寒春风曲》三首二胡曲，全部是一次通过。第二天，又在曹安和家(曹安和和杨荫浏都是无锡人)接着录制了《大浪淘沙》《昭君出塞》《龙船》三首琵琶曲。(③一生生活在社会底层的瞎子阿炳竞能创作出世界级经典作品。请思考他创作的源泉是什么?他的灵感来自何方?)【品味】画线句再次强调阿炳弹奏技艺之高。【段析】写两位音乐家为阿炳录制了六首曲子。据说，阿炳会演奏的曲目有三百多首，加上许多说唱曲没有录下，杨荫浏、曹安和打算在第二年假期再来无锡为阿炳录音。但阿炳已经耗尽了生命。1950年12月4日，也就是录音后仅仅三个月，阿炳吐血病故。29天后，催弟也随他而去。【品味】“仅仅”说明时间过得极快，有一种惋惜之情。【段析】写录音三个月后阿炳吐血病故。第二部分：详细介绍为民间艺术家阿炳录音的经过，并简介了其病故的情况。这六首被抢录下的乐曲成了阿炳的绝唱!它们被带回中央音乐学院民族音乐研究所。当年担任中国音协主席的吕骥先生，在对音乐研究所的一次造访中，听到了阿炳的音乐，深为感动。在他的亲自过问下，1951年，阿炳的唱片出版，并立即轰动了全国，《阿炳曲集》也跟着出版。阿炳的音乐开始深入人心，并且飞越了国界，成为许多世界级交响乐团的经典演奏曲目。二十多年后，日本著名的世界级指挥大师小泽征尔听完《二泉映月》后，感动得双膝跪地、泪流满面，《朝日新闻》还专为此发表文章——《小泽先生感动的泪》。【品味】“抢”含有赶紧、突击之意。所列举的音乐界对阿炳的评价是从侧面表明其艺术水平之高。【段析】写阿炳的音乐走入国际。如果不是黎松寿偶然拉响《二泉映月》的旋律，如果不是1950年杨荫浏、曹安和到无锡录音，如果不是吕骥的造访和热心推荐，如果这些不经意中发生的故事并没有发生，我们也许就听不到这一段千古绝唱。【品味】表面上看，是作者为这些人不经意中做的这些事叫好、庆幸，但最值得庆幸的是阿炳在世的最后两年无锡解放了，中国解放了，这才改变了阿炳的命运。【段析】写无数个偶然造就必然。1950年9月25日，录音后的第23天，已成了新闻人物的阿炳在无锡牙医协会成立大会上表演节目。从来都是站着演奏的阿炳今天可以坐下来为大家演奏了。这是阿炳一生中惟一的一次登台演出。【品味】“惟一”既含有对阿炳艺术生涯的惋惜，又间接指出正是新中国的成立才挽救了这些艺人的艺术生命。表明《二泉映月》的巨大影响，而且其影响面是逐渐扩大的。【段析】阿炳惟一的一次登台演出。阿炳故乡的无锡人民广播电台，于1956年10月将原来电台每晚播出的结束曲换成了《二泉映月》。“文革”中，《二泉映月》停播十年。1978年，《二泉映月》恢复播出至今。现在，《二泉映月》是全国二胡比赛的必奏曲，更是二胡名家的常奏曲目。(④课文反复提到《二泉映月》，为什么?)美国波士顿交响乐团、费城交响乐团，德国斯图加特室内乐团，法国里昂交响乐团都先后演奏过《二泉映月》。《二泉映月》已成为代表中国民族音乐的世界性经典曲日。【段析】写《二泉映月》已成为代表中国民族音乐的世界性曲目。第三部分：抢录《二泉映月》的经过及意义。答案速查①敢说别人敢怒不敢言之事。说明阿炳敢叛逆，有正义感。②1950年，中央音乐学院的杨荫浏、曹安和两位音乐家来到刚解放的无锡，为民间艺术家阿炳录音，正是这次录音改变了阿炳的命运，挽救了阿炳的艺术生命，并使《二泉映月》得以名垂中外音乐史册。所以说1950年是他人生中重要的一年。③他创作的源泉是他坎坷复杂的生活经历。他的作品，尤其是《二泉映月》是他生活经历的真实写照，将他在旧社会饱尝辛酸的感受和倔强不屈的性格都深刻地表现了出来。另一方面是他深厚的音乐基础。这些也都是他灵感的触发点。④因为《二泉映月》已成为代表中国民族音乐的世界性经典曲目。日本著名的世界级指挥大师小泽征尔听完《二泉映月》后，感动得双膝跪地，泪流满面。许多世界级交响乐团如美国波士顿交响乐团、费城交响乐团等都先后演奏过《二泉映月》。《二泉映月》在全世界都产生了巨大的影响。五、课堂检测音乐巨人贝多芬何为(1)客人敲开了贝多芬的家门。(2)“他不肯接见你的，”一个女佣站在门槛上为难地说，“他谁都不肯接见。他厌恶别人打扰他，他要的是孤独和安静……”(3)但是这个好心肠的女人经不住客人的苦苦要求，捏弄着她的围裙答应去试试看，不过，她说：“答应我，你们一定要按照我的意思决定去留。”(4)她带领来客到贝多芬工作的屋子，在那里，最惹人注目的是两架对放的大钢琴。女佣在一旁指点着说：(5)“他在这架钢琴上工作，他在那架钢琴上经常弹奏。别以为这房间杂乱无章，我曾经想收拾一下，后来发觉那是徒劳的。他不喜欢我整理房间，就算整理好了，两分钟内就会弄得凌乱不堪。过去那一边是他的厨房，他自己做东西吃，吃得简单随便，也不让我帮他一点忙。可怜他几乎完全聋了，又常常不舒服，什么声音他都听不清楚，看着真叫人难受。还有他那个流氓一样的侄子，一天到晚来麻烦他。——瞧，他下来了，我希望他不会责怪我。”(6)沉重的脚步声踏在楼梯上清晰可闻。到第二层的时候，他稍稍停留。随后他走进门来了。一个身高五英尺左右的人，两肩极宽阔，仿佛要挑起整个生命的重荷及命运的担子，而他给人明显的印象就是他能担负得起。(7)这一天他身上的衣服是淡蓝色的，胸前的纽扣是黄色的，里面一件纯白的背心，所有这些看上去都已经显得十分陈旧，甚至是不整洁的。上衣的背后似乎还拖着什么东西。据女佣解释，那拖在衣服后面的是一副助听器，可是早已失效了。(8)他无视屋内的人，一直走向那只巨熊一样蹲伏着的大钢琴旁边，习惯地坐下来，拿起一支笔。人们可以看见他那只有力的大手。(9)客人带着好像敬畏又好像怜惜的神情，默不作声地望着他。他的脸上呈现出悲剧，一张含蓄了许多愁苦和力量的脸；火一样蓬勃的头发，盖在他的头上，好像有生以来从未梳过；深邃的眼睛略带灰色，有一种凝重不可逼视的光；长而笨重的鼻子下一张紧闭的嘴，衬着略带方形的下颏，整个描绘出坚忍无比的生的意志。(10)女佣略一踌躇后，走上前去引起他的注意，可是他的表情是不耐烦的。(11)“什么?又怎么了?”他大声说。接下去倒像在自言自语：“倒霉，今天!哦，今天我碰到的是那些孩子，嘲笑我，捉弄我，模仿我的样子。”(12)女佣向客人指了指。(13)贝多芬说：“谁?那是谁?”(14)他又粗着嗓子喊道：“你们说的声音大些，我是个聋子。”(15)客人小心翼翼递过去一张字。贝多芬戴上眼镜，专注地凝视了一会儿：“好，你们竟敢到兽穴里来抓老狮子的毛。”他说，虽然严肃，但脸上浮现出善良的微笑，“你们很勇敢……可是你们不容易了解我，也很难使我听懂你们的话。过来坐在我旁边，你们知道我听不见的。”(16)他敲敲自己的耳朵，随手拿过来一张纸一枝铅笔给客人。(17)客人在纸上写着：“我们要知道您的生平，把您的消息带给万千大众，使他们了解您真实的好灵魂。”(18)看了这几句话，一滴泪在大音乐家眼里闪光。他喃喃地如同独语：“我的好灵魂!人家都当我是个厌世者，你们怎么会想到这个!在这里我孤零零地坐着，写我的音符——我将永远听不见音乐，但是在我心里发出的回响，比任何乐器上演奏的都美。我有时不免叹息，我真软弱……一个音乐家最大的悲剧是丧失了听觉。”(19)贝多芬神往地说：(20)“一个人到田野去，有时候我想，一株树也比一个人好……”(21)他接着说：(22)“你可能想到我——一座已倒落了的火山，头颅在熔岩内燃烧，拼命巴望挣扎出来。”(23)贝多芬激动而又沉郁的情绪深深感染了来访者，客人不停地记下来。(24)命运加在贝多芬身上的不幸是将他的灵魂锁闭在磐石一样密不通风的“耳聋”之中。这犹如一座不见天日的囚室，牢牢地困住了他。不过，“聋”虽然带来了无可比拟的不幸和烦忧，却也带来了与人世的喧嚣相隔绝的安静。他诚然孤独，可是有“永恒”为伴。(25)贝多芬留客人在他屋子里吃简便的晚餐。在晚餐桌上说起他往昔的许多故事，包括他在童年时跟海顿和巴赫学习时的生活，包括他为了糊口指挥乡村音乐队的生活……请看一看罗曼·罗兰的《约翰·克利斯朵夫》，在那本大书里流着一条大河，那条大河就是贝多芬身上流出来，并且加以引申开的。(26)贝多芬向他的客人叙述最后一次指挥音乐会的