走出神殿马燕喜

走出神殿马燕喜第一页，共二十页，2022年，8月28日一、中世纪是指那一个时间段？中世纪美术称为基督教美术。自公元476年西罗马帝国灭亡到15世纪文艺复兴运动开始的一段时期，史称中世纪。

中世纪——处于文明与复兴之间的时代。第二页，共二十页，2022年，8月28日（一）、中世纪以前的美术1、古希腊美术荷马时期：几何风格古风时期：微笑的雕塑古典时期：和谐美的典范《扔铁饼者》希腊化时期：表现人的完美《断臂的维纳斯》2、古罗马美术：王朝统治的强悍与繁荣，美术作品表现现实的奢华与征途第三页，共二十页，2022年，8月28日扔铁饼者断臂的维纳斯第四页，共二十页，2022年，8月28日有学者认为这是一位正在主持祭祀的女巫，你们的看法呢？为什么？《手持角杯的裸女》第五页，共二十页，2022年，8月28日三、中世纪的美术

在欧洲的中世纪，教会势力一统天下，绘画与雕刻艺术大都以《圣经》故事为题材并服务于宗教主题，成为教化民众的工具。延续古罗马的奢华，同时遵守教会对于神的描绘有着严格的规定，人物形象作为崇拜偶像呆板而公式化，《弯曲宝座上的圣母和圣婴》就是这一时期作品。

第六页，共二十页，2022年，8月28日《弯曲宝座上的圣母和圣婴》（约1280年拜占庭）没有了古典绘画的和谐与完美，人物比例结构严重失调，圣母只是一个僵死的神的符号。冷面、呆板、拘束、正襟危坐、高高在上。第七页，共二十页，2022年，8月28日《圣经》基督教的宗教经典。包括《旧约全书》和《新约全书》两部分。前者原是犹太教的圣经，是希伯来民族文学遗产的总汇。《圣经》在世界文学史上占有重要地位，影响深远。全世界有许多译本，它对丰富一些民族的文学语言起了积极作用。欧洲古代和近代美术的题材，常来自《圣经》。米开朗基罗创作的西斯廷教堂的天顶画《创世纪》，即取材于《旧约全书》中的《创世纪》卷。它的内容是关于世界和人类的起源，以及人类最初的遭遇等故事。第八页，共二十页，2022年，8月28日文艺复兴是14～16世纪反映西欧各国正在形成中的资产阶级要求的思想、文化运动。其主要中心最初在意大利当时人们认为，文艺在希腊、罗马古典时代曾高度繁荣，但在中世纪“黑暗时代”却衰败湮没，直到14世纪以后才获得“再生”与“复兴”。因此，文艺复兴着重表明了新文化以古典为师的一面.文艺复兴时期的美术随着文艺复兴运动的兴起，人文主义渗透到艺术创作之中，现实生活中的人物形象开始成为主要题材，注重人的现世生活与人的尊严，反映人的精神风貌。第九页，共二十页，2022年，8月28日拉菲尔的一系列圣母画像，和中世纪画家所画的同类题材不同，由“神”转为“人”，把女性生命融入到了圣母的神像中。都以母性的温情和青春健美而体现了人文主义思想。从他的一系列圣母像作品，我们可以看出他善于把“神”画成具有“人”的形象，他画的圣母就是生活中神态优美、心地善良的普通母亲的形象。大都具有意大利民间女性的魅力，有着人间最能感受得到的情感。他的圣母寓崇高于平凡，是平民式的母亲，纯朴善良和蔼可亲，充满母爱与人情味，而圣母的背景经常是优美的田园风光，孩子在膝下玩耍，完全没有禁欲主义色彩，歌颂普通女性之美，透过圣母表现他人文主义的色彩。拉斐尔笔下的圣母第十页，共二十页，2022年，8月28日拉斐尔(1483-1520)吸收佛罗伦萨画派与威尼斯画派的长处，形成独有的优美秀雅风格，擅于以世俗化形象描绘宗教题材。主要作品有《雅曲学院》《大公爵圣母》《椅中圣母》（奥尔良圣母）等。第十一页，共二十页，2022年，8月28日第十二页，共二十页，2022年，8月28日比较分析

同样是描绘圣母和圣婴，我们来看看两幅作品有什么不同。以表格的形式归纳比较结果，从画面的明暗、构图、色彩、表情、动态等方面进行比较。第十三页，共二十页，2022年，8月28日欧洲文艺复兴时期著名画家:欧洲文艺复兴时期所产生的著名画家有：波提切利、达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、乔尔乔涅、提香、扬·凡·埃克、勃鲁盖尔、丢勒、荷尔拜因等。第十四页，共二十页，2022年，8月28日达·芬奇(1452-1519)他把科学灌注于艺术思想之中，在解剖学、透视学、明暗法构图学等方面均有重要建树。主要作品有《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》《自画像》等。第十五页，共二十页，2022年，8月28日米开朗基罗米开朗基罗(1475-1564)在文艺复兴画家中，他是最擅于通过人体肌肉的描绘来传达情感的画家。主要作品有《西斯廷教堂天顶画》《最后的审判》等。第十六页，共二十页，2022年，8月28日波提切利（1445-1510）

是意大利佛罗伦萨画派的代表人物。他的作品以宗教题材居多，这也是文艺复兴时期早期美术的主要特点之一。但最能代表他独特的艺术风格的是两幅以西典神话为题材的作品，即《春》和《维纳斯的诞生》。这两幅画都是为当时佛罗伦萨统治者美第奇的一个远房兄弟绘制的。据近年考证，这两幅画的含义至今仍有不少存疑之处，可以肯定地是，它们都取材于订画者、意大利诗人、人文主义者波利齐亚诺（1454-1494）的诗文。

第十七页，共二十页，2022年，8月28日顶处飞翔着手执爱情之箭的小爱神丘比特；维纳斯的右手边是三美神手拉手翩翩起舞，她们分别象征“华美”、“贞淑”和“欢悦”，给人间带来生命的欢乐；画面的右下方是主神宙斯特使墨丘利，他有一双飞毛腿，手执伏着双蛇的和平之杖，他的手势所到，即刻驱散冬天的阴霾，春天降临大地，百花齐放，万木争荣。这是一幅描绘大地回春，欢乐愉快的主题。然而，画中人物的情态，画面并无欢乐之气氛，像春天里吹来的一阵西北风，笼罩着一层春寒和哀愁；若有所思的维纳斯，旁若无人，进入自己的内心世界；三美神的舞姿似乎是受命起舞，颇有逢场作戏的感觉，令观赏者不解。自文艺复兴始，人文主义精神渗入文艺创作，画家往往借助于宗教神话题材和神的形象，寄托自己对社会、自然和人生的思想情感，传达自己的理想，在波提切利所塑造的艺术形象中，都寓含着对现实的惶恐不安。《春》又名《春的寓意》，可见，这幅用神话人物来表现自然节令的作品，自有它的寓意在。神话中的维纳斯是美丽的象征；也是一切生命之源的化身。波提切利笔下的维纳斯是代表生命之源的女神。画面左上方是风神，他拥抱着春神，春神又拥着花神，被鲜花装点的花神向大地撒着鲜花；画面中间立着女神维纳斯，在她头第十八页，共二十页，2022年，8月28日第十九页，共二十页，2022年，8月28日文艺复兴时期美术取得成绩的原因:

1、由于人们的思想从长期的宗教桎梏中解放出来，发扬了勇于探索、富有进取的精神。；例如：达·芬奇、米开朗基罗、丢勒等，都是多才多艺的人，他们亲自解剖人的尸体，达·芬奇一个人解剖了三十多