幼儿美术教育读后感

第页幼儿美术教育读后感幼儿美术教化读后感1

美术是一种基本的人类行为，是人类用于获得想象形式、美化环境的基本方法。人们创建和运用美术来表达感情、沟通观念。近来看了《学前儿童美术教化》一书后，我对美术又有了更近的相识，特殊是对儿童美术，所谓的儿童美术就是指儿童锁从事的造型艺术活动，它反映了儿童对其四周世界的相识、情感和思想。

本书最吸引我的地方就是书中讲到对美术内容的选择，肯定要符合学生的身心发展规律，我们现在的美术教学内容太陈旧、没有一点美感，学生对教材也是毫无爱好。而且也是重在培育技能，对孩子的感受及表现实力考虑的较少。这样做会造成孩子的作品内容单一、缺乏特性。美国美术教化家罗恩菲德的探讨表明，10岁以前幼儿的美术实力是随着相识水平和思维发展自然而然地向前发展的，孩子们一般能表现他相识过的事物。假如按以往的阅历，我们会认为处于涂鸦期的幼儿，还不具备创建形象符号的实力。以为孩子还小应以培育爱好为主，内容多为练习涂色或画一些简洁的线条，如画圆、小草等等。在仔细分析孩子的爱好爱好后相识到只要孩子喜爱感爱好的内容他是表现的最棒的。

看了此书后还了解到了学前儿童的美术教化可以通过美术和教化这两个方面体现出来的。依据对美术和教化这两个方面的不同侧重，可以相应地将学前儿童美术教学分为美术取向的学前儿童和教化取向的美术儿童。一个尚未社会化的幼儿，以其自身的思维和行为方式去适应社会是会草遇到很大障碍的，幼儿在使自己适应一个按成人的爱好、习惯和思维方式的社会的过程中，幼儿不行能像成人那样有效地满意情感上和才智上的须要，为此，在活动及适应中幼儿须要嬉戏。只有通过嬉戏才能实现现实生活中得不到满意的需求。幼儿园美术教化是建构儿童审美心理的教化。老师在幼儿园美术教化活动中应激发儿童的审美情感，注意培育儿童的审美表现力。在书中我了解到了美术观赏教化活动中，我们老师应引导儿童亲身体验美术作品中的审美特征，感受和理解作品所表达的情感，同时在观赏过程中让孩子们通过看一看、讲一讲、找一找、谈一谈、画一画等形式将美术作品中的思想、内容表现出来。对于儿童美术活动的设计，在设计过程中应考虑到孩子的年龄问题，不同年龄阶段的儿童在活动中有各自的内容和要求，比如在为小、中班设计时，他们的学问阅历相对较少，生活范围较狭窄，在内容规定上应与他们生活阅历接近，这样溶解为他们所宠爱，要符合儿童的年龄特点。

总之，美术对儿童，特殊是学前儿童而言，美术这个词的涵义又有很大的`不同，在儿童时代里，一切事物都是相互渗透的。美术是其发展的一种表现，在书中让我学到了更多的儿童美术学问对儿童美术有了更深一步的了解，特殊是在活动设计时让我有了更好的思路去设计活动。

幼儿美术教化读后感2

美术活动是孩子比较喜爱的一种活动，在活动中幼儿手脑并用，不仅发展了手部的小肌肉，同时还促进了大脑的发育，对于幼儿智力的发展是很重要的。作为幼儿园的老师在指导幼儿开展美术活动时，怎样的引导幼儿大胆的绘画？以及老师怎样运用好美术活动中的范例？我在书中找到了答案。我重点阅读了书中实时操作篇中的几篇文章，在书中我得到了一些收获。

书中讲到要让幼儿大胆的作画，就要给幼儿创设宽松的心理环境。如要信任幼儿，用亲善的看法与幼儿沟通，敬重幼儿有不同寻常的想法，不要用成人的思维模式去限制他。还要给幼儿供应适合的、多样的绘画材料。如供应给幼儿的纸不能过小，幼儿在绘画时会放不开手，供应的材料要充分，不要胆怯 孩子会弄脏而不供应，要让幼儿在多种材料的吸引中有主动参加活动的爱好。尽量的用情境、嬉戏的形式开展绘画活动，这一点对于小班的幼儿来说很明显，活动中用念儿歌、或故事的形式创设情境幼儿参加的爱好就会很高，反之，爱好就会有所削减。依据不同的美术活动，怎样创设一个符合幼儿年龄特点的情境，还是须要多思索的。此外，尽量采纳“激励法”评价幼儿的作品。老师要努力的去读懂幼儿的画，充分了解孩子“稚”“拙”的特点，站在幼儿的角度评价幼儿作品，对于个别幼儿讲不出画的是什么，老师不要焦急，要引导幼儿，确定孩子的优点，千万不要用成人的标准来挑剔。充分确定的观赏将逐步培育幼儿的自信念和成就感，留意对幼儿的要求要按部就班的。

在引导幼儿学习绘画的时候，绘画的范例是我们常常运用的工具，如何更好的运用它，什么时候用？怎样用？用什么样的范例？在书中，我也找到了一些答案。首先，范例要有美感，有美感的作品才值得观赏，幼儿从中得到收获，而不美的范例就不能为幼儿树立很好的榜样，让幼儿的视察机会丢失、视察实力得不到发展。，思维得到禁锢，创建实力也受到发展的限制。其次，范例的描绘方法应当是适合学前儿童年龄特点的，是他们能够合理接受的，主动健康的，太成人范画不适合幼儿来观赏。其三，范例的形式应当是多样的，能从不同方面反映事物的形态，可以启发幼儿的思路。

通过阅读这本书，我还是收获许多的，书中讲到关于美术方面的理念，在以后的教学实践中都可以运用到，对自己的业务水平的提升有肯定的帮助。

幼儿美术教化读后感3

始终以来，都因为工作忙而疏于静下心来读书，总借口没时间而不能够静下心来学习。可最近，一本孙起英的《给幼儿园老师的101条建议：美术教化》却让我有如获至宝、如遇知音之感。读这本书感觉不像在阅读书籍，而是像与一位耐性、睿智的长者闲聊，他的丰厚学识、他的思想、他的才智正渐渐地滋养着我心灵。

在美术创作活动中，我曾发觉这样的状况：有的孩子拿着笔不知所措；有的无目的地在纸上胡乱涂画；有的东瞅瞅西望望，看到同伴画什么便画什么……幼儿之所以出现这些问题，都是由于学前幼儿具有目的性不强、构思实力不完善并易受他人影响等特点造成。本书在实施操作篇中给了我几条很好地建议：首先应选择与幼儿生活阅历紧密相连的、幼儿感爱好的题材作为创作题材。其次，创作起先前，老师应有意识地通过提问或者谈话活动，帮助幼儿明确创作主题、与创作相联系的绘画内容以及可以如何表现等。再次，应为幼儿供应简洁易学但具有改变性的绘画材料。最终，在幼儿绘画过程中，老师应多视察，当发觉幼儿停笔不动或瞻前顾后遇到困难时，老师应尽可能多地了解幼儿的意图、心态，多给幼儿正面回应，找出幼儿胜利地方加以激励，并通过问题的引导以建议的提出等方式引导幼儿明确自己的创作意图，如：“刚才想画什么的？”“哪里不会画了？”“看看旁边小挚友画了什么，对你有启发吗？”……通过言语上的提示、问题的启发，帮助幼儿找到创作的方向接着下去。

还有在美术教学中我常遇到这样一个问题：活动结束了，仍有些幼儿因种种缘由还未完成自己的作品。那么这时老师该不该进行活动评价呢？怎么评价？很有幸在本书的发展评价篇中我找到了答案：首先，老师要视察还没有画完的幼儿有多少，如大多数没完成，不必焦急评价：如只有少数几个就可以进入评价环节。其次，老师要将这些没有画完的幼儿作品与画完的展示在一起，并与未完成的幼儿说：“等有时间你们还可以画！”评价过程中不要回避这些作品，因为他们只是没有时间接着画，并不是画得不好。最终，老师要分析没有画完的缘由，假如只是因为在构思、构图上比较困难，所需时间长，老师只需为他们供应再次作画的时间就可以了；假如是因为在创作过程中遇到困难，老师可与幼儿沟通：“今日在画画的时候遇到了什么困难？是怎么解决的？下次须要老师帮助吗？并对其作品给与确定，以增加幼儿下次创作的信念；假如是因为不能集中留意力