教学方法在创新中求发展

教学方法，在创新中求开展??

音乐是世界上最美妙的东西，它是人们的情感的凝。它可以直接作用于人的灵魂，有着其他任何一门艺术所无法比较的特殊魅力。音乐教育是美育的一个重要的组成局部。法国大作家雨果曾说过：“开启人类学问宝库的钥匙有三把，即数学、文学和音乐。〞音乐是一种声音的艺术，她运用音响、节奏、旋律、和声等多方面的因素来塑造艺术形象，并通过音乐的艺术形象去激发人们的美感。所以说，音乐所能起到的教育作用往往是最直接、最动人心扉的，它往往超越过其它姊妹艺术而发挥出强大的组织力气和鼓舞作用。

自古以来，无论中外的教育家，都对音乐的教育作用赐予了高度的留意。孔子是我国历史上第一位提倡音乐教育的，他说：“广博易良，乐教也〞。意即利用音乐陶冶青年的性格，使其养成文质彬彬、温良敦厚的君子风度。一个人世界观的形成，价值观念的建立，人格的完善，抱负的升华，都在很大程度上取决于道德修养的作用。而音乐恰恰是陶冶情操、完善人格的有效途径之一，它有着德育所不行替代的独特功能。音乐艺术所具有的剧烈感染力，能深深地打动观赏者的心灵，潜移默化地陶冶着人们的情操。听贝多芬的?田园交响曲?，人们感受到的是大自然的可爱；听施特劳斯的?维也纳圆舞曲?人们觉得生活是那么的美妙。从?春江花月夜?美丽的音乐声中，可以想象到那个春风温暖、明月当空、山水相连的动人画面，并从内心感慨祖国山河的无比美妙。?义勇进行曲?给人以奋进的力气，?黄河大合唱?又使多少人受到鼓舞。那亲切美丽的民歌，颜色斑斓的民间器乐演奏，如委婉悠扬的江南丝竹、清爽华彩的广东音乐等，不仅能够使人获得音乐的美感，更使人产生一种由衷的民族骄傲感……总之，音乐能唤起人们多种多样的感情，对音乐的系统学习有利于理解和信念的形成，并对行为产生乐观影响，它在培育青少年高尚的道德情操方面，具有不行替代的作用，决不是一个可有可无的点缀。

但是，面对媒体的高速开展已经成为同学猎取音乐食粮的主要途径的今日，传统的教学方法与课堂教学模式，还有多少同学能认可与彻底的接受呢？都说爱好是同学最好的老师，然而，同学已经对所观赏的音乐产生不了爱好，何谈喜爱与观赏呢？又如何能提高同学的综合音乐素养呢？所以，我认为要提高同学对作品的鉴赏力量、分析力量，就必需转换我们的教学方法与教学观念，以适应新世纪、新同学的新的要求，而不是要求同学适应我的教学方式！

一、教学方法的转变与更新。

中学音乐教育不是以培育音乐家为目标，而是通过古今中外各类型经典音乐作品的演唱、演奏和观赏等教育教学活动。引导同学认真倾听，认真体验，使其内心情感渗透到作曲家所表现的丰富情感世界中去，在高雅艺术的熏陶下，其身心就不断地得到愉悦，从而使心灵得到升华，并由此逐步实现完善人格的制造和全面素养的提高。

观赏教学，始终以来都是老师先“讲〞，同学后“听〞，等到同学观赏的时候以爱好全无，由于老师讲的太多了，也限制了同学的主动思维。这种“填鸭式〞的老套的教学模式根本无法适应下的要求：不能充分调动同学的乐观性、主动性和参加性，同学完全处于一种被动的状态接受学问；同学无从发挥自己的想象和制造才能，甚至会发生“知其然不知其所以然〞的状况，扼杀了同学的制造思维等。

针对这些缺点，我在教学中尝试实行了几种教学方式：

〔一〕“启发开放式〞的教学方法。

所谓的“启发开放式〞是指在老师的启发下由同学自己充分发挥自由联想和想象，在不离开音乐共性、作品思想的前提下，让同学依据音乐进行再制造。

为什么要实行这种方法呢？

首先，音乐是一门艺术学科，它具有社会科学的一般特征，同时还具有审美功能和教育功能。音乐作品除了能给人以教育启迪之外，它有一种独特的、感人的魅力人们的感情和思想可以在乐声的熏陶中尽情地、自由地驰骋！如陈钢的小提琴独奏曲?苗岭的早晨?中的B段，同一段音乐有人理解为是描写苗寨人民欢快的劳动场面；也有人理解为是描写劳动之余，一对青年男女在翩翩起舞，从而迎来了更多的青年男女共舞的场面。再如：贝多芬的?命运交响曲?的开头句，有人理解为“命运的叩门声〞，也有人理解为是“贝多芬对命运的挑战和对抗〞，这些讲法我认为都是正确的，这就是我理解的音乐的多重性。

其次，同学之间存在着个别差异。音乐观赏是艺术化的音响流在听觉中造成的一个持续不断的“痕迹流〞。这个感知的过程可以理解为在记忆的根底上完成的审美过程。了解作品的整体，还要留意许多细节，比方：和声、旋律、速度、音区等等，这个分散又集中的统一随着时间的消逝而接受的音乐的多层次性和内涵。同时重要的是当音乐刺激听觉时，会把非同类的事物也牵涉到审美中来。这种非同类因素有：听觉的感觉、哲理的体会、过去有关的生活经受、学问的积累、阅历、思想及观赏时的心情等等，在这些因素的作用下产生的联想，便存在着个别差异问题。当然这里要提示的是：不能因个别差异而放弃音乐的共性。比方音乐中消失鸟鸣时你不能理解为这是马蹄声，否那么就离开了最起码的音乐共性。

同学脑海里的形象呢？作曲家的思想心情如何才能与同学的情思连接在一起呢？这两者之间需要桥梁情感的体验、想象、联想。这是音乐观赏过程中的手段和纽带。但是情感的体验往往是不统一的或者说不同类的，这里需要老师共性同学做最生动的介绍。这样有助于同学尽可能精确?????地把握音乐形象。如：在介绍管弦乐作品?春节序曲?时，老师在介绍作品内容上要表达我国人民在春节时热闹欢跃、同歌共舞的场面。这部作品的结构、调式等由同学参加分析，特殊是详细每段音乐的形象，让同学依据自身对春节的感受和耳闻目睹中国大地上过春节时任何一种形式的喧闹场面而进行自由联想和制造性想象，甚至在第一主题秧歌舞音乐局部，让同学伴随着音乐起舞，让同学更深刻体会、感受音乐的美。

第三，再从调动同学主题主动性、乐观性与参加性来讲，这是“启发开放式〞教学有着肯定的作用。假如不给同学自由想象、制造想象的时机，始终要求同学跟着老师的思维转，这样会束缚了同学的思想和制造性才能。由于我们的教学目的不仅仅是给同学学问，拓宽同学的视野，提高鉴赏力量，熬炼同学自己在音乐观赏过程中去探究、查找、发觉音乐的形式美和内容美。由于艺术价值高的作品都是形式美和内容美的统一体。同时还要培育同学分析作品、观赏作品的力量。

“启发开放式〞教学能给同学在观赏课中乐观参加和自由联想的时机。通过这种教学方法逐步培育同学具有崭新的思维方式和习惯，培育同学擅长而且主动进取，决不墨守成规的习惯，不断开展完善其观点，把音乐思维的振幅再扩大，把音乐的美再度升华。

〔二〕“求异思维式〞的教学方法

观赏教学是整个音乐教育体系中的重要一环，对同学审美意识的开展，审美力量的提高，以及同学共性心理品质的形成起着不行估量的作用，已经引起了音乐观赏观赏方面的教学方法也渐渐多起来，但即使再多教学方法的消失也掩盖不了现在中学校音乐观赏的教学现状：从老师的主观感受动身；以一成不变的素材为主要内容；以枯燥、单调的分、合为根本手段；不留意同学求异思维的训练和制造力量的培育；把同学放在“观赏者〞而不是“鉴赏者〞的地位。我们的教学目标是要培育新世纪的创新人才？还是思想的懒散者呢？音乐本就是一门模糊的艺术，没有什么对错而言，音乐课堂是一个可以畅所欲言的地方，也没有对错可分。所以，在音乐教学上，同学有权利说出自己的想法与意见，熬炼自己的“求异思维〞！

例如：观赏完小提琴协奏曲?梁山伯与祝英台?后，同学们认为?梁祝?的结局大大削减了其艺术感染力，有人问：一个悲壮的爱情故事为什么在“化蝶〞的大团聚中结束？是否是对封建制度的默认和赞同？有人问：?梁祝?结尾的音乐为什么是爱情主题的简洁再现，而不描述祝英台撞死在碑前，从而留下荡气回肠的千古的圆满？但是在比照观赏了二胡叙事诗?新婚别?后，同学大都很喜爱。他们认为相比而言?新婚别?的结局自然、合理的多：在凄厉、哀怨的主题变奏声中，参者的脚步慢慢远去，荒野枯树下泪流满面的妇人招手惜别，最终定格成一副苍白的画面，并永久保存在我们心里。

二、教学用具在音乐课堂上的使用

教学用具有许多种，包括多媒体教学用具和实物教学用具。

多媒体演示很生动、详细，可以吸引同学的留意力，把虚幻的音乐形象详细化，简单的音乐学问简洁化、趣味化，弥补过去音乐教学中看不见摸不着的缺陷，关心同学很好地理解音乐作品。比方在教学?中国民族乐器?一课时，老师假如仅仅是纸上谈兵，一堂课的时间，也不行能让同学体验所以的乐器的音色，况且教学中也不行能把所以民族乐器都搬入课堂。老师演奏多种乐器的力量也是有限的。但是利用多媒体教具，这个问题就可以解决。他可以将各种乐器一览无余地呈现在同学面前，还可以利用声画同步技术，让同学感受每一件乐器的发音特点和效果，视觉力量和听觉力量互补结合，增加了同学辨别和记忆力量。防止了老师费时费劲空谈乐器的外形、音色以及同学对学问点死记硬背的现象。

但是，我觉得多媒体教学用具消失在公开课的时候比较多，平常的音乐课还是在班级里，依靠单一的视听方式来观赏。不仅是由于多媒体制作费时费劲，还由于现在的教学环境所限。所以，为了使他们可以很好的观赏，除了依靠多媒体教学用具外，还可以依靠其他的实物教学用具。

实物教学用具有许多，使用也很简洁。虽然不是每个音乐作品都可以使用实物教学用具，但是，育人需要因人而宜，教学用具也应当要因音乐而宜啊！

〔一〕一跟绳子

个人认为，观赏音乐的最好的方法除了倾听之外，还应当用实际身体行动去体会。

例如我们在观赏俄罗斯民歌?伏尔加船夫曲?的时候，同学没有见过真正的纤夫，也没有体会过纤夫的生活是如何的艰苦，所以，要想观赏这部音乐作品，只依靠听觉与视觉的刺激是不够的，要身体力行才可以。于是，我向体育老师借了一根很粗很长的绳子，在班级里找了几名体态较胖的男同学，让他们在绳子的另一端，再找几名同学在绳子这一端，这些同学努力的要把那些身体较胖的同学拉进来，而外面的同学舍命的往外拽，同学在活泼的气氛中体会到了纤夫的生活艰辛。从而珍惜现在的生活，也更加喜爱音乐课。

〔二〕一首歌曲

我们以往的音乐课，许多时候都遵循这样的教学步骤：

②初听作品，有整体印象；

③曲式结构分析，讲解作品；

④复听作品，逐局部观赏音乐

⑤……

我们像一个个外科医生，拿着手术刀肢解作品，在不断的分、合、合、分后，泯灭了音乐最为珍贵的东西。更为严峻的是我们在喋喋不休地向同学讲解作品所表达的思想内容以及德育渗透，而无视了音乐的艺术性、审美性。要想让同学的观赏一首音乐作品，可以有许多方式，利用同时代的歌曲，就是其中之一。

其实，每首音乐作品都有他特定的年月，我们可以在观赏课开头时，先播放本节课与要观赏的音乐作品同年月的歌曲，让同学在还没进行教学内容的时候，就先明确本节课要观赏音乐作品的年月与时代背景，这样，老师在教学过程中，只要简洁的引导同学观赏就可以了。一首适当的歌曲，往往可以起到事半功倍的效果！

三、其他的教学方法

常言道：“教有常法，而无定法〞，我在教学过程中还尝试了其他几种教学方法：

1、擂台赛式教学策略

把音乐课堂，变成一个竞赛的场所，把学习学问变成打擂的形式，这样既可以增加同学的集体荣誉感，也可以增加同学的求知欲。例如在教学?民歌?一课时，把同学分成4个参赛小组，通过“民歌学问问答、区分不同地区的民歌、赛歌〞三个环节的竞赛，不仅使同学主动地把握了有关民歌的学问，还在“赛歌〞这一环节中，充分呈现了自己的音乐才华。在紧急、活泼的气氛中完成了本课的教学内容。

2、嬉戏教学策略。

每个人都不会拒绝嬉戏，同学更是不例外。将以叙述、静听、观看为主的教学内容改换成以一串嬉戏节目，以同学的自我表演等为主。必要时转变同学座位，将“插秧型〞改成“半圆型〞或“马鞍型〞，撤去讲台或将讲台置于一角。老师由“主角〞改换成“导演〞，上课时，让更多的同学参加，上台表演，从嬉戏中猎取音乐学问，感受音乐的美。这个教学策略适用旋律性、故事性很强的乐曲，比方韦伯的?邀舞?等。

3、环境熏陶策略。

在音乐教学时不妨细心营造一下课堂的环境，