张凯-《三峡好人》影评

《三峡好人》影评摘要：此影评分为影片总评、叙事方法、镜头语言、电影语言的运用、人物分析和结语几部分，其中影片总评对影片进行了详细的介绍，叙事方法对影片叙事方法进行了介绍、镜头语言则表现了贾樟柯导演对于镜头的运用感觉，电影语言运用则介绍了贾式声影剪辑，人物分析是对影片人物进行详细的介绍。关键字：抗争、无奈、选择、牺牲，影片总评三明和麻妖妹，一对非法的婚姻，在16年后相爱了。沈红和她丈夫，一对合法的婚姻，在2年后分手了。这事对影片最简短的概述。影片用独特的视角，鲜明的主题，细腻的拍摄手法和奇特的艺术构思造就了这部经典影片，令人为之震撼！电影一开始，就是一个长镜头——在这个长镜头中，我看到了一个真实的“底层流民中国”。他们背井离乡，他们流离失所，他们命贱如草，他们自娱自乐，然后自生自灭。他们听着或唱着那些烂大街的流行歌曲，他们在露天场所跳交际舞、打麻将，或是去看草台班子的走穴演出。为了寻求活路，他们可能会为50元人民币而卖命，或是去随时都可能丢掉自己性命的媒矿打工。而他们的孩子则有多半会“世袭”他们的贫穷，不到十五岁便辍学，然后去中国南方的血汗工厂打工，或是进城当保姆、当小偷、当小姐。镜头所到之处，我们看到的是三峡移民的抗争、无奈、选择、牺牲。在这里，巨变浓缩为“拆”、“拆”、“拆”，数千年的生活方式销毁于一旦，人际关系经受着不可控制的扭曲，这些是你在电视新闻中看不到的场景，是变迁浪尖的众生相。贾樟柯以其悲天悯人的人文关怀，给了这一百万没有话语权的人一个声音。这个声音不是豪言壮语，也不是哭天抢地，没有一丝虚假和煽情，这是一个竭力自我压制的呜咽声，只能用心灵才能听到。光凭这一点，贾樟柯已经做了一件功德无量、名垂千古的事，金狮的份量相对于题材本身的份量，可谓小巫见大巫了。贾樟柯导演的影片三峡好人以独特视角关注拆迁过程中三峡人民的生活，用质朴的表演和新奇的艺术手法传达一份努力生活的渴望。像格非评卡夫卡时所说：若是抱着听故事的心愿阅读，那必定要失望的，拍摄中注重生活细节，还原人物本色，是“有故事性的纪录片，有纪录片特色的故事片”。而真正打动人的是影片深处散发着不浓不淡的人性关怀，导演与演员共同用浅浅的笔触却恰到好处地直击社会现实，我想这也是近年来最具有人文气质的一部好片子了。叙事方法：影片运用平行蒙太奇的手法，再现两个简单的百姓故事。《三峡好人》在故事的叙述上是一个三段嵌入式的双线索平行叙事结构。首先是韩三明寻人的故事，中间插入了沈红找人的故事，最后又回到了韩三明寻找的叙事中来。故事以两条线索展开，一条是寻回爱情。山西汾阳的煤矿工人韩三明与麻幺妹的非法爱情故事。另一条是舍弃正当的婚姻。山西太原的护士沈红到奉节寻找两年没有联系的丈夫，见面后却发现他们的生活完全不一样，决定离婚。这和一般的双线索叙事的处理方法不一样。通常的叙事是两条叙事线索平行、交叉，最后集于叙事情节的高潮，同时到达一个顶点。而《三峡好人》的两条线索并未出现交叉，自始至终都是两个独立的故事，它们相互不影响，导演通过与两个山西人都有关的“小马哥”、飞碟（ＵＦＯ）与三峡游船的汽笛声，始终让两个故事虽然若隐若现地有一定的联系但却永远没有相交的可能。这样诡异的辨证法，是贾导演常用的杀手锏。

唯一让两个故事有关联的是中间出现一个陌生的男孩唱网络歌曲，一首是《老鼠爱大米》唱给韩三明；一首是《两只蝴蝶》唱给沈红。

镜头语言《三峡好人》在镜头运用上的一个突出的特点就是中景、中近景这两个景别用得特别多,还有就是全景和大全景也相当多。特写很少,这部影片基本上没有镜头的推、拉和机位移动的拍摄,只有不多的几次摇镜头，这些语言和在这基础上形成的语法,影片为了表达强烈的现实主义精神,大量的使用了长镜头,保持了对事物表达的连贯性。影片很多时候人物是近距离出现在镜头前,而背后往往是正在消亡的城市和船舶漂停的长江水面...。这种画面有一种令人窒息的压迫感,镜头把人几乎逼进长江和消失的城镇之中,人却没有任何选择的“空间”。影片中有一个很耐人寻味的空镜头,在三明拆房子的工地上,废墟中工作人员在喷洒消毒水,拆了一半的房子,遗留下半面墙,贴着瓷砖的墙壁上挂着“努力”,贴着周杰伦的海报、奖状、屋子原来主人的照片,还有拥挤的房间格局、厨房里的灶台,这一切,正是本片的另一个名字《静物》艺术特征电影语言的运用《三峡好人》里最值得称道的，则是在以前电影里见惯的贾式声影剪辑。韩三明与小马哥在饭桌上互打电话听手机玲声时，韩三明手机响起的是九十年代红极一时的流行歌曲《我的思念》，而小马哥手机响起的却是《上海滩》。从小马哥手机铃声直接切入长江画面的蒙太奇，实在是令我喜欢得不得了。这一段，声与影的结合。相信只有明白《上海滩》这首歌出处、与小马哥有何联系的人才深谙妙处，再由唱着浪里淘不尽喜欢悲忧的歌声联系到长江三峡现状。这一个蒙太奇不能不说是贾导在玩这种由个人哼唱或小道具配乐再联系现状的声影结合的顶峰。在《三峡好人》里不止这一处有这种贾式的声影处理，不过其它的都显得稍为一般了，没有这一个剪辑那般震撼，但也一样的颇具效果。在韩三明工地上那个嘶声力竭唱着《两只蝴蝶》的小孩歌声，再平行剪辑到大桥场景上把歌声换成音乐原声、寻夫的女主角同时出场。这一个处理一样令人感到莫名的感动。在粗糙的氛围里猛然得到升华，在贾的电影里一直都有着这种带动观众情绪的小高潮处理，当然，最为高明的一段，就是手机铃声剪为长江这段，堪称神来之笔。这种声影压仰与释放过程调动起情绪并把两个毫不相干的故事平行剪在一起的场景转换，不能不说贾导在《三峡好人》里的技术意识比起以往要更为纯熟了视听语言补充的补充作用人物分析韩三明表面上是个老实懦弱的男人，而实质上是个真正的男子汉，真正的男子汉不需要像项羽那样力拔山兮，气盖世，高大威猛。而是当你面对残酷的现实，你是否有勇气来面对，即使会有牺牲。当韩三明得知自己的妻子需要三万块钱赎身时，就暗暗下定决心，即使自己死在煤矿，也要救妻子出来，最后举起酒杯一饮而尽：“我要带夭妹走！”就这么简单一句话将男子汉的气概诠释的淋漓尽致！中国导演中不乏有勇气正视平凡人、失败者的生活和存在者，却绝少有导演像贾樟柯那样，有想像力将平凡人和失败者描绘成英雄。环顾今日的中国影坛，除了贾樟柯，还有谁愿意用摇摄的方式，三番四次给予煤矿工人韩三明一种英雄式的注目礼？沈红----赵涛，贾樟柯的御用女主角。影片里吹风扇一幕令人难忘，那也是她的真实呈现。她说，墙上有一个电扇，这样一个巨大的决定、巨大的决心其实没有那么容易下，内心那种躁动不安，那种反反复复是不是可以让她来吹电扇把四川的潮湿，把四川的闷热，把内心的焦灼演出来？最后她作出了决定离婚，获得了尊严。

结语：关注社会的弱势群体，主动将镜头视线下移，用直面生活的原生态叙述方式，为我们呈现了普通人的生存状态，