《中国当代文学作品选》课程讲稿课件61

《中国当代文学

作品选》

课程讲稿课件河套大学师范学院语文教育专业李金娥教授目录第一讲：中国当代文学发展史简介第二讲：中国当代诗歌创作第三讲：中国当代散文创作第四讲:中国当代戏剧创作第五讲：中国当代小说创作第一编中国当代文学史简介第一章十七年的文学发展史第一节文学史概述

第二节文学运动第三节文学论争第三节文学思潮第一编中国当代文学史简介

第一章1949—1976年的文学发展史

第一节概述

一、中国当代文学的概念二、中国当代文学的分期三、中国当代文学的性质第一节文学史概述

一、“中国当代文学”：是指“1949年中华人民共和国成立至今大陆以及台、港、澳地区的文学。它包括在此期间发生的文学运动、文学论争、文学思潮、文学社团、文学流派以及不同类型的作家的创作。”

第一节文学史概述

二、中国当代文学分期：分为三个时期（一）建国十七年的文学（1949-1966）（二）“文革”十年的文学（1966-1976）（三）“新时期”的文学（1976-现在）

第一节文学史概述

三、确定当代文学性质的三个因素：1.社会对文艺的要求2.文艺的主导方针3.文艺自身的实践道路赋予了当代文学有别于现代文学的性质

第一节文学史概述

四、中国当代文学的性质：中国当代文学限定于中国共产党领导之下的社会主义多元化的文学。这种性质这种性质使当代文学一极其复杂的面貌和特征，显著的区别于以往任何社会形态与时代的文学。

第二节十七年文学史简介一、文学运动（一）第一次文代大会（重点掌握）（二）第二次文代大会（一般掌握）二、文学批评（一般了解）（一）关于文学创作（二）关于文学批评（三）关于文学理论第二节十七年文学史简介三、文学思潮（一）“双百”方针（重点掌握）（二）文艺政策调整（一般掌握）三次会议：1.新桥会议2.广州会议3.大连会议4.“文艺八条”第二章“文革”十年文学史简介

一、《部队文艺座谈会纪要》（一）《纪要》的出笼（二）《纪要》的核心二、“四人帮”的阴谋文艺：（一）理论（二）创作三、不屈从“阴谋文艺”的创作（一）不愿遵从政治使命的文学（二）地下文学第三章新时期文学史简介第一节新时期文学的复苏（略）第二节80年代前期文学（详）第三节80年代后期文学（详）第四节90年代的文学（详略结合）第一节新时期文学的复苏

一、拨乱反正二、第四次文代会三、文学争鸣第二节80年代前期文学史简介一、伤痕文学思潮二、反思文学思潮三、改革文学思潮四、现代派文学思潮五、关于人性、人情、人道主义文学思潮第三节80年代后期文学史简介

一、文化寻根文学思潮二、通俗文学思潮

第四节90年代的文学史简介一、“新写实”文学思潮二、“女性”文学思潮三、新生代文学思潮四、新历史题材文学思潮五、其他文学思潮第二讲当代诗歌创作第一章十七年诗歌创作概述第二章政治抒情诗人第一节郭小川的诗歌第二节贺敬之的诗歌第三章生活抒情诗人第一节闻捷的诗歌第二节其他抒情诗人的诗歌

第一章十七年诗歌创作概述

一、十七年诗歌创作的分期分为两个时期：第一个时期：（1949——1956）平稳发展第二个时期：（1957——1966）曲折发展1.反“右”扩大化（寒潮）2.五八年新民歌运动（热风）第一章十七年诗歌创作概述二、十七年诗歌创作的特点1.颂歌潮流：祖国、党和领袖、新生活、新时代、新的人民谢冕教授评论：共和国诗歌的实质是对新生活的歌颂。2．抒情主人公的变异：诗人“自我”与阶级、人民的“大我”相结合。3.抒情诗的两种模式：（1）政治抒情诗（2）生活抒情诗

第二章政治抒情诗人

(概念解释)政治抒情诗：是积极对现实政治做出呼应而充分体现了时代激情的一种诗歌潮流。这一概念的提出，约在上世纪50年代末、60年代初。这一诗体在建国初期就已出现，进入60年代由郭小川、贺敬之两位诗人的艺术实践而走向成熟。第一节郭小川的诗歌一、郭小川的诗歌创作可分为两类：1.政治抒情诗：《致青年公民》、向困难进军》、《望星空》、《林区三唱》、《甘蔗林——青纱帐》、《团泊洼的秋天》等2.长篇叙事诗：《将军三部曲》、《白雪的赞歌》、《深深的山谷》、《一个与八个》、《严厉的爱》等。二、《甘蔗林——青纱帐》简析

鲜明的艺术特点：1.咏物诗2.象征、想象、联想等艺术表现手法的运用3.新辞赋体的诗体形式背景：六十年代初期，我国遇到了罕见的自然灾害。在此前后，郭小川创作了许多克服困难，继续保持艰苦奋斗作风的诗篇，这是其中的一首。1.这是一首别具一格的咏物诗。诗人继承我国古典诗歌咏物抒怀的传统，运用丰富的艺术想象和联想以表现作品深刻的主题。诗中歌咏的甘蔗林和青纱帐，一在南方，一在北方，作者借助艺术想象的翅膀，通过感情的纽带，赋予事物以特定的象征意义。以南方的甘蔗林象征今天的幸福生活，以北方的青纱帐象征过去的艰苦岁月，并从二者的联系中表现继续保持革命传统的主题。

2.巧妙地艺术构思：诗歌不仅有丰富的艺术想象，而且有窍门的艺术构思。具体表现在：平中见奇，小中见大。甘蔗林和青纱帐，均属生活中常见事物，二诗人确能独具慧眼，从中发现内在蕴含的诗意，开掘深刻的生活哲理；透过平凡的生活想象，揭示具有重大意义的时代主题。诗人咏物而不滞于物，只是以此为契机，抒发了诗人的情怀。这是诗人独特的发现。

3.新辞赋体的诗体形式。继承学习了我国楚辞、汉赋的某些特点，形成铺成排比的长句格式，每句都在二十个字左右，诗中大量采用半逗律，将几个并不整齐的短句加在一起组成一个长句。一般四行或两行一节，非常注意对仗和押韵。（修辞手法的运用：铺成、排比、对仗、拟人、比兴、比喻）三、《团泊洼的秋天》赏析（2）生活抒情诗是与政治抒情诗并行的另一种诗歌潮流。代表诗人有闻捷、李季等。诗人所追求的是，如何在对生活场景与事件进行具体描绘的基础上，表现新的生活风貌和诗人的精神境界。创作方法源于现实主义和解放区诗歌的叙事热潮，另外受前苏联伊萨科夫斯基乐观的田园牧歌的影响。三、《团泊洼的秋天》动静结合的构思特点：第一部分以写景开头，着意描绘团泊洼秋天的美丽和宁静。第二部分以充满豪情的笔，抒发生活在团泊洼的人们心中的声音，重在写团泊洼社会生活的“不宁静”，描写了团泊洼内藏的战斗的伟力，胸中的怒火。第三部与第一部分相呼应，写出团泊洼的静中寓动，静动结合的特点。四、《望星空》

发表于1959年。这一时期，中国经历了1957年的“反右派”、1958年的“大跃进”等运动，面对国家政治生活的混乱、斗争的激烈、人民生活的困窘，诗人内心感到了犹疑和困惑。这一点与同作为政治抒情诗人的贺敬之有了区别。第二节贺敬之的诗歌一、贺敬之的诗歌创作可分为两类：（一）长篇政治抒情诗：《放声歌唱》、《十年颂歌》、《雷锋之歌》等（二）抒情短诗：《回延安》、《三门峡——梳妆台》、《桂林山水歌》等二、《桂林山水歌》1.虚实结合的艺术构思：贺敬之却独辟蹊径，以人意想不到的比喻来形容桂林山水。他不再拘泥于以实比实，而采取了以虚喻实的写法。在贺敬之的笔下，桂林的山成了云中的神，雾中的仙，漓江的水成了深的情，美的梦。神仙谁也没见过，但那飘渺的云雾之中，影影绰绰的仙女形象，引起人们丰富的想象；诗人让我们用最深沉的情爱和最美丽的梦境去想象那黛色的漓江之水。二、《桂林山水歌》2.以情写景的艺术表现手法：诗人写桂林山水并没有停留于静止的描写，而是通过主观的感受从侧面来表现桂林山水的神奇与诱人。诗人完全把自己热爱祖国的感情完全融入了桂林山水之中，把自己的形象写进了桂林山水之中。这样的构思，这样的写法，真是新颖别致。二、《桂林山水歌》3.抒发了自我、战士和人民的豪情：《桂林山水歌》和贺敬之的其他诗一样，活跃着诗人的自我形象；不仅写出了战士对祖国河山的热爱，同时表达了战士对祖国社会主义建设的赞颂；把建设事业中涌现出的英雄人物比喻为美丽的“独秀峰”，数不胜数。（三）《三门峡——梳妆台》

1.象征的手法：黄河女儿2.对比的手法：黄河及两岸人民过去与现在的对比3.多种修辞手法的运用：顶针、对偶、拟任、引用典故、神话传说、古诗改写。第三章生活抒情诗第一节闻捷的诗歌一、闻捷的创作可大致分为两类：1.长篇叙事诗：《复仇的火焰》等2.抒情短诗：《吐鲁番情歌》、《果子沟山谣》最受欢迎的是两个爱情组诗。其中最有代表性的诗歌：《苹果树下》、《舞会结束以后》、《葡萄成熟了》、《种瓜姑娘》、《夜莺飞去了》和《婚礼》等。二、分析《苹果树下》

1.《苹果树下》以苹果比喻爱情，通过季节的变化，果实的成熟，赞美了青年们的纯真爱情。2.《苹果树下》构思新颖、别致。诗人巧用比喻，运用倒叙手法，先写结果，再追叙过程。由春而夏，由夏而秋，苹果丰收了，一对青年男女的爱情也成熟了。

三、《舞会结束以后》《舞会结束以后》全诗八节，按情节推进可分为五个层次：1.第一节叙述交代了时间、地点、人物、事件。2.第二、三节描述琴师和鼓手向姑娘倾诉爱情。3.第四、五节描述琴师和鼓手请求姑娘自由选择。4.第六、七节姑娘的回答使两位小伙子感到困惑。5.第八节姑娘坦承表白了自己忠贞、专一的爱情。三、《舞会结束以后》《舞会结束以后》通过发生在青年男女爱情生活中的动人故事，一方面热情地表现和赞美了美好的心灵和高尚德品质；另一方面也表现了爱情与祖国建的密切关系。三、《舞会结束以后》艺术手法：《舞会结束以后》运用了烘托和陪衬的艺术手法。琴师和鼓手的真挚热烈地求爱，烘托了姑娘爱情的专一与忠贞；姑娘对爱情的选择，琴师和鼓手又与发电厂的工人阿西尔形成了对比。第四章新时期的诗歌创作第一节：理想主义者—舒婷（现代朦胧派人）第一节理想主义者—舒婷

一、舒婷是朦胧诗派的代表诗人。二、舒婷、顾城、杨炼号称“新诗三杰”三、舒婷的代表诗作：1.《致橡树》（爱情诗）2.《祖国呵，我亲爱的祖国》（爱国诗）三、分析《致橡树》象征手法：《致橡树》：写于1977年3月，是舒婷的成名作，这是一首大胆的爱情宣言诗。但诗人表达爱情采用的是整体象征的手法——用“木棉”、“橡树”来象征抒情主人公“我”与“我的爱人”。《致橡树》的爱情观诗歌一开篇，就以连续否定的形式来表达自己对爱情的认识，诗人选择了六个在一般阅读习惯中代表美好事物的意象：凌霄花、鸟儿、泉源、险峰、日光、春雨，对他们固有的性质进行了颠覆性的使用。诗人以“凌霄花”和“橡树”的关系比喻依附的爱情；以痴情的“鸟儿”和“橡树”的关系比喻从属的爱情；以“泉源”、“日光”、“春雨”与橡树的关系比喻给予和奉献的爱情；以“险峰”与“橡树”的关系比喻陪衬式的爱情。《致橡树》的爱情观以“凌霄花”和“橡树”的关系比喻依附的情；以痴情的“鸟儿”和“橡树”的关系比喻从属的爱情；以“泉源”、“日光”、“春雨”与橡树的关系比喻给予和奉献的爱情；以“险峰”与“橡树”的关系比喻陪衬式的爱情。《致橡树》的爱情观她所追求的理想的爱情形式是独立的、平等的、自主的爱情：“我必须是你近旁的一棵木棉，∕作为树的形象和你站在一起。”在这种形式中，最重要的是两个人平等的关系，各自都有着独立的尊严和各自完整的个性：“你有你的铜枝铁干……”“我有我的红硕花朵……”；决定了同甘苦共患难的生活原则：“我们分担寒潮、风雷、霹雳∕我们共享雾霭、流岚、虹霓”；由于各自独立的性格，使彼此“仿佛永远分离”，有由于共同的信仰，共同的经历，使他们“又终身相依”。“根，紧握在地下；叶，相触在云里。”“握”和“触”，又一次显示了两个平等个体之间的互相的交流。《致橡树》的爱情观

诗人的爱情理想，同时也包含着她对高尚人格、自我价值的追求。这与封建主义门阀观念、人身依附的婚姻观；资本主义金钱和爱情至上的爱情观有着质的区别。四、《祖国呵，我亲爱的祖国》

诗歌充分展现诗人艺术敏锐性和创造力。这首诗抒发了其时蕴藏在千万人心中对祖国的那一份复杂但却共通的情感。对祖国积贫积弱的无尽哀思，对民族复兴腾飞的不绝念想，对回报国家哺育之恩的殷殷之情，这一切使得该诗格调深沉蕴藉，音韵婉转动人。五、简析《双桅船》

从表面上看，这首诗像是赠别之作，然而如果细细读之，不难发觉诗人在借恋人送别的话题来表现一种生活现实与心中理想的极大落差，以及因这种落差而引起的朦胧的凄凉和哀伤。在诗中，“船”和“岸”是两个对举的意象，它们的分离聚合分别代表了人生的理想和现实两极所处的状态。

六、意象：

是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种表现抽象意义的艺术形象。是“以象寓意”的艺术形象。第二节现代派诗人——顾城的诗

一、《孤线》简析：这首诗外表看是动物、植物、人类社会、物质世界的四个剪接画面，用一个共同的“弧线”相连；似在说：一切运动、一切进取和退避，都是采用“弧线”的形式。在潜在内容上，《弧线》却有一种叠加在一起的赞美和嘲讽：对其中展现的自然美是赞叹的，对其中隐含的社会现象是嘲讽的。二、《感觉》简析《感觉》是几个大色块的拼合，像一幅印象派画，简单，鲜明，强烈。读者欣赏时，不必一一追究，“灰”，“红”，“绿”三种颜色象征什么，主题又是什么。这首诗归纳不出主题思想，只给人一种印象。从诗名得知，诗中所摄取的画面，可能是诗人瞬间的感觉：对单调的厌恶，对新美的欢悦。

第三节现实主义诗人雷抒雁一、诗人简介：雷抒雁（1942—）陕西泾阳人。西北大学毕业后参军，唱着兵歌长大。诗歌创作既有50、60年代的传统影响，又有新时期诗歌的特点。二、主要诗文集：《小草在歌唱》、《云雀》、《春神》、《父母之河》等。三、政治抒情长诗《小草在歌唱》1.《小草在歌唱》发表于1979年，是雷抒雁的政治抒情诗的代表作。沿着《小草在歌唱》的创作路线，写了一批政治抒情诗。2.雷抒雁还有一批哲理小诗。这些诗或取材自然景物，从抽象到抽象，《红叶》、《雨后》；或落笔抽象命题，予以形象阐释，如《生活》、《爱情》。四、《小草在歌唱》的思想意义.诗人以生长在烈士就义刑场上的“小草”这一形象贯穿全诗，从人民群众这一视角去观察和思考“四人帮”杀害张志新事件，抒发人民群众郁积于心中的悲愤和表达人们对烈士的敬仰。诗人在诗中还坦承地揭示了自己从受骗到觉醒的心灵历程，通过真诚严厉的自我谴责来烘托烈士的崇高形象，表达了一代人觉醒后反思和忏悔。五、《小草在歌唱》的艺术特点1.象征意义：“小草”一是象征张志新烈士；一是象征人民群众。2.对比手法的运用：烈士与“我”进行对比3.多种修辞手法的运用：象征、比喻、对比、幻觉、排比等手法。第五章台湾诗人余光中一、作者简介生平:1928年阴历9月9日生于南京。抗战时期随母亲流亡于华东和西南一带，1949年5月去香港，次年5月迁居台湾，1952年在台湾大学外文系毕业，1958年赴美国爱荷华大学攻读艺术硕士学位，后在台湾省的几所大学任教。1975年，离台赴港，任香港中文大学联合书院中文系主任，后返台。创作：他的创作颇丰，有散文、评论、译作、英文论著等，诗歌成就为最。他曾说“诗是我的妻子，散文是我的情人，评论和翻译则是外遇！”二、《乡愁》创作经过

诗人在60年代就就创作了不少怀乡诗，如人们争诵一时的“当我死时，葬我在黄河与长江之间，白发覆盖着黑土，在最美最母亲的国土”。《乡愁》创作于70年代初。他说：“随着日子的流失愈多，我的怀乡之情便日重，在离开大陆整整20年的时候，我在台北厦门街的旧居内一挥而就，仅用了20分钟便写出了《乡愁》。”三、《乡愁》的构思特点：

乡愁原本是一种非常抽象的情感，而诗要讲究形象性，这首诗是怎样把抽象的乡愁形象化的？三、《乡愁》的构思特点：诗人把乡愁投射于“邮票”“船票”“坟墓”“海峡”四个具体可感的对象上，采用了诗歌创作中常用的一种构思技巧：托物寄情的象征手法的运用。四、《乡愁》的结构特点

时空交织的结构特点：这首诗是以时间的变化、推移来组织全诗的，全诗共四节，对应的是四个人生阶段：小时候、长大后、后来啊、而现在。诗人为这四个人生阶段分别找了一个最能表达乡愁的对应物：小时候的邮票、长大后的船票、后来的坟墓、现在的海峡。那么，它们分别表达了怎样的乡愁呢？五、《乡愁》的思想情感

“一枚”“一张”“一方”“一湾”四个数学量词和“小小的”“窄窄的”“矮矮的”“浅浅的”四个形容词都以一种看似轻描淡写的方式，把乡愁浓缩于四个面积小程度轻的对象之上，恰恰反衬出诗人内心深处浓烈的思乡情感。六、诗歌所表现的“乡愁”小时候母子分离对母亲的思念，长大后夫妻分离对妻子的思念；后来母子死别再也无法沟通的思念；现在游子与大陆分离对故土的思念。这四节诗层层推进，由个人的故乡之思上升到普遍的家国之思。

七、《乡愁》的意象

意象：是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。是“以象寓意”的艺术形象。在意象的撷取和提炼上，余光中的《乡愁》具有单纯而丰富的美，它从广远的时空中提炼了四个意象：邮票、船票、坟墓、海峡，这四个意象正好成为各个不同时期同一感情的象征物。八、《乡愁》的感情物化

全诗四小节，按照“小时侯”、“长大后”、“后来呵”、“而现在”的时空顺序来抒写。在广远的时空中，诗人又提炼了四个特征鲜明的物象，即邮票、船票和海峡，用以来表达诗人恋国思乡的思绪。这些思绪的对应物表达出了漂泊、隔离、绝望和望而不能归的离愁别恨。九、《乡愁》的涵义

《乡愁》前三节以自己的成长经历为内容，写成长过程中遇到的家别离愁：少时出门求学恋母，成年后谋生在外念妻，后来阴阳两隔思娘，写尽生离死别之愁。最后一节扩大了乡愁的表现范围，羁旅孤岛，游子望归，这就代表了渴望海峡两岸统一的整个中华民族的感情和愿望。十、《乡愁》的思想意义《乡愁》具有深广的时代内容、鲜明的地域感和现实感。由于历史原因，台湾同胞长期不能与大陆同胞团聚。这是民族和台湾同胞的悲剧。诗人在这首诗中，将个人的悲欢离合与对祖国的无限热爱之情，融合在一起进行了表现，寄寓了台湾赤子绵长的思乡爱国之情和希望祖国统一的殷切期望。十一、《乡愁》的形式美

1.从形式上看，《乡愁》是一首自由体诗，但每节都采用三、十、四、五字数均衡对称的句式，从外形看，整齐中有参差之美。2.诗中“乡愁”、“在这（外）头”、“在那（里）头”的四次重复，再加之“小小的”、“窄窄的”、“矮矮的”、“浅浅的”等叠词在同一位置上的巧妙运用，使使得全诗低回往复，如怨如诉，恰似一支哀婉的乐曲，撩人情思。诗歌具有了和音乐美和节奏美。3.口语与经过锤炼的典雅语言的统一。第三讲中国当代散文第一章：中国当代散文史概述第一节：50、60年代散文概述一、分期与特点：1.1949—1956年，纪实散文和叙事散文。2.1956—1966年，抒情散文、报告文学和杂文。第一节：50、60年代散文概述

二、教训：（1）由于长期“左”的思想束缚，十分自由的散文变得不自由。（2）散文书写真情实感的美学原则。第一节：新时期散文概述

一、80年代散文的分期与特点：1.散文创作中找回了失落的文体精神；2.散文本体意识的觉醒。3.代表作巴金的《随想录》、杨绛的《干校六记》等。第一节：新时期散文概述二、90年代散文的特点：“散文热”：（1）汪曾祺、张中行为代表的文人散文；（2）余秋雨为代表的文化散文（3）季羡林、金克木为代表的学者散文（4）张承志、韩少功为代表的人文关怀的散文（5）素素、黄爱东西等为代表的小女人散文（6）王小波等人散文也受到了重视第二章杨朔的《雪浪花》一、杨朔生平、创作杨朔，原名杨毓，少年时十分刻苦好学，坚持自学国文和英语，还学过古体诗歌的写作。1931年之后，东北三省沦陷，在日本侵略者的铁蹄底下生活了几年。1936年南下，决心用笔加入反抗侵略者的行列。1937年初到了上海，“七七事变”之后，他先奔赴武汉，后来又转道延安，1938年春还亲自到山西抗日前线采访。1939年到达重庆，参加中华全国文艺界抗敌协会组织的作家访问团，先到华北访问，后来又随八路军转战山西、河北等地。1942年第二次来到延安，在中央党校学习。解放战争时期，主要写作通讯报道和报告文学。解放后，主要写作抒情散文。代表作品有《香山红叶》、《海市》、《荔枝蜜》、《茶花赋》、《雪浪花》、《画山绣水》、《埃及灯》、《金字塔夜月》等

二、杨朔散文“诗化”的特点

1.杨朔散文诗化理论：我在写每篇文章时，“总要象写诗那样，再三剪裁材料，安排布局，推敲字句，然后写成文章”。”我素来喜欢读散文，常觉得好的散文就是一首诗”。2.杨朔散文具有诗的意境、诗的结构、诗的语言。三、“杨朔散文模式”1.构思上寓大于小、寓远于近；2.意境上比兴取义、象征比附；3.结构上开头设悬念、中间峰回路转、卒章显其志。（以写景开篇，中间记事写人，最后发表议论，点睛结尾；开头往往欲扬先抑，中间出现明显的转折，而最后必然点题。）这些是杨朔散文的显著特色。这些特色成为当时人所称道、今人所诟病的“杨朔模式”。四、《雪浪花》内容简析《雪浪花》是杨朔的散文名篇，也是非常具体地体现“杨朔散文模式”特点的一篇作品。四、《雪浪花》内容简析1.散文开篇，即是写景，写海浪的壮观：“瞧那茫茫无边的大海上，滚滚滔滔，一浪高似一浪，撞到礁石上，唰地卷起几丈高的雪浪花，猛力冲击着海边的礁石。”为全篇奠定一种壮阔的精神基调。四、《雪浪花》内容简析2.接着写海边的姑娘在争论，礁石硬得跟铁差不多，是天生的，还是凿成的，这才引出散文的主人公老泰山。老泰山说了一段意味深长的话：“是叫浪花咬的”，“别看浪花小，无数浪花集到一起，心齐，又有耐性，就是这样咬啊咬的，咬上几百年，几千年，几万年，哪怕是铁打的江山，也能叫它变个样儿。”四、《雪浪花》内容简析提醒注意：“是叫浪花咬的”这句话。这是全文的“文眼”。四、《雪浪花》内容简析3.中间：开始记事写人，叙述了老泰山解放前受帝国主义欺负的经历；解放后为建设社会主义新渔村有一分热，发一分光的精神。4.文章结尾处：作者开始点睛，“我觉得老泰山恰似一点浪花，跟无数浪花集到一起，形成这个时代的大浪潮，激扬飞溅，早已把旧日的江山变了个样儿，正在勤勤恳恳塑造着人民的江山。”（照应开头“是叫浪花咬的”这句话的深刻含义。）五、《雪浪花》“文眼”的

意义和作用1.《雪浪花》这篇散文所展现的意境画面，是复杂繁多的：有礁石，有浪花；有茫茫的大海，有灿烂的晚霞；有如今的现实，有往昔的情景；有捕鱼归来的朗声答话，有磨剪子时的絮絮交谈；有人物自身的行动，有作者直接的感想。而意境的展现过程，又是起伏曲折的：时而浪花滚滚冲激着礁石，时而云霞片片铺满着天际；时而热情赞颂老渔民的勤劳、质朴，时而愤恨斥责帝国主义的欺凌、讹诈。尽管如此复杂繁多、起伏曲折，读者也并不感到难以理解。这是因为作者在创造意境时，注意了突出意境的“眼”。这个“眼”，就是老泰山一上场所回答的那一句话：“是叫浪花咬的”。五、《雪浪花》“文眼”的

意义和作用2.当我们读到“是叫浪花咬的”这句话的时候，感到很新巧，引人注目。这一句话，字虽少，分量却十分重，它向我们阐释了开篇处背景描写的深刻含意，它为篇末的点题埋下伏线，它又是老泰山（意境的中心构图）这个感人形象高度浓缩的写照。总之，有了这个艺术的“眼”，读者通过它，才看到整个散文诗意的内涵；有了这个艺术的“眼”，形似散乱的背景、人物和作者的感想，才被集中地传出“神”来，做到“形散而神不散”。六、《雪浪花》诗的意境1.这篇散文最大的特点是富于诗情画意。作者从平凡的生活中捕捉富有诗意的题材。从极其平常的浪花发掘出深刻、新颖的寓意，又以浪花作比，“恰似一点浪花”的老泰山，便是一个新江山创造者的形象。作者追求诗情与画意的有机结合，创造和谐、优美的意境。《雪浪花》展示了一幅幅富有诗意的风景画，人与景融为一体，交相辉映，寄寓着深刻的含义：既象征着光芒四射的社会主义社会，又映现出精神矍铄的老泰山形象。六、《雪浪花》诗的结构2.本文的又一特点是布局精巧严密。作者要赞美劳动人民，却先写浪花，由浪花引出老泰山。而写老泰山，又先写他对浪花的深刻见解，再写他作为一个新江山建设者的行动，其中又引出一个雇驴的故事，使读者了解他的过去，最后由一朵浪花引申到无数浪花，赞美了劳动人民的崇高品格。本文的又一特点是布局精巧严密。作者要赞美劳动人民，却先写浪花，由浪花引出老泰山。而写老泰山，又先写他对浪花的深刻见解，再写他作为一个新江山建设者的行动，其中又引出一个雇驴的故事，使读者了解他的过去，最后由一朵浪花引申到无数浪花，赞美了劳动人民的崇高品格。六、《雪浪花》诗的语言3.此外，这篇散文的语言也像诗一般，锤字炼句，富有韵味。第四章巴金的《怀念萧珊》第一节巴金新时期的创作：《随想录》五集。著名作家柯灵说，这本《随想录》，是对“文化大革命”的总结。著名作家王西彦说：真诚在他的五本《随想录》里是最突出的。他是拿心与读者交换心。一、《随想录》的文体特点《随想录》文体特殊，形式活泼。把它当散文读，当议论文读，当小品读，当杂感读……有的篇章还可当故事读，当小说读，都未尝不可。而无论怎么读，都无碍我们接受作者真诚的感情，从而获得深刻教益。二、《随想录》的特点第一个特点是真诚，这是《随想录》最突出的特点。第二个特点是内省。第三个特点是控诉，也是最主要的内容。作者在控诉他憎恨的罪恶。三、《随想录》的最高艺术境界巴金在《随想录》中，不再受所谓“技巧”的束缚，他没有时间也没有必要去考虑用怎样的技巧来表露自己心中的热血与眼泪，充盈在他心中的热的血，热的泪，连着大街小巷的忧思，连着人生人世无数正直、善良心灵的话语，能够冲破心灵之外的压力，能够冲破一切虚假的外壳，自由地流出来，就是胜利，就是成功。当自己抒写的一切和自己的良知达到完全和谐的时候，艺术就成了良知的象征、良知的呼声，此时的艺术就走向最高的境界，就天然地带着美，天然地带着一切迷人的原素第二节《怀念萧珊》简析一、《怀念萧珊》文体：是一篇悼挽散文。《怀念萧珊》是通过对逝者的回忆来寄托生者的哀思。二、《怀念萧珊》的思想意义它是巴金对亡妻真挚而深沉的怀念，饱含了作者对给萧珊带来不幸的罪恶势力的无比仇恨。是一篇充满情感力量的佳作。二、《怀念萧珊》的思想意义巴金满怀深情地诉说着萧珊生前的一切，诉说着他们相濡以沫的最后时光。文章开头，写到萧珊不该死，不想死，也不能死，但竟然死了。“一句话是我连累了她，是我害了她。”以沉重的心情点明了萧珊的死因。二、《怀念萧珊》的思想意义因为“四人帮”的倒行逆施，才造成迫害无辜的惨剧，也是“四人帮”株连九族的封建法西斯暴行，才使清白者受到不白之冤。像萧珊这样温柔善良的弱女子尚且遭此荼毒，足见“四人帮”罪孽之深重，从而更深刻地激励人们对“文化大革命”的彻底否定。三、《怀念萧珊》的艺术特点《怀念萧珊》寓理于情，情理并重，虚实并举，轻重相宜却是其它挽悼文所欠缺的。文章并不止于简单的对人物形象的复制，而是常常在叙事描写之中，夹以精辟的议论，或尖锐的批判，或愤怒的指斥，或提出发人深思的问题，以深化思想内涵。

第三节巴金《思路》的寓意《思路》这篇作品别有寓意，是《随想录·真话集》中很值得深入品味的一篇散文。文章分两章。第一章主要叙述了作家在经历浩劫、步入暮年之后，深刻地意识到思想不能像风车一样，“风一吹风车就不能不动”。善于总结历史经验，从极为普通平淡的世相中，发掘出看似平凡却并不普通的道理，正是巴金的高屋建瓴之处。第三节巴金《思路》的寓意第二章以岳飞之死并非秦桧一人所为，而是有秦桧背后强大权力——宋高宗的指使这一历史事实，影射了六七十年代，在中国为什么会发生这样一场历史惨剧，而要想了解历史事实的真相，杜绝历史悲剧的重演，就要“用自己的脑子思考，越过种种的障碍，顺着自己的思路前进，很自然地得到了应有结论。”第三节《思路》的成功之处《思路》由于紧紧围绕着历史生活中的重大问题进行思考，因而在他笔下表现出来的社会内容，既获得了有纵深度的历史感，又富有很强烈的现实教育意义。所见者大，所写者深，这恐怕就是《思路》的成功之处了。第五章余秋雨的《风雨天一阁》

第一节作者简介：一、余秋雨（１９４６～），浙江馀姚人，上海戏剧学院教授，大陆著名美学家和作家，并曾获“国家级突出贡献专家”的称号。事实上，要谈论余秋雨在中国文化界的地位，真是谈何容易。这位以《文化苦旅》和《山居笔记》闻名的中国美学家，有评论家誉之为左手写散文，不落其浅薄，右手撰述艺术理论，也不失其艰涩难明。第二节“文化散文”一、余秋雨的“文化散文”创作：《文化苦旅》、《山居笔记》、《秋雨散文》，引起广泛影响。作者在反顾中询问中国文化的来路，在解读历史中确立当代人的精神标高。二、《文化苦旅》与《山居笔记》

简介1.《文化苦旅》与《山居笔记》是作者所作的历史之旅成果，他借助于叙写对象，或以叙写对象作为载体，对中国文化进行访问、探询。二、《文化苦旅》2.《文化苦旅》这个拥有双重内含象征意义的书名，一方面指整个中国文化史的悲壮历程，民族文化精英们差不多都是背着沉重的十字架去创造的，它的衰落和遗忘更是悲剧性的；另一方面是指作家心路历程的举步维艰，作家太热爱我们民族文化艺术的辉煌业绩了，他对它们兴衰存亡历史规律的探寻，同样地也是背负着时代沉重的十字架的，牢愁郁勃，浩然尔哀。三、《山居笔记》《山居笔记》一书的写作，始于一九九二年，成于一九九四年，历时两年有余。在总体计划上，这本书是我以直接感悟方式探访中华文明的第二阶段记述。第一阶段的记述是《文化苦旅》，那本书中的我，背负着生命的困惑，去寻找一个个文化遗迹和文化现场，然后把自己的惊讶和感动告诉读者。但是等到走完写完，发觉还有不少超越具体遗迹的整体性难题需要继续探访。这便构成了《山居笔记》的基本内容。

三、余秋雨的文化话语余秋雨创造了一系列他自己的话语。而这一切，正是情感和智性在文化历史的沉思的结晶。在余秋雨心目中有一种文化中心主义的诗学，文化就是生命，生命就是哲理的诗学。他的一切独创的话语实际上是以文化、个体生命为本体的话语。第二节《风雨天一阁》简析

《风雨天一阁》是余秋雨散文的长篇力作。《风雨天一阁》追叙了“天一阁”悲怆的藏书历史，歌颂了范钦及其后人可贵的文化良知。文题以“风雨”饰“天一阁”，敷设了全文的色调，结构了全文的材料，隐喻了全文的主旨。二、《风雨天一阁》内容简析《风雨天一阁》全文分为六部分一、“天一阁”的得名。二、“天一阁”已成为一种文化奇迹。三、“天一阁”建造者范钦及与其它藏书家的对比。四、“天一阁”传承的历史使命。五、“天一阁”的遭受的厄运。六、“天一阁”的现实意义。（天一阁是“古典文化事业”的象征。）三、《风雨天一阁》的几种笔法1.开头，作者在高屋建瓴阐述文化传承需要的人格特征之后，用较强的现场说故事的方式让范钦出场。

紧接着，用“现代进行时态”来描述“过去完成时态”的历史，使人物和事件极具现场戏剧感。这是作者的第一种笔法。

2.其后，作者笔锋一转，自然地将自己近年关注的“健全人格的文化良知”命题纳入文中给予阐述，然后再用范钦的“顶撞皇亲”、“严嵩不敢加害”等轶事作为佐证。适时介入所描写的事件之中进行评述，这是作者的第二种笔法。3.博引及联想式的评述，是作者的第三种笔法。四、《风雨天一阁》的意义文章的尾声部分，通过作者的议论，将天一阁具象提升为“古典文化事业”的象征，而它建造、传承的过程中所遭逢到的种种坎坷和问题，也就是“古老文化”产生、承继过程的种种坎坷和问题了。这样说来，文章的主旨就不仅是一座文化遗迹和与之相关的人了，其实可看成作者本人对历史文化的说法。第四讲中国当代戏剧第一章当代戏剧概述第一节50、60年代的戏剧概述一、分期：分为三个时期1.1949—1957年；2.1958—1976年；3.1977—第一章当代戏剧概述

第二节50、60年代的戏剧特点：一、当代戏剧的改革。改革的方针：“百花齐放、推陈出新”；二、当代戏剧的新变。“第四种剧本”和“历史话剧”的出现。三、当代戏剧的发展。“新歌剧”的出现。第一章当代戏剧概述

第三节新时期的戏剧概述一、80年代戏剧的分期：1.1977—1979年；现实主义戏剧传统的恢复2.1980—1985年；开始借鉴西方现代派戏剧3.1986—1989年；“小剧场”运动引人瞩目。第二章老舍的《茶馆》第一节

老舍建国后的戏剧创作：《方珍珠》、《龙须沟》、《春华秋实》、《女店员》、《全家福》等20多个剧本。老舍被誉为“人民艺术家”。第二章老舍的《茶馆》第二节《茶馆》一、《茶馆》的成就：《茶馆》是老舍新中国成立后戏剧创作的精品，它不仅是老舍戏剧代表作，也是当代戏剧的经典之作，同时也是北京人艺演剧艺术的卓越代表。《茶馆》的三度公演，得到国内外舆论的一致好评，公认《茶馆》是中国话剧史上的“扛鼎之作”。第二节《茶馆》简析二、《茶馆》三幕剧反映了三个时代1.第一幕：戊戌变法失败后的清末社会。2.第一幕：辛亥革命失败后军阀混战时期。3.第三幕：抗战胜利后国民党统治时期。第二节《茶馆》简析三、《茶馆》的主题：老舍为《茶馆》确立了一个严肃而重大的主题：“葬送三个时代”。其包括两个方面的内容，一是揭示从戊戌变法、军阀混战到解放前夕三个时代将近半个世纪的社会生活；二是鲜明地表现出作者的倾向和理想，使人们有认识旧社会的黑暗腐朽，进而去追求新的生活，热爱新的社会制度。四、《茶馆》的人物形象

1.王利发：是裕泰茶馆的掌柜。是一个处于社会底层的想通过不断改良而活下去的顺民形象。其性格特征是精明能干，又圆滑世故，虽有点自私，但还善良热情。经济地位决定了他为人处世谨小慎微、安分守己、曲意逢迎、逆来顺受，并赶时髦、追潮流，对茶馆的经营进行了不断地改良。但最后在国民党接收北京时，茶馆被征做情报处，他上吊自杀。其悲剧说明：黑暗的旧中国委曲求全、不断进行改良的老好人也是没有出路的。四、《茶馆》的人物形象

2.秦仲义：是裕泰茶馆的房东，是应维新变法而产生的一个民族资本家。他的性格特征是年轻有为、血气方刚、想实业救国。但他惨淡经营了几十年的工厂先被日寇合并，后又被国民党没收而炸毁。他变得一无所以有。这个形象说明：在旧中国，民族资产阶级想走失业救国的道路是行不通的。四、《茶馆》人物形象分析3.常四爷：是具有反抗性格的旗人形象。他的性格特征是有爱国心、有正义感、有反抗性、有自食其力的精神。他一辈子不服软，但最后一事无成，成了一个孤苦伶仃的老人。这个具有中国传统反抗性格的典型人物说明：在旧社会走个人反抗斗争的道路也是行不通的。五、《茶馆》的艺术特色

1.《茶馆》独特的艺术构思。（1）使用了“反描法”。（2）使用“侧面透露法”。（3）采用了“人像展览式”五、《茶馆》的艺术特色

2.《茶馆》在艺术结构上采用了纵横交错、虚实结合的坐标式结构。（1）“史”与“象”的结合；（2）“虚”与“实”的结合；（3）广度与深度的结合。五、《茶馆》的艺术特色

3.人物刻画的特点。（1）单纯个性化语言来刻画人物；（2）动作性语言来刻画人物；（3）在矛盾冲突中来刻画人物；（4）精心选择人物的闪光点来刻画人物。第三章《关汉卿》及其他历史剧（略）第一节：田汉的《关汉卿》1.《关汉卿》最早发表于《剧本》1958年第5期。它是田汉受世界和平理事会纪念世界文化名人关汉卿创作七百年的推动所作，被评论界认为达到了他戏剧创作的最高成就。欧阳予倩就称之为“到现在为止，田汉创作中最好的一个”，曹禺则说“我感到这个剧本凝聚了田汉同志一生的经验和感情……是他众多好剧本中的瑰宝”。确实，不管是从剧中人物形象的塑造、剧本的冲突设置和结构，还是艺术上浓厚的民族风格来看，《关汉卿》都堪称戏剧中的精品。第三章《关汉卿》及其他历史剧（略）2.全剧最大的成功，无疑在于关汉卿这一性格鲜明的人物形象的塑造。剧中的关汉卿，不仅因田汉对于历史人物的深入发掘而有新的发现和创造，而且是田汉对于知识分子理想人格的想象与表达。这种表达，是借助情节、场面设置和众多人物形象的设计来达成的。作为一个富有良知的艺术家，关汉卿性格的核心是富于“为民请命”的使命感，以及“富贵不能淫，威武不能屈”的气节。第三章田汉的历史剧《关汉卿》（略）3.在《关汉卿》的戏剧结构中，戏中戏是一特色。《关汉卿》剧作中穿插了《窦娥冤》一剧的写作、演出和因此而来的不幸遭遇。这种艺术构思是新颖而深刻的。关汉卿一生共写了18部戏，《窦娥冤》被公认为是成就最高的，是关氏全部创作的灵之所在。《窦娥冤》流传几百年，被改编成多种戏剧形式。以《窦娥冤》的写作概括关汉卿的一生生活和性格精神是十分适当的。戏中戏的巧妙构思，既提高了剧作的思想性，同时也丰富了剧作的艺术性。情节曲折多变，形式多样，虚实结合，使戏剧更富传奇意味。第四章高行渐的《绝对信号》

第一节作者简介：高行健（1940——）生于江西赣州，1962年北京外国语学院法语系毕业，先后作过翻译、中学教师，1975年调《中国建设》杂志社任法文组组长，1977年调入中国作家协会对外联络委员会工作。1979年发表中篇小说《寒夜的星辰》等。1981年出版论著《现代小说技巧初探》，引起反响，同年调入北京人民艺术剧院任专职编剧。由他执笔的《绝对信号》上演后，引起广泛关注。此后，高行健陆续发表剧作有《车站》、《现代折子戏》、《野人》、《彼岸》等。1985年出版有《高行健戏剧集》（群众出版社）。第二节《绝对信号》简析一、《绝对信号》简介：（１９８２）是一出无场次话剧。剧情发生在一列货运列车的守车上。货场当临时工的黑子为筹结婚款，答应了车匪帮同作案的要求，黑子借与见习车长小号的同学关系将车匪带上了车，黑子的爱人蜜蜂因为误了养蜂车，也来搭车。在爱人蜜蜂和同学小号的面前，黑子内心展开了激烈的交锋，情感在邪恶与理智间挣扎。老车长及时发现了车匪的企图，发出了绝对信号。在车匪欲行凶的危急时刻，黑子终于醒悟，用匕首刺杀了车匪，自己也受了伤。第二节《绝对信号》简析2.《绝对信号》的艺术特点：却无意在戏剧冲突上多做文章，它着意的是展示情境演变过程，剧作通过打破现实生活的逻辑，将正在发生的事件与黑子、蜜蜂、小号的回忆、想象有机地交织穿插，构成情境的演变过程。剧作以小剧场方式上演，在现代化的声光设备的支持下，将人物的内心世界、心理时空具象化地表现于舞台上，极大地拓展了戏剧的舞台时空。同时，突破了第四堵墙，加强了剧中人与观众的直接交流。该剧以其小剧场的新颖的演出方式，和剧作结构、舞台形象别具匠心的艺术构思使人瞩目。剧作在北京公演时，创下了百场爆满的记录。第三节《车站》

简析一、《车站》简介：《车站》（载《十月》１９８３年第３期）是一部无场次多声部生活抒情喜剧（《车站》中的人声曾用到了七个声部），它致力于独特戏剧情境的呈现。第三节《车站》

简析二、荒诞手法的运用：在城郊一个公共汽车站，不同年龄、不同身份的人为了不同的目的乘车进城去：为了赶一局棋，为了约会，为了报考大学，为了喝酸牛奶，为了回家，为了赴宴，为了赶木工活……，“公共汽车”是等车的人们的唯一的希望，等车的为了排队次序而争论，然而没有一辆汽车靠站，人们抱怨、诅咒，但仍然怀着希望在等待。他们是普通人，为了漫无期限的等待而消耗着生命。一年、五年……，在时间的迅速流驶中，剧作从生活的现实逐渐进入抽象的境界，最终达到荒诞。第三节《车站》

简析三、象征手法的运用：人们要等的始终没有来的那辆公共汽车显然是一个象征，将生活的不合理、不公正乃至生活的荒诞性表现得淋漓尽致。“沉默的人”寄托了作者的希望：他看到车不停后就毅然决然地扛起行李悄悄离去了，他象征着感应时代的召唤，争取时间，认真进取的人。剧中多次出现了“沉默的人”的主题音乐。第五章马森的《花与剑》

第一节作者简介马森（1932—），山东人。长期任教于欧美各国与台湾，是在写实主义、象征主义、表现主义和荒谬剧的多种影响下进行戏剧创作的。1967年写作戏剧《苍蝇与蚊子》和《一碗凉粥》，７０年代在台湾报刊上陆续发表剧作《狮子》、《弱者》、《蛙戏》、《野鹁鸽》、《朝圣者》和《在大蟒的肚子里》，1978年与《花与剑》一并结集为《马森独幕剧集》。1996年又加上《脚色》、《进城》结集为《脚色》。马森是当代台湾一位知名作家、戏剧理论家、剧作家。

第二节《花与剑》简析一、《花与创》的象征意义：《花与创》是马森戏剧中富哲理意味的剧作，花象征着爱，剑象征着恨。父亲一手拿花，一手执剑，象征爱和恨与生命同在，同为一体的两面。父亲与母亲既彼此相爱又充满仇恨，一直生活在无休止的相互依恋又相互折磨的状态中，当父亲将爱的鲜花献给母亲时，他也注定要将仇恨的剑刺向所爱人的胸膛，而自己也与之同归于尽。剧作家为解读《花与剑》说：“我有一个构想，对于善与恶，是与非，爱与恨，可能认为它们是一事两面，而不认为它们是绝对对立的。”第二节《花与剑》简析二、《花与剑》的母题：《花与剑》以寻父表现马森戏剧现代孤绝的母题：只身漂泊漫游的儿子在一种无以名状的冲动驱使下回到故乡，来到父亲的墓前追溯他生命的渊源，他对母亲说：“我必须弄清楚谁是我的父亲？我的父亲做过什么？然后我才能知道我是谁？我能做些什么？”寻找父亲，意味着寻根、寻背景、寻偶像、寻上帝，寻理性。这是漂泊游子寻找出生地的乡愁，是醒来不知走向何方的人的迷茫。同时，也是人在迷茫中自我定位和自我确认的努力，是人在孤绝中期盼沟通、期盼依托的张望，也是人在迷途中振作前行寻找出路的探索。第二节《花与剑》简析三、《花与剑》的人物：剧中的人物有五个人，父、母、朋友、甚至鬼都是由一个演员扮演，可男可女，当母亲问及儿子在遇到丘丽叶和丘立安这两个兄妹，儿子可嫁可娶，表现出人物性别的兼容性，这比社会符号的模糊更具有深层的意义，同时也在舞台上表现了人物的多面性和时空的流动感。第二节《花与剑》简析四、《花与剑》的思想内涵：该剧以象征兼表现主义的手法，呈现了复杂的人际关系。浪迹天涯的“儿子”由于听从冥冥之中的召唤，回到了埋葬其父亲的地方。然而，他不仅一无所获，还由于几个鬼魂的轮番出场，讲述其不同的死因和各自的恩怨，而使“儿子”变得茫然失措，迷失了方向。《花与剑》以隐喻的方式包容了现代中国人失却传统之根的彷徨失措，以及在虚伪冷漠的社会中徒劳无益地寻找自我的精神悲剧。第二节《花与剑》简析五、《花与剑》所反映的问题：马森戏剧的“根本问题”概括起来有：“我是谁？”“爸爸在哪儿？”因为“水有源，树有根，如果我不知道我父亲，我实在无法生活。”“我必须弄清谁是我的父亲？我的父亲做过什么？然后我才能知道我是谁？我能做些什么？”……在这样一个层面上，马森戏剧的生命哲学便呈现出矛盾状态：一方面感到“为人的寂寞”，对现存价值的怀疑和对理性的困惑，流露着悲凉悲观悲怆；另一方面又产生“需人了解的欲求”和与人沟通的愿望，“尽可以任性道出一己的心声”。第二节《花与剑》简析六、《花与剑》的艺术手法：我所采用的戏剧表达方式与所表达的内容，不是传统的，既不是西方的传统，更不是中国的传统，然而却受着西方现代剧与中国现代人的心态的双重支持。换一句话说，在形式方面接受了西方现代剧的影响，在内容方面表达的则是中国现代人的心态。第五讲中国当代小说第一章50、60年代的小说概述第一节50、60年代特点：一、革命历史题材;二、农村生活题材；三、激进时期的边缘文学；四、青春写作。第一章“革命历史题材小说”

第一节“革命历史题材小说”一、“革命历史题材小说”的命名，最早是由现居香港的学者黄子平提出的。是对中国大陆20世纪——70年代一大批作品的文学史命名。在这一时期，革命历史主要指的是中国共产党领导的革命斗争。“革命历史题材小说”，就是指描写这段历史的小说。它主要讲述革命的起源神话、英雄传奇、革命的艰难曲折的过程以及最终的胜利。第一章“革命历史题材小说”

二、革命历史题材小说的特点：1.宏大的叙事倾向：“革命历史题材小说”讲述革命历史起源的故事。2.史诗般的规模：革命历史小说的作者，多是他们所描写的故事的亲历者，在具体的写作中，将有影响的历史人物和事件在小说中予以表现。3.新英雄人物形象的出现：革命历史小说中塑造出了一系列新的英雄人物形象，这些英雄人物的言行和思想品质，既促进了群众对革命英雄的了解，也成为群众寻找新的生活方式和生活信念可资借鉴的依据，并且给群众提供了新的仿效的榜样。第三章英雄史诗《红旗谱》一、作者简介：梁斌（1914——1996），当代作家，原名梁维周。1930年入保定省立第二师范学校，投入抗日爱国的学潮斗争，这对他的生活和创作有很大影响。1933年到北平，1935年发表了第一篇小说《夜之交流》，1937年发表了《三个布尔什维克的爸爸》（后扩展为中篇小说《父亲》），剧本《千里堤》《》等。这些作品中开始出现了《红旗谱》中的人物。1955年开始创作《红旗谱》，后被改编为话剧和电影，并译成外文出版。1963年出版了第二部《播火记》，1983年出版了第三部《风烟图》，还出版了长篇小说《翻身记事》，作品集《笔耕余录》以及《春潮集》、《一个小说家的自述》（自传）等。二、《红旗谱》的情节格局二、故事梗概《红旗谱》情节可概括为几个格局：序幕：朱老巩大闹柳树林开端：朱老忠、严志和邂逅相逢铺垫：朱老明三告冯兰池、脯红鸟风波起祸端朱老忠文武复仇记转折：运涛南下革命被捕插曲：张嘉庆领导秋收起义高潮：农民反割头税斗争、保定第二师范学潮尾声：朱老忠劫狱救出张嘉庆三、《红旗谱》的主题《红旗谱》从新的历史高度，深刻地概括了新民主革命时期中国农民的历史命运。小说以朱老忠、严志和两家三代人的历史和冯兰池一家两代人的历史为主线，揭示出农民阶级同反动统治阶级以及日本帝国主义的尖锐对立，农民同党领导的民主革命的关系，再现了中国农民走向革命的历程。小说通过三代农民生活道路的深刻描绘，概括了中国农民的苦难史、斗争史、革命史，展现了大革命至抗日战争时期的历史图景。四、《红旗谱》人物形象分析（一）朱老忠是一个融合阶级性、时代性和民族性的农民英雄典型形象。朱老忠是《红旗谱》的主人公，他生活在一个特定的历史时期。他的一生横跨新旧两个时代。因此，在他的身上既有旧时代农民英雄的叛逆血液，又有新时代无产阶级的先进革命理论和和斗争精神。他是在革命的实践中逐渐成熟起来的农民英雄，具有新时代那么英雄的鲜明性格特征。四、《红旗谱》人物形象分析首先，朱老忠具有强烈的阶级爱增情感和坚定的立场，具有坚韧顽强的斗争精神，且他胆略过人。其次，朱老忠具有强烈的阶级爱增情感和坚定的立场，具有坚韧顽强的斗争精神，且他胆略过人。再次，朱老忠具有强烈的阶级爱增情感和坚定的立场，具有坚韧顽强的斗争精神，且他胆略过人。四、《红旗谱》人物形象分析朱老忠形象的典型意义：朱老忠的形象有力地概括了中国农民由自发反抗走向有组织斗争的历史过程，他是三十年代农民农民英雄的典型形象。五、《红旗谱》的民族风格1.从主题思想和人物性格来看，《红旗谱》描写了中国新民主主义时期农民的革命斗争，他们的斗争道路、斗争方式，无不表现出鲜明的民族特色。2.小说的民族风格，表现在具有浓郁的地方色彩上。五、《红旗谱》的民族风格3.小说在艺术形式和表现手法上，梁斌采用了一种“比西洋小说略粗一些，比中国古典小说要细一些的写法”。（1）构布局上，小说采用了相对集中的短章节结构的手法，组织故事、安排人物，使全书的故事连贯，主干突出，层次分明（2）在表现手法上，作者继承了中国古典小说，重于通过人物的行动描写人物性格的写法，也吸取了外国小说通过人物心理描写来刻画人物性格的长处。

五、《红旗谱》的民族风格4.从语言上看，小说的语言朴实、通俗、生动、浑厚。作者写景叙事干净利落，十分口语化；刻画人物的语言简洁有力。富有个性化。第四章杨沫的成长小说《青春之歌》一、杨沫简介：杨沫（1941——1995），原名杨成业，1941年生于北平一个没落官僚地主家庭。1928年考入北平西山温泉女子中学读书，后来因家庭破产而失学，曾经当过小学教员、书店店员。曾在北京大学旁听，并开始接触进步思想，逐步参加了革命活动。1949年新中国成立后，杨沫在北京市妇联任宣传部长，业余时间从事写作，1951年开始写作《青春之歌》，1957年完成，1963年开始成为专业作家。后创作了《青春之歌》的续集《芳菲之歌》和《英华之歌》。二、《青春之歌》故事梗概

《青春之歌》的故事格局：林道静通过四次“出走”，两次思想上的“决裂”，完成了由小资产阶级向无产阶级先锋战士转变的过程。二、《青春之歌》故事梗概1.北平—北戴河杨庄（第一次）反抗封建家庭的包办婚姻，只身离家出走，想过自己养活自己的独立的生活。2.杨庄—北平（第二次）不满反动校长的思想束缚，毅然辞职出走，回到北平，寻传单宣传革命而被捕入狱，求独立而自由的生活。3.北平—河北省定县宋庄（第三次）因张贴传单宣传革命而被捕入狱，被保释出狱后，到宋庄小学教书。4.宋庄—北平（第四次）在党组织的领导下，因宣传、组织农民反抗封建地主的斗争，被反动当局发现，又返回到北平。三、《青春之歌》的取材等问题1.从取材上来说，《青春之歌》带有自传的性质。2.从文体上来说，《青春之歌》是一部典型的成长小说。现代小说理论将以启蒙时代的歌德为代表的“成长小说”视为现代小说的开端。成长小说：在成长小说中，主人公的性格发展—“成长”成为小说的主要线索，这里的“成长”与进步同义，是一个带有鲜明的目的论色彩的现代性概念，“成长”不是生理学意义上的长大，而是在线性历史中，从某个设定历史点向某个理性方向的发展。四、林道静形象分析

《青春之歌》这部小说中，主人公林道静的成长可以分为三个阶段。1.林道静由反抗封建家庭的包办婚姻出走，到独立谋生的幻想破灭后投海自杀，被北大学生余永泽搭救，并相爱而同居，是她成长的第一个阶段。2.林道静在与余永泽最终决裂，构成了林道静成长的第二个阶段，即中国革命知识分子接受马克思主义，向往革命人生的阶段。3.第三个阶段，即知识青年将革命的理论与中国的实践相结合，在伟大的人民革命斗争中成长的阶段。四、林道静形象分析林道静形象的典型意义：资产阶级或小资产阶级知识分子，只有在中国共产党的领导下，经历艰苦的思想改造，从个人主义到集体主义，从个人英雄式的幻想，到参加阶级解放的集体斗争，她的生命的价值才能得到真正的实现。五、《青春之歌》创作成功的原因《青春之歌》的成功在于：作者将作为知识分子的自我的人生经验，个人的成长经历，以革命现实主义的典型化方法织入到了中国革命知识分子如何由“小资产阶级”成长为无产阶级先锋战士的宏大叙事之中；其织入方式主要是将最具个人化气质的爱情叙事与政治叙事进行巧妙的缝合，在经验与超经验之间建立暗喻转换的关系，使知识女性林道静的爱情经验与革命知识分子的成长历程统一起来。介绍一位国学大师张中行

张中行与季羡林、金克木两人并称“未名湖畔三雅士。张中行1909年出生于河北省香河县的一个农民家庭，1935年毕业于北京大学中国语言文学系，后在中学和大学任教。他一生著述颇丰，有《负暄琐话》、《负暄续话》等。张中行研究国学、逻辑学、哲学。熟人评价他是心地善良，有长者风范。张中行一生清贫。可老人对此却从未有怨言，甚至还为自己的住所起了个雅号叫“都市柴门”，安于在柴门内做他的布衣学者。2006年02月25日逝世，终年98岁。

”学者散文家张中行此图为张中行夫妇

张中行与杨沫交往始末名人轶事：张中行1931年与杨沫相识，在他的回忆里，杨沫当时“十七岁，中等身材，不胖而偏于丰满，眼睛明亮有神。言谈举止都清爽，有理想，不世俗，也像是富于感情的”。杨沫因为反对包办婚姻谋自立，托人请张中行帮忙，到了香河县立小学教书。之后二人鸿雁往来，1932年春，杨沫和张中行同居在北京沙滩大丰公寓。这是张中行弥足珍恋的一段生活。1936年，张中行向杨沫提出分手，而杨沫也“面色木然”地应允了，两人情分画上句号。上世纪50年代，杨沫出版了长篇小说《青春之歌》，许多人认为其中丑化的余永泽就是张中行，张中行总是讲自己“没有在意”保持沉默。杨沫去世后，她的子女曾经请张中行来参加遗体告别仪式，却遭到张中行的拒绝，“是她不再是，或早已不再是昔日的她。”在张中行的心中仅存的美好片段也终究破灭了。第五章曲波的革命英雄传奇

《林海雪原》一、作家简介曲波，1923年出生于山东黄县。少时由于家贫，只读书到小学六年级就辍学在家，除打柴干农活外，就是到武术馆习武。武术馆的人们在习武之余，喜欢聚在一起谈古论今。曲波受其影响很大，并读了许多古典小说。1938年，15岁的曲波参加了八路军。1946年，曲波带领一支小分队，深入林海雪原进行剿匪战斗，立下了不小的战功。1950年专业到地方工作，在大型工厂里任党委书记，。当他对工人进行革命传统教育时，经常给工人讲他在剿匪战斗中的故事，特别是他的战友杨子荣的故事，他发现工人们因此受到了形象生动的教育，效果相当好，于是，他下决心要将这些经力写成一部长篇小说，将战友的事迹传变大江南北。第五章曲波的革命英雄传奇

《林海雪原》一、作家简介1957年由作家出版社出版了长篇小说《林海雪原》，小说一出版，就引起了很大轰动，并被北京人民艺术剧院将小说中最精彩的部分改编成话剧《智取威虎山》上演，受到观众的热列欢迎。《林海雪原》是曲波的第一部长篇小说，也是他的成名作。1959年先后完成了《山呼海笑》和《桥龙飙》两部长篇小说的初稿，分别于1977年和1979年正式出版。80年代，他还写了一部反映抗战时期火线办医院的长篇小说《戎萼碑》

二、《林海雪原》故事梗概《林海雪原》中的四个战役：

1.奇袭奶头山2.智取威虎山3.绥芬草原大周旋4.大战四方台三《林海雪原》最突出的特点《林海雪原》的通俗性特点：《林海雪原》在当时能够取得轰动和成功，主要是由于它的“通俗性”，即作品在保证其方向和主题思想正确性的前提下，而小说吸引读者的确是它与通俗小说相通的一面。四、小说人物塑造的特点1.少剑波：小说的主人公少剑波的身上，集中了周瑜的英俊，诸葛亮的智慧，刘备的领导才能；他的周围还有五虎将：机智勇敢、能言善辩的杨子荣；强壮威猛、略显鲁莽的刘勋苍；身怀绝技，诙谐有趣的栾超家；吃苦耐劳、本分老实的孙达德；聪明活泼、忠诚勤恳的高波。而少剑波与小分队中的女卫生员白茹的爱情关系的描写，又受古典小说中才子佳人的影响。这些人物的设置，都构成了小说通俗性的基本因素。五、小说结构方面的通俗性特点

二元对立的模式是通俗小说所惯用的，在《林海雪原》中，表现得也非常鲜明。代表中国人民解放军的小分队是完美无缺的军队，而各路匪徒是无恶不作。这种二元对立模式虽然有革命历史小说所特有的阶级对立观点带来的影响，但也是通俗小说的一种模式。小说故事情节的传奇性、惊险性，许多情节的巧合性，都是通俗小说所具有的特点。六、小说故事情节方面

的通俗性特点小说故事情节的传奇性、惊险性，许多情节的巧合性，都是通俗小说所具有的特点。在20世纪50年代，旧的通俗小说被取消后，《林海雪原》以革命历史题材的内容填补了这一形式的空白。第六章土地之歌（农村题材的小说创作）第一节农村题材的小说特点：

首先，当代农村题材小说一开始就同农村的变革和农民的命运紧密相连，真实地再现了五六十年代中国农村社会主义变革的历史进程和农民的思想情感历程，构成了我国社会主义革命的一部编年史。

其次，建国以来的农村题材小说注重在广阔的历史背景下开展对各种人物命运的农村人物形象。

再次，着一时期的农村题材小说在文学走向民族化、大众化的艺术追求和探索中取得了较大的成就。第七章赵树理的《锻炼锻炼》等

第一节作者简介一、赵树理（1906——1970）山西沁水人。解放后长期深入山西太行山区农村工作，创作了短篇了小说《登记》、《求雨》、《“锻炼锻炼”》、《卖烟叶》、《套不住的手》、《实干家潘永福》，长篇小说《三里湾》、《灵泉洞》等。“文革”期间，赵树理惨遭“四人帮”的迫害与摧残。第七章赵树理的《锻炼锻炼》等二、赵树理被誉为是农村题材小说创作的“铁笔圣手”。解放后他坚持现实主义的创作原则，较深厚的生活积累和忠于现实的创作态度，使他能以锐利的眼光观察现实，判断是非，真实表现建国后农村曲折变化的饿生活和农民在特定历史时期的思想状况，深刻揭示人民内部的矛盾。

第二节《“锻炼锻炼”》分析

一、背景：1958年，现实主义遭到了轻视与曲解，有人把浮夸风视为理想主义、浪漫主义而大加赞赏。而赵树理从“摘棉花”所引起的一场风波中看到了某些农民的思想现状和农村基层干部工作所存在的问题。他对阻碍社会前进的封建思想、个人主义思想以及一些干部身上存在的不良作风等，进行了善意的批评。二、故事梗概：

1.

四个人物：即“小腿疼”“吃不饱”王聚海杨小四

2.两个事件：即队委会摘棉花三、人物形象分析1.“小腿疼”和“吃不饱”：是我国农村合作化时期落后妇女的典型形象。她们共同的性格特征是工于心计、自私自利、好吃懒做、损公肥己。二人的杀手锏：“小腿疼”和“吃不饱”在家庭中，为了居于统治地位,牵制、驯服丈夫和家人，一个装着“小腿疼”，一个装着“吃不饱”。三、人物形象分析2.二人性格的不同之处：“小腿疼”：尖酸泼辣、仗势欺人、好耍无赖；“吃不饱”：则善于撺掇、惹是生非、背后点火。二人性格塑造得各具风采，具体表现在“大字报”、“摘棉花”两个情节之中。三三三、人物形象分析

3.王聚海是农村合作化时期基层干部的老好人形象。他思想保守，固执己见，不讲原则，息事宁人。对于“小腿疼”和“吃不饱”的问题，群众早有反映，而他却一味迁就，姑息迎合，从不去做思想工作，结果使问题长期得不到解决。而问题的严重性还在于，不仅他不去解决，还反对其他人去解决；尤其对年轻干部口头禅就是“锻炼锻炼”，什么事情都不让他们去做。他的典型意义在于：要想教育农民，必须首先要教育农村基层干部，以改变其落后的思想方法和工作作风。三、人物形象分析4.杨小四是合作化时期农村基层干部的先进形象。他积极进取，爱憎分明，有朝气，有干劲，有智慧，有魄力。为了把农民中出现的歪风邪气压下去，他敢碰硬、顶硬，对“小腿疼”的尖酸泼辣、好耍无赖敢于进行批评教育。为了制服“小腿疼”和“吃不饱”，他同其他几个干部共同设计了“自由摘花”的办法，让“小腿疼”和“吃不饱”作了充分的表演，使她们当众出丑，对她们进行了批评教育。杨小四虽然年轻，工作方法有些简单，但他敢于与落后意识进行斗争，对落后思想进行批评的精神是值得肯定的。他与王聚海形成了鲜明的对照。四、《“锻炼锻炼”》艺术特点1.作者运用幽默的喜剧手法，塑造了农业合作化初期，农村中落后妇女形象，对她们落后的思想意识和行为进行了有力的讽刺和鞭挞。并揭示出：教育农民的问题是社会主义初期的重要问题。六、《“锻炼锻炼”》的艺术特点2.把小说艺术与话本说唱艺术结合起来，小说的情节结构具有故事性；在艺术表现手法上使用了白描的手法；具有地方色彩和乡土风味；语言幽默风趣，具有群众化和大众化的特点。七、当时对《“锻炼锻炼”》的讨论

《“锻炼锻炼”》发表以后，反映十分强烈，毁誉兼而有之。有人指责作品把落后农民写得太坏，先进农民也没有写好，特别是作者把问题归结在领导干部身上。问题提得尖锐，意见更为纷纭。对此，赵树理解释说：写《“锻炼锻炼”》，就是我想批评中农干部中的和事佬的思想问题，中农当了领导干部，不解决他们这种是非不明的思想问题，就会对有落后思想的人进行庇护，对新生力量进行压制。对于这篇作品的讨论，涉及到文学如何反映人民内部矛盾的问题，对当时的文学创作起到了一定的促进作用。七、现时对《“锻炼锻炼”》的讨论第三节赵树理的《三里湾》一、故事梗概：（叙述有两种方式）1.四大格局：三里湾农业合作社秋收、扩社、整党、开渠。2.四户人家：马多寿、范登高、袁天成、王宝全二、《三里湾》的主题：作家的创作与农业合作化变革几乎同步进行，但他的成功之处不在于最早描述了办合作社的过程和斗争，而在于通过对三里湾农业合作社秋收、扩社、政党、开渠等事件的描述，表现了支部书记王金生、村长范登高、老党员袁天成、富裕中农马多寿四个家庭内部及其相互之间的矛盾纠葛的描写，真实、生动的地展现了合作化运动给农村的生产关系、家庭关系、婚姻恋爱及道德观念等方面带来的深刻而微妙的变化。三、《三里湾》的农民形象1.党支部书记王金生是具有新思想的农民代表。在生产活动和思想斗争中，他始终按照党的原则办事。保持清醒的头脑，他把三里湾的问题概括为“高、大、好、剥、拆”，这表明他对农业合作化过程中出现的问题有敏锐的洞察力，同时能够有效地组织农民开展生产和各种运动。作者成功塑造了王金生的形象，真实地表现出农村干部的优秀品质，表现了作者对在农业合作化过程中出现的新人物的性格探索方面，体现出的革命现实主义精神。三、《三里湾》的农民形象2.范登高是农村老共产党员的形象。他是抗日时期的老党员，但是在新形势下却处处摆出老前辈的姿态，热衷于追求个人私利，被人戏谑为“翻得高”，在他的身上出现的党性蜕化，真实地反映出社会主义改造过程中出现的党内思想斗争的复杂性。三、《三里湾》的农民形象3.作品还集中刻画了两个小私有者的代表“糊涂涂”和“常有理”，作者对他们的性格更加熟悉和了解，因此描写也更加细腻和到位，如写“糊涂涂”，他在政治上极其糊涂和落后，但是在涉及谋取个人利益时却变得无比精明。作者通过对他们保守顽固的心理状态和生活方式的揭示，深刻地反映出封建旧思想残余对农民的观念的影响根深蒂固，危害极其严重。四、《三里湾》的艺术上特点

1.在人物描写方面以白描为主，同时吸收了民间传统文学的表现手段，注重通过生活情境和故事细节表现人物特定的性格特征和心理状态。2.保持了特有的诙谐幽默的艺术风格。作品中富有喜剧色彩的基调，曲折动人的情节，性格各异的人物，风趣幽默的语言，人物的绰号