美和美感的社会性

美和美感的社会性重提一个问题：美在何处？蔡仪——美是客观的。一株梅花的美，美就在梅花本身。高尔太——“美底本质，就是自然之人化。”其根源在于主体的心理感受，在于主体的情趣。李泽厚——美是客观性和社会性的统一。“所谓社会性，不仅是指美不能脱离人类社会而存在，而且还指美包含着日益开展着的丰富具体的无限存在，这存在就是社会发展的本质、规律和理想。”“没有东西凭自身是美的”所谓对美的“客观性的判断”，但那客观性却不是一般所说的客观性，而是以主观性为基础的客观性，是主观的客观性。一个所谓客观的美的判断，实际上是普遍赞同的判断，也就是多数人一致的判断。……这样的判断“总是有意识或无意识地以假定一个正常人作基础，并且每个人都不自觉地认为自己十分接近正常人，以致自信可以以正常人名义来说话”。所谓“正常人”，那要看具体情况，要看是一群什么样的人，根本没有适用于一切时代、一切民族的所谓正常人。“如果在一个边远山区几乎所有人都患有甲状腺肿，那么那里将把这看作正常人，而把缺少这种装饰的人看作丑陋的。”同理，白人有白人的正常人，黑人有黑人的正常人。如果没有审美活动和美学，人类文化的结构不会是现在这个样子，人的心理和精神也不会是现在这个样子。……审美是人类本质的要件，是人类得以最后区别于动物的根本特征，所以审美活动是必然的，对这种活动的思考和探索、追问也就是必然的。审美和美学由人性生发出来，又反过来丰富了人性，这大约是美学的基本功能。作为社会文化活动的审美活动任何的审美主体都是社会的历史的存在，因而它的审美意识，思想意识那个意识，审美意识，审美趣味，审美理想等等，必然的要受到时代的、民族的、阶级的、社会经济政治制度的、文化教养、文化传统、风俗习惯等等因素的影响，这个是美和美感必然具有社会历史意蕴的一个原因。任何审美活动都是在一定的社会历史环境中进行的，因而必然地受到物质生产力的水平、社会经济政治状况、社会文化氛围等等因素的影响。这个是美和美感必然具有社会历史意蕴的又一个原因。美和美感具有社会历史性每一代的美都是而且应该是为那一代而存在：它毫不破坏和谐，毫不违反那一代的美的要求；当美与那一代一同消逝的时候，再下一代就将会有它自己的美、新的美，谁也不会有所抱怨。——车尔尼雪夫斯基：《艺术与现实的美学关系》，第44页一、自然地理环境对审美活动的影响马克思特别强调指出：“自然界，就它自身不是人的身体而言，是人的无机的身体。人靠自然界生活。这就是说，自然界是人为了不致死亡而必须与之处于持续不断的交互作用过程的、人的身体。所谓人的肉体生活和精神生活同自然界相联系，不外是说自然界同自身相联系，因为人是自然界的一部分。”——《1844年经济学哲学手稿》，见《马克思恩格斯文集》第一卷，人民出版社，2009年版第161页。中国民间有许多俗语，其中有两句俗语是：靠山吃山，靠海吃海。一方水土养一方人。……《管子·水地》水者，……万物之本原也，诸生之宗室也，美恶、贤不肖、愚俊之所产也。何以知其然也?夫齐之水遒躁而复，故其民贪粗而好勇。楚之水淖nào弱而清，故其民轻果而敢。越之水浊重而洎jì，故其民愚疾而垢。秦之水泔gān冣jù而稽，淤滞而杂，故其民贪戾罔而好事齐。晋之水枯旱而运，淤滞而杂，故其民谄谀葆诈，巧佞而好利。燕之水萃下而弱，沉滞而杂，故其民愚戆gàng而好贞，轻疾而易死。宋之水轻劲而清，故其民间易而好正。是以圣人之化世也，其解在水。故水一则人心正，水清则民心易。一则欲不污，民心易则行无邪。是以圣人之治于世也，不人告也，不户说也，其枢在水。【题解】水地篇论水。因水与地有关系，所以以“水地”为题，以地开篇，认为水是“地之血气，如筋脉之通流者也”。但主要篇幅是论述水的性质和功用。在论述中盛赞水的品性，水不仅是“万物莫不以生”，是“万物的本源”，“诸生之宗室”，而且水是“具材”(材美具备)，是“神”，要取法于水。最后指出水质对人性有巨大的影响，具体地论述了各地的水质与人性的情况——齐国的水湍急而又回旋，所以齐国的百姓就贪婪、粗暴而好勇。楚国的水柔弱（和）而清流，所以楚国的百姓就轻快、果断而敢为。越国的水浊重而浸润，所以越国的百姓就愚蠢、嫉妒而污秽。秦国的水浓厚而流缓，淤泥沉滞而混杂，所以秦国的百姓就贪婪、暴戾、虚狂而好生事。晋国的水苦涩而浑浊，淤泥沉滞而混杂，所以晋国的百姓就谄谀而心怀欺诈，奸佞而贪财利。燕国的水深聚而柔弱，沉滞而混杂，所以燕国的百姓就愚蠢、痴呆而喜好忠贞，轻视急难而不怕死。宋国的水轻快有力又清澈，所以宋国的百姓就纯朴、平易而又喜好公正。仁义之师宋是殷人微子启的封国，都城在商丘。微子启在商末看到商王朝日趋没落，曾多次劝谏纣王不听，遂逃离殷都。武王克商后，微子启肉袒面缚，亲到周营谢罪。周武王最初以纣王子武庚封以殷商故地，以续殷祀。但武庚串通管叔、蔡叔等作乱，于是周公东征，诛杀武庚，并将微子启封于宋，把一部分殷商遗民交由他统治，以继承殷商祀统，臣服于周。宋的国都建在商丘，在今河南商丘市境。春秋时期，宋国的疆域主要在今河南、山东、安徽三省交界的地方，地处当时的南北交通要道，战略地位十分重要。宋国在齐桓公称霸后，是齐国最忠实的追随者和支持者，齐桓公临终前将齐国太子昭托孤宋襄公。宋襄公不负所托，在齐国公子争立的情况下帮助齐国太子昭顺利即位为齐孝公。宋襄公认为齐桓公死后，他就是中原的霸主，想继齐桓公之后称霸中原。但当时宋国的力量并不强大，很多诸侯并不买账。此时南方的楚国已经崛起，也趁齐国霸业衰落的机会向中原地区扩张。宋襄公为了当霸主，曾邀请楚国和齐国的国君会盟，但宋襄公却被楚国事先埋伏的土兵抓住送给了鲁国。宋襄公被放回国内后并未接受教训，企图向楚国复仇。于是便率军进攻投靠了楚国的郑国，想给楚国一个打击。楚国应郑国的请求派兵前来救援，公元前638年，宋襄公率领的宋军与楚国的军队在泓水(今河南省柘城县北)相遇，当时宋军已排列成阵，楚军正在渡河，宋军本可以乘机进攻，但宋襄公恪守旧礼，在楚军半渡和既渡而未排成阵时放弃了进攻，失去了有利的战机，结果宋军大败，宋襄公也身受重伤。次年(公元前637年)伤重而死，其想建立霸业的企图也随之而去。宋襄公在泓水之战中的迂腐，被后世称为“蠢猪式”的“仁义”。“天异色，地异气，民异情。”——清•龚自珍在西方美学史上，像法国的孟德斯鸠、杜博斯，还有德国的温克尔曼，他们都曾经谈到过，地理环境对审美活动的影响。温克尔曼曾经说：希腊人在艺术中所取得的优越性，它的原因和基础部分的应该归结为气候的影响，部分的归结为国家的体制和管理以及由此产生的思维方式。——（德）温克尔曼但是对这个问题谈得最多，谈得最好的还是我们过去提到过的那个法国的美学家、历史学家《艺术哲学》的作者丹纳（或译泰纳）自然地理环境必然会对人的审美活动产生影响。古希腊的艺术大师们，远在人类的童年就以其绝妙惊人的史诗、神话、雕塑、悲剧、喜剧等等艺术珍品，在地球的西边建造了人类第一座巍峨挺拔、层峦叠嶂、灿烂辉煌的艺术险峰。从此，世世代代的人们，或面对着它，凝神观照，审视品评，叹为观止；或围绕着它，漫步沉思，掂量回味，流连忘返……马克思在1857～1859年的《经济学手稿·导言》中写道：困难不在于理解希腊艺术和史诗同一定社会发展形式结合在一起。困难的是，它们何以仍然能够给我们以艺术享受，而且就某方面说还是一种规范和高不可及的范本。一个成人不能再变成儿童，否则就变得稚气了。但是，儿童的天真不使成人感到愉快吗？他自己不该努力在一个更高的阶梯上把儿童的真实再现出来吗？在每一个时代，它固有的性格不是以其纯真性又活跃在儿童的天性中吗？为什么历史上的人类童年时代，在它发展得最完美的地方，不该作为永不复返的阶段而显示出永久的魅力呢？有粗野的儿童和早熟的儿童。古代民族中有许多是属于这一类的。希腊人是正常的儿童。他们的艺术对我们所产生的魅力，同这种艺术在其中生长的那个不发达的社会阶段并不矛盾。——

《马克思恩格斯文集》第八卷，北京：人民出版社，2009年版，第35页泰纳：古希腊审美文化的分析希腊是个半岛，碧蓝的爱琴海边，有星罗棋布的美丽岛屿，岛屿上面长着棕榈树、橄榄树、月桂还有各种谷物、葡萄园，那么那儿有很暖和的海风，每隔二十年才结一次冰，果树不用栽培就能生长，居民从五月的中旬到九月底都睡在街上，大家都过露天的生活。所以泰纳说：“在这样的气候中成长的民族，一定比别的民族发展更快，更和谐。他们走在阳光底下，永远感到心满意足，没有酷热使人消沉和懒惰，也没有严寒使人僵硬迟钝，他们也不会像做梦那么麻痹，也不必连续不断地劳动。”在这个地方，他说：“供养眼睛，娱乐感官的东西多，给人吃饱肚子，满足肉体需要的东西少。这样一个地方自然会产生一批苗条的、活泼的、生活简单，而且呼吸新鲜空气的民众，他们一刻不停地发明、欣赏、感受、经营，别的事情都不放在心上，好像只有这个思想才是他的本行。”——（法）泰纳《艺术哲学》“温和的自然界怎样使人的精神变得活泼，平衡，把机灵的敏捷的头脑引导到思想和行动的路上。”——（法）泰纳《艺术哲学》希腊的海岸线很长，港湾很多，每个希腊人的身上都有那种水手的素质，所以他们天生的一种经商、冒险等等。爱琴海像河泊那样宁静，那样的光明，那里的天色是那么的蓝，空气那么的明净，山的轮廓是那么的突出，海水是那么的光艳照人，用荷马的说法，就是“鲜明灿烂、像酒的颜色，或者像紫罗兰的颜色”，正是这样一种天然的景色，形成了希腊人那种欢乐的、活泼的本性，使得希腊人醉心于追求那种强烈的、生动的快感。那么希腊人的这种气质，表现为《荷马史诗》和柏拉图的《对话录》表现出来的那种恬静的喜悦。希腊人的那种气质也表现为普通希腊人的日常生活中的那种美感——或者在路上采下一株美丽的植物，整天小心翼翼地拿在手里，晚上睡觉的时候还小心地放在旁边，等到第二天早上起来继续来欣赏。或者上山去喝泉水，随身带着一块小面包，刚才我不是说了吗？他们供身体的东西很少，所以带一块小面包、一条鱼、一瓶酒，一面喝，一面唱，或者在公众的节日，拿着藤萝和树叶编的棍子，整天在那儿跳舞，跟山羊玩，“（希腊人的）这种气质使得他们把人生看成是行乐，最严肃的思想和制度在希腊人的手中也变成很愉快的东西；他们的神明是‘快乐而长生的神明’。”——（法）泰纳《艺术哲学》可以说，希腊人的人生就是游戏的人生，而游戏本来的意义和审美是相通的，所以我们也可以说，希腊人的人生是审美的人生。西方美学史：法国美学家泰纳《艺术哲学》：地理环境、天然景物必然会深刻地影响一个民族的生活方式和精神气质，而这种生活方式和精神气质又必然会影响一个民族的审美情趣和审美风貌。中国美学史：梁启超《地理与文明的关系》，《中国地理大势论》：不同的天然景物，影响一个朝代的气象（审美风貌），也影响人们的审美情趣，产生雄浑悲壮与秀逸纤丽这样两种不同的意象与风格。王朝之立国于北方者，“为外界之现象所风动所熏染，其规模常宏远，其局势常壮阔，其气魄常磅礴英鸷，有俊鹘gǔ盘云、横绝朔漠之概。”王朝之立国于南方者，“为其外界之现象所风动所熏染，其规模常绮丽，其局势常清隐，其气魄常文弱，有月明画舫、缓歌慢舞之观。”——梁启超：《中国地理大势论》大漠驼铃西湖十景之曲院风荷梁启超认为，由于地域的制约和历史变迁的差别，中国南方和北方有较大的不同。这不仅表现在生活、思想和行为方式上，而且在哲学、文学，经学，佛学，词章上有种种区别，在风俗上更难一致。梁认为，在习俗上，“北俊南孊mǐ，北肃南舒，北强南秀，北凄南华”。文人学土，南北也不一样，“燕赵多慷慨悲歌之士，吴楚多放诞纤丽之文，自古然矣。自唐以前，于诗于文于赋，皆南北各为家数。长城饮马，河梁携手，北人之气概也；江南草长，洞庭始波，南人之情怀也。散文之长江大河一泻千里者，北人为优；骈文之镂云刻月善移我情者，南人为优。盖文章根于性灵，其受四围社会之影响特甚焉。自后世交通益盛，文人墨客，大率足迹走天下，其界亦濅jìn微矣。”这是南北自然环境、江河山川和气候、谋生条件所制约下的人的特性在文学和道德等方面的反映。——梁启超：《中国地理大势论》南北文学的异质性近人刘师培《南北文学不同论》论南北文学不同，其出发点一是声音，二是水土。他既论述了南北文学的不同点，又指出南北文学的相互渗透、交融。《南北学派不同总论》日：“中国群山，发源葱岭，蜿蜒而东趋。黄河以北为北干，江河之间为中干，大江以南为南干。盖两山之间必有川，则两川之间亦必有山。中国古代舟车之利甫兴，而交通未广，故人民轻去其乡，狉狉pī榛榛，或老死不相往来。《礼记·王制篇》有云：‘广谷大川，民生其间者易俗。’盖五方地气，有寒暑燥湿之不齐，故民群之习尚，悉随其风土为转移。(观《史记·货殖传》、《汉书．地理志》及王船山《黄书·宰制篇》，可见。)俗字从人，由于在下者之嗜欲也。风字训教，由于在上者之教化也。汉族初兴，肇基西土，沿黄河以达北方，故古帝宅居，悉在黄河南北。三代之时，学术兴于北方，而大江以南无学。魏、晋以后，南方之地，学术日昌，致北方学者，反瞠乎其后，其故何哉?盖并、青、雍、豫，古称中原，文物声名，洋溢蛮貊，而江、淮以南，则为苗蛮之窟宅。及五胡构乱，元魏凭陵，虏马南来，胡氛暗天，河北、关中。，沦为左衽，积时既久，民习于夷。而中原甲姓，避乱南迁，冠带之民，萃居江表，流风所被，文化日滋，其故一也。又古代之时，‘北方之地，水利普兴，殷富之区，多沿河水，故交通日启，文学易输。后世以降，北方水道淤为民田；(如河南、山东古代各水道，今皆不存，惟有故道耳。)而荆、吴、楚、蜀之间，得长江之灌输，人文蔚起，迄于南海不衰，其故二也。故就近代之学术观之，则北逊于南；而就古代之学术观之，则南逊于北。盖北方之地，乃学术发源之区也。”案如上所说，敷理举统，探原于山川之位置，推本乎民族之融合，予以见南北风俗之有异，古今趋向之不同，可谓善矣。顾犹有二端，为论文学与地域之关系所当知者，谨更为推衍之。其一，则吾华文学之方舆色彩，虽分南北为二种，然此仅就其大较言之，若细加区分，则南北二种之中，又各有其殊异。其二，刘君之诂风俗二字，以上之教化，下之嗜欲为言，亦取义于《地理志》。文学中方舆色彩，细析之，犹有先天后天之异。所谓先天者，即班氏之所谓风，而原乎自然地理者也。所谓后天者，即班氏之所谓俗，而原乎人文地理者也。吾国学术文艺，虽以山川形势、民情风俗，自古有南北之分，然文明日启，交通日繁，则其区别亦渐泯。东晋以来，南服已非荒徼；五代以后，中华更无割据。故学术文艺虽或有南北之分，然其细已甚，与先唐大殊。刘君此论，重在阐明南北之始即有异，而未暇陈说其终则渐同，古则异多同少，异中见同；今则同多异少，同中见异。此其今古之殊，亦论吾华文学发展之地理因素所不可忽者也。且地理区分，于文学之发展，固不失为重要之因素，然实非决定性之条件。刘君此论，于我国文学南北之殊，强调过甚，遂若舍此一端，即无以解释周、秦以次文运之变迁，此亦一往之见。……于斯种种，固不可不分别观之也。

中国园林因其建筑风格与特点，一般分为北方园林和南方园林。北方园林以帝王宫苑为代表，又称皇家园林，南方园林以江南宅园为代表，又称私家园林。从目前私家园林的分布来看，南方多于北方，就园林艺术而言，北方也稍逊于南方。其中苏州园林的艺术成就最高。（南方私家园林）轻巧、淡雅小巧，跷曲、轻巧、活泼、纤细、灵巧

（北方皇家园林）凝重、富丽崇高，较平缓、厚重、庄严、粗壮、朴拙淡雅——芙蓉出水

南方在历史上多是重商之地，历来商人文人多，所以园林特点主要是朴素淡雅，黑白色调居多，代表建筑是苏州园林。

辉煌——错彩镂金

因为北方总是政治中心，所以北方的园林主要讲究富丽堂潢，讲究皇家风范，色调以红黄为主，代表建筑是北京的故宫；

南方温暖湿润，北方寒冷干燥通透开敞敦实封闭我国居民屋顶的坡度从南往北是逐渐减缓的。南方屋顶高而尖，原因是南方的年降水量大，气候又炎热，高而尖的屋顶既利于排水，又利于通风散热。北方由于降水较少，所以屋顶多建成平顶，这样既可节省建筑材料，还可兼作晾晒作物的场所。另外，我国南方的园林建筑，轻巧纤细,玲珑剔透，内外空间连贯，层次分明，苏州的拙政园是其典型代表。北方园林建筑则平缓严谨，粗壮质朴，内外空间界限分明。我国著名园林学家陈从周做出总结：”南方为棚,多敞口。北方为窝,多封闭。”可见,从适应环境、居住舒适出发,南方建筑注重通风散热，北方建筑利于保温保暖。北人坚毅的个性，直率开阔的胸襟．使北方园林呈现出刚正端庄、宏伟壮阔的景象。南人温和宛曲、柔弱细致的心地．使南方园林追求纤巧蜿蜒的格局。同样折射到其他门类的艺术中．也呈现出南北明显的差异。京剧声调铿锵高昂，响亮且节奏感强；越剧低声吟唱，介乎叹息与呻吟之间，声调碗转园润而轻柔，向尾拖长；

二、社会文化环境对审美活动的影响对审美活动产生决定性影响的是社会文化环境。社会文化环境，是一个综合的概念，它包括经济、政治、宗教、哲学、文化传统、风俗习惯等等多方面的因素，这种种因素对于人的审美意识和审美活动的影响，也显示出一种十分复杂的状态，有的是直接的影响，有的是间接的影响，有的是显著的影响，有的是潜在的影响，有的是长远起作用的影响，有的是短期起作用的影响，在这种种因素中，最根本的长远起作用的因素是经济的影响。泰纳的《艺术哲学》：“时代精神和风俗习惯”如何影响、决定审美和艺术的面貌

社会状况时代精神和风俗习惯古希腊好战与蓄养奴隶的自由城邦肉体的完美与机能的平衡，不曾受到太多的脑力活动或体力活动扰乱

中世纪蛮族入侵，政治压迫，封建主劫掠，基督教信仰是幻想过于活跃，漫无节制，感觉象女性一般敏锐

17世纪宫廷生活专讲上流人士的礼法和贵族社会的尊严19世纪工业发达、学术昌明的民主制度一发不可收拾的野心和欲望不得满足的苦闷在希腊是血统优良、擅长各种运动的裸体青年；在中世纪是出神入定的僧侣和多情的骑士；在17世纪是修养完美的侍臣；在我们的时代是不知厌足和忧郁成性的浮士德和维特泰纳：“时代精神和风俗习惯”如何影响、决定审美和艺术的面貌

社会关系之于审美心理【现象描述】欧洲17世纪的人喜欢城市的风光和经过修饰的园林，而19世纪的人喜欢荒野的景色，野外的、荒郊的，没有经过人工加工的这种荒野的景色。“为什么一定社会的人正好有着这些，而非其他的趣味？为什么他正好喜欢这些，而非其他的对象？这个决定于周围的条件，而且这些条件是社会条件，它们的总和是由人类文化的发展进程决定的，更确切地说，是由他们的生产力的发展阶段、是由他们的生产方式决定的。”——（俄）普列汉诺夫《没有地址的信》社会关系之于审美心理【普列汉诺夫的解释】对于17世纪、18世纪的法国美术家，风景没有独立的意义。但是到了19世纪，情况就大大地改变，大家开始喜欢风景，珍视风景，年轻的画家都投身到大自然的怀抱里头，在巴黎的近郊，在枫丹白露，去寻找灵感，为什么会这样呢？因为法国的社会关系变了，所以这个法国人的心理也跟着一起改变了。“时代精神和风俗习惯是一种精神上的气候，这种精神上的气候决定了精神文明的产物的面貌。”——（法）泰纳中世纪哥特式建筑的审美分析哥特式建筑是体现中世纪时代精神和风俗习惯对整个时代的审美风尚的影响，并在社会生活的各个方面以及艺术的各种形式中得以表现的典型。哥特式建筑诞生时的时代氛围在中世纪的欧洲，由于罗马帝国的衰落，由于前后延续了五百年的北方的蛮族的入侵，所以田园荒芜了，城镇被夷为平地，到处是恐惧、愚昧、强暴，11世纪时候，70年中有40年的饥荒，有一个修士，叫拉乌•葛拉贝的，他说他已经习惯于吃人肉。还一个屠夫，本来是杀猪的，结果他把人肉挂在架上，结果被人家烧死了。就是那个社会非常的混乱，鼠疫、麻风、传染病到处流行，“不难想象，一个如此持久，如此残酷的局面，会养成一种什么样的心境，人人都灰心丧气、悲观厌世、阴郁到了极点。……人间仿佛是提早到来的地狱。”——（法）泰纳《艺术哲学》大家以为世界的末日到了。许多人在惊慌之下，把财产送给了教堂和修院。在恐怖和绝望的同时，还有情绪的激动，大家就像病人，或者像囚犯那样，一会儿很激烈，一会儿很颓丧，他们胡思乱想，流着眼泪，跪在地上，觉得单靠自己活不下去，老是想象一些甜蜜的、热烈的、无限温柔的境界，兴奋过度和没有机智的头脑，只求发泄他的那种狂热和那种奇妙的幻想，“不难想象这一类的心情如何助长基督教的势力。厌世的心理，幻想的倾向，经常的绝望，对温情的饥渴，自然而然使人相信一种以世界为苦海，以生活为考验，以醉心上帝为无上幸福，以皈依上帝为首要义务的宗教。”——（法）泰纳《艺术哲学》这种厌世的心理、幻想的倾向、经常的绝望、对温情的饥渴自然而然的使人相信一种以为世界是苦海，以为生活是考验，而以醉心于上帝作为无上的幸福，以皈依上帝为首要的义务这种宗教，所以很多人都信仰宗教。无穷的恐怖和无穷的希望，光明的天国和极乐世界的观念，对于受尽苦难或者战战兢兢的心灵都是绝好的养料。于是乎，基督教的势力大为扩张，就是在这种形势和精神气氛之下，哥特式的建筑出现了。哥特式建筑充分表现了那个时代绝大的精神苦闷，哥特式教堂追寻无穷大，以整体的庞大和细节的这种繁琐来震动人心，目的是造成一种异乎寻常的刺激，令人惊奇赞叹，目眩神离。哥特式教堂形式富丽，怪异，大胆，纤巧，庞大，来投合病态的幻想所产生的夸张的情绪和好奇心。哥特式教堂的整个建筑设计都是为了强化当时人的那种恐惧、绝望、而又充满了幻想，渴望温情的那种精神状态。走进教堂的人心里都很凄惨，到这来求的也无非是痛苦着的思想，他们想着灾难深重，被火坑包围的生活，想着地狱里面无边无际的刑罚，想着基督在十字架上的受难等等。他们受过这些宗教教育，心中存在着个人恐惧，他们受不了白天的明朗和美丽的风光，他们不让明亮和健康的日光射进房子，教堂内部照着一片冰冷惨淡的阴影。只有那个彩色玻璃透露一点光线变成血红的颜色，变成紫石英和黄玉的华彩，成为一团珠光宝气的、神秘的火焰，好像是开向了天国的窗户世界上最大的哥特式教堂

——米兰大教堂哥特式教堂内部社会文化环境对审美活动的影响

社会文化环境对审美活动的影响是多方面因素的综合。在每个个人身上，集中体现为审美趣味和审美格调，在整个社会，则集中体现为审美风尚和时代风貌。东汉《乙瑛碑》局部代表了北派书法的雄浑方正。米芾：虹县诗帖（局部）代表了南派书法的秀逸潇洒三、审美趣味和审美格调

审美趣味是一个人的审美偏爱、审美标准、审美理想的总和。

审美趣味制约着主体的审美行为，决定着主体的审美指向。审美趣味是个人所处的社会文化环境的产物，是在个体身上体现出来的，因而带有个人色彩。它不仅决定着一个人的审美指向，而且深刻地影响着每个人每一次审美体验中意象世界的生成。审美趣味的个体性和超个体性审美趣味是在个体身上体现出来的，因而带有个人的色彩。刘勰说：“慷慨者逆声而击节，蕴藉者见密而高蹈，浮慧者观绮而跃心，爱奇者闻诡而惊听。”但是这种个体身上体现出来的审美趣味，又必然会显示出这个个体所属的群体、社会集团、阶层、阶级以及时代和民族的某些共同的特点，共同的色彩，这个是审美趣味的超个体性的特征。傅雷在他给他儿子傅聪的信里面有一段话就谈到，个体的审美趣味中必然渗透着自己民族的文化传统和精神气质。他是这么说的：“比起近代的西方人来，我们中华民族更接近古代的希腊人，因此，更自然、更健康。……为此，我们对西方艺术中最喜爱的还是希腊的雕塑，文艺复兴的绘画，19世纪的风景画，总而言之，是非宗教性非说教类的作品。”——傅雷《傅雷家书》“猜想你近年来愈来愈喜欢莫扎特、斯卡拉蒂、亨特尔，大概也是由于中华民族的特殊的气质。在精神发展的方向上，我认为你这条路线是正常的，健全的。——你的酷好舒伯特恐怕也反映你爱好中国文艺中的某一类型。亲切、温厚、惆怅、凄凉，而又对人生常常带有哲学意味极浓的深思默想；爱人生、恋念人生，而又随时准备飘然远行……这些因素，岂不是在舒伯特的作品里头也具备的吗？”——傅雷《傅雷家书》审美格调一个人在各个方面的审美趣味，作为一个整体，就形成一种审美格调，或称为审美品味。审美格调（审美品味）格调或者品味是一个人的审美趣味的整体的表现。审美格调（审美品味），同样是社会文化环境的产物，它同样受到这个人的家庭出身，阶级地位，文化教养，社会职业，生活方式，人生经历等多方面的影响，是在这个人长期的生活实践中逐渐形成的。“一个人的灵魂，看他持手杖的姿势便可以知晓。”——巴尔扎克：《风雅生活论》谚语：“请你讲话，走路，吃饭，穿衣，然后我就可以告诉你，你是什么人。”“风雅生活的核心乃是一种高雅、纯正的审美趣味，也就是具备这样一种难以言传的才华，它能够叫我们永远选择真正美和真正好的东西，它是一种美妙的感觉，唯有这种感觉，能够使我们领悟各种关系，预见各种结果，推测事物、词汇、观念、人物的位置或者意义。这种高雅的、纯正的审美趣味，其宗旨是赋予事物以诗意，使各种事物都具有着诗意。”——（法）巴尔扎克《风雅生活论》具有风雅气质的典型人物他，嗓音很清亮，讲起话来自然迷人，举止也同样迷人，他会说话，也会沉默，他也会不说话，他照应你的时候不露声色，他还会照顾你，但是他不露声色，一露声色你就很尴尬，他只拣合适的话题同你聊天，他会找那个合适的话题来跟你聊天，每个字眼都经过精心地筛选，他的语言很纯正，他笑骂，但叫人听着舒坦，他也好像骂骂咧咧的，但是他叫人听得很舒服。他批评，但从不伤人，他也批评人，但是他不伤害人。“他决不会像傻瓜那样，带有无知的自信同你争论，而是仿佛随你一道去探求良知、探求真理，他不跟人争高下，也不长篇大论，他的乐趣是引导大伙讨论，又恰到好处地打断讨论，他性情平和，总是笑容可掬，显得和蔼可亲，他彬彬有礼，不掺一丝一毫的勉强，他待客殷勤，却没有半点低三下四的味道。”——（法）巴尔扎克《风雅生活论》“他直率，但从不伤害任何人的自尊心，他原谅别人的缺点，宽容别人的怪癖，对什么年纪的人他都有准备，无论发生什么事，他都不着急上火，因为一切都在他预料之中，倘若他非勉强什么人不可，事后必定好言宽慰。”——（法）巴尔扎克《风雅生活论》美国的上层精英他要求女人要瘦，发型是18或在20年前的式样，要穿极合体的服装，用价格昂贵但是很低调的鞋或者提包，你不能很高调，一高调你就不是上层分子了。男人应该消瘦，完全不佩戴珠宝，极少的珠宝饰物，很少那个珠宝的装饰。没有香烟盒，头发长度适中，绝不染发，也绝不用假发。譬如服装，文学，典故，举止，做派，仪式，庆典等等有一种英国的崇拜。最高阶层中的年轻一代，总是要学习骑术，要骑马，因为骑术那套最好的社交设备以及附属的饰件是从英国进口的，所以要学这个。最高阶层的食物，也是英式风格的，淡而无味，松软，口味淡，很少变化。中上阶层每星期天的晚上的菜谱也是英国式的，烤肉，西红柿，还有两样蔬菜，整个是要英国的这个东西。这个是他们的趣味，他们的这个东西，上层，美国的上层阶级。审美趣味和审美格调在审美价值的意义上有种种区别：高雅与低俗的区别；健康与病态、畸形（扭曲，阴暗）的区别；纯正与恶劣的区别；广阔与偏狭的区别，等等。审美趣味和审美格调是一个人在长期的生活实践中逐渐形成的，具有稳定性、保守性；生活环境的变化和人文教育（特别是审美教育）的作用能使一个人的审美趣味、审美格调发生变化。四、审美风尚和时代风貌审美风尚是一个社会在一定时期中流行的审美趣味。时代风貌是一个社会在一个较长时期所显示的，相对来讲比较稳定的审美风貌。审美风尚又称为时尚，就是在某个时期为社会上多数人所追求的审美趣味。它也表现在社会生活的各个方面，从人体美，服饰，建筑，艺术作品一直到社交生活。在某种程度上，时尚体现了一个时期，社会上多数人的生活追求和生活方式，并且形成为整个社会的一种精神的气氛。佛兰德斯著名画家，巴罗克艺术的伟大代表。鲁本斯(1577一1640)

《海伦娜.弗尔曼肖像》文艺复兴欧洲的16世纪，新的生产方式登上了历史舞台，商品生产把商人造成了一个全新的阶级，也就是现代资产阶级的早期的形式，并且彻底改变了原来有的其他各个阶级的生活。一个全新的时代产生了全新的人，反映在当时的人体美的观念中，就是注重性感。鲁本斯《银河的起源》鲁本斯《土与水》从当时人对理想的男人和理想女人的这个体貌的描绘，可以清楚地看到一种崇拜性感的美的风尚。在当时人看来，丰腴的富态的女人才是美的，所以鲁本斯画的女神都是这样的，很富态的。所以，少女都喜欢炫耀她们的乳房，乳峰。文艺复兴时代是创造的时代，是健康的强烈的肉欲的时代。所以强调这种健康的肉体的欲望，必然是文艺复兴时代的时装的一种主要的趋向。所以这个男装就是要显示发达的肌肉，宽的肩膀，厚的胸膛等等来强调他的力量。女人当然要突出她的乳房，所以要把胸部给露出来，同时要显示腰身的粗壮。文艺复兴时代的服装颜色有紫红、深蓝、明黄等。因为肉欲在那个时代的脉管中汹涌澎湃，热烈似火。时代的颜色也必然要求亮丽，必然要像火焰一样的灿烂，决不会暗淡。不仅是节日的服装，就是劳动的日常的衣着也是如此。每个人似乎时时刻刻置身于火焰之中，在屋里头，在街上，在教堂里头，处处是像烈火一般的生活。节日的游行像是火焰似的汹涌澎湃的那种波涛汹涌的海洋。欢乐、灵感、放荡融化在色