《中国的古代艺术》人民版高中历史必修三

二中国的古代艺术书法、绘画、音乐、舞蹈、戏曲一、“出鬼入神”的书法艺术

中国汉字是怎样起源的？（了解一下）

起源于绘画，早在六千多年前，原始社会晚期，汉民族先民在各种器物上刻画的符号，渐渐演变成为汉字，称为“文字图画”。二里头遗址出土陶器上的刻划符号山东大汶口遗址出土的灰陶尊和上面刻画的符号一、“出鬼入神”的书法艺术

1、含义与特点

2、汉字形体的演变及五种主要书法字体

3、书法的主要字体及特点

4、中国古代著名的书法家

1）含义：中国的书法艺术是以中国汉字的文义为内容，以某种字体的书写为形式的独特艺术。（第31页）

2）特点：

①汉字书法是线的艺术，它以自由多样的线的曲直运动和空间构造，表现感情、气势和意境。②书法以点画和结构反映文字的形体美、动态美和意境美，具有特殊的审美价值。1、含义与特点

2、汉字形体的演变及五种主要书法字体

1）甲骨文一金文一篆书一隶书一草书—楷书—行书。

2）篆书、隶书、楷书、行书、草书。拓展：其演变规律？

——由繁到简

中药里的惊世发现——甲骨文

相传1899年，中国学者王懿荣在他吃的中药“龙骨”里发现了距今3千多年前的汉字-甲骨文。

距今约3000多年的商代甲骨文（用刀刻在龟甲、兽骨上面的文字），是迄今所知最古老的成熟汉字。甲骨文刻在龟甲、兽骨上,是比较成熟的文字。已经运用抽象和简化的线条。

“金文”就是指铸在或刻在青铜器上的铭文。

其形式要求庄严、稳重、端肃、有序、精美，以符合“藏礼于器”的礼仪文化的特点。和甲骨文相比，脱去板滞，变化多样，更加丰富了。周宣王时铸成的《毛公鼎》铭、《大盂鼎》铭、《散氏盘》铭是金文中的上乘之作。铸造出来的文字—金文

3、书法的主要字体及特点篆书——创始于秦代。隶书——始于秦朝，成熟并通行于汉魏时。楷书——形成于汉末。行书——开始盛行于晋代。草书——起源于汉初，成熟于东晋。小篆

廿六年皇帝尽并兼天下诸侯黔首大安立号为皇帝乃诏丞相状绾法度量则不壹歉疑者皆明壹之

小篆字体略长，笔画圆匀，富有图案美监狱里造出的汉字：隶书

隶书，是小篆简便写法，最早流行于秦代下层人物中间。

字型结构平衡对称、整齐安定。汉字字体的楷模：楷书东汉末年，一种新的汉字字体出现了：

汉朝末年，文字形体又由隶书演变成了现在使用的“楷书”。“楷”是楷模的意思，“楷书”就是可以作为楷模的字体。字型方正,规矩严整.图为楷书的创始人钟繇

在楷书和草书产生之际，楷草之间还有一种字体也在流行，就是“行书”。行书的字体既不象楷书那样一个一个的呆立着，又不象草书那样一个一个的在奔跑，而是象云、象水那样慢悠悠地不停地流动着，所以，叫“行书”。工整清晰,飞洒活泼，实用性很高。被誉为“天下第一行书”的《兰亭序》行书

在隶书成为汉代通行的主要字体的同时，又出现了一种写得简便、潦草的字体，叫做“草书”。

草书是隶书快写而简便的结果。“草”是潦草、快捷的意思。主要是用来起草文稿和写信。由于写得比较快，所以在书写过程中有的省去了字形的一部分，有的把一些笔画连在一起。到唐朝以后的“狂草”，则更是难以辨认。“狂”就是漫无章法，随心所欲。草书小篆：字体略长,笔画圆匀,不露锋芒,富于图案美(秦)隶书：字体宽扁,左右舒展,平衡对称,整齐安定(秦)楷书：字体方正,笔画规矩严整(又称真书、正书)(汉末)行书：介于楷、草之间，既工整清晰,又飞洒活泼(晋)草书：写意性发挥极致，变化丰富，奔放跃动(晋)4、中国古代著名的书法家

秦代——李斯；东晋——王羲之；唐代——欧阳询、颜真卿、柳公权、怀素、张旭；北宋——苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄；元代——赵孟頫；明代——文征明、董其昌；

欧阳询，唐初书法家。早年他专学二王（羲之、献之）书，并吸取六朝北派诸家的长处，勤学苦练，融会贯通，独创一派书风，其书以“险劲瘦硬”著称，史称“欧体”。欧体开创了唐代楷书的先端，对后世影响大，他与虞世南、褚遂良、薛稷并称为“唐初四大书家”。

欧阳询《化度寺碑》

唐.颜真卿《多宝塔碑》局部“颜体”肥硕丰润、刚健雄强、显出雍容大度的气派《玄秘塔碑》（局部）柳公权所写楷书，体势劲媚，骨力道健。较之颜体，柳字则稍清瘦，故有“颜筋柳骨”之称。《兰亭序》兰亭“飘若浮云、矫若惊龙”

行书兼有楷书和草书的优点，既工整清晰又飞洒活泼。释文：忽肚痛不可堪，不知是冷热所，致欲服大黄汤，冷热俱有益。张旭

《肚痛帖》草书笔画简约，勾连不断，奔放跃动，任情纵性“颠张狂素”怀素狂草张旭狂草“宋四书家”苏轼黄庭坚米芾蔡襄苏东坡仅存的一幅行草作品黄庭坚《黄州寒食诗卷跋》

黄庭坚，为宋四家之一黄庭坚书法的最大特点是重“韵”，持重风度，写来疏朗有致，如郎月清风，书韵自高。

米芾用笔丰肥豪健，宽绰疏朗，字态奇逸超迈宋米芾《珊瑚复官二帖》

蔡襄，宋四家中，他年龄辈份，应在苏、黄、米之前。宋四家中，苏、黄、米都以行草、行楷见长，而蔡襄喜欢写规规矩矩的楷书。他的书法浑厚端庄，雄伟遒丽。蔡襄为人忠厚正直，字识渊博，他的字“端劲高古，容德兼备”。文征明过庭复语十节卷

法度有余、文雅严谨

明朝的江南四大才子——唐伯虎、祝枝山、文征明和徐祯卿，他们才思敏捷，才华横溢，诗词曲赋，样样精通，或长于绘画，或长于书法，或长于文理，是明朝著名的书画家、文学家。他们创作了很多著名的绘画、书法和诗词作品，并源渊流传。思考：中国书法艺术发展的两个阶段。1）自发阶段（魏晋以前）

2）自觉阶段（魏晋以后）

人们注重书法的实用功能，很少追求书法的审美功能。

书法的审美功能超过实用功能。新石器时代的绘画质朴与浪漫，是我国绘画艺术的源头。二、画中有诗两汉时期的绘画如何去评价右边这幅帛画？说说你的看法。

内容充满珍禽异兽、神仙魔怪，色彩鲜艳，气势宏大；体现了浪漫、神秘又不失古拙的风格。

汉代主要是帛画和壁画。新的特点是：由于儒学在政治上开始占支配地位，对现实的理性思考日益体现在文学艺术作品中。但浪漫幻想主题依然十分流行魏晋的凸显个性

佛教、道教的发展，崇尚气节的社会风气，使这一时期的绘画凸显个性。顾恺之“以形写神”的绘画理论成为中国古代的开创之作。

西晋顾恺之的《女史箴图》（局部）唐朝的雍容华贵唐代顾恺之《步辇图》

政治的统一、经济的繁荣推动了文化的发展。唐代的画家们创制法度，淋漓尽致地表现了盛唐气象。宋元的山水花鸟

宋代重文轻武的国策，理学的兴起使人们更注重内心的修养。画家从追求写实变为更加注重意境。山水画成为画家寄托思绪情怀的方式。北宋范宽《溪山行旅图》北宋李成《晴峦萧寺图》明清的怪僻清新

由于地域、理念、师友等各种原因及时代的变化和社会的动荡，明清出现了一些风格奇特的画家。《一团和气图》明宪宗朱见深

清初八大山人朱耷《安晚册》之四。郑板桥的《兰竹图》二、画中有诗

“中国画”，或称“国画”，是20世纪上半叶产生的名词。

它是对自唐宋元明清以来，用毛笔、墨汁或特定的颜料在宣纸、绢等材料上的绘画，以及对这种传统绘画形式的称呼。二、画中有诗1、中国画2、文人画3、山水画（题材、表现技法、艺术风格）（地位、艺术特点）（地位、艺术特点）中国画1、中国画1）题材：分为人物画、山水画、花鸟画三大画科。2）表现技法：有工笔与写意、勾勒与没骨、设色与墨笔等区别。3）艺术风格：分为错彩镂金的工笔重彩画与讲究笔墨韵味、自然清新的水墨淡彩画两大类型。

文人画2、文人画1）地位：文人画是北宋以后中国画的主要艺术形式。

2）艺术特点：①追求抒情写意风格。②在创作上强调个性表现，集文学、书法、绘画及篆刻艺术为一体，集中体现出画家多方面的文化素养。③注重诗意。山水画3、山水画1）地位：山水画作为独立的画科，出现于山水诗兴起的魏晋南北朝时代，是中国画的精粹。

2）艺术特点：

①内容上：以自然风景为主要的描绘内容。

②技法上：讲究布局构图，画面普遍具有气势雄壮、意境

③创作风格：追求的是画面传达出主观情致与神韵，意境是山水画的灵魂。

王维诗意画（苏轼称他“画中有诗”，以水墨画著称的王维）展子虔(隋)《游春图》描绘了大地上的明媚春光和游人在山水中纵情游乐的神态。中国古代山水画在空间处理上采用以“大观小、小中见大”的手法。《千里江山图卷》宋元的山水花鸟

宋代重文轻武的国策，理学的兴起使人们更注重内心的修养。画家从追求写实变为更加注重意境。山水画成为画寄托思绪情怀的方式。元朝：南方士人的郁闷心情更通过山水画来抒发出来。元朝作为一个少数民族入主中原的朝代，给士人的感觉是凄凉、悲愤和无奈的，这样的情怀表现在绘画上就是郁闷的意境了。

元朝名画《清明上河图》思考：中国书画的基本特征？1）中国书法：（略）2）中国绘画：

中国画不求形似，注重个人主观性情的表现，表现手法灵活、自由，在启迪民族的自信心、自尊心、独立自主、不畏强暴等方面起了潜移默化的作用。三、金声玉振1、上古先秦时期的音乐

自黄帝时代至周代，诗、舞、乐三位一体的“乐”文化已经相当发达；

——在河南舞阳出土的“骨笛”。

——在西安半坡遗址出土的陶埙。

——在湖北随县曾侯乙墓出土的青铜编钟。三、金声玉振2、汉、唐时期的音乐1）秦汉：2）东晋：3）南北朝、隋唐时代：设立乐府机构，有“相和歌”、“清商三调”。南国“清商乐”。

民间音乐进入宫廷变为歌舞俗乐，总称燕乐。三、金声玉振3、明、清时期的音乐

1）戏曲音乐繁荣；

2）器乐艺术发达，形成了古琴、琵琶、筝、三弦、唢呐、笛、箫等乐器独奏艺术门类；

3）产生出一大批名曲，诸如琵琶曲《十面埋伏》等。思考：中国古代音乐发展的阶段特点。

1）上古先秦时期，以钟磬乐为代表的乐舞占据主流。

2）汉、唐时期，以歌舞大曲为代表的中古伎乐占据中心地位。

3）宋、元、明、清时期，以说唱、戏曲为主的近世俗乐得到迅速发展，宫廷歌舞渐趋衰落，戏曲则逐渐形成了在音乐中的中心地位。四、宫廷舞和民间舞1、宫廷舞蹈的发展历程；2、民间舞蹈的发展历程；

（先秦时期、两汉时期、南北朝时期、隋唐时期、宋代）萌芽、产生、发展、鼎盛、衰落；新石器时代夏商时代周代-汉代隋唐-宋元明清思考：宫廷舞蹈和民间舞蹈的艺术特点？宫廷舞蹈民间舞蹈内容为帝王歌功颂德或表现歌舞升平

反映的大多是与人们生产生活休戚相关场景和喜、怒、爱、憎的感情形式华丽工整结构严谨瑰丽多彩其它具有一定的技巧性和艺术性是人们喜闻乐见的艺术形式五、戏曲1、戏曲的发展历程？1）历史渊源：2）初步形成：3）元代：杂剧的兴盛。4）明朝：传奇的繁荣。5）清朝：京剧的出现和繁荣。

中国戏曲从原始的歌舞发展而来。与乐舞百戏、四方散乐、杂技歌舞有密切关系。自宋代开始，曲子词、鼓子词、诸宫调等说唱形式发达起来，杂剧与南戏脱颖而出。

原始歌舞歌舞俑头饰宋元南戏元杂剧杂剧的兴盛

宋代时，适应市民生活的需要，产生了杂剧。杂剧内容以滑稽讽刺为主，是中国最初的戏曲。元杂剧把中国的戏曲艺术推向成熟阶段，它反映的社会生活更加广泛、深入，许多作品大胆地抨击封建统治对劳动人民的压迫和剥削，热情地歌颂了人民群众各种形式的抗争。联系：元杂剧兴盛的原因？关汉卿是元杂剧的奠基人，代表作是《窦娥冤》，塑造了一个具有强烈反抗精神的下层妇女窦娥的生动形象。

“地也，你不分好歹何为地？天也，你错勘贤愚枉做天！”王实甫《西厢记》等。

①元朝对艺人的保护政策；②因为科举制的停考，部分文人投身于民间艺术；③吸取前代的精华。

兴盛的原因：元代后期衰落的原因：

①科举制的恢复；②元杂剧表演模式过于呆板僵化。

传奇的繁荣

宋元时期兴起于浙江温州一带的南戏，到时代发展成为传奇。

它内容通俗，长短不拘，比较活泼自由，在民间广泛流行。四大声腔：海盐、余姚、弋阳、昆山。

汤显祖，明代传奇剧作大家，作品代表着典型的东方风格，被现代人称为“东方的莎士比亚”。其中最出色的是《牡丹亭》，据说《牡丹亭》一出世，曾令《西厢记》减价。京剧的繁荣

北京作为全国的政治文化中心，戏曲舞台非