2023年山西省太原市普通高校对口单招艺术概论自考模拟考试(含答案)

2023年山西省太原市普通高校对口单招艺术概论自考模拟考试(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.下图中的书法作品，其书体是（）

A．篆书

B．行书

C．隶书

D．正楷

2.话剧《玩偶之家》是______创作的。

A.易卜生B.曹禺C.莎士比D.老舍

3.意大利影片《偷自行车的人》属于（）

A．表现主义电影

B．新现实主义电影

C．新浪潮电影

D．左岸派电影

4.英国拉斐尔前派的后期画家是()A.亨特B.布朗C.沃特豪斯D.米莱斯

5.诗句“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的作者是()A.A.李白B.杜甫C.李商隐D.杜牧

6.海勒的《第二十二条军规》是______的代表作品之一。()A.A.荒诞派B.魔幻现实主义C.黑色幽默D.意识流

7.《秃头歌女》是___________戏剧的代表性剧作之一。（）

A.荒诞派B.意识流C.现实主义D.浪漫主义

8.我国著名的雕塑作品《青铜器物架》产生的时期是()

A.殷商B.战国C.东汉D.西汉

9.《C小调第五交响曲（命运）》的作者是（）。

A.海顿B.莫扎特C.贝多芬D.瓦格纳

10.元代戏剧家关汉卿的代表作品是（）

A．《窦娥冤》

D．《汉宫秋》

C．《西厢记》

D．《赵氏孤儿》

11.下列属于法国著名小说家福楼拜创作的名著是______。()

A.羊脂球B.包法利夫人C.项链D.红与黑

12.狮身人而像是______的雕塑作品。

A.泰国B.法国C.南非D.埃及

13.建筑属于（）。A.表现艺术B.实用艺术C.装饰D.造型

14.我国国歌原来是哪部电影的插曲（）。

A.《英雄儿女》B.《风云儿女》C.《东方红》D.《聂耳》

15.康德最著名的艺术学论著是______。()

A.《美学》B.《判断力批判》C.《汉堡剧评》D.《孔拉奥》

16.黑格尔的美学代表著作是（）。

A.《诗学》B.《诗艺》C.《美学》D.《美育书简》

17.《花木兰》是()

A.京剧B.昆曲C.豫剧D.评剧

18.立体派的代表人物是（）。A.毕加索B.马蒂斯C.凡·高D.高更

19.狄德罗说：“只有在戏院的池座里……坏人会对自己所犯过的罪行表示愤慨，……那个坏人走出了包厢，已比较不那么倾向于作恶了。”这段话表明了艺术()的审美效应。A.A.共鸣B.净化C.领悟D.审美期待

20.著名长篇小说《悲惨世界》的作者维克多·雨果是__________人。（）

A．德国

B．英国

C．美国

D．法国

21.艺术思维的主要形式是___________。（）

A.抽象思维B.灵感C.情感D.形象思维

22.图1的作者是

()A.A.毕加索B.马蒂斯C.莫奈D.凡·高

23.巴黎圣母院的建筑风格属于()

A.哥特式B.罗马风C.巴洛克D.洛可可

24.秦始皇陵的兵马俑塑造于约______年。

A．公元前200

B．公元前100

C．公元200

D．公元100

25.小说《茶花女》是法国作家___________的作品。（）A.雨果B.小仲马C.福楼拜D.乔治·桑

26.我国_____朝画家荆浩有著名的山水画《匡庐图》传世

A.汉B.东晋C.唐D.五代后梁

27.法国浪漫主义绘画的代表作品《梅杜萨之筏》是__________的作品。（）

A.籍里柯B.库尔贝C.米勒D.雷诺阿

28.按照艺术形态的物质存在方式与审美意识物态化的内容特征分类，音乐属于()。A.造型艺术B.实用艺术C.表情艺术D.综合艺术

29.在艺术创作过程中，人们创作的动力是（）。

A.感受B.想象C.情感D.联想

30.《蓝色多瑙河圆舞曲》是奥地利作曲家（）的代表。A.A.贝多芬B.巴赫C.约翰·施特劳斯D.李斯特

二、填空题(30题)31.形象思维具有___________、___________、___________和创造性等特点。

32.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____．

33.俄国早斯马克思主义者普列汉诺夫在_____一书中提出了艺术起源的"劳动说"．

34.戏剧艺术的三要素是____________________、__________、__________。

35.以艺术作品的存在方式为依据，可以将艺术分为_____艺术、_____艺术和_____艺术。

36.诗歌根据其性质，可分为_____和_____两类。

37.电影是将艺术与_____结合而成的一门综合艺术，它以_____为基础元素，并与_____和色彩共同构成电影基本语言介，在银幕上创造直观感性的艺术形象和意境。

38.雕塑分为_____雕和_____雕。

39.魔幻现实主义代表作家有哥伦比亚的，其代表作为_____。

40.“再现”是指艺术家在艺术创造中将__________中的人和事物__________地呈现在艺术作品中。

41."诗中有画，画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代诗人_____诗画艺术特点的概括。

42.联想的常见种类有___________、___________、___________和关系联想等。

43.艺术传播的方式主要有三种，即_____方式、_____方式和_____方式。

44.根据作品存在方式，艺术一般可分为_____、_____和_____。

45.艺术鉴赏中的审美期待视野可分为_____、_____和_____三个方面。

46.艺术形象是_____与_____的统一，感性与理性的统一，思想和情感的统一。

47."诗中有画、画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代作家_____诗画艺术特点的概括。

48.审美效应一般有三个阶段：_____、_____、_____。

49.江南小型私家园林的代表有苏州的_____、_____，上海的_____．

50.戏剧文学也称__________，是供__________用的文本。

51.艺术作品的内容，在作品中主要指__________、__________等诸多要素的总和。

52.艺术构思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蕴的凝结等。

53.是戏剧的表征，_____是戏剧的基础，_____是戏剧的核心。

54.按马克思主义艺术生产的理论，艺术作品是艺术家们按照__________的需要而提供的一种__________。

55.工艺艺术的基本特征有_____、_____和_____三点。

56.艺术鉴赏中的审美期待视野可分为__________、__________、__________三个方面。

57.艺术语言的两个最基本功能是__________、__________和审美的功能。

58.《清明上河图》是北宋画家——的著名风俗画。

59.造型艺术是一种再现性空间艺术，也是一种静态的__________。主要包括绘画、__________、摄影、书法艺术等。

60.在世界上，__________戏剧、__________剧和__________，被称为三种最古老的戏剧艺术。

三、简答题(10题)61.简述艺术创作中审美理解的内涵。

62.简述艺术家的修养和能力。

63.简述艺术创作中的灵感。

64.结合具体作品，简述音乐象征的意义。

65.简述艺术批评的作用和功用。

66.简述工艺与设计艺术的概念。

67.简述电影艺术。

68.简述艺术鉴赏的审美效应。

69.简要介绍艺术教育和美育。

70.简述艺术鉴赏的主体能动性。

四、主观题(10题)71.举例说明综合艺术的种类。

72.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

73.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

74.简述艺术创作中审美理解的内涵。

75.建筑赏析：《帕提农神庙》

76.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

77.简述工艺艺术的基本特征。

78.艺术传播有哪些要素?

五、论述题(10题)79.怎样理解艺术鉴赏中的“共鸣”?试举例说明。

80.举例论述艺术作品的再现与表现。

81.就某一门类艺术来分析形象思维与抽象思维之间的关系。

82.试述审美感知过程中知觉与感觉的关系。

83.联系实际说明艺术风格、艺术流派、艺术思潮的相互联系与区别。

84.结合实际论述艺术鉴赏的基本过程和审美效应。

85.联系实际说明艺术风格、艺术流派、艺术思潮的相互联系与区别。

86.为什么在艺术鉴赏中会产生“一千个人心中有一千个哈姆雷特”的现象?

87.举例说明表情艺术的种类及艺术特征。

88.论述艺术作品的内容与形式及其相互关系。

六、(0题)89.艺术创造对于世界的认识和把握一般采用___________。（）

A.艺术思维B.抽象思维C.理性思维D.逻辑思维

参考答案

1.B

2.A

3.B

4.C

5.B

6.C

7.A

8.B

9.C命运交响曲是德国作曲家贝多芬最为著名的作品之一，创作于1807年末至1808年初。

10.A

11.B

12.D

13.B

14.B我国国歌《义勇军进行曲》原是聂耳于1935年，为上海电通公司拍摄的故事影片《风云儿女》所作的主题歌。

15.B

16.C德国哲学家、美学家黑格尔在其著作《美学》中系统阐述了其美学观点。《诗学》、《诗艺》、《美育书简》的作者分别是亚里士多德、贺拉斯和席勒。

17.C《花木兰》是豫剧大师常香玉的代表曲目，属于豫剧作品。

18.A

19.B

20.D

21.D

22.A

23.A巴黎圣母院大教堂代表了哥特式建筑的最高成就。它是一座位于法国巴黎市区塞纳河中心西岱岛上的教堂建筑，也是天主教巴黎总教区的主教座堂，动工于1163年，到1345年整个工程最后完成。

24.A

25.B

26.D

27.A

28.C

29.C在艺术创作过程中，情感是人们创作的动力，贯穿于美感形成的全过程。如果说想象是人们创造美、欣赏关的核心，情感就是人们创造美、欣赏美的动力。

30.C

31.具象性情感性整体性

32.间接性广阔性情感性

33.《没有地址的信》（或《艺术论》）

34.剧本演员观众

35.时间空间时空

36.叙事诗抒情诗

37.科学画面声音

38.圆浮

39.马尔克斯《百年孤独》

40.客观世界真实

41.苏轼王维

42.接近联想类似联想对比联想

43.现场演出传播展览性传播大众传播

44.时间艺术空间艺术时空艺术

45.文体期待意象期待意蕴期待

46.个性共性

47.苏轼王维

48.共鸣净化领悟

49.拙政园留园豫园

50.剧本戏剧演出

51.题材主题

52.整合变形移情

53.综合与多样演员行动矛盾冲突

54.人们的精神生活消费品

55.实用与审美物质与精神技能与创造

56.文体期待意象期待意蕴期待

57.塑造艺术形象传达艺术内容

58.张择端

59.视觉艺术雕塑

60.古希腊戏剧印度梵剧中国戏曲

61.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

62.艺术家作为创作主体他的艺术才能与文化修养显得格外重要是艺术家必备的创作条件。(1)艺术家具有的修养①进步的世界观和审美倾向。世界观是艺术家的灵魂不仅决定着艺术家作品的思想倾向也影响着、指导着他的整个艺术实践活动。②广博的知识。只有在广博知识的基础上才能在专业上达到精深的造诣。在艺术史上优秀的艺术家无一不是学识渊博、多才多艺的人。③深邃的思想。艺术家的道德品质、思想作风对艺术创作产生重要影响。只有具有深邃思想的艺术家才能更好地创造出美的艺术品。④丰富的情感和独立的人格。艺术家是具艺术家作为创作主体，他的艺术才能与文化修养显得格外重要，是艺术家必备的创作条件。(1)艺术家具有的修养①进步的世界观和审美倾向。世界观是艺术家的灵魂，不仅决定着艺术家作品的思想倾向，也影响着、指导着他的整个艺术实践活动。②广博的知识。只有在广博知识的基础上，才能在专业上达到精深的造诣。在艺术史上，优秀的艺术家，无一不是学识渊博、多才多艺的人。③深邃的思想。艺术家的道德品质、思想作风，对艺术创作产生重要影响。只有具有深邃思想的艺术家，才能更好地创造出美的艺术品。④丰富的情感和独立的人格。艺术家是具

63.①灵感是指艺术家在创作过程中的某一时间内突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊心理现象呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃。②灵感的特征；突发性、超常性、易逝性。③形象思维与灵感有一定联系二者往往交互作用。①灵感是指艺术家在创作过程中的某一时间内，突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊心理现象，呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力，艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃。②灵感的特征；突发性、超常性、易逝性。③形象思维与灵感有一定联系，二者往往交互作用。

64.音乐的象征是用音乐的声响表现某种具有特点事物的手段这种手段在音乐的使用上别有特色。因为有旋律的声音在描述事物和情感时是不确定的不那么准确的但能用象征性的声音组成的旋律来表现。贝多芬的《命运交响曲》开头低沉而节奏较慢的旋律发出的声响说是“命运在敲门”这其卖是在象征。聂耳的《金蛇狂舞》以欢快的旋律回环往复似金蛇疯狂地不断舞蹈《彩云追月》中钹声好像彩云掠过月亮其实这些事物本来是没有声音的而音乐却使人们通过想像“听”到了声音。音乐乐目之多浩如烟海然而很少有旋律是相同的这说明在表现抒发情感、描音乐的象征是用音乐的声响表现某种具有特点事物的手段，这种手段在音乐的使用上别有特色。因为有旋律的声音在描述事物和情感时是不确定的，不那么准确的，但能用象征性的声音组成的旋律来表现。贝多芬的《命运交响曲》，开头低沉而节奏较慢的旋律发出的声响，说是“命运在敲门”，这其卖是在象征。聂耳的《金蛇狂舞》以欢快的旋律回环往复似金蛇疯狂地不断舞蹈，《彩云追月》中钹声好像彩云掠过月亮，其实这些事物本来是没有声音的，而音乐却使人们通过想像“听”到了声音。音乐乐目之多浩如烟海，然而很少有旋律是相同的，这说明在表现抒发情感、描

65.（1）通过对作品的分析和阐释，评判其审美价值；（2）通过将批评的信息反馈给艺术家，对其创作产生影响；（3）通过批评的展开，对艺术鉴赏活动予以影响和指导；（4）通过艺术批评，协调艺术与意识形态其他领域的关系，促进社会文化的发展。

66.(1)工艺是一种历史悠久的艺术样式，它既有一定的审美价值，同时又具备一定的实用价值，与制作或生产密切相关。(2)设计艺术是工业革命后在国际上兴起的一门交叉性应用学科，是围绕着某种制作或生产目的进行的富有审美意趣的创作。

67.①电影艺术是将艺术与科学结合而成的一门综合艺术它以画面为基本元素并与声音和色彩共同构成电影基本语言和媒介在银幕上创造直观感性的艺术形象和意境。画面、声音和蒙太奇是电影的主要艺术语言和表现方法。②电影的主要样式有故事片、纪录片、科教片、美术片等其中作为电影艺术最主要样式的故事片又可以进一步划分为多种类型。①电影艺术是将艺术与科学结合而成的一门综合艺术，它以画面为基本元素，并与声音和色彩共同构成电影基本语言和媒介，在银幕上创造直观感性的艺术形象和意境。画面、声音和蒙太奇是电影的主要艺术语言和表现方法。②电影的主要样式有故事片、纪录片、科教片、美术片等，其中作为电影艺术最主要样式的故事片又可以进一步划分为多种类型。

68.艺术鉴赏的审美效应可分为共鸣、净化和领悟三个方面。(1)共鸣指在鉴赏过程中接受者为作品中的思维情感、理想愿望及人物命运所打动从而形成的一种强烈的心灵感应状态。不同时代、阶段、民族的鉴赏者在鉴赏同一部艺术作品时可能会产生相同或相近的审美感受也可称作共鸣。(2)净化指接受者通过对于艺术作品的鉴赏和共鸣的产生使情感得到陶冶精神得到调节人格得到提升的状态。(3)领悟指接受者在鉴赏作品时对于世界奥秘的洞悉．人生真谛的彻悟．以及精神境界的升华这是一种更高层次的审美效应。艺术鉴赏的审美效应可分为共鸣、净化和领悟三个方面。(1)共鸣，指在鉴赏过程中，接受者为作品中的思维情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。不同时代、阶段、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部艺术作品时，可能会产生相同或相近的审美感受，也可称作共鸣。(2)净化，指接受者通过对于艺术作品的鉴赏和共鸣的产生，使情感得到陶冶，精神得到调节，人格得到提升的状态。(3)领悟，指接受者在鉴赏作品时，对于世界奥秘的洞悉．人生真谛的彻悟．以及精神境界的升华，这是一种更高层次的审美效应。

69.(1)艺术教育是美育的核心，也是实施美育的主要途径。(2)美育即审美教育，是指运用审美的方式实施教育，旨在提高人们的审美感受力、审美创造力及审美情趣，以促进人们人格的完善以及全民族整体素质的提升。(3)艺术教育主要通过指导人们进行艺术创作、艺术鉴赏等活动，实现美育的最终目标。狭义的艺术教育是指培养专业艺术创作者的特定教育。

70.由于每个人的生活经验与性格气质不同审美能力和艺术素养不同形成了每个欣赏者在审美感受上鲜明的个性差异使艺术欣赏不能不打上欣赏主体的烙印。艺术鉴赏的主体能动性主要表现在对艺术作品审美娱乐属性的享用；对艺术作品审美认知属性的认知；对艺术作品文化价值的阐释；对艺术作品形象或意境的再创造几个方面。总之艺术鉴赏的主体能动性的实现是鉴赏者与艺术作品的对话是一种审美再创造艺术鉴赏的成功不是艺术作品或鉴赏者单方面的问题而是取决于鉴赏者和艺术作品之间达成和解的程度。由于每个人的生活经验与性格气质不同，审美能力和艺术素养不同，形成了每个欣赏者在审美感受上鲜明的个性差异，使艺术欣赏不能不打上欣赏主体的烙印。艺术鉴赏的主体能动性主要表现在对艺术作品审美娱乐属性的享用；对艺术作品审美认知属性的认知；对艺术作品文化价值的阐释；对艺术作品形象或意境的再创造几个方面。总之，艺术鉴赏的主体能动性的实现是鉴赏者与艺术作品的对话，是一种审美再创造，艺术鉴赏的成功不是艺术作品或鉴赏者单方面的问题，而是取决于鉴赏者和艺术作品之间达成和解的程度。

71.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

72.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

73.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

74.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

75.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

76.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

77.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

78.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

79.共鸣原为物理学概念指两个振动频率相同的物体因共振而发声的现象。艺术鉴赏中的共鸣是艺术鉴赏高潮阶段产生的一种心灵感应现象指的是鉴赏主体(读者、观众、听众)与鉴赏客体(作品)之间思想情感上的交流呼应、融会相通产生大致相仿的情感。这时鉴赏者的主观世界由于充分感受和领悟而与艺术作品的艺术世界形成深层审美沟通并以艺术作品为中介而与艺术家的主观世界形成深层审美沟通。艺术鉴赏中的共鸣一般有两种情况：一种是鉴赏主体在鉴赏艺术作品时为艺术家的思想感情、理想愿望以及艺术品中所表现的人物命运深深打动产生一种强共鸣原为物理学概念，指两个振动频率相同的物体因共振而发声的现象。艺术鉴赏中的共鸣，是艺术鉴赏高潮阶段产生的一种心灵感应现象，指的是鉴赏主体(读者、观众、听众)与鉴赏客体(作品)之间思想情感上的交流呼应、融会相通，产生大致相仿的情感。这时，鉴赏者的主观世界由于充分感受和领悟而与艺术作品的艺术世界形成深层审美沟通，并以艺术作品为中介而与艺术家的主观世界形成深层审美沟通。艺术鉴赏中的共鸣一般有两种情况：一种是鉴赏主体在鉴赏艺术作品时，为艺术家的思想感情、理想愿望以及艺术品中所表现的人物命运深深打动，产生一种强

80.①艺术作品中的再现指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。再现着重反映对象的客观特征一般表现为艺术家对他所认识的对象或社会生活的具体描绘感性的、理解的因素比较显著在创作手法上偏重于写实和逼真即追求感性形式的完美和现象的真实；在艺术创作倾向上偏重于认识客体再现现实。再现具有平易近人、真实写照、形神兼备等特点一般为观众所喜闻乐见。②表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及主体对客体世界的思考和评判。表现重视主体意识重视表现个性和自我。表现是艺术家运用艺术手段直接表达自己的情感体验和审美理想理性的、情感的因素比较显著在艺术创作手法上偏重于理想地表现对象或抛弃具体的物象追求超感觉的内容和观念采取象征、寓意、夸张、变形以至抽象等艺术语言以突破感受的经验习惯；在艺术创作倾向上则偏重于表现自我改变客体表达理想。艺术中的表现具有震憾人心、高度概括、不求形似等特点。③再现和表现从来都是紧密联系的。再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表现性作品虽然所表达的主要是心理和情感的真实但也具有再现性。在艺术创作过程中艺术家无需从外部造型、色彩或纹饰上去模拟外物、再现现实而是通过自由运用形式美的规律从作品的外在形式上对自身作情感上的直接肯定表现出一定的情绪、格调、审美趣味和审美理想。在艺术创作中再现不能完全没有表现表现也不能完全脱离再现两者或者达到完美的统一或者各有侧重程度的不同但并非以一者取消另一者。再现与表现作为艺术创作中的两种基本手段和方法本身并无优劣之分它们可以分别适应不同时代、社会、体裁、题材、风格、趣味等的需要和特性。①艺术作品中的再现，指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。再现着重反映对象的客观特征，一般表现为艺术家对他所认识的对象或社会生活的具体描绘，感性的、理解的因素比较显著，在创作手法上偏重于写实和逼真，即追求感性形式的完美和现象的真实；在艺术创作倾向上偏重于认识客体，再现现实。再现具有平易近人、真实写照、形神兼备等特点，一般为观众所喜闻乐见。②表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及主体对客体世界的思考和评判。表现重视主体意识，重视表现个性和自我。表现是艺术家运用艺术手段直接表达自己的情感体验和审美理想，理性的、情感的因素比较显著，在艺术创作手法上偏重于理想地表现对象或抛弃具体的物象，追求超感觉的内容和观念，采取象征、寓意、夸张、变形以至抽象等艺术语言，以突破感受的经验习惯；在艺术创作倾向上则偏重于表现自我，改变客体，表达理想。艺术中的表现具有震憾人心、高度概括、不求形似等特点。③再现和表现从来都是紧密联系的。再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表现性作品虽然所表达的主要是心理和情感的真实，但也具有再现性。在艺术创作过程中，艺术家无需从外部造型、色彩或纹饰上去模拟外物、再现现实，而是通过自由运用形式美的规律，从作品的外在形式上对自身作情感上的直接肯定，表现出一定的情绪、格调、审美趣味和审美理想。在艺术创作中，再现不能完全没有表现，表现也不能完全脱离再现，两者或者达到完美的统一，或者各有侧重程度的不同，但并非以一者取消另一者。再现与表现，作为艺术创作中的两种基本手段和方法，本身并无优劣之分，它们可以分别适应不同时代、社会、体裁、题材、风格、趣味等的需要和特性。

81.答案要点：（1）形象思维是艺术家在创造活动中，从发现和体现生活，到进行艺术构思，形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术情境的整个过程中所采用的一种主要的思维方式。（2）抽象思维是人类最普遍的思维形式，是运用概念来进行判断、揄和论证的思维方法。（3）形象思维与抽象思维可能在艺术家创作过程中相互交叉和转化。

82.(1)知觉和感觉存在着一定的相同之处：

它们都是客观事物直接作用于感觉器官，而在大脑中所产生的对当前事物的反映。只有当客观事物直接作用于感觉器官，引起它的活动时，才会产生感觉和知觉，一旦客观事物在我们感觉器官所及的范围内消失时，感觉和知觉也就停止了。

(2)知觉与感觉也存在着一定的联系：

第一，感觉是知觉的基础。客观事物总是由许多个别属性所组成，没有反映事物的个别属性的感觉，反映事物的整体性的知觉就不存在。感觉是一切复杂认识的心理基础，首先是知觉的心理基础。知觉必须以各种形式的感觉为前提，如果没有对各种花的颜色、气味等个别属性的感觉，就不可能形成对花的整体性的知觉。感觉到的事物的个别属性愈丰富、愈精确，对事物的知觉也就愈完整、愈正确。

第二，感觉往往作为知觉的组成部分而存在。事物的个别属性总是离不开事物的整体属性而存在。人在实际生活中常常是以知觉形式反映事物，感觉只是作为知觉的组成部分而存在于知觉中，很少有孤立的感觉存在。

第三，知觉是比感觉高一级的心理活动，不是各种感觉的简单相加，而是在感觉基础上意识到感觉的意义，与理解有密切联系。知觉虽然是在感觉的基础上产生的，但是不同于各种感觉因素、个别属性相加之和，知觉的内容与感觉的内容具有本质的不同，不是用各种感觉所能取代的。

(3)知觉与感觉也有区别，主要表现在：

第一，在知觉中，大脑所反映的是事物的整体性和事物之间的关系；而在感觉中，大脑所反映的是事物的个别属性。

第二，知觉的产生必须通过各种感官的联合行动才能获得，是在多种感觉的基础上产生的；而感觉在客观事物单纯作用于人的某一感觉器官时也能产生。感觉直接产生于感官对客观事物的接触，这是由于感觉是对客观事物个别属性的直接反映，而知觉是对客观事物整体性及其关系的完整反映。也就是说，第一点区别决定了第二点区别。

83.(1)艺术风格就是艺术家的创作个性与艺术作品的语言、情境交互作用所呈现出的相对稳定的整体性艺术特色。风格是艺术家创作个性成熟的标志，也是一部作品达到较高艺术水准的标准。

(2)艺术流派是指思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的一些艺术家所形成的艺术派别。

(3)艺术思潮是指在一定社会条件下，由于受到一定的社会思潮和哲学思潮的影响，艺术领域所出现的具有较大影响的思想潮流和创作倾向。

(4)艺术风格、艺术思潮与艺术流派之间有着密切的关系，但又存在着明显的区别。艺术流派是艺术风格相近或相似的创作主体的群体表现。艺术思潮常常包容一个时期内多个艺术门类中多个流派的艺术主张。

84.基本过程：

(1)直觉与感知。艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时，也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的，它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意和对其意义的直观感受。

(2)体验与想象。在鉴赏过程中，主体以自身审美经验为基础，潜入作品规定情境之中进行审美体验，不断推进与作品中情感的交流与融合；同时由于审美想象和联想的展开，鉴赏者可以与作品或艺术家进行对话，洞察其深层意蕴，并使审美愉悦逐渐生成。

(3)理解与创造。理解既包括对于作品的形象、情境、形式、语言的审美认知，也包括对于作品整体价值的追寻。艺术鉴赏的目标是接受者再创造的完成。鉴赏者对于作品中形象、情境、典型和意境的补充、完善与变异，正是再创造的结晶。

审美效应：

(1)共鸣。共鸣是指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。不同时代、阶级、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部艺术作品时可能会产生相同或相近的审美感受，也可以称作共鸣。

(2)净化。净化是指接受者通过对于艺术作品的鉴赏和共鸣的产生，使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。

(3)领悟。领悟是指接受者在鉴赏艺术作品时，对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟以及精神境界的升华，这是一种更高层次的审美效应。

我们面对毕加索的杰作《格尔尼卡》时，首先映入眼帘的是色彩、线条以及包围着它们的画框。这幅画仅用了浅灰和白两种颜色，也许就在第一眼中，人们就通过杂乱无序的构图，直觉地感知到这幅画表现的痛苦与绝望。在进一步的欣赏中，我们可以看到画的最右边的那个大张嘴巴、发出惊恐尖叫并且伸出双臂的人，画中央躺着受伤的马和马蹄下方的士兵，画的左边，一头公牛奔向一个怀抱死去的孩子绝望地仰天大叫的妇女。从右到左欣赏的过程伴随着体验与想象。我们从左边的高举的双臂想象与体验他的遭遇与极度的惊恐，从左边妇女的朝向天空扭曲变形的嘴形与面孔体验到她的绝望与无助。体验使我们更深入地接近作品，洞察其深层意蕴，并使审美愉悦逐渐形成。最后，我们通过对作品时代背景及毕加索立体主义的创作技巧的了解，对作品有一个整体的理解与把握，对看似凌乱的画面的调整与组合，对它表现的形象、意境的完善、补充，体现其深刻的象征意义。

但是所谓的鉴赏过程的三个阶段并不是清晰地三段式前进，而是各个阶段、各种心理因素复合地起作用，你中有我，我中有你，直觉中蕴含着理解与创造，理解与创造也往往是直觉的结果。

85.(1)艺术风格就是艺术家的创作个性与艺术作品的形式、情境交互作用所呈现出的相对稳定的整体性艺术特色。风格是艺术家创作个性成熟的标志，也是一部作品达到较高艺术水准的标准。风格既包括艺术家个人的风格，也包括流派风格、时代风格、民族风格等。艺术风格具有继承与独创、稳定与渐变、多样与同一的特性。(2)艺术流派是指思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的一些艺术家所形成的艺术派别。艺术流派的形成大致有三种情况:第一种是自觉形成的，有一定的组织形式和共同的艺术主张;第二种是不自觉形成的，仅仅因为创作风格、类型的相近而呈现流派特征;第三种是由他人将其归纳为特定流派。(