第三章、摄影机

第三章、摄影机、摄像机的15种运动及5种镜头存在方式

什么叫镜头？电影摄影机从开始拍摄起，到停止拍摄的这一段电影胶片算做一个镜头。其间不管拍摄对象发生什么样的走动或变化，以及摄影机作出什么样的移动，只要机器不停止，都算是一个镜头。前面讲到的电影的景别，其实也是由电影的镜头决定的。不同的地方在于，电影的各种景别，是从镜头与拍摄物的不同距离来谈的。这里讲的电影的各种镜头，主要是从拍摄的不同角度、镜头运动的不同方式和拍摄内容来说的。摄影机，摄像机向我们揭示了前所未见的新世界。摄影机，摄像机的角度，对同一个事物，由于角度变异而展现出迥然不同的画面，它绝不是简单的再现，而是真正的创造。《地狱门》、《日出》、《雏菊》、《薰衣草》、《星球大战》等这样的影片，反映出导演、摄影师高超的艺术创造和独特的个性色彩。这种艺术技巧，是影视艺术所特有的最强有力的性格化手段。，黑格尔说：“性格是艺术表现的中心。”作为影视剧导演只有牢牢地掌握这个“中心”，才可能拍出“画惊四坐”的电影或电视剧。其次，方位角度的变化，还带来了影视艺术最独特的效果，达到观众异位，观众与剧中人的合一。它不仅在空间位置上，而且在内心状态上，如在《罗生门》中，当贞砂当着丈夫武士武弘和江洋大盗多襄丸的面受辱后，贞砂要武弘，要么亲手杀了她，要么应该像男子汉一样，杀死多襄丸。此时，摄影机在武弘和贞砂的特写镜头中，交替表现，时而是冷若冰霜的武弘的目光，时而是贞砂莫可奈何，悲怨的神丧，黑泽明的高超的技巧，使观众一会儿变成武弘，一会儿变成了贞砂，所以巴拉兹说：“方位和角度可以随心所欲地使事物显得可憎、可爱、可怕或可笑。”“由于观众的眼睛跟剧中人物的眼睛合而为一了，我们完全用他们的眼睛去看世界，我们没有自己的视角，我们跟着影片的主人公一起在人群中走来走去，骑马、飞行或降落。当某一人物和另外一些人物相对而视时，他便仿佛在银幕上和我们相对而视，因为我们的眼睛与摄影机的镜头是一致的，所以我们的视线和另外一些人物的视线是合一的——他们是用我们的眼睛去看一切东西。这就是“合一”的心理行为。巴拉兹强调“任何其它艺术都从未获得过这种合一的效果，而电影在艺术上的独特创举也表现在这里。”（［匈］贝拉·巴拉兹著：《电影美学》，中国电影出版社出版，2000年，第33页）第一节推、拉、摇、移、跟一、推镜头推镜头是指人物位置不动，镜头从全景或别的景位，向前推进，逐渐推成人物近景或特写的镜头。这种推拍，可以引导观众更深刻地感受到人物的内心活动，加强情绪和气氛的烘托。如电视剧《大宅门》第1集（导演：郭宝昌）中，白大老爷到詹王爷府赔礼，下车进门（推）至门下，成全景那个镜头。推镜头，有快推和慢推之分。慢推，显得舒畅自然，逐渐把观众引入深处。快推，则产生紧张、急促和慌乱的效果。如在影片《渡江侦察记》中，敌军长正在卧室里，偷听我军的广播“人民解放军就要向江南进军了……”，此刻情报处长前来报告：发现共军侦察部队过江。这时，一个快推，就把敌军长惊惶、紧张的心情强烈的表达出来。二、拉镜头拉镜头是指人物的位置不动，镜头从特写或别的景别的景位拉向远处成全景，或其它景距，以表现人物将进行的行动，或表现拍摄对象和其他人物、环境的关系。拉镜头，使人产生宽广舒展的感觉。三、摇镜头摇镜头指摄影机放在固定的位置，在原地转动，摇摄全景，或者跟着拍摄对象的移动进行摇摄(跟摇)。摇镜头常用于介绍环境或突出人物行动的意义和目的。摇镜头，一般分左右平摇、快摇和慢摇。1．左右平摇——这种镜头，往往把主角放在异常突出的地位上，如果用全景推近、拉远的拍法，常常缺少悬念。左右平摇往往能收到出奇制胜的艺术效果。左右平摇，常见的还用于介绍自然环境，许多影片的开头爱用这种镜头。有时为渲染气氛，交待或介绍人物，也用这类镜头。2．上下摇（或下上摇）——是一种引人入胜的手法，它往往把拍摄的重点放在最后，引起悬念，使人产生或惊或喜的感觉。3．快摇——这种镜头可产生节奏强的感觉。快摇，往往使景物模糊不清，目的在于加强气氛和节奏。有时为了镜头之间的连续和转换，用快摇将人物或景物迅速地摇出或摇入画面。4．慢摇——可产生节奏缓慢的感觉。摇，就镜头角度来说，还可以分得更多，这一切都必须服从于表现主题，塑造人物的需要。例如180度的摇镜头就很少见。但是在影片《复活》中，聂赫留朵夫公爵请求贵族和权势人物帮助营救玛丝诺娃时，为了表现这伙达官贵人虚伪应付、丑态百出的情形，导演运用这种360度的摇镜头就获得很大的成功。摇拍，特别要注意画框要平，速度要匀，画面要稳、落幅要准。在情绪描写上，慢摇多表现悲伤、沉重、忧郁、懒散的低落情绪；中速摇多表现悠闲、冷静、客观、稳重的情绪；快摇则多表现兴奋、欢乐、激动、紧张、惊异、活泼等情绪。四、移镜头摄影机的任何移动，都称移。移有跟移、悬移、横移多种，它在介绍环境和人物与环境之间的关系上，特别有用。1．跟移镜头——是跟随着一个或诸个人物活动。如影片《新娘百分百》中，威廉与安娜因为新闻记者曝光了他们俩的隐私，俩人闹崩，威廉失落地来到街头，这里导演用拉跟、横跟等跟移手法，拍下了这个精彩的长移镜头。2．悬移镜头——在影片《党同伐异》中，格里菲斯将摄影机放在一个移动的气球上，俯拍出巴比伦浩大的布景。3．横移镜头——可以把行动着的人物和景物交织在一起，它可以产生强烈的动态感和节奏感。五、跟镜头跟镜头分跟摇、跟移和跟推，或称前跟、后跟、侧跟。跟镜头，就是的无论用在纵向还是横向，是悬俯或仰拍摄，都始终跟随拍摄一个在行动中的表现对象，以便连续而详尽地表现他（或它）的活动情形，或他们在行动中的动作和表情。有人把跟镜头叫移动镜头。因为要跟，就与推、拉、横移镜头一样，都必须将镜头移动。可是实际上二者是有区别的。跟镜头，必须跟随拍摄正在行动中的表现对象，而移动镜头则不一定要跟随一个行动中的表现对象。第二节升、降、俯、仰、潜一、升镜头是指摄影机从平摄慢慢升起，形成俯视拍摄，以显示广阔的空间。它可以从局部展示整体。如在影片《青春之歌》的结尾中，学生用水龙头把军警冲得抱头鼠窜，江华、林道静跑入画面，号召同学前进。这时一个上升镜头，从全景变成广阔的远景，学生队伍的革命洪流滚滚向前，势不可挡。它既有连续性，又富于生命的动感，加强了戏剧效果，形象地告诉观众，党领导的革命学生运动必然战胜国民党反动派而得到最后的胜利。二、降镜头指摄影机下降拍摄，则引起相反的效果，有时也用在介绍环境。如在影片《平原游击队》中，写李向阳他们下地道，就是用的下降镜头。升降拍摄，大多用于大场面的拍摄。它能够改变镜头和画面的空间，并有助于加强戏剧效果，渲染气氛。上升镜头有时还具有讽刺意味。三、俯镜头俯镜头一般称为鸟瞰景。除鸟瞰全貌外，在感情色彩上还可以表现出阴郁、压抑等情绪。有时它起着贬低的作用。如在影片《平原游击队》中，俯拍汉奸地主的家，就是贬斥。四、仰镜头一般称的仰瞻景。它在感情色彩上，往往有舒展、开阔、崇高、景仰的感觉。如在影片《南昌起义》中，所拍孙中山的铜像便是。电视剧《水浒传·高俅发迹》中，有段戏写王进抱打不平，把高俅的同伙，打得落花流水，（仰拍）王进冲过去，直抓高俅。这个仰拍，突出刻画出了王进的英勇无畏、除邪扶正的英雄气慨。俯、仰镜头，褒贬鲜明，感情色彩强烈，使用时必须符合剧中规定的情景。俯、仰镜头，在特定情况下，感情色彩也会发生颠倒，即用俯镜头显示崇高，用仰镜头反而表现贬抑等等。这是俯、仰镜头的特殊用法。五、潜镜头指摄影机、摄像机在水底下进行拍摄，以表现丰富多彩的水下世界。如影片《大白鲨》、《泰坦尼克号》、《猎字U—571》等，都有大量的水下镜头。潜的镜头运动方式，可以多种多样，如推、拉、摇、移、跟等，根据创作需要而灵活选择。第三节甩、悬、晃、旋、综一、甩镜头是指镜头突然从拍摄对象上甩开，正象一个人突然转过头去，不再看这一目的物似的。也就是说，它将原有画面突然甩去，而这一“甩”的动态，要保留给观众看见。它更具有“爽利性”，而比“画”具有更快的速度，甚至超过人眼的视觉暂留。它所表现的空间是变形的，因此具有更利索的节奏。如影片《奥瑟罗》中写奥瑟罗掐死爱丝苔蒙娜那段戏，便用“甩”来表现残酷的诗意——美丽、善良的女主人，像明亮的烛光一样被摁灭。“甩”还能表现紧张、慌乱的情绪，如影片《达芬奇密码》中，当符号学教授罗伯特·兰登与法国天才的破密专家索菲·奈芙在卢浮宫被追杀时，一连用了三个“甩”镜头拍摄奔逃，表现形势的急迫和人物惊恐的内心情绪。二、悬空镜头悬空镜头又称飞镜头。它是指摄影机在物体上空移动拍摄的镜头。有时，它甚至在空中拍摄。在军事题材影片中，为了展示战场的宏伟场面，常常采用这类镜头。如《淮海战役》中，战争快结束时，用航拍的悬空镜头展现辽阔的战争，我军英勇的进攻，敌人的汽车防线硝烟四起，国民党军一泻千里，溃不成军。三、晃镜头指故意摇晃摄影机和摄像机而产生的晃动镜头画面，是摄影机、摄像机，在拍摄特定的环境和人物时的一种有效手段。如在影片《归心似箭》中，写魏得胜在日军的包围下穿过冰河，最后中弹倒下的镜头，一个晃，是客观表现魏得胜，因流血过多，伤势严重，不由得走起来东倒西歪；另一个晃是他的主观镜头，写他眼看到周围的树林，冰河在晃动，直到身体不支倒下。晃，有时拍行船、木舟，表现河上的波动，如法国导演让雷诺阿的《布杜落水遇救记》中，布杜划船落水的镜头。晃，有时拍醉汉，表现他酒醉后的颠颠簸簸，如普多夫金的电影《母亲》醺酒的父亲的一段镜头。四、旋镜头指摄影机、摄像机作360度或大幅度的旋转运动拍摄，它可以表现欢乐、激动、梦幻或特定的思绪，是影视艺术中很重要的拍摄方法。如在电影《翠堤春晓》中，写斯特劳斯与女友在穿过维也纳森林后，来到一家乡村小店，他们在店前绿树成荫的院子里翩翩起舞，这时摄影机来一个跟旋，把轻松、欢乐的情绪，浓烈地传达出来。在影片《雁南飞》中，鲍里斯之死，用旋转镜头拍伸向天空的白桦树林，造成迷离、留恋的幻觉。五、综合镜头综合镜头有时也称长镜头，即在一个镜头里，将推、拉、升、降、摇、移等镜头综合在一起运用。它为画面造成各种镜头角度，既能表现环境的全貌，又能表现某个特定人物的近景、特写，以及人物与人物之间的关系提供了全方位、多视角的空间造型以及较多内容和思想的阐释性。综合镜头，它往往使一段戏的拍摄一气呵成，有助于环境气氛的渲染和人物情绪的贯穿。第四节长、短、变、主、空一、长镜头指具备完整段落、真实空间、片长在30秒以上的镜头。其内容十分丰富，详见影视剧长镜头一章。二、短镜头指片长在2秒以下的镜头。它往往出现在回忆、闪回及特殊刻画事物和人物的地方，具有强烈的快感和爽利性，每个镜头约1－2秒或更短。如影片《辛德勒名单》中，辛德勒第一次出场，用了13个特写短镜头：西服、领带、袖口、纽扣、水晶瓶、手表、别针、钞票、纳粹党党徽等，都是用的短镜头。三、变焦距镜头

指摄影机位置不变，通过安装在摄影机内的变焦距镜头的焦距变化，使拍摄对象在不改变与摄影的距离的情况下，作急速或匀速的拉远或推近，造成急促的节奏。这种镜头，还为拍摄困难的环镜提供了方便。变焦距镜头可以将短焦的优点，即即大视野，大景和望远悦镜头的优点：视野窄小、让远处变待得清晰而放大。变焦距镜头是将二者的优点结合起来，变焦距是变动了空间镜头之间的相对地位。它一方面通过变焦可以使画面具有不一样的戏剧性和造型力量；另一方面，由于操作迅速，骤然完成，有着巨大的心理冲击价值。变焦的缺点是，由于是利用的光学镜头来完成推拉，不是摄影机、摄像机在实际环境中的真实拍摄运动，所以在配景上容易造成不真实的感受。因此导演要慎重使用。如希腊电影《悲情草原》中，写一群从俄国赶出的希腊人，回到自己的祖国，他们从草原走来，被巨大的水塘隔断，这时摄影师无法把机器安置在水塘中，摄影师利用20倍变焦距镜头，完整而真实的拍下了这个画面。变焦既可以把远山、远河、远处的人物拉近，又可以把近在咫尺的人物、景色推远，拍摄方便是它突出的优点，不足的是它压缩了空间，配景变形，有损真实的再现，值得慎重思考“用与不用”！四、主观镜头

指将电影摄影机、摄像机的镜头，当做剧中人的眼睛，直接“目击”生活中其他人物活动的情景。它是基于影片剧中人的视线和心理感受拍摄的电影、电视画面。这类镜头，最长于表现影片角色在戏剧规定情景中所见的实况，并把角色的内心感受，巧妙地传给观众。再将观众引入影片规定的情景中，这是主观镜头的最大优点。恰当地运用主观镜头，不仅可以清楚地交待人物与人物、人物与环境的空间关系，而且它还可以使观众身临其境地感受到剧中人的内心反应，因而主观镜头也是影片传达角色心理活动的重要途径。主观镜头除了考虑角色的视线与拍摄方位保持一致之外，还必须特别注意银幕的画面造型，是否充分体现了角色的内心感受。如果电影镜头分为两大类的话，除主观镜头外，其余的都是客观镜头。人物的回想，想象、幻觉、梦境，是