2022年河北省廊坊市普通高校对口单招艺术概论自考预测试题(含答案)

2022年河北省廊坊市普通高校对口单招艺术概论自考预测试题(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.贺拉斯最重要的美学著作是______。

A.《诗品》B.《诗学》C.《诗艺》D.《美学》

2.《乐记》是中国（）时期的艺术理论著作。A.先秦B.汉代C.魏晋时期D.唐代

3.主题被称作艺术作品的“______”。

A.精神B.灵魂C.风骨D.意蕴

4.电影艺术诞生于______。

A．1921年

B．1895年

C．1905年

D．1915年

5."扬州八怪"是指_____朝活跃在扬州的8位风格相近的革新派画家。

A.宋B.元C.明D.清

6.“十八描”指中国古代人物画中（）的各种描法。A.A.面部表情B.形体动作C.眼神变化D.衣服褶纹

7.《良宵》、《光明行》是音乐家刘天华创作的______独奏曲。()

A.二胡B.筝C.扬琴D.京胡

8.陈钢、何占豪创作的《梁祝》是著名的_________协奏曲。（）

A.小提琴B.中提琴C.钢琴D.二胡

9.电视剧《四世同堂》是根据_____的长篇小说改编的。

A.马金

B.老舍

C.茅盾

D.鲁迅

10.《祭侄文稿》被人誉为“天下第二行书”，它是我国唐代著名书法家______的行书作品。()

A.黄庭坚B.王羲之C.颜真卿D.柳公权

11.把艺术作品的风格划分为“典雅”、“远奥”、“精约”、“显附”、“繁缛”、“壮丽”、“新奇”、“轻靡”八种类型的文艺理论家是______。

A.陆机B.钟嵘C.刘勰D.谢赫

12.接受者由作品的类型或形式特征而引发的期待特征指的是（）。A.意蕴期待B.文体期待C.意象期待D.意识期待

13.18世纪法国的洛可可艺术也叫()

A.“路易十五式”B.“路易十四式”C.“路易十六式”D.“路易十七式”

14.《格尔尼卡》的作者是()

A.毕加索B.柏拉图C.莫奈D.塞尚

15.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞剧（）达到了古典浪漫主义舞剧的光辉顶点。A.《天鹅湖》B.《天鹅之死》C.《罗密欧与朱丽叶》D.《浮士德》

16.鲁迅说自己小说的形象“是一个拼凑起来的角色”，说的是构思中的______方式。

A.意蕴的凝结B.整合C.移情D.变形

17.欧洲绘画之父和现实主义画派的鼻祖是__________。（）

A.达·芬奇B.乔托C.米开朗基罗D.拉斐尔

18.“徽班晋京”促成了这一剧种的产生。（）

A.昆曲B.评剧C.京剧D.越剧

19.《最后的晚餐》的绘画体裁是（）。

A.油画B.壁画C.浮雕D.版画

20.组雕《晨》《暮》《昼》《夜》的作者是()

A.达·芬奇B.米开朗琪罗C.拉斐尔D.乔托

21.《祭侄文稿》的书体属于（）。

A.楷书B.行书C.草书D.隶书

22.艺术接受在传播的基础上，以鉴赏者为主体，其对象是艺术()。A.作品B.散文C.接受D.世界

23.诗、书、画统一于一体的《风竹图》的作者是()

A.齐白石B.郑板桥C.陈逸飞D.徐悲鸿

24.有关艺术起源的最古老的理论是（）。A.模仿发生说B.游戏发生说C.巫术发生说D.劳动发生说

25.《热情奏鸣曲》是作曲家______的代表作。()

A.马赫B.李斯特C.约翰.施特劳斯D.贝多芬

26.享誉世界的卢浮宫是___________的艺术博物馆。（）

A．美国

B．英国

C．德国

D．法国

27.19世纪末，提出“美学的根本问题与艺术哲学的根本问题完全不同”是德国的()

A.康拉德.费德勒B.黑格尔C.罗塞D.乌提滋

28.《农民暴动》(又译《农民战争》)是德国艺术家柯勒惠支的______作品。()

A.铜版画B.油画C.水粉画D.水彩画

29.重要的文艺理论著作《论艺术(没有地址的信)》的作者是()

A.普列汉诺夫B.席勒C.马克思D.恩格斯

30.《最后的晚餐》是意大利画家（）的作品。A.拉斐尔B.达芬奇C.鲁本斯D.乔尔乔涅

二、填空题(30题)31.艺术鉴赏中的审美期待视野可分为_____、_____和_____三个方面。

32.“再现”是指艺术家在艺术创造中将__________中的人和事物__________地呈现在艺术作品中。

33.艺术形象是_____与_____的统一，感性与理性的统一，思想和情感的统一。

34.郑板桥描述的从"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地阐释了艺术创作的过程。

35.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____。

36.形象思维具有突出的___________功能。

37.戏剧文学也称__________，是供__________用的文本。

38.艺术批评的形态可以分成_____、_____、_____、_____和读者批评。

39.艺术风格的特性体现为__________性、__________性和__________性。

40.舞蹈可以按出场人物的数量分为__________、__________、__________、__________。

41.在世界戏剧舞台上，中国戏曲艺术最鲜明的特色为_____和_____。

42.与艺术风格体现艺术家的创造个性特征相比较，艺术流派则体现了风格相似、相近的艺术家们的_____．

43.王献之是我国_____时期的大书法家。

44.艺术传播的四个要素是__________、__________、__________、__________。

45.摄影艺术包括__________、__________、建筑摄影、风光摄影、静物摄影、生活摄影、舞台摄影等。

46.“风格即人”是法国18世纪评论家__________提出的。

47.王羲之是我国_____时期的大书法家。

48.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____．

49.根据审美需要，建筑可以分为_____、_____等。

50.20世纪20年代，萧友梅在蔡元培的支持下筹建了我国第一所音乐学校_____。

51.电影的样式可以归纳为五大类，即故事片、__________、科教片、__________、音乐片等。

52.艺术传播的方式主要有三种，即_____方式、_____方式和_____方式。

53.《毛诗序》提到诗有"六义"，分别是风、雅、颂、_____、_____、_____。

54.法国18世纪评论家布封曾在他的《风格论》一书中提出_____的著名观点。

55.艺术形象是__________与共性的统一，__________与理性的统一，__________与情感的统一。

56.泰纳认为，文艺创作及发展取决于三种力量，即_____、_____和_____。

57.艺术传播的方式有____________________、__________、__________三种。

58.艺术语言除了自身的_____价值之外，还有更重要的功能即_____。

59.戏剧艺术的三要素是____________________、__________、__________。

60."诗中有画，画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代诗人_____诗画艺术特点的概括。

三、简答题(10题)61.简述建筑艺术的基本特征。

62.简述艺术活动的继承与创新。

63.艺术分类的方法有多种，请简述其中的两种。

64.简述艺术创作中的灵感。

65.简述艺术发展中继承与创新的关系。

66.艺术风格多样性的原因是什么?

67.艺术家应具备怎样的修养?

68.简述绘画艺术的基本特征。

69.简述艺术与道德的联系。

70.简述艺术与政治的关系。

四、主观题(10题)71.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

72.艺术传播有哪些要素?

73.简述艺术创作中审美理解的内涵。

74.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

75.建筑赏析：《帕提农神庙》

76.简述工艺艺术的基本特征。

77.举例说明综合艺术的种类。

78.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

五、论述题(10题)79.试述艺术流派与艺术思潮之间的关系。

80.说明语言艺术的种类及其基本特征。

81.论述艺术与宗教的差异与联系，以及艺术与宗教之间的相互影响。

82.试论艺术作品中感性与理性的关系。

83.举例论述艺术作品的再现与表现。

84.艺术作品是感性和理性的统一，请结合具体作品分析、论述这一观点。

85.结合具体的艺术作品，论述艺术创作的过程。

86.论述艺术鉴赏的过程。

87.结合具体作品，论述艺术典型。

88.试述艺术作品中的典型与意境之间的关系。

六、(0题)89.舞蹈赏析：《丝路花雨》

参考答案

1.C

2.A

3.B

4.B

5.D

6.D

7.A

8.A

9.B

10.C

11.C

12.B

13.A洛可可主要指法国路易十五统治时期所崇尚的艺术。

14.A

15.A

16.B

17.B

18.C

19.B《最后的晚餐》是意大利艺术家达·芬奇直接画在米兰一座修道院的餐厅墙上的一幅壁画。

20.B大理石雕像《晨》《暮》《昼》《夜》是意大利文艺复兴时期雕塑作品，是米开朗琪罗为美第奇家族的陵墓所作，创作于1520年至1534年，现位于罗马。

21.B唐代书法大家颜真卿的《祭侄文稿》为行书帖，因辞书皆佳，受后世推崇，有“天下第二行书”之称。

22.A艺术接受指在传播的基础上，以艺术作品为对象，以鉴赏者为主体，积极能动地消费、鉴赏和批评等活动。

23.B郑板桥(1693—1765年)，清代画家、文学家。名燮，字克柔，汉族，江苏兴化人。康熙秀才、雍正举人、乾隆元年进士。一生主要客居扬州，以卖画为生。“扬州八怪”之一。其诗、书、画均旷世独立，世称“三绝”，擅画兰、竹、石、松、菊等植物，其中画竹五十余年，成就最为突出。著有《板桥全集》。

24.A

25.D

26.D

27.A康拉德.费德勒极力主张将美学和艺术学区别开来，因此被称为“艺术学之父”，首先提出“美学的根本问题与艺术哲学的根本问题完全不同”。

28.A

29.A本题考查了文艺理论著作。《论艺术(没有地址的信)》是俄国文艺评论家普列汉诺夫的著作。

30.B

31.文体期待意象期待意蕴期待

32.客观世界真实

33.个性共性

34.胸中之竹手中之竹

35.间接性广阔性想像性

36.审美创造

37.剧本戏剧演出

38.社会传记心理文本

39.继承与独创稳定与渐变多样与同一

40.独舞双人舞三人舞群舞

41.程式化虚拟性

42.艺术派别

43.东晋

44.艺术信息受传者传播主体传播媒介

45.新闻摄影人像摄影

46.布封

47.东晋

48.间接性广阔性情感性

49.园林建筑纪念性建筑

50.国立音乐院

51.纪录片美术片

52.现场演出传播展览性传播大众传播

53.赋比兴

54.风格即人

55.个性感性思想

56.时代种族环境

57.现场传播展览性传播大众传播

58.审美塑造艺术形象

59.剧本演员观众

60.苏轼王维

61.(1)建筑艺术是一种实用与审美相结合以形体、线条、色彩、质感、装饰、空间组合等为语言建构成实体形象的造型与空间艺术。(2)建筑艺术的基本特征：①造型的形式美追求；②环境的人格化体现；③多重的象征性意味。(1)建筑艺术是一种实用与审美相结合，以形体、线条、色彩、质感、装饰、空间组合等为语言，建构成实体形象的造型与空间艺术。(2)建筑艺术的基本特征：①造型的形式美追求；②环境的人格化体现；③多重的象征性意味。

62.①继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展是有其内在继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前一时代艺术的基础上得以发展。②艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳，尤其表现在对艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。③艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程。为了创新，就要坚持有批判的继承的原则，对过去的文化遗产去其糟粕，取其精华。同时，又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造，不断适应新时代人们对于审美文化和艺术的需求。

63.本题答案任选以下两种即可：①以艺术作品的存在方式为依据，可以将艺术分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。音乐、文学属时间艺术；绘画、雕塑属空间艺术；戏剧、影视属时空艺术。②以对艺术作品的感知方式为依据，可以将艺术分为听觉艺术、视觉艺术和视听艺术。音乐属听觉艺术；绘画、雕塑属视觉艺术；戏剧、影视属视听艺术。③以艺术作品对客体世界的反映方式为依据，可以将艺术分为再现艺术、表现艺术和再现表现艺术。绘画、雕塑、小说属再现艺术；音乐，舞蹈、建筑属表现艺术；戏剧、影视属再现表现艺术。

64.①灵感是指艺术家在创作过程中的某一时间内突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊心理现象呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃。②灵感的特征；突发性、超常性、易逝性。③形象思维与灵感有一定联系二者往往交互作用。①灵感是指艺术家在创作过程中的某一时间内，突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊心理现象，呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力，艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃。②灵感的特征；突发性、超常性、易逝性。③形象思维与灵感有一定联系，二者往往交互作用。

65.(1)继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展具有其内在继承性的这种继承性反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前一时代的基础上得以发展。(2)艺术的历史继承性首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳还在于对艺术的形式、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。(3)艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程为了创新就要坚持批判的原则对过去的文化遗产去其糟粕取其精华。同时又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造不断适应新的时代人们对于审美文化和艺术的需求。(1)继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展具有其内在继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前一时代的基础上得以发展。(2)艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳，还在于对艺术的形式、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。(3)艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程，为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产去其糟粕，取其精华。同时，又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造，不断适应新的时代人们对于审美文化和艺术的需求。

66.艺术风格最鲜明的一个特点就是它的多样性。任何一个艺术门类我们都可以从中发现多种艺术风格任何一位出色的艺术家我们都可以发现他与众不同具有个性的艺术风格。艺术风格多样性的形成有着多方面的原因主要来自以下三个方面：第一：艺术风格的多样性首先来自艺术家独特的创作个性。第二：艺术风格的形成更离不开艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求。第三：艺术风格的多样化还来自审美需求的多样化。艺术风格最鲜明的一个特点,就是它的多样性。任何一个艺术门类,我们都可以从中发现多种艺术风格,任何一位出色的艺术家,我们都可以发现他与众不同,具有个性的艺术风格。艺术风格多样性的形成有着多方面的原因,主要来自以下三个方面：第一：艺术风格的多样性,首先来自艺术家独特的创作个性。第二：艺术风格的形成更离不开艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求。第三：艺术风格的多样化,还来自审美需求的多样化。

67.艺术家的修养应当包括:(1)先进的世界观和审美观。先进的世界观和审美观决定了艺术家正确的创作动机，影响着作品的品位。(2)广博的知识。艺术家应具有自然、社会、艺术等多方面的知识储备和合理的知识结构。(3)深邃的思想。伟大的艺术家也是思想家，对客体世界有着独特深刻的理解。(4)丰富的情感和独立的人格。艺术家对客体世界产生的情感体验比常人更加敏感和丰富，同时也能够用特立独行的人格力量坚持自我。

68.(1)绘画是一门使用一定的物质材料，运用线条、色彩和块面等语音，通过构图、造型和设色等手段，在二度空间(平面)里创造出静态的视觉形象或情境的艺术。绘画在造型艺术中处于基础地位。(2)绘画艺术的基本特征是：①形式的变幻；②瞬间的凝固；③丰富的意味。

69.道德是指人们在社会生活中形成的伦理观念和行为规范的总和。道德与艺术的联系表现为：一方面一定社会的伦理道德总要通过艺术的内容和精神得以体现；另一方面艺术通过其审美的表现对道德观念的评价也具有很大的影响。道德是指人们在社会生活中形成的伦理观念和行为规范的总和。道德与艺术的联系表现为：一方面，一定社会的伦理道德总要通过艺术的内容和精神得以体现；另一方面，艺术通过其审美的表现，对道德观念的评价也具有很大的影响。

70.政治是经济的集中反映，政治对于包括艺术在内的上层建筑和意识形态领域各部门的影响是最为直接和广泛的。政治在艺术与经济之间是最重要的中介。艺术要接受政治的制约和影响，同时也可以对政治施加影响，二者是相互联系和统一的关系。政治在一定程度上可以影响和引导艺术的方向，可以保障艺术得到更快、更健康的发展。艺术也可以通过自身显现的审美情感和精神倾向，对政治施加影响。

艺术与政治的关系，在历史唯物主义关于经济基础与上层建筑的学说中，是摆得很清楚的：经济基础主要通过政治的中介影响艺术，而艺术也主要通过政治的中介反作用于经济基础。中外艺术史上的大量事实可以证明，进步的艺术总是由上升的经济关系通过进步的政治所决定的，并且反过来给政治以及经济以积极的影响；而没落的艺术则是由没落的经济关系通过反动的政治所决定，并且反过来为其政治以及经济服务。

71.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

72.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

73.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

74.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

75.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

76.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

77.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

78.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

79.(1)所谓艺术流派，是指在一定历史时期里由一批思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作方法和表现风格方面相似或相近的艺术家们所形成的艺术派别。如“威尼斯画派”、“边塞诗派”等。

(2)所谓艺术思潮，是指在一定的社会历史条件下，由于受到一定的社会思潮和哲学思潮的影响，在艺术领域所出现的具有较大影响的思想潮流和创作倾向。如“古典主义”、“西方现代主义艺术思潮”等。

(3)艺术思潮与艺术流派间有着密切的关系，但又有着明显的区别：

其一，艺术流派是风格相近或相似的创作主体的群体化。而艺术思潮则是倡导某种文艺思想的几个或多个艺术流派所形成的一种艺术潮流，是在相当历史时期内，具有相当规模的较大群体。

其二，中外艺术史上，某种艺术流派有可能发展成为一种艺术思潮，而有的艺术思潮却可能包容许多艺术流派和不同的创作方法。

其三，艺术流派往往是指某个艺术门类中的派别，而艺术思潮却常常包容各个艺术门类中的多个艺术流派。

其四，艺术思潮侧重予从社会历史的角度来把握某种创作思想或创作主张，艺术流派则侧重于从艺术史的角度来区别各种具有不同特点的艺术派别。

所以艺术流派与艺术思潮之间既有联系，又有差别。

80.(1)语言艺术即文学包括诗歌、散文、小说、戏剧文学和影视文学等体裁。文学是以语言或文字符号作为表现方式的一种特殊艺术形式。文学语言是指加工提炼了的口头语言和书面文字语言。创作主体通过对语言的审美把握来塑造艺术形象表现思想感情。(2)语言艺术的基本特征包括：①间接性；②广阔性；③情感性。(1)语言艺术即文学，包括诗歌、散文、小说、戏剧文学和影视文学等体裁。文学是以语言或文字符号作为表现方式的一种特殊艺术形式。文学语言是指加工提炼了的口头语言和书面文字语言。创作主体通过对语言的审美把握来塑造艺术形象，表现思想感情。(2)语言艺术的基本特征包括：①间接性；②广阔性；③情感性。

81.艺术与宗教之间存在的对立面、差异：①宗教是对社会生活的歪曲反映，艺术是对生活真实的反映。②宗教要求对彼岸世界的心灵感悟，而艺术要求对现实世界和世俗感情的形象表现。③宗教的对象是神,是人本质力量的异化，人们在神面前感到自己是渺小的，艺术的对象是全面的社会生活,是人的本质力量的对象化,人们在艺术面前感到自身的力量、智慧和美。④宗教是麻醉人们的鸦片，劝人到彼岸世界去寻求精神的慰藉,它是对人心灵的麻醉，艺术是生活的教科书，鼓舞人们在现实生活中去实现自己的自由创造的本质，它是对人心灵的净化。⑤宗教相信自己的对象超自然实体即神灵的真实存在，而艺术却不相信自己创造的对象的真实存在。艺术与宗教存在着某些共同点：①艺术与宗教都是对社会生活的形象反映。②都蕴涵了感情与幻想成分。③都是对社会生活全面的反映。④都能使人的精神得到慰藉，产生愉悦与希望。艺术与宗教的相互影响：①宗教为了自身的存在和发展，就必然要利用艺术营造膜拜的氛围，从感情上感染信徒，就必须要求利用艺术表现世俗的感情。②宗教为艺术提供了题材。③宗教往往是艺术产生的组织者，在特定的历史时期,宗教以自己强大的政治和经济力量，组织大规模的艺术生产活动。

82.(1)在艺术作品中感性更多地是指隐含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在艺术作品中理性是指通过作品的形象及意境所凸现出的理性内涵。(3)艺术作品是感性与理性的统一表现在：一方面艺术作品表现为感情形式与理性内容的统一；另一方面艺术作品还表现为情感因素与理性精神的统一。(1)在艺术作品中，感性更多地是指隐含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在艺术作品中，理性是指通过作品的形象及意境所凸现出的理性内涵。(3)艺术作品是感性与理性的统一，表现在：一方面，艺术作品表现为感情形式与理性内容的统一；另一方面，艺术作品还表现为情感因素与理性精神的统一。

83.①艺术作品中的再现指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。再现着重反映对象的客观特征一般表现为艺术家对他所认识的对象或社会生活的具体描绘感性的、理解的因素比较显著在创作手法上偏重于写实和逼真即追求感性形式的完美和现象的真实；在艺术创作倾向上偏重于认识客体再现现实。再现具有平易近人、真实写照、形神兼备等特点一般为观众所喜闻乐见。②表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及主体对客体世界的思考和评判。表现重视主体意识重视表现个性和自我。表现是艺术家运用艺术手段直接表达自己的情感体验和审美理想理性的、情感的因素比较显著在艺术创作手法上偏重于理想地表现对象或抛弃具体的物象追求超感觉的内容和观念采取象征、寓意、夸张、变形以至抽象等艺术语言以突破感受的经验习惯；在艺术创作倾向上则偏重于表现自我改变客体表达理想。艺术中的表现具有震憾人心、高度概括、不求形似等特点。③再现和表现从来都是紧密联系的。再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表现性作品虽然所表达的主要是心理和情感的真实但也具有再现性。在艺术创作过程中艺术家无需从外部造型、色彩或纹饰上去模拟外物、再现现实而是通过自由运用形式美的规律从作品的外在形式上对自身作情感上的直接肯定表现出一定的情绪、格调、审美趣味和审美理想。在艺术创作中再现不能完全没有表现表现也不能完全脱离再现两者或者达到完美的统一或者各有侧重程度的不同但并非以一者取消另一者。再现与表现作为艺术创作中的两种基本手段和方法本身并无优劣之分它们可以分别适应不同时代、社会、体裁、题材、风格、趣味等的需要和特性。①艺术作品中的再现，指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。再现着重反映对象的客观特征，一般表现为艺术家对他所认识的对象或社会生活的具体描绘，感性的、理解的因素比较显著，在创作手法上偏重于写实和逼真，即追求感性形式的完美和现象的真实；在艺术创作倾向上偏重于认识客体，再现现实。再现具有平易近人、真实写照、形神兼备等特点，一般为观众所喜闻乐见。②表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及主体对客体世界的思考和评判。表现重视主体意识，重视表现个性和自我。表现是艺术家运用艺术手段直接表达自己的情感体验和审美理想，理性的、情感的因素比较显著，在艺术创作手法上偏重于理想地表现对象或抛弃具体的物象，追求超感觉的内容和观念，采取象征、寓意、夸张、变形以至抽象等艺术语言，以突破感受的经验习惯；在艺术创作倾向上则偏重于表现自我，改变客体，表达理想。艺术中的表现具有震憾人心、高度概括、不求形似等特点。③再现和表现从来都是紧密联系的。再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表现性作品虽然所表达的主要是心理和情感的真实，但也具有再现性。在艺术创作过程中，艺术家无需从外部造型、色彩或纹饰上去模拟外物、再现现实，而是通过自由运用形式美的规律，从作品的外在形式上对自身作情感上的直接肯定，表现出一定的情绪、格调、审美趣味和审美理想。在艺术创作中，再现不能完全没有表现，表现也不能完全脱离再现，两者或者达到完美的统一，或者各有侧重程度的不同，但并非以一者取消另一者。再现与表现，作为艺术创作中的两种基本手段和方法，本身并无优劣之分，它们可以分别适应不同时代、社会、体裁、题材、风格、趣味等的需要和特性。

84.(1)在艺术作品中，感性更多地是指隐含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在艺术作品中，理性是指通过作品的形象、意境及形式所凸显出的理性内涵。(3)艺术作品是感性与理性的统一。一方面，艺术作品表现为感性与理性的统一；另一方面，艺术作品还表现为情感因素与理性精神的统一。(4)例证适宜，分析准确，论证严谨，表达流畅。

85.艺术创作是一个复杂的过程，可以分为艺术体验、艺术构思和艺术表现三个阶段。这三个阶段表现为连续的和不可分割的整体。艺术体验，是艺术创作的准备阶段。它是创作主体在审美经验的基础上，充分调动情感、想象、联想等心理要素，对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。通常情况下艺术体验包含三部分：材料的储备和审美经验的积累；审美发现和审美领悟的发生；创作欲望的萌动及动机的生成。艺术构思，是指艺术创作者在艺术体验的基础上，以特定的创作动机为引导，通过各种心理活动和特定的艺术思维方式，对原始素材进行加工、提炼、组合，在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象是艺术创作者的审美情感与客观事物相融合的产物。艺术表现，是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言，将自己艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在，使之成为具体可感的艺术形象或艺术情境。

86.艺术鉴赏，是鉴赏主体在面对艺术客体时的能动的精神活动。艺术鉴赏过程包括“审美期待”、“鉴赏流程”和“审美效应”。艺术鉴赏的准备阶段是审美期待，指接受主体在欣赏之前或欣赏过程之中，心理上往往会有一个既成的结构图式，它使接受者具有了审美需求，并希冀在欣赏中得到满足；艺术鉴赏的中间层次，体现为鉴赏者一种主动积极的对艺术作品的直觉与感知、体验与想象、理解与创造，获得一种情感层次的愉悦；艺术鉴赏的最后层次，鉴赏者与艺术作品产生共鸣，鉴赏者的心灵得到净化、精神得到升华。(1)审美期待是艺术鉴赏的准备阶段，指接受主体在欣赏之前或欣赏过程之中，心理上往往会有一个既成的结构图式，它使接受者具有了审美需求，并希冀在欣赏中得到满足。审美期待可分为形式期待、意象期待和意蕴期待。形式期待是指艺术鉴赏者由于艺术作品的类型或形式特征而引发的期待指向；意象期待是指鉴赏者由于艺术作品中的某种特定意象而引发的期待指向；意蕴期待即指接受者由于作品呈现的深层的审美意蕴、人生哲理和情感境界而引发的期待指向。(2)鉴赏流程包括艺术的直觉与感知、体验与想象、理解与创造。①直觉与感知：艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即可把握与领悟的能力；审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时，也已开始关注审美对象的意义；鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的。它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意和对其意义的初步感受。②体验与想象：在鉴赏过程中，主体以自身审美经验为基础，潜入作品情境之中进行审美体验；不断推进与作品中所包含情感的交流与融合；同时由于审美想象和联想的展开，鉴赏者可以与作品或艺术家进行交流，洞察其深层意蕴，并逐渐生成审美愉悦。③理解与创造：理解既包括对于作品的形象、情境，形式、语言的审美认知，也包