2022年广东省河源市普通高校对口单招艺术概论自考模拟考试(含答案)

2022年广东省河源市普通高校对口单招艺术概论自考模拟考试(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.油画《农夫的鞋》的是画家______的作品。()A.A.凡·高B.高更C.塞尚D.罗丹

2.民族舞剧《丝路花雨》中“反弹琵琶”的动作设计来源于（）

A．秧歌

B．维吾尔族舞蹈

C．敦煌壁画

D．阿细跳月

3.柏拉图在《理想国》中要驱除______。()

A.诗人B.政治家C.工匠D.军人

4.喜剧《悭吝人》的作者莫里哀的国籍是()

A.意大利B.德国C.法国D.挪威

5.建筑属于（）。A.表现艺术B.实用艺术C.装饰D.造型

6.施拉姆在《传播是如何进行的》提出了传播的()

A.循环模式B.递进模式C.因果模式D.联系模式

7.“寓教于乐”反映出（）。A.美育和德育的统一B.美育和智育的统一C.美育和体育的统一D.德育和体育的统一

8.《等待戈多》、《秃头歌女》是()戏剧的代表作。A.A.古典主义B.浪漫主义C.批判现实主义D.荒诞派

9.《草叶集》是美国作家______的作品。()

A.海明威B.惠特曼C.梁启超D.德莱塞

10.“有意味的形式”是__________提出的。（）

A.杜夫海纳B.克莱夫·贝尔C.黑格尔D.别林斯基

11.《二泉映月》是华彦钧创作的一首（）独奏曲。A.京胡B.板胡C.二胡D.古筝

12.艺术创作的基础是___________。（）

A.艺术体验B.艺术构思C.艺术表现D.艺术再现

13.《俄狄浦斯王》、《安提戈涅》是（）的代表作品。A.欧里庇得斯B.索福克勒斯C.阿里斯托芬D.埃斯库罗斯

14.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞剧是（）。

A.《天鹅湖》B.《普罗米修斯》C.《罗密欧与朱丽叶》D.《浮士德》

15.在我国近代，提出“我手写我口”、“我口写我心”，提倡“诗界革命”的人是______。()A.A.龚自珍B.魏源C.黄遵宪D.蔡元培

16.______是宋代著名的壮派山水画大师。A.A.王维B.范宽C.吴道子D.郑板桥

17.《格尔尼卡》是______的代表作品。

A.毕加索B.高更C.塞尚D.莫奈

18.贝多芬的第九交响曲是（）

A.《英雄》B.《命运》C.《田园》D.《合唱》

19.“阳关三叠”是由（）的《送元二使安西》一诗而来。A.A.李白B.白居易C.贾岛D.王维

20.认为艺术起源于原始民族的巫术仪式活动的是______。

A.克罗齐B.普列汉诺夫C.马克思D.爱德华·泰勒

21.______是西方高度技术派建筑的杰作之一。

A.巴黎圣母院B.圣彼得教堂C.巴黎蓬皮杜艺术中心D.朗香教堂

22.我国著名的雕塑作品《奉先寺卢舍那大佛像》位于______。()

A.龙门石窟B.云岗石窟C.麦积山石窟D.敦煌莫高窟

23.马克思主义美学家普列汉诺夫所主张的艺术起源学说是（）

A．模仿说

B．游戏说

C．表现说

D．劳动说

24.下列歌剧作品中，()是作曲家比才的作品。A.A.《卡门》B.《费加罗的婚礼》C.《图兰朵》D.《塞维利亚的理发师》

25.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞剧______达到了古典浪漫主义舞剧的光辉顶点。

A.《天鹅湖》B.《天鹅之死》C.《罗密欧与朱丽叶》D.《浮士德》

26.《人间喜剧》是______的重要作品。()

A.狄更斯B.托尔斯泰C.萨克雷D.巴尔扎克

27.我国京剧史上的“四大名旦”是______、程砚秋、苟慧生、尚小云。A.A.白玉霜B.梅葆玖C.张君秋D.梅兰芳

28.关于艺术发生的几种学说中，提出了“集体无意识”学说的是______。

A.弗洛伊德B.荣格C.普列汉诺夫D.泰勒

29.______是中国南方私家园林。()

A.圆明园B.颐和园C.拙政园D.大观园

30.舞蹈的三要素是（）。A.姿势、表情、情感B.姿势、结构、动作C.姿势、节奏、呼吸D.姿势、造型、色彩

二、填空题(30题)31.王羲之是我国_____时期的大书法家。

32.绘画艺术的种类，根据使用材料的不同，可分为__________、__________、版画、水彩画、水粉画等。

33.想象分为___________性想象和___________性想象，艺术创造主要依靠___________性想象。

34."诗中有画、画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代作家_____诗画艺术特点的概括。

35.电视艺术有__________、__________、__________等。

36.“雕塑”这一称谓，是由于它的基本技术包括__________和__________两种方式。

37.魔幻现实主义代表作家有哥伦比亚的，其代表作为_____。

38.艺术语言是一种比喻的说法，指的是艺术作品的__________，在艺术作品中起到类似语言的表情达意作用。

39.是戏剧的表征，_____是戏剧的基础，_____是戏剧的核心。

40.在世界戏剧舞台上，中国戏曲艺术最鲜明的特色为_____和_____。

41.艺术作品的内容，在作品中主要指__________、__________等诸多要素的总和。

42.声乐根据人们歌唱的特点，分成__________、__________、__________。

43.喜剧诞生于，法国剧作家的作品有《伪君了》、《太太学堂》等，喜剧作品《费加罗的婚礼》是法国剧作家_____的作品。

44.__________批评是指借用现代心理学成果对艺术作品或艺术家的心理进行分析，从而探求艺术作品的原型、真实意图与内在架构的一种批评方法。

45.艺术语言的两个最基本功能是__________、__________和审美的功能。

46.电影是将__________与__________结合而成的一门综合艺术，电影的主要艺术语言和表现方法是__________和__________。

47.艺术作品的内容是指经过艺术家__________、__________和__________的人类生活。

48.艺术作品的构成因素可以被看作是__________的统一、__________的统一、__________的统一。

49.舞蹈是以_____为主要表现手段，运用节奏、_____、_____、和_____等要素的艺术样式。

50.以艺术作品的存在方式为依据，可以将艺术分为_____艺术、_____艺术和_____艺术。

51.艺术作品是艺术家运用一定的__________和__________，通过艺术构思和创作，将艺术家头脑里形成的主客体统一的审美__________物态化，创造出来的__________的对象。

52.艺术语言除了自身的_____价值之外，还有更重要的功能即_____。

53.艺术鉴赏过程的首要阶段性环节是艺术鉴赏的__________。

54.法国18世纪评论家布封曾在他的《风格论》一书中提出_____的著名观点。

55.20世纪20年代，萧友梅在蔡元培的支持下筹建了我国第一所音乐学校_____。

56.艺术传播的四个要素是__________、__________、__________、__________。

57.《清明上河图》是北宋画家——的著名风俗画。

58.“风格即人”是法国18世纪评论家__________提出的。

59.形象思维具有___________、___________、___________和创造性等特点。

60.审美效应主要有__________、__________和__________等几种。

三、简答题(10题)61.简述三种以上关于艺术起源的重要学说。

62.简要说明意志与情绪过程的关系。

63.简述艺术发展的根本因素。

64.简述艺术批评的作用和功用。

65.简述雕塑艺术的基本特征。

66.简要说明什么是艺术意蕴。

67.简述什么是审美理解。

68.简述艺术风格及其特性。

69.简要介绍艺术教育和美育。

70.简述什么是艺术创造主体。

四、主观题(10题)71.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

72.简述工艺艺术的基本特征。

73.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

74.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

75.举例说明综合艺术的种类。

76.简述艺术创作中审美理解的内涵。

77.建筑赏析：《帕提农神庙》

78.艺术传播有哪些要素?

五、论述题(10题)79.结合某部作品，试分析艺术与哲学之间的关系。

80.联系实际论述艺术家应具备的基本修养和能力。

81.以中国戏曲为例说明戏剧艺术的综合多样的特点。

82.试述艺术作品中的典型与意境之间的关系。

83.试述语言艺术的种类及基本特征。

84.联系实际论述艺术创作的基本过程及每个环节的特征。

85.为什么说艺术的起源是多因的，但归根结底是人类社会实践活动的必然产物?

86.表情艺术的主要种类有哪些?

87.请阐述艺术语言、艺术形象各自的涵义，并结合对一部具体作品的分析，论述艺术家是如何运用特定的艺术语言完成艺术形象塑造的

88.以中国戏曲为例说明戏剧艺术的综合多样的特点。

六、(0题)89.下列属于鲁迅的作品是______。()

A.《药》B.《白洋淀》C.《龙须沟》D.《四世同堂》

参考答案

1.A

2.C

3.A

4.C《悭吝人》是法国著名喜剧作家莫里哀的代表作之一。

5.B

6.A施拉姆，美国人。他建立了世界上第一个大学传播学研究机构，编辑出版了世界上第一本传播学教科书，是世界上第一个传播学博士和教授。

7.A

8.D

9.B

10.B

11.C

12.B

13.B

14.A芭蕾舞剧《天鹅湖》是柴可夫斯基所作曲的第一部舞剧。1877年在莫斯科首演。至今100多年的时间内重演不断，代表了古典浪漫主义舞剧的最高水平。

15.C

16.B

17.A

18.D

19.D

20.D

21.C

22.A

23.D

24.A

25.A

26.D

27.D

28.B

29.C

30.B

31.东晋

32.中国画油画

33.再造创造创造

34.苏轼王维

35.电视剧文艺专题片文艺访谈

36.雕塑

37.马尔克斯《百年孤独》

38.物质表现手段

39.综合与多样演员行动矛盾冲突

40.程式化虚拟性

41.题材主题

42.男声女声童声

43.古希腊莫里衰博马舍

44.心理

45.塑造艺术形象传达艺术内容

46.艺术科学蒙太奇长镜头

47.体验加工创造

48.内容与形式感性与理性再现与表现

49.人体动作表情构图造型

50.时间空间时空

51.物质媒介艺术语言意象审美鉴赏

52.审美塑造艺术形象

53.审美感受

54.风格即人

55.国立音乐院

56.艺术信息受传者传播主体传播媒介

57.张择端

58.布封

59.具象性情感性整体性

60.共鸣净化领悟

61.（选择三种即可）（1）摹仿说。这是一种最古老的艺术起源理论，认为艺术起源于人类对自然或现实生活的摹仿，柏拉图、苏格拉底均持此说。（2）游戏说。德国的席勒、英国学者斯宾塞等人认为，艺术起源于人类具有的游戏本能，人类具有过剩的精力，可以运用于没功利性的活动中，体现为自由的游戏。（3）表现说。克罗齐、柯林伍德等人认为，艺术起源于人类情感情现和交流的需要。（4）劳动说。俄国马克思主义者普列汉诺夫认为，艺术产生的根本动力和原因在人类实践活动，尤其是占主导地位的物质生产实践中。

62.意志和情绪过程也有密切的联系。(1)情绪既可以成为意志行动的动力，也可以成为意志行动的阻力。当某种情绪、情感对人的活动起推动力或支持作用时，这种情绪、情感就会成为意志行动的动力。当某种情绪、情感对人的活动起阻碍或消极作用时，该情绪、情感就会成为意志行动的阻力。(2)意志能够控制情绪，使情绪服从理智。人们在工作或学习中面对困难而产生的消极情绪，可以通过意志力加以调节的控制，从而使自己的意志行动服从于理智的要求。

63.在人类社会生活中，经济基础的发展对于意识形态具有较强的制约和影响作用，同样，艺术的发展也要受到经济的制约和影响。以生产劳动为中心的人们的经济活动是推动艺术发展的根本动力。艺术的发展受到经济的制约和影响主要表现在以下几个方面：①社会经济的发展为艺术提供了新的艺术主题和艺术题材。②社会经济的发展为艺术带来新的艺术观念。③社会经济的发展为艺术提供新的艺术形式。另外，艺术形式的生成与衰落也和社会发展息息相关。经济对于艺术的制约和影响作用并不是直接的。经济的兴衰与艺术的兴衰虽然有着密切的联系，但并不是机械地互为因果关系的。因此，艺术的发展与经济的发展并不总是同步的。艺术发展与社会发展之间是十分复杂的关系，不能简单化地把艺术发展置于社会发展之下。社会发展制约着艺术发展，但是，艺术发展又有自己的特殊规律。二者既有平衡的一面，又有不平衡的一面，正是这种平衡与不平衡的关系构成了艺术发展与社会发展的真实关系。

64.（1）通过对作品的分析和阐释，评判其审美价值；（2）通过将批评的信息反馈给艺术家，对其创作产生影响；（3）通过批评的展开，对艺术鉴赏活动予以影响和指导；（4）通过艺术批评，协调艺术与意识形态其他领域的关系，促进社会文化的发展。

65.雕塑艺术的基本特征：（1）物质与技艺的统一；（2）造型性与表现性的统一。

66.(1)艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果。(2)艺术意蕴具有多义性、模糊性和朦胧性。艺术意蕴是艺术创作的最高境界。(1)艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果。(2)艺术意蕴具有多义性、模糊性和朦胧性。艺术意蕴是艺术创作的最高境界。

67.(1)审美体悟是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。(2)审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。(3)审美理解是美感演化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。(1)审美体悟是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。(2)审美理解是和感知、情感、想象等心理因，素交织在一起的、领悟式的理解。(3)审美理解是美感演化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

68.(1)艺术风格是艺术家的创造个性与艺术品的语言、情境交互作用所呈现出的相对稳定的整体性艺术特色。

(2)艺术风格的特性有以下三点：

①继承与独创。艺术家要有自己的风格，必须继承前人的艺术传统、从中吸取提高自己水平的艺术营养，在此基础上进行有自己特色的与众不同的独创。这里继承是首要的，是基础，独创是继承的升华，独创是目的。只有继承好，独创才更大胆，才能在独创上有所成就。

②稳定与渐变。艺术创作者的风格形成，是逐渐在创作中实践、筛选、最后认定的，成为相对稳定的具有自己特点的风格。由于形成风格，创作就会在艺术上达到运用自如、融会贯通的境界、成为艺术家在创作上成功的标志。但艺术家风格形成后，不是一成不变的，而是随着生活的变化、文化观点的变化、表现力的成熟、艺术修养的提高等使文艺家的风格变化，但这种变化是渐变，是在实践中发现不足之处逐渐改变的。因为原有的风格来之不易，不能轻易改变，就只能渐变。但变是主要的，不变就会跟不上时代，就会被淘汰。因此要变，但是要渐变。

③多样与统一。艺术风格是多样的，它是因人而异的。艺术风格的多样性，是由于客观因素决定的。社会的多样化，人物主题的多样化、新的思潮、新的艺术语言的多样化，都是风格形成千差万别的原因。而艺术风格又要统一在一定时代里，由于时代不同，艺术风格会呈现一个时代的共同特点。再是一个民族在艺术风格中同样会呈现带有共同性的东西。由于时代的不同、民族的不同，在同一时代和同一民族中艺术会出现某些共同特点，这就是艺术风格的多样统一。

69.(1)艺术教育是美育的核心，也是实施美育的主要途径。(2)美育即审美教育，是指运用审美的方式实施教育，旨在提高人们的审美感受力、审美创造力及审美情趣，以促进人们人格的完善以及全民族整体素质的提升。(3)艺术教育主要通过指导人们进行艺术创作、艺术鉴赏等活动，实现美育的最终目标。狭义的艺术教育是指培养专业艺术创作者的特定教育。

70.艺术创造主体即艺术家是人类审美活动的体验者和实践者也是审美精神产品的创作者和生产者。他们不但掌握专门的艺术技能与技巧具有良好的修美和突出的审美能力而且具有独立的人格和丰富的情感。艺术创造主体即艺术家，是人类审美活动的体验者和实践者，也是审美精神产品的创作者和生产者。他们不但掌握专门的艺术技能与技巧，具有良好的修美和突出的审美能力，而且具有独立的人格和丰富的情感。

71.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

72.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

73.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

74.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

75.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

76.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

77.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

78.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

79.答案要点：（1）这一题目应结合歌德的《浮士德》、曹雪芹的《红楼梦》等一些具有深刻意蕴的作品来分析。（2）哲学主要从事自然界、人类社会和人的思维领域中带有普遍性的根本规律的研究，主要通过其内在的分支——美学作为中介对艺术产生影响，作者的世界观、人生观等哲学思想直接作用于文艺作品，促进某些艺术流派形成，并直接产生某些哲理性作品。（3）艺术反过来也可以通过审美创造对哲学家思维及其思想产生启迪，艺术作品可以传播特定的哲学思想，尤其是哲学家的艺术思考往往会成为其哲学体系的重要组成部分。

80.(1)艺术家应具备的修养：进步的世界观和审美倾向；广博的知识；深邃的思想；丰富的情感和独立的人格。(2)艺术家应具备的审美创造能力；敏锐的感知能力；丰富的想像能力；精湛的艺术技能。(1)艺术家应具备的修养：进步的世界观和审美倾向；广博的知识；深邃的思想；丰富的情感和独立的人格。(2)艺术家应具备的审美创造能力；敏锐的感知能力；丰富的想像能力；精湛的艺术技能。

81.戏曲是我国传统的戏剧形式，它既具有戏剧的一般特点，又具有独特的表现手段和审美特征。戏曲将表现审美意境作为最高的艺术追求，程式是其主要的表现手段。戏曲非常突出地体现了戏剧综合与多样的表征，戏剧具有文学、美术、表演等多种艺术因素，中国戏曲还包括音乐、舞蹈甚至武术的因素。多种艺术遵循互相配合、互相制约等规则，以演员的表演为核心，共同完成戏剧的表演故事的任务。戏曲剧本是一种诗化的文学样式，它不仅以对话的方式展开戏剧的情节，戏曲音乐为故事中的人物设计唱腔和伴奏，由音乐组成的唱腔为它的主要表现手段，音乐还要烘托气氛。程式化的舞蹈则是演员用以美化自己动作的手段，演员的亮相在三面可以观看的舞台上，更有雕塑的意味，演员的对话和独白又有诗朗颂的味道。中国戏曲演员的唱功可以作为歌唱艺术来欣赏，脸谱，用美术手段塑造不同人物的性格，这种综合，不是简单的拼凑，而是有机的结合，从属于演员表演中所要表达的美学思想。中国戏曲剧目剧种的多样性尤为突出。据不完全统计，各地区、各民族戏曲剧种不下四百种，其中影响较大的有四、五十种。剧目有两万种之多。它们的区别主要在语言和唱腔两个方面。地域不同使剧种表现不同风格，并带有浓厚的地方特色，有着各不相同的审美趣味。

82.(1)典型是指艺术作品中具有一定社会本质概括性的个性化的艺术形象或形象体系，它包括典型人物、典型环境等。

(2)意境是指艺术形象或情境中呈现出的情景交融、虚实统一，能够蕴含和昭示深刻的人生哲理及宇宙意识的至高境界，它是主体情感与客观物象的有机统一。

(3)艺术意蕴与艺术典型之间既有区别又有联系。

一般而言，意境重表现、重抒情、以创造景物意象为主；典型则是重再现、重写实，以塑造人物形象为主。然而，意境在景物中也有人物，意境的产生本身就是情景交融的结果，它一方面以自然景物的意象描述为主，另一方面也必然熔铸进艺术家的思想情感和美学情趣。虽然二者有着明显的区别，但也有共同的联系，即：它们都是在有限的艺术形象中，体现出无限的艺术意蕴。艺术典型是在个别的人物形象身上体现出共性、普遍性和本质必然性，艺术意境则是在情景交融的境界中让人们领悟出无穷的“象外之象，景外之景”，乃至于某种说不清、道不明的深层意蕴。

83.语言艺术，包括诗歌、散文、小说、戏剧和影视文学等。

语言艺术的审美特征主要决定于语言的特性，集中表现如下：

(1)形象塑造的间接性

文学用语言来塑造艺术形象，不能像绘画那样使用色彩和线条塑造出直接可视的形象，也不能像音乐的形象那样是可以由听觉直接感知，更不能像雕塑那样塑造出占有三维空间的实体形象。

文学塑造形象的方式是间接的。因为语言是一种抽象的代表一定概念的符号，文学家只能使用这些符号对自己心灵中孕育成功的艺术形象进行传达，而不能直接塑造形象本身。文学读者总是结合着自己的生活经验并且凭借着自己的理解能力来想象作品中描写的形象。不同的读者，由予生活经验与理解能力的差异，对于同一作品中的形象的把握也会出现各种差异。所谓“一千个读者有一千个哈姆雷特”说的就是这个意思。

(2)艺术表现的广阔性

文学所使用的语言手段拥有无比广泛的表现能力，它能够表现作家所意识到的一切事物，包括存在于物质世界以及精神世界的事物，例如在小说中，不仅可以描写人物的外貌、动作以及生活环境等，而且可以直接地深入地写出人物的内心活动。像这样来揭示人物内心世界的思想、情感、意念和感觉等，是别的艺术门类无法做到的。

(3)艺术创作的情感性

一切艺术作品从总体上讲都离不开情感性与思想性，但是，由于语言艺术在揭示人物的内心世界和表现作者的思想情感等方面独具特色，因此，文学作品的情感性和思想性就显得格外突出。托尔斯泰认为“艺术的印象只有当作者自己以他独特的方式体验过某种感情而把它传达出来时才可以产生。”由此可见，任何一部文学作品都必须包含着作家的感情，而且，文学作品由于采用语言作为媒介，在表现人物的内心情感世界上，具有得天独厚的优势。

84.艺术创作基本包括艺术体验、艺术构思、艺术表现三个阶段。艺术体验是形成艺术创作的基础和前提乃至萌发不可遏制的创作欲望。它充分调动情感、想象、联想等心理要素对特定的审美对象进行审视、体味和理解。艺术体验包括三个部分：一是材料的储备和审美经验的积累；二是审美发现和审美领悟的发生；三是创作欲望的萌动及动机的生成。艺术构思是指艺术创作者在艺术体验的基础之上以特定的创作动机为引导通过各种心理活动和特定的艺术思维方式对原始素材进行加工、提炼、组合在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象是艺术创造者的审美情感与客观事物相融合的产物。艺术表现是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言将自己艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在使之成为具体可感的艺术形象或艺术情景。艺术创作基本包括艺术体验、艺术构思、艺术表现三个阶段。艺术体验是形成艺术创作的基础和前提,乃至萌发不可遏制的创作欲望。它充分调动情感、想象、联想等心理要素,对特定的审美对象进行审视、体味和理解。艺术体验包括三个部分：一是材料的储备和审美经验的积累；二是审美发现和审美领悟的发生；三是创作欲望的萌动及动机的生成。艺术构思是指艺术创作者在艺术体验的基础之上,以特定的创作动机为引导,通过各种心理活动和特定的艺术思维方式,对原始素材进行加工、提炼、组合,在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象是艺术创造者的审美情感与客观事物相融合的产物。