特殊学校声乐教学中注重专业性应坚持的原则,特殊教育论文

特殊学校声乐教学中注重专业性应坚持的原则,特殊教育论文当前，我们国家特殊音乐教育师资普遍存在数量缺乏、质量不高的现在状况，不能知足特殊教育发展的需要。特老师资的培养关系到社会的文明与进步、和谐与稳定，关系到特殊人群的就业、生存状况和生活质量。2020年12月13日，教育部、编办、国家发展改革委、财政部、人力资源社会保障部(关于加强特殊教育老师队伍建设的意见〕中讲:特殊教育老师肩负着促进残疾人全面发展，促进社会公平正义的重要责任。到2021年，基本构成布局合理、专业水平较高的特殊教育老师培养培训体系。到2020年，构成一支数量充足、构造合理、素质优良、富有爱心的特殊教育老师队伍，加大特殊教育老师培养力度，制订特殊教育学校老师专业标准，提高特殊教育老师的专业化水平。这是教育部等部委初次对特殊教育老师队伍建设作出全面部署。华而不实专门提到了构成布局合理、专业水平较高的特殊教育老师培养培训体系。制订特殊教育学校老师专业标准，提高特殊教育老师的专业化水平对将来特殊教育师资的专业水平提出更高层次的要求。师资的培养是特殊音乐教育成败的决定性因素。老师的专业水准和教学水平直接决定教学质量。特殊师范院校音乐教育专业声乐教学中应强调专业性。同时要根据教学对象的特点，遵循培养师范生的一般原则的同时，还应根据特殊教育的需要培养学生，使其具备一些特殊知识和技能，才能更好地适应特殊教育的需要。注重声乐教学的专业性，不仅仅是促进社会公平正义和尊重特殊人群的要求，也是提高特殊教育质量和促进特殊教育健康发展的要求。作为特殊师范院校音乐教育专业的声乐老师在声乐教学中注重专业性应坚持下面基本原则。第一，规范发声方式方法，不能由于不从事职业演唱而从事教学就降低对演唱水准的要求。会唱才能会教，唱得好才能教得好。1．歌唱姿势教学经过中应关注学生的歌唱姿势，很多学生在声乐演唱中不关注姿势，或画蛇添足地参加习惯动作，或表情紧张，不知所措。正确姿势应该是站立时双脚与肩同宽，面带微笑，挺胸收腹，避免太多的身体动作和华众取宠的夸大表情。做到这些，首先建立科学的方式方法和理念，科学的首先是自然的。对于初学者来讲，强调声带振动、气息支持、表情自然。其次，应指导学生平常练习时要注意表情、身体语言。还应多让学生参加舞台实践，在实践中总结经历体验，追求赏心悦目的效果。2．声音声乐教学中不难发现:有声音细若游丝的，有因片面追求音量导致声嘶力竭的，有片面追求高音的等等。追求什么样的声音即对声音的审美很重要。声音细若游丝有的是由于本身条件所限，而大多数则是由于缺乏良好的气息支持所至。要详细情况详细分析，找出相应的解决办法。至于片面追求音量的这种喊叫式的唱法是违犯自然规律的，由于好的音色是在适度的音量中产生的。就好比小提琴的弦，过分用力拉不仅会产生噪音，而且会对乐器本身造成损伤。这种过分用力的喊叫式唱法极容易损伤声带，造成声带息肉、声带小结等严重后果。而且歌唱乐器是声带本身，一旦造成损伤往往不可逆转的。19世纪出色的声乐老师兰佩尔蒂讲:在唱最强声时，声音也要小于自个的最大限度，留有余地，应唱得很自若，不要强逼声音。①有的学生过分追求高音，似乎唱得高才能展示实力，结果却往往适得其反，造成演唱失败。应该量力而行，选择曲目时留有余地。把小作品唱精致、唱完好，一样是实力的具体表现出。有了扎实的基础才能让将来的学习之路愈加顺畅。在歌唱中应该追求音色，应该比谁音色纯、音色美，而不是比谁唱得响、唱得高。3．呼吸是歌唱的原动力。善歌者必先调其气，都是讲气息却对于歌唱的重要性。20世纪英国着名男高音歌唱家、声乐教育家威廉莎士比亚以为:越想挥洒自若地、自然地歌唱，就越需要把握怎样控制呼吸。②人类一共有三种呼吸方式方法:第一种是用锁骨和上胸的呼吸，类似于抽泣时的呼吸，这种呼吸短而浅，不能用于歌唱。第二种是普通的胸式呼吸，这种呼吸方式是优点是换气快，较灵敏，缺点是持久性差。所以也不能用于歌唱。第三种是腹式呼吸，以横隔膜为动力。这种呼吸方式通过小腹运动，推动腹腔器官，进而间接地控制横隔膜，到达支持歌唱的目的。腹式呼吸方式的优点是吸气多，换气快，气息大小和压力可控制。教学经过中，能够用微笑和惊讶的状态获得这种呼吸方式方法，应避免那种张嘴、耸肩并伴有明显声音的吸气。第二，歌曲选择具体表现出专业性。五四以来优秀艺术歌曲、源于民歌的创作歌曲、民族歌剧选曲、现代优秀创作歌曲、德奥艺术歌曲、歌剧选曲、清唱剧的选曲、音乐剧选曲、电影插曲、各国民歌都应成为教学曲目。中国民族声乐源远流长，博大精深。作为老师首先应让学生唱好中国作品。浪漫主义艺术歌曲，有室内乐的风格特征，通常用钢琴伴奏。不追求宏大的音量，而以抒情为特色，优美、含蓄、细腻、精致。对构成建立科学的发声状态非常有利，因而一定要学习。歌剧选曲应选择一些古典的，如莫扎特的歌剧，莫扎特歌剧属于古典时期作品，大多为爱情题材和神话题材，不需要庞大音量。对构成细腻、精致、连贯、流畅的发声方式方法很有好处，是声乐学生一定要学习的。选择普契尼、威尔第作品时应慎重，由于中国不多见普契尼、威尔第式的戏剧性声音。应选择它们作品中相对轻型的抒情性的作品给去给具备一定条件的学生演唱。至于瓦格纳的乐剧作品只合适欧洲身材魁梧、年纪稍大一些的具备戏剧性声音的成熟歌者。因而，一般不合适推荐给学生演唱。作为了解、开阔眼界或为以后继续学习奠定基础能够适当推荐一些清唱剧作品给学生演唱。第三，练习方式方法要具体表现出专业性。很多学生喜欢通过模拟把歌曲学会，模拟确实是声乐学习中一个重要途径，尤其是初级阶段。但其缺点也是显而易见的，首先是由于没有曲谱做依托而准确性差，包括音准、节拍、表情记号等。其次是不同演唱者之间存在个性差异会让初学者不知所措。再次是成熟歌者的某些曲谱之外的个性发挥经常会导致初学者去东施效颦。还有就是一些初学者会下意识地去模拟原唱的声音而迷失自个。还会使初学者视唱水平因长期得不到锻炼而难以提高，进而构成过度依靠现成音像资料的习惯。正确的方式方法是对着谱子在钢琴上把歌曲学会。像练习视唱一样，先唱唱名，然后唱歌词，再根据谱子上的表情记号的要求逐步完善。等熟练之后，再放声唱。第四，钢琴伴奏要具体表现出专业性。尽量用原谱伴奏，少用即兴伴奏。伴奏是声乐作品的有机组成部分，和人声共同构成完好的声乐作品。有的是人声和钢琴的对话，如此卡拉蒂的(紫罗兰〕、舒曼的(核桃树〕。有的是气氛的渲染和衬托，如拉赫玛尼诺夫的(春潮〕，弗利斯的(摇篮曲〕、黄自的(春思曲〕等。有的和人声一起塑造音乐形象，如舒伯特的(魔王〕、(鳟鱼〕、(纺车旁的格丽卿〕等。试想这些作品假如改用即兴伴奏必然会黯然失色。具体表现出师范教育的特点，遵循特殊教育的规律:教育部等部委(关于加强特殊教育老师队伍建设的意见〕中到2020年，构成一支数量充足、构造合理、素质优良、富有爱心的特殊教育老师队伍。由于特殊教育师范院校的师范生将来工作的对象是特殊群体，教学对象具有多元化和复杂性特征，所以要求特殊教育师范院校的师范生不但要具备普通师范院校所要求的一专多能，还要具备特殊教育所需要的一些特殊技能。美国对特殊音乐教育的老师资格实行严格的认证制度，对学位、专业技能有相应较高的要求，要能承当起音乐治疗师的责任，每年要参加特殊教育或音乐教育方面的继续教育。要有较强的教学能力和较高的音乐修养。教学经过中注重提高学生的学习兴趣，音乐鉴赏和审美能力以及接触多元音乐文化。日本也是一个非常重视特殊音乐教育的国家，特殊音乐教育师资要经过严格的培训与选拔，考核合格才能获得从事特殊音乐教育的资格。同时从事特殊教育的老师享有比普通老师更高层次的薪酬。③与这些国家相比，我们国家的特老师资还没有完善的认证制度。我们国家当前特殊音乐教育师资与普通音乐教育师资培养形式区别不大。缺少专门的教学资料和相应的特殊教学方式方法，特殊师范院校音乐教育专业缺少专门的声乐教学资料，有选用普通高等师范院校声乐教学资料的，也有选用艺术院校声乐演唱专业教学资料的，教学资料选择随意性大。这已经很难跟受骗今特殊教育的发展步伐，在声乐教学经过中适当补充和增加一些与特殊教育相关的曲目显得尤为重要，这不仅能够提高教学质量，而且能够为学生将来从事特殊教育工作提供方便。如励志歌曲类的(从头再来〕、(隐形的翅膀〕、(真心英雄〕、(壮志在我胸〕、(风雨无阻〕、(阳光总在风雨后〕等。手语歌曲如(国家〕、(感恩的心〕、(爱〕、(祈祷〕、(朋友〕等。这样，不仅能够更好的适应特殊音乐教育，提高学生的兴趣，还能够为学生以后从事特殊音乐教育奠定良好的基础。特殊音乐教育的复杂性和艰辛性要求特殊音乐教育师资的培养者不仅要有精湛的专业知识，而且要有高尚的职业道德和敬业精神。用精湛的专业知识指导学生，用高尚的敬业精神感染学生。作为声乐老师，不仅要教会学生声乐演唱，还要教会学生怎样进行教学，以及教育学生要有爱岗敬业的精神。使学生不仅要有一定的演唱技巧，还要懂得声乐心理学、声乐教学法、特殊儿童心理学、音乐治疗等学科的知识。要有爱心、耐心和奉献精神。特殊师范院校音乐教育专业声乐老师还应具备一些特殊知识和技能:包括懂得一些特殊教育方面的知识、音乐治疗方面的知识、把握当代教育技术等等。这些知识与技能与教学质量的提高息息相关。声乐老师固然不是音乐治疗师，但由于作为特殊师范院校的声乐老师面对的是将来要从事特殊音乐教育的学生，应该具备音乐治疗方面的知识，了解音乐治疗的基本功能作用，音乐治疗干涉的基本方式方式方法，音乐治疗经过中的音乐活动分类，音乐教育范畴的音乐治疗形式等并潜移默化地浸透到整个声乐教学经过中。当代教育技术的普及和应用，提高了教育整体水平，开阔了教育视野，拓宽了教育渠道，大大提高了教育教学质量。越来越多当代化教学设备被应用于教学，如多媒体、律动器、助听器、测听仪、特殊音乐软件等。这些都成为教育当代化的重要标志。作为老