陆在易艺术歌曲钢琴伴奏的特色分析及演奏分析研究 文学专业

内容摘要陆在易是中国当代乐坛以声乐创作享誉中外的作曲家，在音乐界有“胸怀大爱的音乐诗人”之称。他创作的艺术歌曲既有浓厚的民族风味、个性的创作技法、鲜明的时代精神内涵，又有很高的艺术欣赏性、情感丰富、内涵深刻。而其创作艺术歌曲的钢琴伴奏和声同样丰富多彩，伴奏织体形象、生动。他在艺术歌曲创作手法上体现出的与众不同、开拓与创新，使其作品得到了众多演唱者及钢琴伴奏者的喜爱，他的创作具有典型意义。文章选择陆在易艺术歌曲钢琴伴奏的特色分析及演奏作为研究对象，来对其艺术歌曲钢琴伴奏进行宏观和微观的研究与分析。关键词：陆在易钢琴伴奏特色艺术歌曲演奏AbstractLuZaiyiisChinesecontemporarymusicisfamousforvocalmusiccomposerinthemusicindustry,"bigbreastslovemusicpoet"said.Hecreatedtheartsongswithstrongethnicflavor,charactercreationtechnique,distinctspiritofthetimesconnotation,andhaveveryhighartappreciation,affectionisrich,profoundconnotation,hastherichsinginglyriccharacterandtemperament.Andthecreationofartsongswithpianoaccompanimentandsoundalsorichandcolorful,vividimage,accompaniment.Hereflectedintheartsongcreationtechniqueoftheoutoftheordinary,deploitationandinnovation,sothatitworksbynumeroussingerandpianoaccompanimentoflove,hasthetypicalsignificanceofhiscreation.ThispaperanalysisonthechoiceofLuZaiyiartsongpianoaccompanimentcharacteristicsandperformanceastheresearchobject,tocarryoutresearchandanalysisofthemacroandmicrooftheartsongswithpianoaccompaniment.Keywords：LuZaiyiPianoaccompanimentCharacteristicArtsongsPlay目录前言……………………1一、关于艺术歌曲的概念……………1（一）艺术歌曲的概念界定与主要特征……….2（二）中国的艺术歌曲与本研究对象…………2二、陆在易的艺术歌曲创作…………（一）作曲家生平………………（二）歌曲创作…………………（三）创作的艺术特点…………三、歌曲伴奏部分的艺术特色………（一）民族化的音乐风格……………（二）丰富的伴奏织体……………（三）调式调性的灵活转换与和声色彩运用的恰到好处……………（四）富有创造性特定音型的使用……………四、歌曲伴奏的演奏技术处理……………（一）风格的把握………………（二）音乐情绪的掌控…………（三）演奏技巧的运用……………（四）伴奏声部与歌唱声部的配合……………结语……………………7参考文献…………………9致谢……………………11论文题目《陆在易艺术歌曲钢琴伴奏的特色分析及演奏》前言艺术歌曲与民谣不同，它是一种精致的独唱歌曲，18世纪末19世纪初起源于德国的。艺术歌曲大多以著名诗歌为主,曲调较为丰富，注重人物内心世界的表现，作曲技巧复杂,伴奏在其中占有很重要的位置。中国的艺术歌曲是20世纪初开始的，一开始的时候主要模仿外国艺术歌曲的表现手法，不过也融入了一些民族的语言、气质和情感。随着文化越来越多元化，本土的音乐文化也兴起起来。我国的艺术歌曲创作不断的与欧洲文化相融合，随着时间的推移，形成了富有中国特色的艺术歌曲创作手法。陆在易先生是我国著名的当代作曲家，他的艺术歌曲遵循严谨的创作理念，同时情感丰富，内涵浓厚，在写作手法和作曲上都具有前所未有的开拓和创新。陆在易先生能够将钢琴基本特性把握的恰到好处，给予伴奏丰富、清新、透彻、贴切的和声,为新中国的艺术歌曲音乐创作和钢琴伴奏的表现艺术开辟了一个新局面,受到广大演唱者和钢琴爱好者的热爱,被广泛的应用到音乐会当中,这些都为我们后期的音乐创作留下了宝贵的借鉴和启示。此文的研究对象就是陆在易艺术歌曲的伴奏特色和演奏技巧,将从创作背景、艺术特色和演奏处理等方面对陆在易先生的艺术歌曲进行详细的分析和概括,努力发掘其对日后教学和研究的参考价值。一、关于艺术歌曲的概念（一）艺术歌曲的概念界定与主要特征专家对于艺术歌曲的解读是：对18世纪末19世纪初欧洲盛行的抒情歌曲的通称。大多以著名诗歌为主,曲调较为丰富，注重人物内心世界的表现，作曲技巧复杂,伴奏在其中占有很重要的位置。“一种由专业作曲家创作且与民歌相区别的、具有严肃艺术意味的歌曲体裁。”这是《新格罗夫音乐与音乐家词典》对艺术歌曲的定义。如此看来，我们可以理解：艺术歌曲是诗歌与音乐旋律的一种结合表现形式，是一种具有特定含义的音乐体裁，将诗歌与独立的音乐伴奏融为一体，使更高境界的艺术品位和内涵予以展示的一种歌曲形式，创作技术和技巧尤为重要。艺术歌曲的主要特征一般体现在以下几个方面：艺术歌曲一般以诗歌做歌词，文学性很强，甚至有的直接是名人名诗，对人物内心世界和情感的表达更为突出。虽然篇幅不长，但是文学内容丰富，诗意盎然，韵味浓厚。艺术歌曲同样如此。此类歌曲的创作目标是演唱者要通过自己的能力将诗歌的内涵和音乐的艺术意境进行再创作。而且，钢琴伴奏一般都会是艺术歌曲的重要组成部分，但是不仅仅是单纯的伴奏，而是需要与歌声相互融合，成为一个有机的整体。所以，艺术歌曲最重要的特征之一就是：伴奏在艺术歌曲中具有不可替代的作用。（二）中国的艺术歌曲与本研究对象中国艺术歌曲的发展过程离不开与中西方音乐文化的碰撞和融合，经过了引进、模仿、借鉴、吸收和融合等步骤逐渐形成的。它的形成包含了对德奥艺术歌曲“诗歌、音乐、伴奏三位一体”的吸收和结合，同时又融入了中国的传统音乐。中国艺术歌曲的发展，为中国民族本身的音乐提供了新的发展因素，音律与诗歌的相互结合，音乐情感的完美展现使人们的审美素养得以提高。艺术歌曲中，诗歌与音乐完美结合、以钢琴为伴奏与和声、精致的结构、丰富的内容、演唱者一流的演唱水平等，无一不是创作家们创新和大胆突破精神的体现，将当代中国艺术歌曲的风采尽情彰显，在音乐领域拥有重要的地位。我国当代音乐史上标志性人物陆在易先生的音乐创作体裁丰富，最受业内人士和广大群众喜爱而且成绩卓越的就是在艺术歌曲和合唱领域的成就。他的艺术特点在其创作的音乐作品中体现的尤为明显。通过对这些音乐作品的品鉴我们会体会到其情感的丰富，在聆听这些旋律时，我们又能感受到到作品所表达的深层涵义与意境。因此本文对其具有代表性的艺术歌曲进行研究，从宏观和微观两个方面对艺术歌曲钢琴伴奏的艺术特色进行分析。二、陆在易的艺术歌曲创作（一）作曲家生平陆在易(1943～)，受到上海音乐学院院长贺绿汀的指点，于1955年考入该院附中，后来就读大学部作曲系本科，毕业后留校任教。1972年以后，先后工作于上海京剧院、上海乐团和上海歌剧院。他的音乐创作主要包括合唱和艺术歌曲两种类型，成绩都很卓著，成为中国唯一获得三次“金钟奖”的作曲家。他是从80年代初开始艺术歌曲创作的，虽然主要作品不多，只有30多首，但每首都是杰作，为中国艺术歌曲的进一步发展提供了宝贵的经验。（二）歌曲创作陆在易在创作艺术歌曲的时候，不仅吸收了西方作曲的技法,而且将中国民族民间的音乐素材融入进去,创作出具有民族风格的歌曲，大多以古诗或者现代近体诗做歌词,表现出中国文学的音韵美和意境美。至今，我国各艺术院校仍然把他的艺术歌曲作为声乐教程的必修曲目。陆在易通过自我创作的艺术歌曲来提高国民文化素质和艺术素质,身为作曲家的他之所以被普通群众知晓和熟悉也得益于艺术歌曲的创作，艺术歌曲是他音乐创作的主要体裁之一。（三）创作的艺术特点创作时间长了，实践经验丰富了，陆在易初步总结了艺术歌曲创生以来一直没有得到统一的问题：“第一，个人情感的抒发。就算是集体意志的抒发，也是由个人体验的方式来表现的。第二，大多以诗作为歌词，有的甚至直接是名家名诗，音乐性和文学性较强。第三，一般是为指定的声部创作的，比如女高音、女中音、男中音、男低音等。第四，伴奏部分尤为重要，它需要与歌词融为一体，而不仅仅是单纯的伴奏，是整个作品中不可替代的有机组成部分，所以，在创作的过程中，对两者的构思是需要同时进行的。以上这些是陆在易先生艺术歌曲创作的一个大总结，是对艺术歌曲中国化的探索和创新，初步形成了中国式的艺术歌曲美学风貌。三、歌曲伴奏部分的艺术特色（一）民族化的音乐风格陆在易先生在创作艺术歌曲的钢琴伴奏中，非常注意与我国民族语言、民族情感和民族气质的结合，民族风格体现的较为浓郁和强烈。在1981年创作的《桥》（谱例1）钢琴伴奏中，通过五声调性音阶将中国民谣化风格和江南民族韵味表现的尽善尽美。作者在第一段的写作中，采用平行五度的和弦连接，通过一连串下行平行五度的和弦和持续低音做陪衬，创造空灵的意境，将江南水乡的美表现的淋漓尽致，为大家呈现出一副浓墨淡彩的江南水墨画。《最后一个梦》（谱例2）钢琴伴奏的部分模仿了中国古琴的音色，塑造了一个梦幻般的场景；同时又使汉族民歌中典型的摇篮曲贯穿整个过程，速度自然，节奏简单，充分表达了作者对祖国宝岛回归梦想实现的深情。（二）丰富的伴奏织体陆在易将丰富的伴奏的织体运用到自己的艺术歌曲钢琴伴奏创作中，更加生动和丰富的刻画了音乐作品中的形象。1.流动式的单声部伴奏织体在《我爱这土地》（谱例3）的创作中，钢琴伴奏的部分运用了双手不间断交替的六连音织体，目的是塑造“鸟儿”在空中上下翻飞的情景，这样的分解琶音民族调式特征明显，音型的运用形象、生动。2.二部的伴奏音型织体陆在易将二部的伴奏音型织体用在了艺术歌曲《盼》（谱例4）的引子部分。这种织体的运用使音乐语言不再空洞枯燥，而是艺术形象丰富多彩。3.柱式和弦柱式和弦在钢琴伴奏的织体中使用广泛但缺乏特色，必须运用的恰到好处才能发挥出其独特的个性。陆在易的歌曲《盼》（谱例5）中，在两次“回来吧”之后都运用了分解柱式和弦的四分音符琶音，犹如对亲人的召唤，一问一答，交相呼应。4.多层织体写作手法多层织体虽然不常用，但是如果运用得当，必定会产生不同凡响的效果。陆在易在艺术歌曲《我爱这土地》（谱例6）的尾声部分运用了这种创作手法，使歌曲的表达情感得到强化和升华。（三）、调式调性的灵活转换与和声色彩运用的恰到好处在《家》（谱例7）的前奏中，运用了和弦外音和色彩空泛的五度音程，将无主音的无调式色与和声调性稳定色彩有机结合起来，充分体现了海外游子的思乡之情。作者在《祖国，慈祥的母亲》（谱例8）的前奏中采用了小调，在主题旋律中用和弦排列避免柔和色彩，以三音为主要强调音，放在和声的旋律位置，突出大调色彩，大调小调紧密结合，相辅相成。（四）、富有创造性特定音型的使用《桥》乐曲的前奏中，柱式和弦分解琶音的使用创造出波光粼粼的水面场景，给人带来一种身临其境的感觉；通过柱式音型的穿插使用，对水乡的静景进行描绘，动静皆宜，相得益彰。在主体伴奏中，主要和弦运用的是六连音的分解和弦，这种音型极富动感，彰显更为急切，非常深刻的将主人公热切盼望海外亲人早日归来的形象刻画出来，深刻表达了主人公盼望亲人早日归来的强烈愿望。四分音符分解柱式琶音和弦，表达了对亲人的呼唤，强烈的抒发了作者的内心情感。四、歌曲伴奏的演奏技术处理钢琴伴奏为演唱者的演唱提供了强大的支撑，它音域宽广，表现力丰富，歌曲的韵味与内涵多种多样，延续了声乐的表现内容，呈现出的艺术形象更加迷人，伴奏者和演唱者配合默契才能更好地诠释出音乐作品的内涵。钢琴伴奏者需要很好的把握音乐的风格和情绪，不断提升自身的修养，使自己的演奏水平和相互配合的能力不断提高。第一节风格的把握风格的把握对于作品的演绎至关重要。钢琴演奏者要对作品的相关信息进行全面的了解，可以从音乐的主题、基调、内涵、创作背景、作曲家创作风格以及歌词方面对作品的音乐风格进行整体把握。第二节音乐情绪的掌控作品音乐情绪的掌控同样重要。同一首作品力度和速度的不同会带来不同的效果，音乐情绪作为艺术歌曲伴奏的重要掌控要素，对它的掌握对于作品演绎的成功具有重要意义。第三节演奏技巧的运用（一）节奏的运用。节奏的演奏对钢琴伴奏者和演唱者之间的配合程度有很大的影响。演唱者和伴奏者对同一首歌的理解不同，速度也会不同，这就要求钢琴伴奏者在伴奏时要准确把握节奏。（二）踏板的运用。踏板是钢琴的灵魂。每个踏板的作用都是不一样的，左边的弱音踏板控制音乐的柔和，中间的止音踏板控制泛音，右边的延音踏板控制音乐的连贯性。（三）触键的把握。不同的触键对作品的风格和情绪有很大的影响，指尖的触键，音色饱满，情绪激昂。较快的触键直接集中，情绪活泼。触键的准确把握可以加强音乐的表现力。（四）呼吸的运用。音乐也是有呼吸的，钢琴伴奏和声乐之间的呼吸应该是一致的。例如，音乐停止时，呼吸还是存在的，钢琴伴奏要继续保持呼吸的状态。第四节伴奏声部与歌唱声部的配合（一）钢琴伴奏与歌曲旋律之间的融合虽然钢琴伴奏与歌曲旋律是两种表现形式，但是表现的时间是一致的，二者是相辅相成的。二者是彼此最佳的黄金搭档，谁也离不开谁。只有把两者有机的结合起来才能演绎出美妙动听的艺术歌曲。艺术歌曲与独唱歌曲不同，独唱歌曲是以演唱为主钢琴伴奏为辅的，而艺术歌曲要想使作品整体风格达到完美统一，钢琴伴奏部分必须同人声融合为一个整体，互相补充和呼应，使钢琴伴奏和歌唱旋律恰到好处的融合在一起。引子、间奏、尾声在钢琴伴奏中既是整个作品曲调结构的重要组成部分，又对作品的思想感情起着引导、预示、强化、转折的作用。对于作品的主题、情感和内涵，钢琴伴奏具有很好的主导和补充。（二）钢琴伴奏声部自成一体的独立特点陆在易艺术歌曲的钢琴伴奏还具有其钢琴声部自成一体的独立特点，使得钢琴伴奏在艺术歌曲中的地位得以提高，加深了钢琴的表现深度，丰富了音乐的形象。间奏、尾声已经成为他艺术歌曲必不可缺的重要组成部分，歌唱与钢琴伴奏合二为一。引子、间奏、尾声是歌曲整体中不可分割的重要组成部分，陆在易的艺术歌曲中，这些因素规模大，功能多，