书法学习心得体会15篇

书法学习心得体会15篇书法学习心得体会1

学习书法也有一段时间了，现在将学习书法的心得体会如下：

首先作为一名教师，能写好字，写一笔好字，这是职业所要求的！因此在此种状况下，我开学学习书法。教师特殊是语文教师，写字是很重要的根本功。写字我们常用写的字就是上课时候的粉笔字和平常写在纸上的钢笔字，间或也写写毛笔字。这我们教师常称之三笔字。

从学习书法以来，我觉得书法有以下好处：

1、最根本的就是可以让自己的字变美丽起来；

2、可以陶冶自己的情操，书法需要的是急躁和长久的坚持，因此在练习书法的同时，可以修心养性，这对于提高自己的素养，很有帮忙。有人说“字如其人”，我想可能指的就是这个方面的意思。

我想学习书法的好处最主要的就是以上两点。

那我始终以来是如何学习书法的呢？

首先，在平常的工作和学习中，留意养成良好的习惯，在需要写字的时候，我仔细对待，绝不马虎，从一笔一划练起，因此慢慢地我的字也就好起来了。

然后，我在工作之余，抽取肯定的时间学习名家书法。比方每个星期总要抽出肯定的时间来练习毛笔字，在练习的同时，陶冶了自己的情操了，也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有许多，颜真卿的，柳公权的，赵之谦的，等等我都挺喜爱，不管是哪个书法家，不管是哪种字体，我都会加以练习。取人之长，补己之短。从楷书到隶书，再到行书，草书等等，我都在学习之中。我觉得草书最能表达人的性格了，因而草书最难以练习的，或许只有书法大家才能挥毫成草书。

通过一段时间的学习和练习，我觉得学习书法要留意以下几点：

第一，学习书法要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，肯定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。

其次，学习书法要勤于思索，最好能找个教师。书法是一种艺术，而要进入艺术之门，最好是能有一个引导者。假如能找到一个名家大师作为自己的教师，那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到教师，可以常常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思索这字的构造、形体、笔画、用力、布局等等方面，思索如何才能让一个字能够具有艺术感，即既美丽美观，又具有神韵。要做到这一点，需要日积月累的观看和体会的，我想这也是我要到达的境地。

第三，书法应当有自己的特色。固然这指的是书法一个比拟高的境地。当书法到达一个比拟高境地的时候，我们应当考虑加上自己的特色，加上自己对书法的理解和领悟，将自己的这种想法在书法中表达出来，真正做到字不仅有形，形美，而且要做到有神，神形俱备，这才是好的书法。

有句话说的对，要想练好字，功夫在字外。当书法练习感觉枯燥的时候或者说没有进展的时候，可以做一些其他有益身心安康的活动，比方体操、武术、舞蹈、垂钓等活动，这将有助于书法的练习和水平的提高。

总而言之，书法作为一门艺术，不是一朝一夕之功能够练就的，需要花费大量的精力和心血。需要提到的一点是，我们平常应当培育对学习书法的兴趣，兴趣是最好的教师，只有对书法有较大的兴趣，我们才能练就一笔好的书法。

书法学习心得体会2

今日，天气晴朗，我又写起了毛笔字，这是我每天的习惯。呀！忘了自我介绍，我叫周xx，现在六年级2班的学生，能够幸福、欢乐地学习毛笔书法或许只有一年的时间。听那些师姐们说，升上初中后，学习特别紧急，根本没有时间进展艺术学习，呵呵，那个临时不管他了。至少，现在每周我都能在谭教师亲自辅导下写字，倾听着古琴轻松愉悦地沉醉在书写中。

我是在三年级开头参与毛笔班的，是教师给我鼓舞、信念。那一天，我正式踏入谭教师的毛笔书法课堂，幽幽的墨汁香味让我感受到传统文化的魄力，经过三年寒暑的刻苦练习，从最初的一笔一画到今日轻松的进展作品创作，也算是小有成就了，嘿嘿！告知你们，随着毛笔字的进步，我的硬笔书法也受到影响，越来越好了。我发觉自己以前的硬笔书写得特别稚嫩，我看过其他同学的书写，好象就数我变化最大了，这可是与谭教师的悉心教育及我的勤奋练习密不行分的，以前常常听教师说，毛笔对硬笔有很大的影响，没想到在我的身上发生了。静下心来写字好处是特别多的，你们没有看到很多人都用毛笔字写出一些警句挂在墙上鼓励自己，而且字体还可看出一个人的性格和气质，学习毛笔书法过程很是漫长，有苦也有欢乐，许多写得好的师兄师姐们升上初中后都以这特长为学校增了光，我既艳羡、但更期盼……

所以，我觉得毛笔书法不仅是一种文化，而且对硬笔书写也很有帮忙，听完我的体会，你是不是也很想学呢？各位学弟学妹们，快点来学习吧！

书法学习心得体会3

20xx年暑假，我被爹娘发配到舅舅家。

我在舅舅家的时候，舅妈又把我发配到到了蒙阴县二星大酒店楼上的一个书法班，我大吃一惊，心想：“我怎么来了书法班，我原来是想学画画的，怎么到了书法班？”哪的教师是一位年轻的、美丽的、等着被录用通知书的十七八岁的女孩儿。

第一天，我去学了，除了教师，我谁都不熟悉，哪里有学硬笔的，有学软笔的，我学的是软笔，我以为硬笔难学的，没想到哇，原来是软笔难学。硬笔竟然是钢笔字。软笔还学怎样那拿笔，怎样写，还放大3倍的字帖。

首先，教师教我的是单勾，双钩学完了，又教我用毛笔字写字。学了两天，“朱峰，你升级了，看雪单勾了！”我面临这突如其来的声音，我吓的心都要跳出来，我脑子里一片空白，答复了一声：“啊啊——啊？奥！”“拿笔来”教师展现了一番，我也看明白了，我也学会了，我就开头练习。“你看看，那些比你来得早的，学的还不如你快，好好学！教师信任你！”教师鼓舞我说。我单勾还没“毕业”，就回到了爹娘身边了……

我明白了一个理：什么事，只要努力干，就有奇迹发生！

实践后，体会到的，我发觉我还有很多小错误没有改正来。比方；握笔不佳，姿态不美，笔顺不标准等。这些毛病我得渐渐地改正来。每一次，我我都会仔细地去写，教师给我评价，我也回仔细地听，看看自己的毛病在哪里。要是错太多，教师也会鼓舞我，使我的信念有增加了很多。

日复一日地练习。有一天，我拿起以前写的字和现在写的毛笔字做了个比拟，发觉我进步了。到书法教室，再看看高年级的哥哥姐姐们写的字，我认为她们写得比我好看许多，所以，我下定决心，肯定要超过高年级的哥哥姐姐们，写出更高的境地来。

在这几个月里，我在学书法的过程中得到了许多体会；连毛笔字不是一天两天就能练出来的，要不懈的努力，才能取得不断的进步。而且，练毛笔字要不断地观看，比拟，要找出缺乏。要保持这样的一个心态，才能把毛笔字写好。我信任，我肯定会胜利的。

书法学习心得体会4

汉字，我国最漂亮的艺术文化珍宝之一，只要写好它，它就像一幅画一样有着独有的艺术气息。而练书法，就是写好它的方法。一个人的品质往往可以从这个人写的字中表达出来，由此可见书法多么重要。

不得不说，我的字写得并不怎么好。不过这个假期教师逼着我们写书法却让我找到了写书法的感觉，也找到了写字的方法，尽管有点怪异。我认为书法主要的是要多写，大量地写，大量长久不断地书写让我感受到了书法的乐趣。古代王羲之的儿子王献之为了练好字，写字用完了18大缸水，最终到达了炉火纯青的程度，成了一代名书法家，在书法史上与父亲并称为“二王”。

但光是多写也是写不好字的，还得把握写字的方法，特地教你练书法的书中可以学到许多写字方面的学问，这些书上可以让你了解到汉字有哪些重要的构造，有哪些字体，里面最重要的是汉字的根本笔画该如何去写，汉字的笔画并不多，练好这些应当是很简洁的。

还有，我厌烦一笔一划地写，那样写起来又慢又累，不一会手就会酸得要命，最主要的是找到每一个字的主要笔画，把那一笔写好，其它的只要照上面把根本笔画练好，这个字就可以写得很好。这样一大篇很快就写完了，手也不怎么累，并且你会发觉写出来的效果还不错。

很多人认为写书法必需有个宁静的环境，这并不完全正确，固然，也不是让你到吵吵闹闹的环境中去写，写书法真刚要求宁静的是自己的内心，心静自然清，写着写着就会忘我，完全投入到状态中，那时写出的字堪称完善。

我的心得或许微缺乏道，但我信任它肯定很有用。

书法学习心得体会5

喜爱书法应当从进师范时计起，周元江教师和胡吉利教师的字始终以来对我都是一种仰慕。参与工作后，由于工作激情忙于教书育人，但是，喜爱和爱好始终没有连续过。免不了常买一些自己喜爱的帖读一读、练一练。到青龙中学教书后，还订阅了中国书法进展学习，但由于根底太差，好多地方总是不能理解，动笔也是凭间或的兴趣而已。

工作之余，读了一些有关书法方面的书，也临了一些碑帖。到政府部门工作后，这种兴趣越来越浓，只要认为好帖就临写一番。到纪委工作后，特殊是深受宗书记爱好理念的启发，多看、多想、多练变有了一些深层次的看法，经王林教师的屡次点拨，使我对学习书法，使我对书法方面的学问、熟悉和观赏水平有了较大的提高。现就学习谈一点感想和体会。

重在临。会写字的人许多，但只有娴熟地把握了书法的技法和学问，才能从一般有用写字提高到以欣赏为主的书法艺术创作高度。我们学习书法首先遇到的问题是“学什么、怎么学”的问题？在实践中体会到，学习书法首先是从临帖开头。既要临古人帖，拜古人为师，也要临现代人的帖。但是，为主的应临古帖、名帖。这就是人们常说的“纵向取古，横向取今”。在这方面先贤和当代大师们都论述得很清晰，我们只要结合自己的实际状况照着做就行了。启功大师在给书法爱好者的信中说：“取法乎上，仅得乎中，取法乎中，斯为下矣”。不管是谁的话，只要有理，就得听，学现在人最简单象，但一象了，一辈子脱不掉，以懊悔之晚矣。“写帖主要抓构造，构造对了，点划的姿势即使全都删除，人家也会说象某家、似某帖。”启功先生对临古、临今说得再清晰不过了。

贵在勤。学习书法有“苦”、有“乐”，是苦中求乐。清人“书山有路勤为径，学海无涯苦作舟”的诗句，比拟形象深刻地说出了勤学苦练的道理。书法家冯国语先生的名言“无情何必来斯世，有好终须累此身”，深刻地提醒了书法家的博大胸怀和孜孜不倦的追求精神。他说：我练书法，经过的是“五步炼狱”。龙跃天门，虎卧凤阙，神剑森列，无羁走马，皆以临为先。帖拜名师，不慕虚名，凝神锤造。此为一。心慕手追，别开蹊径，独创一格。此为二。

广纳、博取、能容，天地为师，人人为师。此为三。学问、人品、修养与之并辉。此为四。悟性为第五。何为悟性？“都道悟性为第一，我言悟性是忘机。疾风骤雨张长史，落花飞雪僧布衣，得骨得髓承前训，古风古貌不随俗。顿悟原来勤中生，胸纳百川笔自逸。”可见，要想在书法艺术方面有所成就，不经过勤学苦练，不经过深钻细研和仔细地体验醒悟是不行能的。但是，光靠“闷着头”苦练也是不行的，还有一个学练的方法、窍门问题。闻名书法家欧阳中石说：字不是“练”好的，是“学”好的。

学就是拿，拿就是学。要想着自己是“写字”的，而“字”写得最好的是王羲之、颜真卿这样的古人，假如不老狡猾实地向先贤们学习，不坚持到传统宝库中去拿宝，“字”是写不好的。又说：马无夜草不肥，人无外财不富。就学习书法来说，“外财”就是向外人学习，向外人的优点学习，把外人的好东西都汲取甚至“抢”过来。不向外人学习，就不能丰富和造就自己。在“发外财”中，传统宝库里的外财最丰富，这个宝库对谁都是放开大门的，就看你去不去拿，是拿一件还是很多件，是拿一次还是常常拿。人，不从别人那里拿来宝贝是富不了的！

由此看来，只有把人的天赋和好学、善学的刻苦钻研精神结合起来，做到有才华而不浅尝辄止，以全身心的投入，废寝忘食的苦练，“退笔成山”的毅力，博学深思的悟性，才能在书法艺术方面才思灵敏，得心应手，刚柔相济，创作出气概恢弘，潇洒神飞，具有自己特点和风格的好作品来。

恒在情。对书法艺术的喜爱和爱好，是学好书法的前提和根底。对于一种好的书法碑帖、一幅好的书法作品，经常是百看不厌，百练不厌，爱不释手，看一次有一次的收获，练一次有一次的提高。这就是感情所系，这就是艺术的魅力。没有这种爱好和感情，是无法学好书法艺术的。

情感因素在书法艺术中是特别重要的，书法就是讲功力和情性。有许多老同志功底很好，但情性不行，写得很死、很板。功力是技法性的，情性是精神性的，这是两个不同的层面。这也就是人们常说的要以心境平和、不激不厉的心态来进展书法练习。这就既要有功夫，把握法规法度；又须见情性，奔轶绝尘，蹈乎大方而不逾矩。所谓心手双畅，功情两全。使心之所想、情之所感、意之所托、笔之所动跃然纸上，完成挥洒才情、表露气质、张扬共性和集中美感的生动过程。

行在美。在学习书法的实践活动中，常遇到有些书法作品写得美观大方、活泼生动，让人觉得很美，看起来很舒适，甚至有些字不认得，大家也觉得好看。有的作品写得古奇怪怪的，看了就不舒适。对一幅书法作品的观赏和评估有时存在分歧，甚至截然不同的看法。这是观赏者个人的爱好、水平和审美角度的差异。学书法要不断提高个人观赏和评估书法作品的水平和力量。马克思在《一九四四年经济——哲学手稿》中说：“假如你想得到艺术的享受，你本身就必需是一个有艺术修养的人。”清人叶横山说：“大凡人无才则心思不出，无胆则笔生畏缩，无识则不能取舍，无力则不能自成一家。”可见提高观赏和鉴赏水平，对于书法爱好者是必要的，对于从事书法艺术者更为重要。只有不断学习和丰富个人对书法艺术的学问，不断提高文学、美学等方面的学问和修养，才能提高我们的观赏、鉴赏水平和创作力量。

要在追求美的风格中不断超越自我，在书法学习中，追求美的风格，也就是自己认为“怎么美就怎么写”。看一幅书法作品美不美，既要看每个字的形体构造，也要看整幅作品中是否有变化，结体、点划不雷同，肥瘦适当，肥而能秀，瘦而能腴，风姿潇洒，达情尽性，神采飞扬。由于每个人爱好和审美观的不同，必定有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的艺术风格。但，好的始终是好的，这一点无论何人都不能超越，以无法超越。书法学习是无止境的，是长期学习追求、不懈奋斗的事，只有将整个身心加以倾注，不断超越自我，多看、多想、多练，终定能有所收获。

书法学习心得体会6

在开学的前三周，我学习了书法。同大一下半学期的书法大体一样，主要是学习颜真卿的颜体。但是练得时间太短，成效并不太大，还需进一步的学习和长时间的勤奋练习。

在学习书法，阅读书法史的时候，要学会从不同的书法形式后面找到古人都遵循的法则。这种法则，虽然在外在形式上的表现，历代不同，各人相异，但其内在的规律法则却是一样的。学习书法，很重要的就是从点画用笔上去找古今一脉相承规律。

历代大家都很重视写楷书，学书法的人不能在楷书体会到多少书法规律性东西于其他书法是不会体会很深的。除了有用以外，楷书里面包含了大量的书法最根本规律和完备的笔法。楷书让人静下来留意每个点画的动作，细节，尽量把每个提按转折做到位。长期靠这个养成的用笔习惯，让人手下的感觉微妙而细腻。

结合历代大家对不同人物书法的品鉴，专心比拟和体会里面的凹凸好坏，去熟悉书法最根底本质的东西。还有就是要把不同的书家多做横向和纵向的比拟。在学习过程中不断矫正自己，依靠的就是不断深入的读帖和临帖。

用笔尤其要留意起笔和收笔的地方。不管写哪种书体，行笔必需自然，动作必需连贯，笔势要畅，势圆笔方，势方笔圆，整个动作就像打太极一样，动作要有节奏，要合于自然。行笔要提中有按，按中有提，笔要留得住，杀进纸去。不能有模糊的东西。顺着心中的节律，从胸有成竹到胸无定数，自然生成。

写唐楷有收获，再写魏碑也不会有太大障碍，只不过用笔更方一些。它的笔势是全都的，都是一脉相承的。

学艺术的三个层次：一，技法上的学习；二，视觉形式的讨论；三，精神层面的修养。

写褚的楷书，用笔的时候，要留意笔锋的变化，敏锐的捕获笔尖入纸，行笔，出锋的运动轨迹，要充分发挥出笔毛的弹性。点画”是动作，蕴含有根本的笔法和动作在里面，过去的人对书法强调动作，笔法。用“线条”来讲书法是讲不彻底的，由于书法根本不是线条。

好的书法能表现出人生，生命的体验。无论文学，还是书法，既含蓄又直接。好的作品我们会感受到它无拘无束的情感流露，无障碍，随心所欲。初学一个帖，点画和点画之间一下很难摆顺，这需要我们去找规律，一点一画，一撇一捺间每个大家都会有一些规律性的东西，规律找到了，才能深入。写一个字，切忌把每个局部孤立起来，要做到协调，整体协调力量是很重要的，这有许多窍门，道理在里面。

临帖时要随时随地提示自己不要让笔把自己左右了，要用笔，自己左右手中的笔。下笔要擅长找参照，大胆落笔，随时调整，熬炼出前笔有缺憾，后面的点画能补救回来的本领，字的形要掌握好，也在于擅长找参照。临帖的时候自己的主观不要被帖套住，随时想到整体的关系，更加留意单个字的整体，角度的大小，长短，笔划之间的协作。从大的方向把握住“度”，再从细节上深入。褚字圆转多，笔划多的字方折少，点画少的字方折多，这样整个字，整篇字都能挺得起。颜体字是下面收得比拟短，重心下压。简单多折画的字，多数折要减弱。强调度，一个字强调只能一两个点画，要有主次关系，整体打算细节。

在这三周的学习中，我练习的颜体和柳体没有区分。书法史一门长期的练习，需要钻研和静心学习。我会在接下来的书法学习中不断提高自己。

书法学习心得体会7

中国书法经过几千年的沉淀、积存和进展，已成为独具华夏特色的文化珍宝。关于如何学习书法，我有“三个阅历”体会与书法爱好者共勉。本人经受了从不知到有知，从知之甚少到知之较多，从写字到书法，从不自觉到自觉的过程。从我知事的那天起，就把它作为终身追求的一项事业，从真学上下工夫。坚持60多年如一日，为国家学，为民族学，为传承和创新而学。家境贫寒，买不起灯油和笔墨，就用山上的松树油照明，用树枝当笔，以大地当纸;没有字帖，就蹲在墓碑前观摩习练;出门在外，没有笔墨，就在自己的膝盖上比划名碑名帖;有条件时舍命学，没有条件时千方百计制造条件学，工作繁忙时挤出时间学，把别人用于唱歌、跳舞和钓鱼的闲余，都用来学书法，这样抓住空闲刻苦学，自觉地把学习书法作为生活中除衣食之外的须臾不行缺少的第三件大事，不管生活条件多艰难，也不管工作环境多险恶，从未连续过仔细学书法。

善练是方法。人间凡事，没有学不会，只有不会学。“无巧不成书”，学习书法，既要有决心，更要讲方法。方法是渡河之舟。我在学习书法时，坚持“帖学与碑学并重，古法和今法相济;楷行习练穿插，常练榜书在先;首要把握重心，字形构造严谨;注意学习效率，练字习法共进;心中有字在胸，下笔方可有神”。从而，变苦练为善练，变死练为活练，变练一体为练多体，变单练书法为绘画、雕刻(石、木、竹)、装裱并举。这样，相互渗透，相互促进，相互融会，事半功倍。

苦研是恒守。书法是我国千古绝唱的线条艺术之一。要传承和进展，必需刻苦钻研、持之以恒地探清其脉络，理清其源泉，把握其精华，效法其标准，开掘其新境。据此，我进入大学后，就发奋学习王羲之、黄庭坚、颜真卿、苏东坡、张怀瓘、怀素等历代书法名家的书法理论，既研习书法的历史进程和演化，又研习书法的产生形成与风格;既研习各种书体自身的美学原则和技法规律，又研习各种书体的用笔技术与文化背景;既研习我国的书法和绘画，又研习源远流长的中华文化原生态的根底构筑，但凡有利于学习、弘扬和创新书画艺术的各个领域都有所涉猎。因此，从创立自己超越传统的握笔方法，到行之有效的“书法重心学”，从写字的根本笔法到字体的和美构造，从帖学到碑学，从书写形式到书写内涵，从学会一体到学会多体，从学好一家到学会百家，从集百家之长到独具共性特点，从书法的形状美到书法的`内在美等等，都进展过仔细不懈地研习。同时还研习了唐诗宋词和哲学、美学，不断为自己的”书法创作，打下坚实坚固的根底和吸取鲜活元素的条件。实践使我深切地感悟到：没有凝练厚重的文化底蕴，领悟不了书法的真谛精华，充其量就只能做个写字匠，而永久、肯定当不成书法家。

妙用是目的。世界上没有任何事情比效劳民众、奉献社会更有意义。妙用书法之途亦理应如此。我上小学二年级时，就给乡亲们写春联，后来从中学到大学，从机关到农村，办板报墙报、布置会议室、庆典写横幅标语、表彰大会写奖状、太平盛世入碑林以及与世界各国开展文化沟通，无所不用其极。办展览、出专集，刊发报纸、杂志，收进典籍、文库，运用电视网络，让广阔民众从中获得美的享受。同时，教学生、发范本，为从中心到地方的各级各主管领导、民间社团和企业家及城乡老百姓书写横批中堂，为抗灾扶贫助教等公益活动捐献作品，只讲付出，不求回报。把自己的所学之长奉献给祖国和人民，心旷神怡，乐在其中。

书法学习心得体会8

8月4日，学校推举我参与了黔西南州组织的教师书法培训，当时比拟迟疑，但是为了多学些学问，多丰富自己，还是宁愿牺牲自己的休息时间，也要强迫自己一下。目前培训已经完毕，我感觉特殊受益，对自己的书写，以及学生的书写都有很大好处！书法教学让我体会到“教育不是禁锢，而是喜爱、理解和引导，这是极其宏大要紧的事，也是一种极其困难困苦的事。”

通过学习，我不仅使自己的书写水平得到了相应提高，还是自己的书写教学得到了许多的指导。书法教学（解决教什么与怎么教）

教学内容：文房四宝、姿态（写字姿态、执笔姿态）、笔画技法、独体字构造、偏旁部首、合体字构造、章法，要循序渐进、由简到难。

1、笔画教学：对全部根本笔画的三要素（起笔、行笔、收笔）和笔画五度（角度、力度、长度、弧度、速度）分析讲解到位。

2、构造教学：

（1）整齐平正、布白匀称是根本规律。

（2）独体字构造规律：布局匀称（匀）、主笔突出（主）、因字立形（形）、收放均衡（衡）。

（3）合体字构造规律：要处理好各个组成局部之间的比例、长短、凹凸、大小、宽窄关系，伸让、主次关系；左右构造突出伸让有序，上下构造突出重心对正，包围构造要包涵相称。整体到达匀称、紧凑。

（4）连续各异、风格统一是书法艺术较高层次的要求。

3、章法教学：处理好章法三要素（正文、落款、印章），处理好行列、留有天地、左右。落款的书体一般比正文的书体要活泼，款字的字径应小于正文的字径。

书法教学方法：

（1）减轻学生写字负担，少留家庭作业，并重视平常作业书写质量。

（2）培育兴趣为主。提高观看力量。三年级重点抓好书写姿态、执笔姿态和根本笔画。

（3）开展写字活动：办展览、树典范、举办师生书法赛、现场汉字书写节、参与校外书法赛。

（4）利用好字帖，临摹字帖是最有效的方法。（选帖）读帖、摹帖、临帖、比拟。

（5）准时评价鼓舞：写字过程中的当场表扬（坐姿、握笔、书写）。在学生临写的作业本上的符号表扬。优秀的书写作业展览或传阅。定期评比班级、学校书法小能手。

文化是民族之魂，艺术源于道德、呈现仁爱，书法艺术是中华五千年文化的珍宝。通过这次培训，去除了内心的急躁之气，也明白了书法教学的意义所在，更多的是一种品德的培育与心灵的沉淀。此次培训得到区领导、局领导和校领导的重视与支持，表达了“优秀传统文化进校园、书法教育进课堂、经典诵读进教材”的初衷，加强学校中华传统文化教育、提升书法书写、经典诵读的力量。“写好字、读好书、做好人”能够自主学习，找到学习兴趣，这也是“三进”活动的

指导思想。

痛惜学习时间短暂，不能通晓国学精华，仅学得冰山一角。但此次培训开启了我深入学习书法的大门，在以后的时间里更深刻的理解书法，学习书法，应用书法。半月以来，每天反复的习练书法，不仅陶冶了我们的情操、增加了我们的耐性，还学会了虚己待人的处事态度，“莫以善小而不为，莫以恶小而为之”的做人原则，能让我在个人成长道路上设定一个标杆。信任通过这次培训，让我明白自身的缺憾和缺乏，懂得更多做人的道理弥补我之前的缺乏，能够在进步的道路上逐步前行。

学校、领导给了我们学习的时机，我们不能敝帚自珍，要将我们学到的学问化为工作的羽翼，作为一名教师更要不断学习，充实自己的同时教会更多的学生。一个人的进步，转变不了什么，但一群人的进步将转变一个时代，作为人类灵魂工程师，尽我所能的用我们的学问转变更多的人。

书法培训虽然完毕了，但是书法经典的学习才刚刚开头，我们会连续丰富自己的学问并竭尽所能的让书法在校园里生根发芽！

总之，此次书法培训学习不仅提高了受训教师的书法水平，也对传承民族的文化艺术，修练人的修养素养，对今后在学校进一步开展书法教育活动具有非常重要意义。

书法作为一门艺术，不是一朝一夕练就的，需要花费大量的精力和心血。在今后一段时间中，要尽量挤出时间，静下心来仔细思索，积极行动，尽快地消化和汲取培训的学问，按要求去完成作业，尽快到达培训的目标和要求。努力为书法的传承做出应有的奉献

书法学习心得体会9

学习书法也有一段时间了，现在将学习书法的心得体会总结如下：首先作为一名教师，能写好字，写一笔好字，这是职业所要求的！因此在此种状况下，我开学学习书法。教师特殊是语文教师，写字是很重要的根本功。写字我们常用写的字就是上课时候的粉笔字和平常写在纸上的钢笔字，间或也写写毛笔字。这我们教师常称之三笔字。从学习书法以来，我觉得书法有以下好处：

1、最根本的就是可以让自己的字变美丽起来；

2、可以陶冶自己的情操，书法需要的是急躁和长久的坚持，因此在练习书法的同时，可以修心养性，这对于提高自己的素养，很有帮忙。有人说“字如其人”，我想可能指的就是这个方面的意思。我想学习书法的好处最主要的就是以上两点。那我始终以来是如何学习书法的呢？首先，在平常的工作和学习中，留意养成良好的习惯，在需要写字的时候，我仔细对待。

书法学习心得体会10

首先，在平常的工作和学习中，留意养成良好的习惯，在需要写字的时候，我仔细对待，绝不马虎，从一笔一划练起，因此慢慢地我的字也就好起来了。

然后，我在工作之余，抽取肯定的时间学习名家书法。比方每个星期总要抽出肯定的时间来练习毛笔字，在练习的同时，陶冶了自己的情操了，也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有许多，颜真卿的，柳公权的，赵之谦的，等等我都挺喜爱，不管是哪个书法家，不管是哪种字体，我都会加以练习。取人之长，补己之短。从楷书到隶书，再到行书，草书等等，我都在学习之中。我觉得草书最能表达人的性格了，因而草书最难以练习的，或许只有书法大家才能挥毫成草书。

通过一段时间的学习和练习，我觉得学习书法要留意以下几点：

第一，学习书法要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，肯定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。

其次，学习书法要勤于思索，最好能找个教师。书法是一种艺术，而要进入艺术之门，最好是能有一个引导者。假如能找到一个名家大师作为自己的教师，那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到教师，可以常常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思索这字的构造、形体、笔画、用力、布局等等方面，思索如何才能让一个字能够具有艺术感，即既美丽美观，又具有神韵。要做到这一点，需要日积月累的观看和体会的，我想这也是我要到达的境地。

第三，书法应当有自己的特色。固然这指的是书法一个比拟高的境地。当书法到达一个比拟高境地的时候，我们应当考虑加上自己的特色，加上自己对书法的理解和领悟，将自己的这种想法在书法中表达出来，真正做到字不仅有形，形美，而且要做到有神，神形俱备，这才是好的书法。

说起书法，不能不说王羲之;说起王羲之，几乎是家喻户晓，说不定还能说出几个有关他的故事。这也算是中国独特的书法文化现象。

王羲之(303-361)，东晋书法家，字逸少。原籍琅琊人(今属山东临沂)，居会稽山阴(浙江绍兴)。官至右军将军，会稽内史，人称“王右军”。他出身于两晋的名门望族。王羲之十二岁时经父亲传授笔法论，“语以大纲，即有所悟”。他小时候就从当时闻名的女书法家卫夫人学习书法。以后他渡江北游名山，博采众长，草书师法张芝，正书得力于钟繇。观摩学习“兼撮众法，备成一家”，到达了“贵越群品，古今莫二”的高度。

与两汉、西晋相比，王羲之书风最明显特征是用笔细腻，构造多变。王羲之最大的成就在于增损古法，变汉魏质朴书风为笔法精巧、美仑美奂的书体。草书浓纤折中，正书势巧形密，行书遒劲自然，总之，把汉字书写从有用引入一种注意技法，讲究情趣的境地，实际上这是书法艺术的觉醒，标志着书法家不仅发觉书法美，而且能表现书法美。后来的书家几乎没有不临摹过王羲之法帖的，因而有“书圣”美誉。他的楷书如《乐毅论》、《黄庭经》、《东方朔画赞》等“在南朝即脍炙人口”，曾留下形形色色的传奇，有的甚至成为绘画的题材。他的行草书又被世人尊为“草之圣”。没有原迹存世，法书刻本甚多，有《十七帖》、小楷乐毅论、黄庭经等，摹本墨迹廓填本有孔侍中帖、兰亭序[冯承素摹本]、快雪时晴帖、频有哀帖、丧乱帖、远宦帖、姨母帖、平安何如奉橘三帖、寒切帖、行穰帖以及唐僧怀仁集书书《圣教序》等。

王羲之的书法影响到他的后代子孙。其子玄之，善草书;凝之，工草隶;徽之，善正草书;操之，善正行书;焕之，善行草书;献之，则称“小圣”。黄伯思《东观徐论》云：“王氏凝、操、徽、涣之四子书，与子敬书俱传，皆得家范，而体各不同。凝之得其韵，操之得其体，徽之得其势，焕之得其貌，献之得其源。”其后子孙绵延，王氏一门书法传递不息。武则天尝求王羲之书，王羲之的九世重孙王方庆将家藏十一代祖至曾祖二十八人书迹十卷进呈，编为《万岁通天帖》。南朝齐王僧虔、王慈、王志都是王门之后，有法书录入。释智永为羲之七世孙，妙传家法，为隋唐书学名家。

王羲之书法影响了一代又一代的书苑。王羲之书圣地位确实立，有其演化过程。南朝宋泰始年间的书家虞和在《论书表》中说：“洎乎汉、魏，钟(繇)、张(芝)擅美，晋末二王称英。”右军书名盖世于当时，而宋齐之间书学地位最高者则推王献之。献之从父学书，天资极高，敏于革新，转师张芝，而创上下相连的草书，媚妍甚至超过其父，穷微入圣，与其父同称“二王”。南朝梁陶弘景《与梁武帝论书启》云：“比世皆尚子敬书”，“海内非惟不复知有元常，于逸少亦然”。转变这种状况的是由于梁武帝萧衍推崇王羲之。他把当时的书学位次由“王献之——王羲之——钟繇”转变为“钟繇——王羲之——王献之”，在《观钟繇书法十二意》中，萧衍云：“子敬之不迨逸少，犹逸少之不迨元常。”“不迨”，或作“不逮”，不及之意。萧衍的地位使他的品评有特别的感召力，因而舆论遂定。

历史上第一次学王羲之高潮在南朝梁，其次次则在唐。唐太宗极度推尊王羲之，不仅广为收罗王书，且亲自为《晋书·王羲之传》撰赞辞，评钟繇则“论其尽善，或有所疑”，论献之则贬其“翰墨之病”，论其他书家如子云、王濛、徐偃辈皆谓“誉过其实”。通过比拟，唐太宗认为右军“尽善尽美”，“心慕手追，此人而已，其余区区之类，何足论哉”!从今王羲之在书学史上至高无上的地位被确立并稳固下来。宋、元、明、清诸朝学书人，无不尊晋宗“二王”。唐代欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷和颜真卿、柳公权，五代杨凝式，宋代苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄，元代赵孟頫，明代董其昌，历代书学名家无不皈依王羲之。清代虽以碑学打破帖学的范围，但王羲之的书圣地位仍未动摇。“书圣”、“墨皇”虽有“圣化”之嫌，但世代名家、巨子，通过比拟、揣摩，无不心悦诚服，推崇备至。

中国书史上虽推崇王羲之为“书圣”，但并不把他看作一尊凝固的圣像，而只是看作中华文化中书艺制造的“尽善尽美”的象征。事物永久是进展的、前进的，王羲之在他那一时代到达“尽善尽美”的顶峰，这一“圣像”必将呼唤后来者在各自的时代去登攀新的书艺顶峰。

书法学习心得体会11

时间像一位旅客，匆忙的来，又匆忙地走。转瞬间，又到了暑假，在暑假里有许多同学都去上补习班，我也不例外。

这学期我写字竟得了个“第一名”。刹那间，我臭名远扬，传过每一个人的耳朵里，我为了今后不再得“第一”，我打算去学书法。

我去学书法的第一天，我准时到达教师家。这天，教师教我写毛笔字，教师先教我如何握笔：大拇指、无名指、小拇指按作毛笔的一旁，食指和中指按住另一旁。写字时毛笔要与纸垂直……教师细心的滔滔不绝地讲给我听。等教师讲完了话，然后教师在纸上画了一条很长很长的横线，接着教师让我仿照他画横线。我心想：不就是画横线吗，太简洁了，就连三岁小孩也都会。可是说着简单做着难，我画第一条横线时，刚下笔横线就歪了，第一条画好了，但简直就不象一条横线！我想：万事开头难，第一条画不好，我画其次条。谁知，其次条也画不好。这下，我可像热锅上的蚂蚁——急的团团转了。这时，教师走过来，他细心的教导我。他教导后，我再画了一条横线，我胜利了！我最终胜利的画出了一条横线了！我欣喜若狂。

写字如同是干一件事！起笔如同一件事的开头；行笔如同一件事的经过；收笔如同一件事的结尾！通过我的努力，我的写字水平肯定会像雨后春笋——节节高的！

书法学习心得体会12

从小，我就对书法情有独钟。妈妈从事装裱行业，有不少字画，我也受到艺术的熏陶妈妈问我想学点什么，我毫不迟疑地说：“我想学写字”。小时侯，我看妈妈装裱字画，便用我那稚嫩的小手，在纸上涂鸦，严肃其事地交给妈妈请她装裱。谁只妈妈看了笑道：“你要是写的好，我就裱起来。”“好。”我说。

于是我与写字结下了不解之缘。记得我读二年级的时侯，妈妈带我到学校书法班报名，教师让我试着写一下，我像拿蜡笔似地拿起毛笔，衣服没一会儿就弄脏了，还弄的满手都是墨。我其次天进书法班的时侯，教师正式教我写毛笔字，可我写的字歪歪扭扭，活像战场上的残兵败将，个个焉头耷脑，又像是一条条毛毛虫在纸上爬。再看看我身旁的大姐姐，她写的字，就像是再纸上欢快跳舞的小精灵，秀丽端庄。我像泄了气的皮球，缓缓放下毛笔，不想再写了，可每当看到那些大哥哥大姐姐们能写得一手好字时，我就艳羡不已。于是我下定决心肯定要把字写好。有时我手写酸时，那种艳羡成了我写字的动力。就算再冷，也会看到我冻得通红的小手依旧拿着毛笔在纸上划过。写完之后我的手总是冻得麻木，但看到那端正的字时，我就无比骄傲和傲慢。让我记忆犹新的，是练横的时侯。轻松的毛笔到我手里却变成了千斤重的磐石，怎麽也写不出汉字那独有的韵味。但我觉不会向困难低头。依旧一笔一画地写着，起笔、顿笔、行笔、写字时教师教给我的口决我现在还记得。当我看到一个个秀气端庄的字跃然纸上时，我欣喜若狂。慢慢地，歪歪扭扭的字变成了端端正正的字，慢慢的，端端正正正的字变成了秀丽端庄的字，慢慢地，秀丽端庄的字变成了欢快跳舞的精灵在纸上玩耍。

真是工夫不负有心人。学写字如一炉火练就了我的士气和毅力。还让我明白了一个道理，只要有幻想，有目标，并朝这个目标去奋斗，胜利，就在前方。

书法学习心得体会13

实际上，我并不是在学书法。同书法学院博士谈天，觉察书法不是一般人能到达的，一般人顶多算是写一手好字，形成自己的风格。书法，是很讲究的，也是有更高艺术标准的。书法分字法和笔法，字法就是结字，通常而言，一般人是不会想方设法绞尽脑汁去想怎么结字的，字嘛，不就是现在这个样子嘛，还要去设计？其实书法中结字也是很有讲究的，我们看不同的字体，结字规章是不一样的，即便是同一个字体，例如欧体和颜柳体，他们的结字就不同，一眼就能区分开，这就是艺术的水准地步，一般人达不到，也无需到达。

还有一层，是书法需要知道字型构造的进展历史，从甲骨到楷书，到更为写意的行书和草书。所以无论从什么字体学起，专业的书法人士都需要将各个字体从头开头仔细学习临摹书写以致熟识，这样才能有一个对汉字造型构造进展的直观感受，这点一般人也是达不到的。另外一个就是笔法，这个就比拟玄乎了，由于你看不到古人毕竟怎么写怎么运笔的，你只能通过墨迹去推想，篆书和隶书还好，笔法不多，后世墨迹遗留下来，大体也能看出个七七八八，比拟头疼的碑帖，大体上只有形状和笔意，很难看出详细的写法，所以关于一些笔画的争议就比拟多，例如欧体的钩，究竟是跪笔弹锋一笔写成还是分两笔写成，这不同的人有不同的写法，你可以说是欧阳询的写法，也可以说不是。

而且谈到笔法，这就是个详细的细致活，一般人通常也打不到这个地步，何况现代根本不用毛笔的键盘人。笔法，你需要去总结各种字体和书家的笔法，横撇竖直，楷书还好，比拟规章和规律，变化并不是太多，但行书和草书就越来越多，想要一一总结就是一件很费劲的事情，需要特地花时间精力去应对，这点一般人根本做不到。

所以总而言之，就书法而言，一般人是达不到也无需到达的。

那么我们学什么？学写字，就要学字和怎么写。字就要看学什么字，通常是楷书，但为什么是楷书？道理很简洁，由于我们日常用的就是楷书。而从审美上说，楷书是经典，是趋向成熟和稳定的汉字构型，不会轻易改动变化。所以学写字，你需要学楷书，仔细学习楷书，学习最经典最美丽的艺术完成体。适当补充之前汉字构型的学问，这样可以帮忙你充分理解楷书汉字造型的原理和原有，知道它这个字为什么会这样写，跟之前字形的比拟，你会发觉为什么会简化为什么会繁化等等，这样你更为深刻地理解了楷书，写起来自然也就简单一些，参此原理，行书也是如此。

至于怎么写，一般人就不用那么较真了，毛笔和硬笔差不多，来回那几种写法，只要特地的人讲解和亲自教授即可，不用在这上面花费大量心思，功力是需要时间的，而变化是需要心思的，两者都欲速则不达。

仔细学习楷书之后，可