花城出版社／广东教育出版社(初中二年级)八年级音乐下册(简谱)全套课件

花城出版社／广东教育出版社（初中二年级）八年级音乐下册(简谱）全套PPT课件编钟低、中、高音的音响古时期，我们的祖先以狩猎为生，原始大自然中的飞禽走兽很难捕捉，怎么办呢？先民们用鹤的腿骨做成骨哨，能吹出与禽鸟相似的音调，诱惑禽鸟投入他们预设的圈套，得以捕捉。骨哨的声音很好听，后来逐渐发展成为吹奏乐器骨笛。在河南舞阳县出土的骨笛有7个音孔，至8000年后的今天，还能用它吹奏出河北民歌《小白菜》的旋律，我们的祖先真是聪明啊。河南舞阳贾湖裴李岗文化遗址出土的骨笛1978年，在我国湖北省随县出土了一套编钟——曾侯乙编钟，它是我们们的祖先在2400年前铸造出来的。这套编钟的出土，证明了早在古代我国的音乐与科学已发展到相当高的水平，因此这一发现被世人誉为是和万里长城、狮身人面像等一样伟大的奇迹。楚商现在让我们来欣赏这段音乐！谢谢编钟奏的古代乐曲楚商片段《楚商》：是参加曾侯乙墓挖掘整理人员根据楚商调的特点，采用和声、复调和转调等手法，为这套编钟改编的一首曲子。编钟汉族古代大型打击乐器，编钟兴起于西周，盛于春秋战国直至秦汉。中国是制造和使用乐钟最早的国家。它用青铜铸成，由大小不同的扁圆钟按照音调高低的次序排列起来，悬挂在一个巨大的钟架上，用丁字形的木锤和长形的棒分别敲打铜钟，能发出不同的乐音，因为每个钟的音调不同，按照音谱敲打，可以演奏出美妙的乐曲。编磬编磬为古代乐器一种，用石或玉制作，十六面一组。它的音色，除黄钟、大吕、太簇、夹钟、姑洗、仲吕、蕤宾、林钟、夷则、南吕、无射、应钟等十二正律外，又加四个半音，演奏打击时，发出不同音响，清宫所藏玉编磬，是清乾隆时制，在重大典礼演奏中和韶乐时使用。全曲的风格较好地体现了“以和为美”的审美情趣。乐曲结束时余音缭绕，回味无穷，给人以一种“大乐与天地同和的”的感觉。乐曲特点稍慢的速度、松弛的节奏使乐曲的旋律优美而流畅。乐曲表现了楚国人民幸福生活的情景。小提问问：听赏《楚商》，你们会有怎样的感受？请用精练的词语描述你的感受。凝重、庄严、神圣、清虚等。讨论：是什么原因使这两首作品的音响不同于今天我们所听的音乐？乐器的音色、生活环境、音乐的作用等。谢谢欣赏钟鼓乐凯旋距今6000——4000年前，世界上有四个地区率先进入了文明时代，它们分别是巴比伦、埃及、印度，还有一个就是我们中国。尤其是我们中国灿烂悠久的历史文化，在其他三个文明古国由于历史原因中断了之后，唯独中华民族文化一脉相承的绵延下来。今天，就让我们一起来看看我们的音乐文化有何独到之处。接下来欣赏一下《凯旋》这首歌。感受一下中国古代乐器演奏的这首乐曲是怎样表现那种热烈、喜庆、隆重的气氛的。同学们能用自己的语言来归纳它的风格特点吗？通过对这首乐曲的学习，让同学们喜欢上了我们的编钟，喜欢上了我们的古代音乐。再次聆听这首歌曲，感悟其中的古典气息。下课！为《诗经》谱写的歌曲关雎

孔子很重视音乐，他将周朝官府收集的三千余首诗歌加以整理，精选出305首编为《诗经》，列为社会教育的主要科目。可惜吟唱《诗经》的旋律至今已失传，仅留下诗的文字。经孔子整理的《诗》、《书》、《礼》、《乐》对中华文化乃至世界文化均产生了深远的影响。孔子孔子（公元前551年9月28日―公元前479年4月11日），子姓，孔氏，名丘，字仲尼，春秋末期鲁国陬邑人（今山东曲阜），祖籍宋国栗邑（今河南夏邑）。孔子是中国古代著名思想家、教育家，他开创了私人讲学的风气，倡导仁、义、礼、智、信，是儒家学派创始人。孔子曾受业于老子，带领部分弟子周游列国十四年，晚年修订六经，即《诗》、《书》、《礼》、《乐》、《易》、《春秋》。相传他有弟子三千，其中贤人七十二。孔子去世后，其弟子及其再传弟子把孔子及其弟子的言行语录和思想记录下来，整理编成儒家经典《论语》。孔子在古代被尊奉为“天纵之圣”、“天之木铎”，是当时社会上的最博学者之一，被后世统治者尊为孔圣人、至圣、至圣先师、大成至圣文宣王先师、万世师表。其儒家思想对中国和世界都有深远的影响，孔子被列为“世界十大文化名人”之首。随着孔子影响力的扩大，祭祀孔子的“祭孔大典”也一度成为和中国祖先神祭祀同等级别的“大祀”。孔子诗经《诗经》是中国古代诗歌开端，最早的一部诗歌总集，收集了西周初年至春秋中叶（前11世纪至前6世纪）的诗歌，共311篇，其中6篇为笙诗，即只有标题，没有内容，称为笙诗六篇（南陔、白华、华黍、由康、崇伍、由仪），反映了周初至周晚期约五百年间的社会面貌。《诗经》的作者佚名，绝大部分已经无法考证，传为尹吉甫采集、孔子编订。《诗经》在先秦时期称为《诗》，或取其整数称《诗三百》。西汉时被尊为儒家经典，始称《诗经》，并沿用至今。诗经在内容上分为《风》、《雅》、《颂》三个部分。《风》是周代各地的歌谣；《雅》是周人的正声雅乐，又分《小雅》和《大雅》；《颂》是周王庭和贵族宗庙祭祀的乐歌，又分为《周颂》、《鲁颂》和《商颂》。孔子曾概括《诗经》宗旨为“无邪”，并教育弟子读《诗经》以作为立言、立行的标准。先秦诸子中，引用《诗经》者颇多，如孟子、荀子、墨子、庄子、韩非子等人在说理论证时，多引述《诗经》中的句子以增强说服力。至汉武帝时，《诗经》被儒家奉为经典，成为《六经》及《五经》之一。《诗经》约成书于春秋中期，起初叫做《诗》，孔子曾多次提及此称，如：“《诗》三百，一言以蔽之，曰：‘思无邪’”。“诵《诗》三百，授之以政，不达；使于四方，不能专对。虽多，亦奚以为？”司马迁记载的也是这一名称，如：“《诗》三百篇，大抵贤圣发愤之所为作也。”因为后来传世的版本中共记载有311首，为了叙述方便，就称作“诗三百”。之所以改称《诗经》，是由于汉武帝以《诗》、《书》、《礼》、《易》、《春秋》为五经的缘故。现在让我们来欣赏这首歌曲吧！谢谢古筝与乐队汨罗江幻想曲片段战国时期爱国诗人屈原，将流行于南方的民歌加以整理，并在此基础上，怀着炽烈的情感创作出《离骚》、《九歌》等新体诗，开创了《楚辞》的流派。据载，屈原的乐舞《九歌》的演出规模宏大，其中有舒缓的安歌、有欢快的舞蹈，还有由钟、鼓、笙、篪、排箫、瑟等乐器所组成的大型乐队的演奏。爱国诗人屈原屈原屈原（约公元前340—公元前278年），中国战国时期楚国诗人、政治家。出生于楚国丹阳秭归（今湖北宜昌）。芈姓，屈氏，名平，字原；又自云名正则，字灵均。战国时期楚武王熊通之子屈瑕的后代。少年时受过良好的教育，博闻强识，志向远大。早年受楚怀王信任，任左徒、三闾大夫，兼管内政外交大事。他提倡“美政”，主张对内举贤任能，修明法度，对外力主联齐抗秦。因遭贵族排挤诽谤，被先后流放至汉北和沅湘流域。楚国郢都被秦军攻破后，屈原自沉于汨罗江，以身殉国。汩罗江幻想曲《汩罗江幻想曲》是李焕之于1980年创作的一首筝协奏曲。乐曲采用古代诗人屈原这一悲剧题材，表现诗人内心的痛苦和人民对屈原的深切悼念，“把中西不同的结构原则作了一些调和，把主题呈示、发展、再现、的原则与多主题的连缀结构糅合在一起”，在古琴曲《离骚》的基础上更深刻挖掘其内涵，把音乐加以扩充发展，使屈原的艺术形象更加丰满。创作背景1980年10月，时任中国管弦乐学会会长的李焕之受香港林乐培之邀，为在香港举行的“亚洲作曲家大会”创作专用乐曲。在创作工程中仅用一个月的时间便完成了这首以屈原为题材的古筝与民族管弦乐队的合作大型作品。乐曲取材的传统古琴曲《离骚》是晚唐琴家陈康士以屈原同名诗篇为题而创作的一部琴乐作品，抒发了伟大爱国诗人屈原惨遭奸谗后的忧郁和苦闷，以及思乡爱国的崇高感情。李焕之正是受到屈原的高尚情操和古琴曲《离骚》中的“较深刻的音乐构思”、“富于感情内涵的旋律”、“动人心弦的乐曲”的强烈感染才创作出这结构比较自由的单乐章古筝协奏曲。汩罗江幻想曲乐曲鉴赏这是一部单乐章协奏曲，结构比较自由，全曲由五部分组成：引子和序——广板转行板；主部主题陈述——中板；副部主题陈述及过渡——小行板；筝的华彩乐段及展开部；结束部——柔板。各个主题的音调均取自古琴名曲《离骚》，但作者并没有刻意追求对古琴音响的模拟，而是在琴曲的基础上，取其精华，重新组织并加以再创造。对主要的音乐形象予以扩充和发展，使屈原这位伟大的爱国主义诗人的崇高品格揭示得更为深刻，其艺术形象也更高、更典型。在创作中，作者不仅大胆而又审慎地运用了现代器乐创作的多声思维，而且在乐曲的织体写法上也运用了现代器乐创作的交响性思维，使乐曲的音乐展开既保持了中国传统音乐那种古朴深邃的情趣，又增添了现代交响音乐创作那种广阔、丰富、富于色彩变化的特点。在古筝的演奏上，作曲家根据音乐的表现的需要，除个别地方适当保持古琴的

“吟揉”

之法外，更多地发挥了筝所擅长的刮奏、按滑、摇指、扫摇、劈托等技法以及现代筝曲所常用的

“双手抓奏”、“多声琶音”等，使古筝的表演深具个性并显示出宽广丰富的表现力。我们一起来欣赏这段音乐吧！谢谢古琴曲流水片段

古琴，亦称瑶琴、玉琴、七弦琴，为中国最古老的弹拨乐器之一，孔子时期已盛行，有文字可考的历史有四千余年，本世纪初才被称作“古琴”。古琴表现力特别丰富，运用不同的弹奏手法，可以发挥出很多艺术表现的特色。古琴的弦

古琴最初有五根弦，象征着金、木、水、火、土。周文王为了悼念他死去的儿子伯邑考，增加了一根弦，武王伐纣时，为了增加士气，又增添了一根弦，所以古琴又称“文武七弦琴”。曾候乙墓出土的十弦琴是最早的古琴实物。

琴的长度它长3尺6寸5分，代表一年有365天。琴的形状琴面是弧形，代表着天，琴底为平，象征着地，又为“天圆地方”之说。琴的徽点古琴有13个徽，代表着一年有12个月及闰月。古琴的泛音古琴有100多个泛音，这大概是世界上拥有泛音最多的乐器。古琴的音量古琴的音量很小，只能自娱自乐，现代演奏时多用扩音器把音量放大，从而达到演奏效果。古琴减字谱欣赏古琴曲《流水》片段音乐故事（之五）—高山流水会知音

音乐故事（之五）—高山流水会知音

古琴曲《流水》聆听《流水》注意力度、速度、节奏和演奏手法的变化，感受音乐分别带给了你什么状态的流水？聆听思考听完古琴曲《流水》你能想象到一个怎样的画面？乐曲赏识古琴曲《流水》是我国最古老的琴曲之一。这首古曲淡泊、优雅、深邃，意境深远。乐曲通过对山泉、小溪、江河、湖海的描绘，抒发了对大自然壮丽河山的赞颂，隐喻作者开阔的胸襟和百折不回的人生态度和乐观精神。分该曲式为民族传统的“起、承、转、合”结构，乐曲为复杂的多段体结构，原分九段，可以划为四个部。

场景画面

连线《流水》各段1.层峦叠嶂，幽涧滴泉；音片12.淙淙潺潺的细流；音乐23.瀑布飞流，汇成波涛翻滚的江海；音乐34.一泻千里的滔滔江河。音乐4再次欣赏全曲感受古琴的音色特点。聆听思考A：古朴典雅B：

华丽优美C：清脆明亮D：清幽淡远

E：善于表现行云流水般的意境F：深沉含蓄，颇具君子谦和之风对比音色选出符合古琴风格的选项：2003年，古琴艺术被联合国教科文组织列入世界非物质文化遗产名录。探求●拓展琴箫曲梅花三弄《梅花三弄》，古琴曲。又名《梅花引》、《玉妃引》，是中国传统艺术中表现梅花的佳作。《神奇秘谱》记载此曲最早是东晋桓伊所奏的笛曲。此曲结构上采用循环再现的手法，重复整段主题三次，每次重复都采用泛音奏法，故称为“三弄”。体现了梅花洁白，凌霜傲雪的高尚品性。明《杨抡伯牙心法》记载：“梅为花之最清，琴为声之最清，以最清之声写最清之物，宜其有凌霜音韵也。三弄之意，则取泛音三段，同弦异徴云尔。”琴曲中采用完整重复三段泛音写法不多见，故有“处处三叠阳关，夜夜梅花三弄”之说。梅花以其高洁、端庄、典雅的形象，不畏严寒、凌霜傲雪气质，坚强、谦虚的品格给人以立志奋发的激励，常为人们用以隐喻具有高尚节操的人。梅花历来是文人墨客及艺术家们所咏叹的对象。谢谢欣赏吹竖笛（之三）吹竖笛1（do）的指法（○1234567）1.左手拇指按住背孔。2.左手1、2、3指按住1、2、3号音孔。3.右手2、3、4指按住5、6、7号音孔。4.运气要特别均匀、细微。5.用“do”这个音响将气吹入竖笛的吹孔。6.吹奏姿势一定要正确，尤其按指既要放松又不能漏气。练习玛利亚与都达尔《玛利亚与都达尔》又名（可爱的一朵玫瑰花）是流传在中亚草原上的一支哈萨克族民歌。早在二十世纪三十年代，这首歌曲流传到了中国新疆地区。直到1939年，王洛宾接触到了这首哈萨克族民歌，并开始收集加以润色改编。歌曲简介歌曲讲述的是在俄国沙皇统治时期，俄国沙皇侵占了哈萨克草原，俄罗斯姑娘玛利亚遇到了哈萨克青年都达尔便一见钟情，之后他们便相爱。后人为了纪念他们的爱情写下了这首民歌。1939年，有一支新疆的哈萨克族部落迁居到了青海的海西地区，为了能在当地安居乐业，他们派了30多名代表，带着礼物前往西宁，想要与当时的青海省政府商议“归顺”之事。当时，王洛宾正在西宁昆仑回民中学当音乐教师，他听说从新疆过来的哈萨克人要来西宁与政府商议“归顺”之事，并且还带着能弹琴会唱歌的歌手“阿肯”。这个消息让酷爱搜集新疆民歌的王洛宾兴奋不已。他决定要向这些哈萨克族歌手学习民歌，并且记录他们的民歌。经当时青海省主席马步芳的同意，王洛宾约请了一位在西宁经商的维吾尔族朋友当翻译，在西宁的湟中公园请哈萨克歌手演唱了三天时间，歌曲《玛利亚与都达尔》就是在这时记录下来的。经王洛宾改编的《都达尔和玛丽亚》一改原来民歌中的悲伤情调，新编的歌词不但诙谐、优美，还充满了草原牧民浓郁的生活气息。还记得那次愉快的旅行吗？我们一起来欣赏这段音乐吧！谢谢合唱半个月亮爬上来

唱一唱欣赏歌曲问题：这首歌熟悉吗？歌名叫什么？青春舞曲再猜猜看这两首歌的作者是谁？有关作者的王洛宾西部歌王王洛宾（1913——1996），汉族，中国20世纪最负盛名的民族音乐家之一。籍贯北京。1934年毕业于北京师范大学音乐系。他将传奇般的一生都献给了西部民歌的创作和传播事业。

王洛宾一生收集整理创作了1000多首歌曲，改编翻译了十几个民族的700多首民歌。先后出版了8本歌曲集，英语版歌曲3册，3部歌剧音乐创作。王洛宾是现代中国第一个用汉语编写维吾尔、哈萨克等民族歌曲的汉族音乐家。被誉为中国西部“民歌之父”。“世界上凡有华人的地方，就有王洛宾的歌”。王洛宾对中国民歌的主要贡献

半个月亮爬上来（青海民歌）静听歌曲歌曲给你怎样的感觉？安静地甜美地《半个月亮爬上来》是一首古老的青海民歌，最初是由作曲家王洛宾在新疆收集、整理、改编而成的，回到青海以后，就把它改编、定稿。所以说《半个月亮爬上来》其实是一首在青海创作并流传的新疆民歌，旋律具有浓郁的西北风情，浪漫且抒情，曲调优美，意境深远，易于学唱而流传全国。后来，这首歌又被广东省歌舞团的蔡余文老师，改编成了建国后的第一首无伴奏合唱。此曲合唱短小、精炼，富有合唱音乐所特有的协调感，表现了年轻人的爱情生活，虽然带有情歌的色彩，但更多的是表现人们热爱生活、热爱大自然的美好情操，是一首流传甚广，深受好评的歌曲。歌曲简介静听歌曲歌曲是几拍子的？第一拍是强拍吗？四拍子不是，是弱起小节。静听歌曲问题：歌曲可分几段？此曲合唱短小、精练，富有合唱音乐所特有的协调感。歌曲表现了青年人的爱情生活。全曲采用带再现的三段体写成。第一段与第三段曲调平稳，充满夜晚的宁静气氛。

中段旋律起伏较大，“请你把那纱窗快打开”的句子，表现小伙子的焦急心情。第三段仍回到第一段宁静的气氛中。似在温馨的夜色里，年轻人尽情享受着爱情的喜悦。音乐小知识变音记号：用来升高或降低基本音级的记号叫做变音记号，常见的有五种：升记号、降记号、重升记号、重降记号、还原记号。升记号：表示将本位音升高半音。学唱歌曲学唱歌谱注意弱起小节变化音学唱歌曲学唱歌词注意变化音歌曲渐弱演唱部分0XX

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半个月亮爬上来，依啦啦，爬上来□◎□◎

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□：拍手◎：拍桌子

：响指□课堂总结今天我们学习《半个月亮爬上来》这首歌，同学们了解了歌曲基本特征，作曲家王洛宾，希望通过这节课的学习，同学们能唱好这首歌。

作业布置课后把这首歌熟练，下节课学习二声部。

我会唱（是我表现的时候到了！）第二单元黄河两岸的歌军民大生产劳动号子

知识目标：了解劳动歌曲的风格；掌握劳动歌曲的特点；能背唱《军民大生产》。情感态度与价值观：通过学习《军民大生产》，能够对我国劳动号子和劳动歌曲感兴趣，体验劳动歌曲带来的乐趣；提高学生学习音乐的的兴趣，在音乐活动中陶冶其情操。教学难点：1.能用有弹性的声音准确的演唱切分节奏和密集的十六分音符。2.通过小组内合作，互助等学习方法和过程，让学生较好的演唱歌曲。劳动号子

简介：劳动号子，是与生产活动直接联系的一种口头即兴创作，曲调比较简单，节奏强而有力，有领有合，顿挫分明。内容根据劳动特点随意发挥。特点：1.音调粗犷有力，常用一领众和、零和交替的演唱形式，从而加强劳动者在劳动中的情感交流，保证行动的一致，提高劳动效率。2.节奏较为固定，号子节奏与劳动节奏紧密结合，律动感强。3.领唱者的唱词多为即兴的鼓动性唱词，众合者的唱词多为力量型的衬词。

号子分类分类

：搬运号子工程号子农事号子船渔号子森林号子本节课《军民大生产》作者简介：张寒晖（1902～1946），河北定县人，1925年入北平国立艺专戏剧系，同年加入中国共产党。1930年在北平加入中国左翼作家联盟。1934年回老家组织抗日救国会，同时从事小说和戏剧创作，为宣传抗日奔走呼号。1935年去西安，在东北军中宣传抗日。1937年再度深入农村，宣传抗日救国。1942年任陕甘宁边区文协秘书长，他创作的《松花江上》、《国民大生产》、《去当兵》等著名歌曲，曾在解放区和全国广为流传，激励了一代又一代中华儿女。1946年3月11日，被誉为“人民艺术家”的张寒晖病逝。创作背景简介：《军民大生产》又名《边区十唱》、《解放区十唱》。《军民大生产》是根据甘肃东部的打夯号子《推炒面》的曲调填写而成，表现了当年陕甘宁边区军民响应党中央开展大生产运动的号召，踊跃投入开荒生产的热烈情景，后被选入音乐舞蹈史诗《东方红》，改为现在的五段词，表现开荒、纺线、习武等劳动生活场景，歌曲中富有劳动特色的衬词渲染了歌曲热烈、欢腾的气氛，其具有“一领众和”的劳动号子的特点，节奏坚定有力，表现了边区军民的乐观精神。大生产运动时期的场面大生产运动时期的场面（范唱）第一段：全体齐唱·第二段：师领生齐（一领众和）·第三段：女领男齐·间奏·第四段：全体齐唱（前四小节速度放慢，力度要强，后几小节还原。）·第五段：全体齐唱（女同学唱衬词，男同学唱一、二、三、四要强有力。）合作

再见！女声小合唱放风筝放风筝参与·探索听辨回族花儿音乐的风格特色，享受青春活力的音乐。女同学组成合唱小组，在老师的帮助下，唱好这首二部合唱。学习花儿简单的舞蹈动作为《放风筝》伴舞。宁夏，简称宁，全称宁夏回族自治区，成立于1958年10月25日，是中国五大少数民族自治区之一，自治区首府为银川。宁夏处在中国西部的黄河上游，东邻陕西省，西、北部接内蒙古自治区，西南、南部和东南部与甘肃省相连。南北相距约456千米，东西相距约250千米，总面积为6.64万多平方千米。是全国最大的回族聚居区，辖5个地级市，22个县、市（区）。宁夏得黄河水灌溉而形成了悠久的黄河文明。早在三万年前，宁夏就已有了人类生息的痕迹。公元1038年，党项族的首领李元昊在此建立了西夏王朝。历史上是“丝绸之路”的要道，素有“塞上江南”之美誉。宁夏是一个多民族聚居的地方。回族、维吾尔族、东乡族、哈萨克族、撒拉族和保安族等信奉伊斯兰教，汉族中的部分群众信仰佛教、基督教、道教、天主教。全区现有清真寺3300多处，阿訇4000多人，满拉6000多人，伊斯兰教协会13个。还有佛教、道教、天主教、基督教寺观教堂200处，各类宗教职业人员5000余人。现在让我们来欣赏这首歌曲吧！谢谢观赏歌舞曲（二人台）挂红灯观赏歌舞曲（二人台）挂红灯挂红灯看课本上的插图，听老师介绍由蒙汉民间艺术精髓相融合而产生的“二人台”，感知歌曲的风格特色。模仿二人台的表演，自编动作歌舞表演。山西民歌山西民歌是一种非常古老的传统民间艺术之一。以歌唱历史人物或历史传说故事为主。相传于尧天舜日之时就有传录的，如《击壤歌》：“日出而作，日入而息，凿井而饮，耕田而食，帝力于我何有哉”；《南风歌》：“南风之熏兮，可以解吾民之愠兮！南风之时兮，可以阜吾民之财兮！”《诗三百》中所收集的《魏风》、《唐风》共十九篇，大部分采自山西。山西民歌山西一百多个县，几乎每个县都有自己的民歌。据有关方面统计，现在已经收集起来的民歌达两万余首。山西各地民歌品种繁多，大致可归纳为四大类：

一、山歌；二、号子；三、小调；四、套曲。山西省全省除晋中、晋南、上党（晋东南）、忻定和大同五个盆地外，绝大多数是土石山区。主要山脉，南有中条山，东有太行山，北有五台山、恒山，西有吕梁山。主要河流有汾河、桑干河、滹沱河、漳河、浦水河、沁河等。其中汾河自晋北的宁武发源至晋南的河津注入黄河，纵贯南北，是省内最大的河流。山西的四邻为：东与河北接壤，北面与内蒙毗连，西和南以黄河为界与陕西、河南两省隔河相望。山西是中华民族的发祥地之一。自古以来，就有“尧都平阳”（今临汾市），“舜都蒲坂”（今永济），“禹都安邑”（今夏县）的传说。从出土文物中，可以看到这里有四千多年前新石器时代的陶埙、夏代的石磬，春秋时的甬钟，战国时的编钟、编磬。在侯马出土的东周时的晋国铸铜作坊中，还发现有铸造编钟的陶范（模子）。这些都说明山西音乐的发展是比较早的。山西民歌有着悠久的历史，“日出而作，日入而息，凿井而饮，耕田而食，帝何力于我哉！”（《击壤歌》），“立我庶民，莫匪水尔，不识不知，顺帝之则”（《康衢童谣》）相传都是尧时的民歌、童谣。“南风之熏兮，可以解吾民之愠兮！南风之时兮，可以阜吾民之财兮！”（《南风歌》）相传是舜时歌唱运城盐池和人民生活关系的民歌。我国最早的诗歌总集《诗经》中的《唐风》和《魏风》，大都是产生在山西地区的古老民歌。这些民歌，如《唐风》中的《椒聊》、《葛生》、《绸缪》、《鸨羽》等《魏风》中的《硕鼠》、《伐檀》、《十亩之间》、《汾沮》、《葛屦》等，所反映的社会生活内容非常广泛，它们或歌咏劳动生活，或揭露统治者的荒淫无耻，或倾诉人民生活的痛苦，也有不少是反映婚姻或爱情生活的。我们一起来欣赏这段音乐吧！谢谢第2单元赶牲灵

民歌分类小调

小调，又称小曲，曲式结构比较多样、复杂，各地流传的小调，同时还与当地的民间说唱和地方戏曲有着密切地渊源关系，互相渗透，互为影响。劳动号子

人们在劳作场合演唱的歌曲。歌舞曲

“二人台”表演者一般为一旦一丑，多滑音、颤音以及大跳音程，速度处理由慢而快。山歌

一般是指人们在山野、田间、牧场等劳动中，为抒发思想感情而编唱的民歌。大多是以独唱或对唱形式出现。见景生情，即兴编词，内容以表现劳动与爱情生活为主。印象西部白头巾，羊皮袄性格刚健，豪爽印象西部１.这首民歌的音调怎样？高亢嘹亮２.速度是怎样的？中速３.唱腔有什么特点？粗犷、响亮4.歌曲想要表达什么？表现一个姑娘见到赶牲灵的队伍通过，从远处期盼自己情人时，那种希望、焦急、失望的心情。视听陕西民歌《赶牲灵》请思考下问题：走西口山西民歌了解走西口的原因、时间、过程、影响。走西口：走西口：（“闯关东”、“下南洋”）是“中国近代史上最著名的三次人口迁徙”之一，是我国历史上几次比较有名的大规模移民活动，最近，央视播出的电视剧《走西口》形象地反映了上世纪初山西人背井离乡“走西口”的某些历史细节。从明朝中期至民国初年四百余年的历史长河中，无数山西人、陕西人、河北人背井离乡，打通了中原腹地与蒙古草原的经济和文化通道，带动了北部地区的繁荣和发展。地理位置：

“走西口”，亦称“走口外”，是指山西、陕西等地民众前往长城以外的内蒙古草原垦荒、经商的移民活动。“走西口”中的“西口”，即杀虎口，位于山西省朔州市右玉县西北部，现为集中展示“西口文化”的著名风景名胜区。从山西人走西口大致的路线图看，从山西中部和北部出发，一条向西，经杀虎口出关，进入蒙古草原；一条向东，过大同，经张家口出关进入蒙古。“走西口”文化有着深刻的社会、历史、自然、地理原因。山西北部一带土地贫瘠，自然灾害频繁，生存环境的恶劣，迫于生活压力，大批百姓不得不离开故土涌入内蒙古谋生。他们背井离乡、挑战命运、艰苦创业。其中也不乏心酸悲苦的故事，通向西口的路并不好“走”，随时可能遇到意想不到的状况，特别是土匪当道，丢掉性命的人不少，沿途白骨累累。山西北部与内蒙隔河相望的小城河曲至今仍保留着一个风俗，每年农历七月十五，都要在黄河上放上365盏麻纸扎成的河灯，代表着所有客死的孤魂，祈望他们能够回乡。

走西口的男人们有人因挣不到钱而长期流浪在外，几年才能回一次家，有的甚至绝命他乡，男人们每一次走西口，都是一次与亲人的生离死别。每年三四月，男人们集体离家跑口外时，黄河渡口边上父母送子，妻子送夫，场景凄凉惨淡。走西口的原因：自然条件原因：自然灾害严重，加重了人地矛盾。根本原因：内地人口激增，（人多地少）人地矛盾尖锐。走西口的影响：1.“走西口”是一部辛酸的移民史，是一部艰苦奋斗的创业史。一批又一批移民背井离乡北上口外蒙古，艰苦创业，开发了内蒙古地区。2.他们给处于落后游牧状态的内蒙古带去了先进的农耕文化，使当地的整个文化风貌发生了根本的改变。3.人口的流动，带动了文化的传播，而文化的传播，又拉近了地区间的距离，增强了它们的认同感。“走西口”这一移民浪潮，大大促进了内蒙古中西部地区与内地的交流，进一步增进了蒙汉之间的民族感情，对我们多民族国家的繁荣稳定产生了一定的积极的影响。

走西口油画电视剧《走西口》《走西口》歌曲介绍《走西口》是一首山西民歌，是一首表现爱情题材的山歌。在山西山歌也称“山曲”。当地有关“走西口”内容的山歌有很多，有的描写男人离去时的无奈心情，表现他们离别家乡和亲人的痛苦，有的则是唱家中受尽苦难苦苦等待丈夫的女人。今天介绍的是同类题材中最具代表性的一首。这首歌不但山西人会唱，山西邻近的内蒙、陕西，甚至更远一点的宁夏、青海、甘肃也有许多人会唱。歌词：哥哥你走西口，小妹妹我实在难留，手拉着哥哥的手，送哥送到大门口。哥哥你出村口，小妹妹我有句话儿留，走路走那大路的口，人马多来解忧愁。紧紧地拉着哥哥的袖，汪汪的泪水肚里流，只恨妹妹我不能跟你一起走，只盼哥哥你早回家门口。哥哥你走西口，小妹妹我苦在心头，这一走要去多少时候，盼你也要白了头。紧紧地拉住哥哥的袖，汪汪的泪水肚里流，虽有千言万语难叫你回头，只盼哥哥你早回家门口。这首山歌描写一对新婚夫妇的生离死别：男人因谋生不得不撇下妻子，背井离乡到口外（内蒙古），留在家中的妻子不仅长期见不到丈夫，还要独自承担家庭重担，想着重逢遥遥无期，又不能同去，为了让男人安心上路，千言万语只能咽回肚里，留几句叮嘱，含泪送他上路，令人心碎、凄凉、无助。山歌山歌一般流行在山区、高原，平原地区较少。在汉族地区，山歌主要分布在西北、西南、湖南、湖北等地，大致分为一般山歌、田秧山歌、放牧山歌。许多地区的山歌有自己的民间称谓。例如，陕北的“信天游”，山西的“山曲”，内蒙古的“爬山调”，青海、甘肃的“花儿”等，这些山歌因为多在户外演唱，曲调往往比较高亢、嘹亮，节奏悠长。★谢谢观赏王大娘钉缸王大娘钉缸王大娘钉缸在河南昌邓县、息县、商城、固始一带，流行着一种传统民俗歌舞形式，属于地花鼓。这种地花鼓多由一旦一丑合作表演。其演唱内容多为北方各地民间流传的生活小调。《王大娘钉缸》就是其中颇具代表性的一首歌舞曲。地花鼓之所以受到广大老百姓的喜爱，一来是因为它真实地反映人民群众的生活，表现了老百姓的真实情感和对生活的现实性追求；二来是它的表演形式生动活泼，诙谐幽默，富于亲切感。《王大娘钉缸》采用了上下句的结构形式写成。从整体上看，上下句均为6个小节，彼此呼应，显得工整平衡。如果从上下句的局部看，它们的唱词与衬词部分，明显地增强了歌曲的明快、轻松，诙谐的色彩。从旋律的运行逻辑上看，上句的歌词部分，结音落在徵（sol）音上，其衬词部分，结音落在商（re）音上，给人以不稳定的感觉；下句的歌词部分，结音落在宫（do）音上，明显地产生了发展下行的动力需要，其衬词部分，结音回到调式主音——徵（sol）音上，给人以完满结束的感觉。这首歌曲的旋律，成为《好汉歌》的创作素材。这在一定程度上说明了民歌乃是作曲家的创作源泉之一。王大娘钉缸取材于明传奇《钵中莲》之一折。写百草山旱妖化身王大娘，取死人噎食罐炼成黄磁缸，藏身缸内，以避雷击。缸为巨灵神撞裂，王大娘寻人修补。观音老母派土地神化为补锅匠修钉，并按观音旨意，假补真毁，将缸打碎。王大娘不依，意欲加害，观音老母命二郎神前来，将妖斩除。民国二十七年(1938)汝南县救国宣传队以河南曲剧形式演出。王忠献导演并饰补锅匠，其妹王居坦饰王大娘。此剧至今广为传演。河南省戏曲工作室存有抄本。河南民歌是人民群众在生活和生产劳动中创造出来的民歌，遍及河南省境内各个角落。由于中原地区自宋、元、明、清以来，在民歌基础上，曲艺演唱，以及戏曲音乐安展较早较快，民间群众的文艺活动，多为戏曲曲艺音乐所代替，河南民歌现任多分布在偏僻的山区和省内的一些边沿地区，风格格鲜明，品种（或歌种）以及数量上也是比较多的；有些民歌现在还和民间的舞蹈紧密地联系在一起，部分发展成为曲艺或戏曲，或者被曲艺，戏曲吸收应用，现在流行的民歌除了和劳动结合紧密的号子、夯、硪歌和少量的民歌之外，其余多半是流行在城市集镇里的小调。研究一个地区或者一个民族的民间音乐，详细地了解调式和音阶在其音乐中的应用是很重要的，因为调式和音阶是相成一个民族或地区音乐特点很重要的因素。河南从已收集到的民歌资料中来看，宫、商、角、徵、羽五种调式在民歌中全有应用。但是以“徵、宫”两种调式为最多，可以说河南民歌以徵、宫调式为主。其他如商调式和角调式较为少见，仅在信阳地区的一些县里较少数的几首民歌中应用。羽调式在平原地区的民歌中也较为少见，它主要在山区的民歌中应用，调式交替，临时转调和移调终止（即离调终止）的情况，在河南的民歌中也有运用，但其数量较少。河南民歌风格形成一个地区民歌风格的因素很多，如人民居住的自然环境；人民在这个环境中的生活、生产和阶级斗争的情况；以及人们在这个环境中长期以来形成的风俗习惯，乡土人情，志趣爱好等等，这些都对民歌有着直接的影响。同时一个地区人民群众由于地理条件而形成的语言、音韵、声腔、音调等的不同，它们也影响着民歌的旋律、节奏、调式、音阶等方面的差异。河南虽然地处于中州音韵的大平原领域之内，但是它东西南北绵亘千余里，山区平原地势悬殊很大，人们的生活习惯、生产劳动、语言音调以及各项活动也都存在着不同程度上的差别，因此也形成了各个区域性民歌风格上的不同。现在让我们来欣赏这首歌曲吧！谢谢好汉歌好汉歌好汉歌《好汉歌》是歌手刘欢演唱的一首歌曲，由赵季平作曲编曲，易茗作词。采用在山东、河南、河北等地广为流传的民歌曲调所作而成。创作背景电视连续剧《水浒传》主题曲《好汉歌》是由著名音乐家赵季平创作的，歌曲获得了巨大的成功。赵季平在《好汉歌》创作之前广泛地鉴赏民间音乐艺术，从90年代的社会中广泛地汲取了民间艺术的力量，并在此基础上加以崭新的艺术发挥和创造，创作出了这首跨世纪的乐曲。歌曲鉴赏《好汉歌》具有的旋律大气磅礴，歌词十分朴实。刘欢的演唱荡气回肠、情真意切。同时，这首主题歌也是整部剧情主题的浓缩，它对于刻画人物形象、反映人物思想和感情、深化主题起到了不可忽视的作用。《好汉歌》从听觉上给人一种感觉——旋律比较简单，容易上口。作曲家为了更好地与剧情融合。特地选取了领唱和合唱相结合的方式。既突出了电视剧要表现的群体形象，又表现了电视剧内容揭示的深刻内涵。歌曲运用了叙唱性的旋律。以歌词的自然字语、语调为基础，以歌词的朗诵节奏为依托。字句结合基本是一字一音或一字工音，乐句与词句的结构基本同步。这种叙唱性旋律自然、朴实、流畅、容易上口。歌曲结构简单，运用了一段式。整首作品由五个句子构成，(aabcb)非方整性乐段。前两句运用了完全重复的手法。歌曲中运用了很多大跳，如纯八度、小七度、纯五度大跳，颇有特点。大跳是一种具有魅力的旋律进行，增加了歌曲的动力感，同时大跳也是传统民族音乐常用的一种手法。此外，休止符的运用恰到好处。在多人合唱的部分运用了八分强位休止符，效果很好，更有力地表现了好汉们豪爽、侠义的性格。曲作者对唱词与旋律的处理非常得当，而且演唱形式的新颖，使歌词与音乐配合得很恰当。刘欢刘欢，生于1963年8月26日，是集作词作曲、编曲、制作、演唱和音乐教育于一身的音乐人，对外经济贸易大学音乐教授。刘欢是中国内地第一批能用电脑作曲、编曲和制作的音乐人之一。现在我们来欣赏这首歌吧！谢谢欣赏歌曲包楞调

聆听歌曲，说一说这首歌曲给你最突出的印象是什么？它对歌曲的情绪产生了什么影响？这首歌曲旋律欢快、流畅，情绪热烈，表现出演唱者朴实、爽朗的性格特征。仔细聆听，说一说歌曲中的装饰音有什么作用。“包楞楞楞”这些衬词的印象最突出，使歌曲情绪既开朗又活泼。欣赏歌曲，跟着老师唱这首歌的旋律。下课啦！谁不说俺家乡好认真的来感受一下这首歌曲吧！吕其明：当代著名作曲家。1930年生安徽无为县，1964年毕业于上海音乐学院作曲指挥系。曾为《水乡的春天》、《铁道游击队》等四十多部影片作曲。又为《秦王李世民》等十余部电视剧作曲。开动你的脑筋这首歌曲都唱到了些什么啊？你想到了什么？这是一首什么年代的歌曲啊？对家乡的赞美，对解放区的赞美。你能总结一下吗？山东民歌有什么特点啊？质朴、醇厚、强悍等特点。你还知道山东省其他的民歌吗？心中的赞歌唱给您开启你的智慧想一想，你还知道哪些歌唱祖国，歌唱家乡的歌曲啊？下课啦！悲痛领唱、合唱生死不离

学习歌曲《生死不离》.观看图片，体会情绪学习歌曲《生死不离》.观看图片，体会情绪学习歌曲《生死不离》.观看图片，体会情绪学习歌曲《生死不离》.观看图片，体会情绪分析判断：你认为歌曲的音乐语言应如何运用？音乐语言情绪速度？力度？节奏？悲痛音乐语言情绪：速度：节奏：悲痛

慢

弱p宽松力度：带上问题，欣赏歌曲：1.音乐语言如何运用？

2.你认为歌曲中哪几句最能体现“悲”的情感？学习歌曲《生死不离》.学习歌曲《生死不离》.难点节奏的学习.学习歌曲《生死不离》重点乐句的学习.课堂小结：1.复习演唱情感是“喜悦”“忧伤”“悲愤”的歌曲；2.学习体验“悲痛”的歌曲；3.小结：不同的音乐语言

描写出不同情感的歌曲。创作属于自己的情感作品1.用音乐描写你生气时的表现。2.用音乐表现你忧伤时的心情。3.用音乐描写你高兴时的表现。学生自由创作分组展示感受其他情感的歌曲再见！悲怆第六交响曲悲怆第一乐章柴可夫斯基杰出的作品柴可夫斯基的第六交响曲（悲怆）大约在1893年八月末至九月间完成，为作者的代表作。柴科夫斯基自认为这部交响曲是他一生中最成功的作品，也是他最得意的杰作。

背景与作者的思想感情本交响曲旨在描写人生的恐怖、绝望、失败、灭亡等，充满了悲观的情绪，而否定了一切肯定、享受人生的乐观情绪。作者在本曲中也刻意描写了人们为生活而奔忙的情景，但他揭示了一个永恒的真理——死亡是绝对的、无可避免的，而生活中的所有欢乐都是转瞬即逝的。作者所体现出的这类情绪，实际上反映的是在沙皇俄国末期，俄罗斯人民处于一种被压抑状况下的真实心态。全曲共分为四个乐章：第一乐章慢板，转不很快的快板，b小调，4/4拍子，奏鸣曲形式。第一主题快速而富节奏感地奏出，给人以苦恼、不安和焦燥的印象。第二主题哀愁而美丽，有如暂时抛却苦恼而沉入幻想中一般。本乐章的终结部十分柔美、温和，旋律在平静的伴奏下伸展，形成谜一样的结尾。第二乐章行板式慢板。D大调，5/4拍子。自始自终一贯单纯的色彩，其构想似乎来自俄罗斯民谣。全乐章呈现出昏暗、低迷的状态。主部的主要旋律具有舞蹈般的节奏，却又荡漾着一丝不安的空虚感。第三乐章小步舞曲。甚活泼的快板，G大调，4/4拍子，谐谑曲与进行曲混合而无发展部的奏鸣曲式。这一乐章的主要内容反映了人们四处奔忙、积极生活的景象，有人认为这一乐章体现出作者对过去的回忆。本乐章第一主题为谐谑曲式，轻快、活泼，与前两个乐章的主题形成对比。第四乐章终曲哀伤的慢板，b小调，3/4拍，自由的三段体。本乐章的主题极为沉郁、晦暗（一般交响曲的终曲都是最为快速、壮丽的乐章，而本交响曲正相反，充分强调了“悲怆”的主题），悲伤的旋律在两声圆号的衬托下显得更加凄凉片段。安魂祷告。听吧，新征程请同学们聆听一下音乐，根据你自己的理解说出你听完此段音乐，有什么感触。柴可夫斯基彼得·伊里奇·柴科夫斯基，俄罗斯浪漫乐派作曲家，也是俄罗斯民族音乐的代表人物以及世界最伟大的古典音乐作曲家之一。

柴科夫斯基出生于沃特金斯克一个贵族家庭。父亲是官办矿厂的采矿工程师，母亲是父亲的3任妻子的第二任，法裔俄罗斯人。俄罗斯的风土民情民族服饰：俄罗斯大都讲究仪表，注重服饰。在城市里，俄罗斯目前多穿西装或套裙，俄罗斯妇女往往还要穿一条连衣裙。典型的俄罗斯民族服装是：男子是斜襟长袖衬衣，通常在领口和下摆有绣花，穿时在衬衣外面系一根腰带。衬衣一般是用麻纱布、白棉布做成，也有用色彩鲜艳的花布做成。裤子稍肥，是用白布或染色的花布做成。礼仪习俗俄罗斯人一般的见面礼是握手，但要注意握手时要脱下手套。久别的亲朋好友常用亲吻拥抱礼。应邀到俄罗斯人家做客，进屋后应脱衣帽，先向女主人问好，再向男主人和其他人问好。男士吸烟，要先征得女士们的同意东正教复活节庆祝活动对于数字，俄罗斯人忌讳13，而喜欢7，认为7象征幸福和成功。送礼也喜爱用单数，认为双数不吉利。如何欢迎别人？在隆重的场合，俄罗斯人用“面包加盐”的方式迎接贵宾表示最高的敬意和最热烈的欢迎。来自北方的战斗民族俄罗斯军事力量仅次于美国，是唯一可以与美国相抗衡的国家。在刚从苏联分裂之时到20世纪90年代，由于俄罗斯国内的经济濒临崩溃，俄军无法研制新型装备，这直接导致了俄军跟不上世界军事装备更新换代的脚步。但毕竟俄军继承了70%的前苏联军队力量，因此，许多西方军事家称“其发展潜力（在亚洲）仅次于中国”。20世纪90年代（也可直接称为21世纪）至今，俄罗斯经济渐渐复苏，军队制式装备的更新也渐渐开始，快速提升了俄军的军事实力。Ｔheend

谢谢观赏悲愤混声歌唱怒吼吧，黄河《黄河大合唱》词光未然曲冼星海第一乐章《黄河船夫曲》第五乐章《河边对口曲》第二乐章《黄河颂》第六乐章《黄河怨》第三乐章《黄河之水天上来》第七乐章《保卫黄河》第四乐章《黄水谣》第八乐章《怒吼吧，黄河》

创作背景和经过（作品简介）：《黄河大合唱》表现了在抗日战争年代里，中国人民的苦难与顽强斗争，也表现了我们民族的伟大精神和不可战胜的力量，它以我们伟大民族的发源地——黄河为背景，展示了黄河两岸曾经发生过的事，以启迪人民起来保卫黄河，保卫华北，保卫全中国。创作经过是：1939年春，诗人光未然在山西吕梁山游击区的山沟里坠马受伤。冼星海来看望他，星海建议来一次合作，光未然便把打算要写的长诗《黄河吟》改写成《黄河大合唱》的歌词，然后由星海谱曲而成，排练演出后，毛泽东给予了高度赞扬：“为抗战发出怒吼，为大众谱出呼声”。《黄河大合唱》是一部表现革命内容，发映时代精神，具有中国作风和中国气派，为中国人民所喜闻乐见的大型音乐作品，是我国近代合唱音乐创作史上的一座光辉的里程碑。（1）创作灵感和创作动机的产生。即光未然被黄河的气势和船夫与狂风巨浪搏斗的精神所震撼，产生写长诗歌颂祖国，并希冀与冼星海再度合作。（2）光未然朗诵自己创作的《黄河大合唱》歌词，冼星海异常兴奋，只用六天就完成了谱曲。（3）作品正式公演，引起巨大反响。思考：光未然为什么要谱写《黄河大合唱》？从中体会出他是个怎样的人？光未然带领抗敌演剧三队东渡黄河时，是1939年春天。日本帝国主义的铁蹄无情地踩踏在中国大地上，给中华民族带来了深重的灾难。中国人民奋起反抗，不屈不挠。光未然要写这样一首诗，来歌颂祖国的母亲河，来书写民族的苦难，描绘斗争与光明，表现了诗人炽热的爱国精神与强烈的民族责任感。当他看到老朋友冼星海时，诗人迫不及待地向朋友倾诉这一切，两位挚友是怎样互诉心曲的呢？设想一下两位挚友当时的心情。冼星海（中国近代著名音乐家）（1905.6.13－1945.10.30），曾用名黄训、孔宇，祖籍广东番禺（现南沙区榄核镇），出生于澳门，中国近代著名作曲家、钢琴家，有“人民音乐家”之称。1926年入北京大学音乐传习所，1928年进上海国立音专学习音乐。1929年去巴黎勤工俭学，师从著名提琴家帕尼·奥别多菲尔和著名作曲家保罗·杜卡斯。1935年回国后，积极参加抗日救亡运动。1938年赴延安，后担任鲁迅艺术学院音乐系主任。1945年10月因劳累和营养不良，他的肺病日益严重。无情的病魔让冼星海病逝于莫斯科。光未然时而慷慨激昂，为中华民族而自豪；时而无比哀伤，表达着对祖国饱受日寇的侵略而无比痛苦；时而欢快，表达着诗人对中华民族不屈不挠精神的赞美，时而悲壮，表现我们民族的五千年历史蕴涵的伟大精神和不可战胜力量。想一想：《黄河大合唱》为什么有如此大的感染力？这部作品是中国迄今为止，唯一能在国际舞台上成为经典保留曲目的钢琴协奏曲。听着着激动人心的《黄河大合唱》，无数民众以高昂的斗志、饱满的激情拿起战斗的武器，勇敢地冲向抗日战场，用鲜血与生命，换来抗日战争最后的胜利。再见悲剧小提琴协奏曲梁山伯与祝英台教材分析何占豪、陈刚写作的小提琴协奏曲《梁祝》是家喻户晓的民间传说为题材，以越剧曲调为素材的单乐章标题协奏曲，全曲的结构为奏鸣曲式，其中呈示部、展开部、再现部三个部分表现了梁山伯与祝英台相爱、抗婚和化蝶的情节。曲式结构呈示部引子主部连接部（自由化彩段）副部回旋曲式a—b—c—d--a结束部长亭惜别同窗三载共读共玩单三段体a—b—a爱情主题草桥结拜主体再现写景春光明媚鸟语花香展开部抗婚楼台会哭灵与纵身投坟再现部主部主体的再现化蝶呈示部呈示部的引子在轻柔的弦乐震音背景上，由第一长笛吹出秀丽的华彩乐段；接着双簧管以越剧过门为素材，走出优美的抒情旋律，描绘出一副春光明媚、鸟语花香的图画。爱情主题然后，小提琴在清淡的竖琴和木管乐器的呼应下奏出真挚淳朴的爱情主体，即奏鸣曲式的主部主体。 草桥结拜大提琴和小提琴互相对答，描写梁、祝“草桥结拜”的情景。同窗三载共读共玩当乐队再一次重复爱情主题时，小提琴起而应和，并加入到弦乐器中，一同演奏这个热情洋溢的主体。从主部过度到副部的连接部，是小提琴的自由华彩乐段，乐曲紧接着进入副部。副部是活泼的回旋曲，小提琴和乐队交替演奏，描写梁祝同窗三载、共读共玩的幸福生活。a-b-a-c-a（回旋曲式结构）长亭惜别呈示部的结束部转入慢板，小提琴用半吟半唱的演奏出“长亭惜别”时梁祝千言万语、有口难开的情景。长亭惜别—难分难舍小提琴与大提琴的对答，形成如泣如诉的二重唱。缠绵感人的曲调，细腻的刻画了难分难舍的柔情。展开部奏鸣曲式的展开部是戏剧性发展的中心。大管和大提琴低沉、阴郁的曲调伴随着沉重的锣鼓声，预示这不祥的征兆。大管、圆号、长号和低音弦乐器演奏出的声音代表封建势力的凶暴。小提琴先用散板描绘祝英台痛苦不安的心情然后奏出由强烈的切分和弦组成的反抗迫嫁的主体。展开部第二部分—楼台会小提琴在弦乐器和竖琴的伴奏及长笛的呼应下，奏出凄楚悲苦的插部主题，大提琴迅速起来应和，互诉衷肠。

化蝶出现引子部分的音乐素材，而这已不是人间美景，而把我们带入神话的意境。再次奏出爱情主题，展现了梁祝二人双双化蝶，在花丛中自由飞舞的浪漫主义画面。美丽的蝴蝶，动人的旋律

翩翩起舞的彩蝶是梁祝故事最完美的体现，而小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》以它优美动听、感人心魄的旋律，成为对梁祝故事的最完美演绎。《梁山伯与祝英台》是中国管弦乐的代表性作品，而且是能在国际上产生重大影响的作品。它的旋律深入人心、亲切感人，最经典地表现了中国的民间音乐文化，展现出一幅具有中国文化特色的凄美画卷！

印第安民歌飞逝的雄鹰

印第安文化简介：拉丁美洲的土著印第安人，属亚洲蒙古人的分支，旧石器时期由亚洲东北角越过白令海峡，陆续迁移至美洲定居。在新大陆发现之前，他们已经在这片土地上创造了辉煌的玛雅文化，阿兹台文化及印加文化。印第安传统乐器

——芦笛中国排箫印第安人音乐简介印第安人音乐大致可分为两类：一类是处于孤立偏僻地区印第安人的音乐，如亚马逊热带丛林区的印第安人。由于处于较原始的状态，其音乐比较简单。另一类是发展得较快的印第安人的音乐，如秘鲁、玻利维亚、厄瓜多尔等国的安第斯高原音乐，它是印加传统音乐的继承和发展。它赞美了英雄印第安人面对西班牙人的侵略，坚决抵制，宁死不屈，印加帝国虽然灭亡，但它的精神长存。秘鲁民歌《飞逝的雄鹰》1.聆听《飞逝的雄鹰》，结合乐曲的情绪变化，分析曲式结构、拍子以及速度。歌曲采用小调式，2/4拍，单二部曲式。A段速度徐缓，带有沉思和怀念的情感，人们怀念印第安英雄——印加王。B段速度不变，情绪比较激动蕴藏着一股内在的力量，英雄的灵魂化作雄鹰在蓝天上盘旋。2.唱一唱印第安的调式音阶，感受印第安的音乐风格。感谢人类在漫漫历史长河中创造的多姿多彩的民族民间艺术，越是民族的艺术，越具有生命力，尽管拉丁美洲离我们十分遥远，在我们的身边能随时感受到它的存在与激情飞扬。小结谢谢大家！芦笛曲鹰拉丁美洲的土著印第安人，属亚洲蒙古人的分支，旧石器时期由亚洲东北角越过白令海峡，陆续迁移至美洲定居。在新大陆发现之前，他们已在这片土地上创造了辉煌的玛雅文化、阿兹台文化及印加文化。飞逝的雄鹰胡蝶印第安人印第安人（AmericanIndian），是对除因纽特人（又称爱斯基摩人）外的所有美洲土著的统称，并非单指某一个民族或种族。印第安人分布于南美洲和北美洲各国。他们所说的语言有上百种，一般统称为印第安语或美洲原住居民语言。印第安人的族群及其语言的划分情况均至今没有公认的分类。16世纪后来到美洲的欧洲殖民者大量奴役甚至屠杀印第安人。到21世纪大约有3000万印第安人，但拉丁美洲的男性印第安人基本上没有纯男性系列的后代，其混血后代麦士蒂索人大多为男性殖民者与当地女性的后代。而在美国，印第安人仅占全国总人口的1.2%左右。美国联邦法律称呼这些少数族裔时，将不再使用“印第安人”等具有“歧视性”的词汇。而由“美洲原住民”取代。玛雅人玛雅人是古代印第安人的一支，是美洲唯一留下文字记录的民族。他们构成了多样的美州土著人民族，生活在墨西哥南部和中美洲北部。“玛雅”

是为了方便而起的他们的一个集体的称号，这包括为该地区贡献某种程度的文化和语言遗产的人。但这之中也包括许多不同的人口、社会和种族群体，他们中谁都有自己特殊的传统、文化和历史的特征。现在让我们来欣赏这段乐曲吧！谢谢蝴蝶

导入环节：

看看谁的模仿最棒！4/4x.x

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翩翩飞呀飞舞，翩翩飞舞

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xxx//快快唱起莫伦拉达快快跳起莫伦拉达解决难点：

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改成莫伦拉达莫伦拉达律动（4拍子）1234/1234/第一拍=双手拍第二拍=双手拍腿第三拍=双手交叉拍肩第四拍=双手拍腿音乐风格佛教音乐日本音乐拉丁美洲音乐说唱音乐拉丁美洲拉丁美洲指的是美国以南的美洲地区，包括墨西哥、中美洲、加勒比海、南美洲，总面积相当于两个欧洲，人种较多，有印第安人、黑人、白人及混血儿。拉丁美洲民族拉丁美洲音乐可以分为两类：1.土著印第安人的传统音乐2.混合型音乐——以墨西哥音乐为代表的印第安人、白人、黑人的混合型音乐。

拉丁美洲音乐歌曲分析采用a小调式，4/4拍，单乐段结构，歌曲旋律欢快流畅，节奏舞蹈性强。全曲有4乐句，第一乐句和第二乐句应用同头换尾的手法变化重复，第三乐句动感较强，第四乐句旋律下行，氛围更加强烈。宗教劳动舞蹈土著印第安人的传统音乐乐器芦笛鼓体验与感受选择你喜欢的小乐器为歌曲伴奏。（以小组为单位，每组6到8人）总结生活当中我们见到的蝴蝶都很美丽，总是在翩翩起舞的，但其实每一只蝴蝶它都是通过自己的好几个小时努力与克服种种困难，才能将自己的身躯从蚕茧中破茧而出，而我们的生活当中也是不可能一帆风顺，但有时候，奋斗、挣扎也正是我们生活中必须，只有通过不断的克服困难，我们才能够强壮起来。最后，老师祝福我们的同学们今后能像蝴蝶一样克服生活中出现的种种困难，能像歌曲中一样对待生活永远充满热情与动力！墨西哥草帽歌同学们，你们对墨西哥了解吗？你们听过墨西哥的歌曲吗？今天我们就来学习一首摩西哥歌曲《墨西哥草帽歌》。听范唱。请学生回答歌曲情绪，欢快的情绪。按标示的连线唱好每一个月节、乐句及乐段。青老师帮助唱准、唱好歌曲。复听歌曲并小声跟唱。A段欢快的歌舞把我们带到了节日的盛会。有表情的跟唱歌曲，跟伴奏演唱。谢谢欣赏玛利安了解知识：听范唱，回答歌曲情绪。深沉、思念的学习歌曲，下面来看下歌曲的曲谱。朗诵歌词，歌词表现的内容是什么，请学生总结。

复听歌曲并小声跟唱。歌曲通过对玛利安的描绘，展现了一片美丽的风景。结构是带再现的三部曲式。观看录像，学习伦巴舞的基本舞步，随着《玛利安》的音乐跳动起来谢谢欣赏歌曲鸽子哥伦布发现新大陆后，欧洲移民大量拥入拉丁美洲，欧洲音乐文化的渗透，加之黑人奴隶带来的非洲音乐，于是，三大洲的音乐文化在这片土地上汇合、交融、发展，诞生了一种新的、混合型的音乐艺术，它充满着生气。由于地区的不同，三种文化的交融与发展也不同，形成各地区不同风格特色、不同性格的特殊音乐文化。鸽子拉丁美洲拉丁美洲，是指美国以南的美洲地区，也就是地处北纬32°42′和南纬56°54′之间的大陆，包括墨西哥、中美洲、西印度群岛和南美洲。拉丁美洲拉丁美洲东临大西洋，西靠太平洋，南北全长11000多公里。东西最宽处5100多公里，最窄处巴拿马地峡仅宽48公里。北部有墨西哥湾和加勒比海。面积2056.7万平方公里。2008年人口5.77亿人。主要是印欧混血种人和黑白混血种人，次为黑人、印第安人和白种人。就居民的语言而论，西班牙语占统治地位（巴西为葡萄牙语，海地为法语），由于本区都隶属拉丁语族（罗曼语族），因此美国以南的众多国家被称为拉丁美洲国家，这个地区被称为拉丁美洲。印第安人是南美洲文明的开拓者。安第斯山脉中段高原地带是南美洲古文明发祥地。早在公元10世纪前后，居住在这一带的印第安人部族──印加人，建立了以秘鲁南部库斯科为中心的印加帝国。到15世纪鼎盛时期，其疆域北起厄瓜多尔北部，南达智利的塔尔卡，人口约900～1200万。当时农业已相当发达，栽培玉米、豆类、马铃薯、木薯、昆诺阿等作物，驯养骆马和羊驼，在水利灌溉工程、交通驿道、建筑、手工业等方面也达到较高水平。光辉的印加文化是人类物质和精神文明的重要组成部分。哥伦比亚、智利南部和巴拉圭是印加帝国以外人口较集中的地区。我们一起来欣赏这段音乐吧！谢谢狂欢之歌0×

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××拍手拍腿×0×00×

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①②＞＞＞＞＞将①、②两种节奏的感觉填在括号里

第①种节奏

第②种节奏

常规的节拍感摇摆、飘荡正规、平稳重音迁移的节拍感

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＞＞＞伦巴节奏口唱嚓咚咚嚓咚咚嚓咚哈巴涅拉（探戈）节奏×.×

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××24附点节奏切分节奏24你知道关于巴西的那些呢？巴西国球——足球咖啡——巴西被誉为咖啡王国巴西国舞——桑巴巴西——热情的桑巴自16世纪初，欧洲及非洲文化大量涌进，它们逐渐与当地印第安文化相互渗透、融合，形成了新的混合性巴西文化，产生了桑巴音乐。桑巴舞被称为巴西的“国舞”，以热情、奔放、狂野为特点，受到巴西人民的喜爱。桑巴节奏拍腿0

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0×口唱咚咚嚓咚咚咚嚓咚＞＞拍腿0×0×拍手×0×0

口唱咚嚓咚嚓＞＞总结拉丁美洲音乐以（）音乐为基础，通过发展，融入了（）音乐和（）音乐，形成拉丁美洲独具特色的音乐风格。并且拉丁美洲以（）的表现形式突出了（）的音乐风格。印第安人白人黑人歌舞热情奔放2014年激情足球世界杯在巴西举行，让我们跟随世界杯的主题曲去感受那激烈的赛事和热情的桑巴音乐吧！结束课堂歌曲生命之歌生命的诞生。我们的生命是母亲赋予的，母爱是伟大的。在我们出生之前，母亲已哼着摇篮曲，期待着新生命的诞生。我们一起闭上眼睛回到婴儿时期，再次感受母亲在我们耳边的细语哼唱。下面我们来学习一首歌《生命之歌》。初听歌曲，同学们从中能感受到怎样的情感？热烈、奔放《生命之歌》这首歌曲是几拍子的啊？2/2拍子大家对这首歌曲有多少了解？请同学来说一说。在听歌曲，仔细感悟其中的深刻情感。跟着老师学唱这首歌曲。把握歌曲的节奏。谢谢欣赏歌曲铁蹄下的歌女聂耳（1912～1935）原名聂守信，字子义，又作紫艺。笔名曾用过黑天使、噪森、浣玉、王达平等。云南玉溪人，生于昆明。自幼喜爱花灯、滇剧等民间音乐，会演奏多种民间乐器。大革命时期曾参加学生进步运动，18岁到上海，考进“明月歌舞团”，向黎锦晖学习作曲。1932年去北平开展革命音乐活动，后回上海发起组织了中国新兴音乐研究会。为左翼进步电影、话剧、舞台剧作曲。1933年创作了《开矿歌》、《卖报歌》。初听歌曲，感受歌曲的情感节奏。悲伤、沉痛在演唱中，常常会出现把“不知道国家将亡”的“不知道”的节奏错唱成后十六的问题，正确的“不知道”的节奏是前十六，要养成严格遵照谱子来歌唱的良好习惯。“我们到处”的“处”字的装饰音，不能轻轻地带过去，即不能滑也不能溜，小音符也要当作音符来唱，要占拍子，小音符要给