第五章-学前儿童美术教学活动的设计与实施课件

第五章学前儿童美术教学的设计与实施江北教师进修学院马星1.第五章学前儿童美术教学的设计与实

学习内容提要：学习学前儿童美术教学活动目标设计知道学前儿童美术教学内容选择依据明确学前儿童美术教学一般的组织步骤掌握学前儿童美术教学组织原则和方法2.学习内容提要：2.知识框架第一节学前儿童美术教学活动的目标设计一、学前美术教育的目标构成二、学前美术教学目标的编写3.知识框架3.第二节学前儿童美术教学活动的内容选择一、学前儿童美术教学活动的内容选择依据幼儿园美术教育的具体内容的选择4.第二节学前儿童美术教学活动的内容选择4.第三节学前儿童美术教学活动的组织程序一、学前儿童美术教学活动的准备二、学前儿童美术教学或得基本过程三、学前儿童美术教学活动的延伸5.第三节学前儿童美术教学活动的组织程序5.第四节学前儿童美术教学组织原则与方法一、学前儿童美术教学的组织原则二、学前儿童美术教学的常用方法6.第四节学前儿童美术教学组织原则与方法6.第一节学前儿童美术教学活动的目标设计学前儿童美术教学活动目标指某一具体的美术教学活动的目标。学前儿童美术教育目标最终都要通过教学活动目标得以落实。7.第一节学前儿童美术教学活动的目标设计7.设计活动目标应注意两点：第一：活动目标要关注幼儿的发展。适应幼儿已有发展水平，符合其美术学习发展规律和特点；在他人帮助下达到水平，促进幼儿发展为落脚点，为幼儿创造最近发展区。8.设计活动目标应注意两点：8.第二：注意整合性。活动目标考虑幼儿认知、情感、技能等多方面整合；考虑美术与其他教育领域整合。9.第二：注意整合性。9.一、学前儿童美术教育的目标构成指学前儿童美术教育目标的较为稳定地组织形式，分为纵向构成和横向构成两个方面。纵向目标——三个层次：总目标、年龄阶段目标、教育活动目标，横向目标——对学前儿童美术教育目标进行横向的归纳和划分，称为分类目标或板块目标。总目标—分类目标—年龄阶段目标—教学活动目标10.一、学前儿童美术教育的目标构成10.（一）学前儿童美术教育总目标及其分析第一：引导儿童初步学习感知周围环境和美术作品中的形式和内容美，培养他们对美的敏感性。11.（一）学前儿童美术教育总目标及其分析11.第二：引导儿童积极投入美术活动中并学习自由表达自己的感受，培养其对美术兴趣以及审美情感的体验和表达能力，促进其人格的完善。12.第二：引导儿童积极投入美术活动中并学习自由表达自己的感受，培第三：引导儿童初步学习多种工具和材料的操作以及运用造型、色彩、构图等艺术表现自我和事物的运动变化，培养其审美表现和创造能力。13.第三：引导儿童初步学习多种工具和材料的操作以及运用造型、色彩学前儿童美术教育总目标特点：1、学前儿童美术教育总目标体现了审美教育的性质《规程》美誉目标，“培养幼儿初步感受美和表现美的情趣和能力”在美术领域中的具体化。14.学前儿童美术教育总目标特点：14.2、学前儿童美术教育总目标是注意培养儿童审美心理结构中审美感知、审美情感、审美创造等基本能力15.2、学前儿童美术教育总目标是注意培养儿童审美心理结构中审美感审美创造需要内在图式与内在感情的积累。其通过感官对外部自然形式和艺术形式的把握来完成。16.审美创造需要内在图式与内在感情的积累。其通过感官对外部自然形审美感知——敏锐感知能力是学前儿童美术教育首要的一步，引导儿童观察和感受自然环境和美术作品，感知活动逐渐适应对象世界中对称、均衡、节奏、和谐等美的活动模式，形成对这些模式敏锐的选择能力和同情能力。17.审美感知——敏锐感知能力是学前儿童美术教育首要的一步，引导儿

审美情感——儿童通过亲身体验、感受自然环境和美术作品中线条、色彩等情感表现。审美创造——通过美术活动中自己造型、色彩表达自己情感。18.

通过美术欣赏、美术创造，自己内心情感和外在形式达到同构，产生审美愉悦感。这种愉悦感成为儿童进行审美感知和审美创造动力。19.

审美创造是艺术典型表现，学前儿童美术教育中审美创造主要表现为儿童通过对美术工具和材料的操作，使用线条、形状、色彩、构图等艺术语言表达自己内心感受。20.审美创造是艺术典型表现，学前儿童美术教育中审美创造主要表现为3、学前儿童美术教育总目标指出了达到这一目标的途径。审美感知能力——对周围环境和美术作品欣赏21.3、学前儿童美术教育总目标指出了达到这一目标的途径。21.审美情感——通过儿童在美术欣赏和美术创造活动中自由表达出来。审美创造——通过儿童对美术工具、材料的操作，对线条、形状、色彩、构图等美术形式语言学习与使用进行。22.审美情感——通过儿童在美术欣赏和美术创造活动中自由表达出来。儿童为主体——总目标达到是儿童在与环境交互作用中通过自我建构完成，不是教师灌输完成。23.儿童为主体——总目标达到是儿童在与环境交互作用中通过自我建构（二）学前儿童美术教育分类目标及其分析布鲁姆《教育目标分类》——认知、情感、技能。美术本身性质——欣赏、绘画、手工。综合以上两种分类方法。24.（二）学前儿童美术教育分类目标及其分析24.1、欣赏（1）引导儿童初步学习一些粗浅的美术知识，了解对称、均衡、节奏、和谐等形式美的初步概念。（2）引导儿童初步感受美术作品的造型、色彩和构图等的表现性以及周围事物的运动变化，并产生与之相一致的感觉和情感。25.1、欣赏25.（3）引导儿童初步感受美术作品中的形象、主题内容的意义，帮助他们了解美术作品如何表现生活和作者的思想感情。26.（3）引导儿童初步感受美术作品中的形象、主题内容的意义，帮助（4）引导儿童体验美术欣赏活动的快乐，培养他们对美术欣赏活动的兴趣。（5）引导儿童初步学习评价成人和同伴的美术作品，培养他们的审美评价能力。27.（4）引导儿童体验美术欣赏活动的快乐，培养他们对美术欣赏活动2、绘画（1）引导儿童初步学习感知、理解造型、色彩、构图等艺术语言，并学习大胆地运用这些艺术语言进行创造性表现，培养其绘画创造能力和创造性意识。28.2、绘画28.（2）引导儿童体验绘画活动的快乐，培养他们对绘画活动的兴趣。（3）引导儿童初步学习多种绘画工具和材料的基本使用方法，帮助他们形成良好绘画习惯。29.（2）引导儿童体验绘画活动的快乐，培养他们对绘画活动的兴趣。3、手工（1）引导儿童初步学习手工制作的基本规律，并学习大胆地运用这些基本规律创造性地塑造和制作多种平面和立体手工作品。30.3、手工30.（2）引导儿童体验手工活动的快乐，培养他们对手工活动的兴趣。（3）引导儿童初步学习多种手工工具和材料的基本使用方法，帮助他们形成良好的手工活动习惯。31.（2）引导儿童体验手工活动的快乐，培养他们对手工活动的兴趣。学前儿童美术教育分类目标具有以下特点：1、学前儿童美术教育分类目标是学前儿童美术教育目标在三个分类中的具体要求和不同侧重点。32.学前儿童美术教育分类目标具有以下特点：32.总目标——审美感知、审美情感、审美创造在欣赏、绘画、手工三个领域得到进一步展开。33.总目标——审美感知、审美情感、审美创造33.不同领域展开侧重点不同欣赏领域——审美感知能力培养绘画手工领域——审美创造能力欣赏、绘画、手工——审美情感体验能力34.不同领域展开侧重点不同34.2、学期儿童美术教育目标分类目标反映了三种教育活动各自的特点欣赏活动——儿童对美术作品或周围环境进行带有情感色彩活动的精神活动，包括感知、想象、理解等心理过程。绘画活动——运用笔、墨、颜料等绘画工具在纸、墙壁等平面上创造可视的、空间感的艺术形象的造型活动。35.2、学期儿童美术教育目标分类目标反映了三种教育活动各自的特点手工活动——对各种形态（点状、线状、面状、块状）的、具有可塑性物质材料进行加工、改造，制作出占有一定空间、可视且可触摸的多种具体艺术形象的一种造型活动。36.手工活动——对各种形态（点状、线状、面状、块状）的、具有可塑欣赏强调外在审美对象内化的过程。其内化的内容是审美对象的形式美和内容美，以及由内化二提升的对形式美和内容美的敏感性和评价能力。37.欣赏强调外在审美对象内化的过程。其内化的内容是审美对象的形式绘画强调运用造型、色彩、构图等要素进行平面表现，由内而外的过程、。手工虽然也是一种由内而外过程，但是它强调用塑造和制作形体来表现。38.绘画强调运用造型、色彩、构图等要素进行平面表现，由内而外的过3、学前儿童美术教育分类目标体现了儿童美术教育实践的启蒙性质。初步、粗浅、基本限定用语。儿童体验活动快乐，儿童情感健康发展，对美术活动参与积极性和主动性。39.3、学前儿童美术教育分类目标体现了儿童美术教育实践的启蒙性质（三）学前儿童美术教育年龄段目标及分析1、3——4岁（小班）儿童美术教育目标。（1）欣赏教学目标第一：鼓励幼儿用简短话语大胆表达自己感受。语言、肢体、动作表达用优美语言感染他们40.（三）学前儿童美术教育年龄段目标及分析1、3——4岁（小班）第二：引导幼儿对美术作品进行简单形式分析。作品线条、色彩、形状、构图。41.第二：引导幼儿对美术作品进行简单形式分析。41.2、绘画教学目标第一：引导儿童参加绘画活动，体验绘画活动快乐，培养他们对绘画活动兴趣，并养成大胆作画习惯。42.2、绘画教学目标42.第二：通过手活动、脑思考和眼手协调，由模糊笼统的感知提高到具体明确的形象记忆，有简单模仿提高到创造性活动。第三：引导儿童认识油画棒、蜡笔盒纸等基本绘画工具和材料，掌握其基本使用方法，养成正确的握笔方法和作画姿态。43.第二：通过手活动、脑思考和眼手协调，由模糊笼统的感知提高到具第四：引导儿童学会画线条（直线、曲线、折线）和简单形状（圆形、方形等），并用于表现日常生活中熟悉的、简单的物体轮廓特征。44.第四：引导儿童学会画线条（直线、曲线、折线）和简单形状（圆形第五：以临摹画作业为主，培养儿童的形象概念，使图画形象与实物形象沟通起来。第六：引导儿童学会认识红、黄、蓝、橙、绿、棕、黑、白等基本颜色并选用多种颜色作画。45.第五：以临摹画作业为主，培养儿童的形象概念，使图画形象与实物（3）手工教学目标：第一：引导儿童正确使用多种手工工具和材料，使他们喜爱各种手工活动。第二：引导儿童在小班基础上学习用纸折出（按照中心线折、双正方折、双三角折）、剪贴出简单物象。46.（3）手工教学目标：第一：引导儿童正确使用多种手工工具和材料第三：引导儿童用比小班丰富、复杂的点状材料（如木屑、纸屑、泡沫屑等）粘贴出简单物象。第四：引导儿童在小班基础上学习用捏的方法塑造简单的立体物象，并学习用泥塑造平面物象。47.第三：引导儿童用比小班丰富、复杂的点状材料（如木屑、纸屑、泡第五：引导儿童初步学习用其他点状、线状、面状、块状的自然物和废旧材料制作玩具。48.第五：引导儿童初步学习用其他点状、线状、面状、块状的自然物和2、4——5岁（中班）儿童美术教育目标。（1）欣赏教学目标：第一：引导儿童欣赏并初步理解作品形象和作品主题的意义，使其知道美术作品能反映现实生活和人的思想感情。49.2、4——5岁（中班）儿童美术教育目标。49.第二：引导儿童初步欣赏并感受作品中形象的造型美、色彩的变化与统一美、构图的对称于均衡美。第三：引导儿童欣赏与他们生活经验有关、能理解的成人和同伴的美术作品及日常生活中玩具、生活物品、节日装饰、环境布置等，产生于作品相一致的感觉和情感，培养他们关注具有美感的事物。50.第二：引导儿童初步欣赏并感受作品中形象的造型美、色彩的变化与（2）绘画教学目标：第一：引导儿童进一步学习多种绘画方法（如蜡笔画、水粉画、水墨画等），体验绘画快乐。第二：引导儿童学习用各种线条表现感受过的物体的基本结构和主要特征。51.（2）绘画教学目标：51.第三：引导儿童学习认识12种颜色并学会辨别同种色的深浅，学习用较丰富的颜色作画，学习区分并尝试画出主体色和背景色，培养他们对使用颜色的兴趣。52.第三：引导儿童学习认识12种颜色并学会辨别同种色的深浅，学习第四：引入写生画，使儿童将图形形象与实物形象沟通起来。第五：引导儿童初步学习在画面上安排物体的上下、左右关系。53.第四：引入写生画，使儿童将图形形象与实物形象沟通起来。53.（3）手工教学目标第一：引导儿童较熟练使用和根据需要选择手工工具和材料。第二：引导儿童学习用多种点状材料拼贴物象，表现简单情节。54.（3）手工教学目标54.第三：引导儿童学习用多种技法将纸折出物体各个部分，并将它们组合成整体物象。第四：引导儿童学习用目测方法，将纸等面状材料分块剪开、折叠，并将它们拼贴成平面物象或制作成立体物象。第五：引导儿童学习用伸拉方法并配合其他泥工技法塑造结构较复杂的物象，表现其主要特征和简单细节。55.第三：引导儿童学习用多种技法将纸折出物体各个部分，并将它们组3、5——6岁（大班）儿童美术教育目标第一：引导儿童学习欣赏感兴趣的绘画、工艺、塑造、建筑等艺术作品，培养他们初步发现周围环境和美术作品中美的能力。第二：引导儿童了解作品简单的背景知识，进一步感受和理解作品的形象和主题意义，知道美术作品如何反映现实生活和人的思想感情。56.3、5——6岁（大班）儿童美术教育目标56.第三：引导儿童欣赏并感受作品中的造型美，色彩的色调及其情感表现性，构图的对称、均衡、韵律与和谐美。第四：引导儿童积极主动参与美术欣赏活动，学习用语言、动作、表情等表达自己对作品的感受和联想。57.第三：引导儿童欣赏并感受作品中的造型美，色彩的色调及其情感表（2）绘画教学目标第一：培养儿童的形象概念，使图画形象与实物形象沟通起来。第二：引导儿童使用蜡笔或油画棒，结合使用彩色铅笔和毛笔。开始采取直接涂色画法和作画（以后可以结合勾线），在6-12色蜡笔内选用颜色（以后可以选用几种水粉、水彩及水墨颜色），并要求他们将画面涂得浓、涂得满，逐步能涂匀和涂出浓淡，培养儿童调换颜色作画的兴趣和习惯。58.（2）绘画教学目标58.第三：以意愿画作业为主，用生动、形象语言激发儿童画意愿画的欲望，开始引导儿童完全自由选题材，自行构思、构图作画。59.第三：以意愿画作业为主，用生动、形象语言激发儿童画意愿画的欲（3）手工教育目标第一：儿童能较熟练自己选择、使用相应手工工具和材料。第二：引导儿童学习用各种材料，将多种形象组合成整体作品，表现简单情节，创造性表现自己意愿。60.（3）手工教育目标60.第三：引导儿童综合运用各种工具、材料和技法制作各种有使用价值的作品，如教具、玩具、礼品、演出服饰、道具、环境布置等，并注意装饰美。61.第三：引导儿童综合运用各种工具、材料和技法制作各种有使用价值学前儿童美术教育年龄段目标具有以下特点：1、对3——6岁年龄学前儿童提出不同层次要求。符合各阶段学前儿童身心发展特点。生理——绘画所需动作发展顺序大肌肉到小肌肉，再到精细肌肉动作。心理——感知、记忆、想象、思维、情感等逐步提高、分化。逐渐复杂、逐渐加深、层层提高趋势。62.学前儿童美术教育年龄段目标具有以下特点：62.绘画材料工具使用——种类不断增加，使用方法难度不断增大。绘画形象造型——常见简单物体轮廓特征，感受过物体基本结构和主要特征，感受过火想象中物体动态结构与简单情节。63.绘画材料工具使用——种类不断增加，使用方法难度不断增大。63生理上手的动作、心理上完整形象和结构、细节的观察能力、形象视觉记忆能力、形象想象能力与思维能力。64.生理上手的动作、心理上完整形象和结构、细节的观察能力、形象视色彩，颜色种类增加，颜色使用复杂性与情感表现性难度加大。构图，物体位置、物体之间关系、画面整体把握。65.色彩，颜色种类增加，颜色使用复杂性与情感表现性难度加大。65

2、充分考虑了学前儿童的最近发展区指学前儿童自身实际发展水平与在成人的指导下所能达到的水平之间的差异。66.2、充分考虑了学前儿童的最近发展区66.难度适宜，经过学前儿童努力能达到，符合教育不仅要适应儿童发展的水平，而且要促进儿童发展的原则。67.难度适宜，经过学前儿童努力能达到，67.3、为单元目标和教学活动目标的制定指明了方向一年阶段目标——一些列相互联系、逐步递进的单元目标构成。一个月时间——主题内容教学目标是单元目标的具体化68.3、为单元目标和教学活动目标的制定指明了方向68.例：大班美术欣赏目标大班美术欣赏的对象——学前儿童感兴趣的绘画、雕塑、工艺、建筑等艺术作品，培养学前儿童初步的发现美的能力。69.例：大班美术欣赏目标69.内容上的要求：了解作品简单的背景知识，进一步感受和理解作品的形象和主题意义，在感受和理解的基础上，让学前儿童知道美术家是怎样用美术作品来反映现实生活和自己的思想感情的。70.内容上的要求：70.形式上的要求：从造型、色彩、构图三方面感受作品的形式美，具体内容是感受作品中形象的造型美，色彩的色调及其情感表现性，构图的对称、均衡、韵律与和谐美。71.形式上的要求：71.情感态度：积极主动参与，用行动上的“语言、动作、表情来表达自己对作品的感受和联想”。72.情感态度：72.单元内容如下：绘画作品欣赏雕塑作品欣赏工艺美术作品欣赏建筑艺术作品欣赏73.单元内容如下：73.绘画作品欣赏：一组或几组中国画欣赏系列西洋画作品74.绘画作品欣赏：74.（四）学前儿童美术教育教学活动目标及其分析指某一具体的美术教学活动目标，是具体的目标，是单元目标的具体化和展开。与学前儿童美术教育总目标、年龄阶段目标保持一致，具有可操作性。教师指导下儿童主动活动来实现。75.（四）学前儿童美术教育教学活动目标及其分析75.学前儿童美术教育总目标分类目标年龄阶段目标单元目标教学活动目标76.学前儿童美术教育总目标76.例：总目标——培养儿童审美创造能力分类目标——在欣赏活动中的主动获得美感、在绘画活动中的创造、在手工活动中的创造。绘画活动中创造目标——各年龄段体现在形式（造型、色彩、构图）和内容创造上的不同程度。单元目标——引导幼儿学习用色彩来表现自己的情感某一个教学活动目标——引导幼儿学习用明快的暖色表现愉快的情绪。77.例：总目标——培养儿童审美创造能力77.深入、细致、透彻地研究各层次目标把握各层次目标内涵及其相互之间的关系防止不同层次目标脱节78.深入、细致、透彻地研究各层次目标78.二、学前儿童教学目标的编写教师角度幼儿角度，三种表述方式行为目标展开性目标表现性目标79.二、学前儿童教学目标的编写79.（一）行为目标儿童的学习行为变化的结果。可以观察和测量。三个组成部分（1）学生外显的行为表现；（2）能观察到的这种行为表现的条件；（3）行为表现的公认的准则。80.（一）行为目标80.学生外显的行为表现：指儿童自身表现出的美术行为反应，如“画出”“折出”“剪出”。81.学生外显的行为表现：81.能观察到的这种行为表现的条件：指儿童的这种美术行为是在什么样的情况下产生的，如“画出”“折出”“剪出”是“临摹的”“在教师指导下”行为，还是“独立的”行为。82.能观察到的这种行为表现的条件：82.行为表现公认的准则：指行为的具体内涵，如画出一个正在排球的人、折出一只飞燕、剪出一个椭圆。83.行为表现公认的准则：83.（二）展开性目标指儿童学习行为变化的过程，关注的不是外部事先规定的目标，而是强调教师根据教学的实际进展情况提出相应的目标。也就是，展开性目标不像行为性目标关注结果，注重行为进展的过程84.（二）展开性目标84.例“节日的环境”欣赏教学活动目标——“通过欣赏幼儿园中老师对节日环境的布置，形成对生活中美的事物的关注”85.例“节日的环境”欣赏教学活动目标——“通过欣赏幼儿园中老师对（三）表现性目标儿童在参与某种活动后所得到的各不相同的结果。关注儿童在活动中表现出来的某种程度上首创性的反应的形式，而不是事先规定的儿童行为变化的结果。强调儿童行为结果的开放性。86.（三）表现性目标86.例：手工教学目标“学习用七巧板拼贴出各种物体的造型”，绘画教学目标“学习设计服装，注意款式、色彩和装饰纹样的变化”等都是表现性目标的表述方式。87.例：手工教学目标“学习用七巧板拼贴出各种物体的造型”，绘画教第二节学前儿童美术教学活动的内容选择88.第二节学前儿童美术教学活动的内容选择88.一、学前儿童美术教学活动的内容选择依据教育者为儿童选择的美术学习经验，美术形式、美术内容及其运用的综合89.一、学前儿童美术教学活动的内容选择依据89.课程专家泰勒选择学习经验十条原则：一、学生必须具有使他有机会实践目标所蕴含的那种行为的经验。二、学习经验必须使学生由于实践目标蕴含的那种行为二获得满足感。90.课程专家泰勒选择学习经验十条原则：90.课程专家泰勒选择学习经验十条原则：三、使学生具有积极投入的动机。四、使学生看到自己以往反应方式的不当之处，以便激励他去尝试新的反应方式。91.课程专家泰勒选择学习经验十条原则：91.课程专家泰勒选择学习经验十条原则：五、学生在尝试学习新的行为时，应该得到某种指导。六、学生应该有从事这种活动的足够的和适当的材料。92.课程专家泰勒选择学习经验十条原则：92.课程专家泰勒选择学习经验十条原则：七、学生应该有时间学习和实践这种行为。八、学生应该有机会循序渐进地从事大量实践活动，而不是简单重复。93.课程专家泰勒选择学习经验十条原则：93.课程专家泰勒选择学习经验十条原则：九、要为每个学生制定超出他原有水平但又能达到的标准。十、使学生在没有教师的情况下也能继续学习，即要让学生掌握判断自己成绩的手段，从而能够知道自己做得如何。94.课程专家泰勒选择学习经验十条原则：94.既考虑受教育者的学生的发展，又考虑具体教学实践活动，即强调教学内容要有效。95.既考虑受教育者的学生的发展，又考虑具体教学实践活动，即强调教（一）学前儿童美术教育目标课程出发点和归宿。规定具体结果，指明努力方向。抽取基本元素——内在地包含基本要素不遗漏、偏颇，也不无效、重复。96.（一）学前儿童美术教育目标96.欣赏、绘画、手工三个部分，每个部分包含认知、情感和技能三方面的发展。这种发展通过欣赏、绘画和手工中形式与内容学习来达到。97.欣赏、绘画、手工三个部分，每个部分包含认知、情感和技能三方面“引导儿童初步感知、理解造型、色彩、构图等艺术语言，并学习大胆运用这些艺术语言进行创造性表现，培养其创造意识和创造能力”这条绘画目标。98.“引导儿童初步感知、理解造型、色彩、构图等艺术语言，并学习大抽取出“色彩的感知、理解与运用”，从中再次抽取出“同种色的感知、理解”与“同种色的运用”，用“花儿越开越大”课题作为实现这一目标的内容。99.抽取出“色彩的感知、理解与运用”，从中再次抽取出“同种色的感引导儿童观察事物或录像中呈现花儿的逐渐开放过程中色彩渐变，引导他们有感情地用动作、队列来表现这一渐变颜色变化，使“花儿越开越大”这一内容达到为“学习同种的运用”这一目标服务目的。100.引导儿童观察事物或录像中呈现花儿的逐渐开放过程中色彩渐变，引（二）学前儿童发展的特点教师选择美术教学内容最终要通过儿童自身内化才能对其发展期促进作用。101.（二）学前儿童发展的特点101.1、学前儿童美术教学内容选择必须根据儿童美术发展规律与年龄特点例：绘画上，儿童遵循从涂鸦期——象征期——图式期规律，，又可分为造型、色彩、构图。102.1、学前儿童美术教学内容选择必须根据儿童美术发展规律与年龄特涂鸦期儿童美术教学内容简单、有趣味，重在通过手的操作体验美术活动乐趣，鼓励大胆涂鸦。象征期儿童美术教学内容重在为他们提供开放的生活和视觉经验，提供结构简单、特征明显、色彩鲜艳物体及其与他物关系。103.涂鸦期儿童美术教学内容简单、有趣味，重在通过手的操作体验美术图式期儿童美术教学内容重在为他们提供重要有意义、带有情感色彩视觉经验，提供有利于表现的绘画形式语言。104.图式期儿童美术教学内容重在为他们提供重要有意义、带有情感色彩2、学前儿童美术教学内容的选择必须根据儿童的生活经验。对于学前儿童，事物就是他们看到的、听到的、接触到的或闻到的那个样子。只有儿童直接感受过的美术教学内容才能被他们同化到自己审美心理结构中去。105.2、学前儿童美术教学内容的选择必须根据儿童的生活经验。105把学科中基础性概念、规则，如对称、均衡、节奏与韵律、变化与统一等具体化为学前儿童可接受形式。如西方古典绘画，抛弃宗教色彩，提取圣母玛利亚作品，抽取“母爱”主题，感知画面圣母作为母亲圣洁、安详形象以及整个画面上恬静的气氛，联想妈妈对自己的爱，体验母爱的伟大。106.把学科中基础性概念、规则，如对称、均衡、节奏与韵律、变化与统（三）系统性原则系统化内容有利于儿童心智结构的建构。遵循学前儿童心理逻辑，不是学科逻辑，不同于美术学科的系统化知识体系。指美术教育内容在帮助儿童建构审美心理结构方面应该是有序的、连续的、层层推进的，同时也是由易到难、由简单到复杂逐步深化。107.（三）系统性原则107.例：造型顺序线条——基本形状——形的组合——自然形体例：色彩顺序认识色彩——使用基本色——色彩搭配与装饰色彩的表现例：构图顺序大胆地画单独形象——安排主要形象与次要形象、主意节奏感——均衡地安排画面形象108.例：造型顺序108.二、幼儿园美术教育的具体内容的选择（一）学前儿童欣赏的教学内容教师引导学前儿童欣赏和感受美术作品、自然景物和周围环境中美好事物，了解对称、均衡等形式的初步概念，感受其形式美和内容美，从而丰富学前儿童美感经验，培养审美情感和审美评价能力的教育活动。109.二、幼儿园美术教育的具体内容的选择109.1、欣赏对象及其类型（1）绘画作品创造材料看，所用工具材料和表现手法简单、清晰、明了的绘画作品作品题材内容看，与学前儿童生活经验接近、表现手法为学前儿童理解作品，人物画的主题和情节。110.1、欣赏对象及其类型110.动物画学前儿童最喜欢，徐悲鸿的奔马、李可染的牛、齐白石的虾和小鸡、吴作人的熊猫。作品形式看，年画、连环画、宣传画。年画民间喜庆气氛、生动造型、对比强烈色彩。111.动物画学前儿童最喜欢，徐悲鸿的奔马、李可染的牛、齐白石的虾和（2）雕塑作品制作工艺看，“雕”和“塑”两类。雕从完整二坚固的胚体上把多余部分删除掉、挖凿掉。塑具有黏结性材料连接，结构成为需要物体。112.（2）雕塑作品112.（3）工艺美术品实用性与陈设性看日用工艺品和陈设工艺品。日用工艺品经过装饰美化。陈设工艺品加以摆设、观赏为主民间艺术看，民间工艺品由剪纸、民间玩具、面具、脸谱、风筝、花灯、皮影等。形态上看是现代工艺品，工业产品设计，如生活日用品、交通运输工具、速食品和装潢艺术设计如商品包装装潢、广告、贺卡。113.（3）工艺美术品113.（4）建筑艺术纪念性建筑，法国埃菲尔铁塔。宫殿陵墓建筑故宫。宗教建筑天坛。住宅建筑四合院、福建圆楼、云南竹楼。桥梁建筑南京长江大桥。公共建筑澳大利亚悉尼歌剧院。114.（4）建筑艺术114.（5）儿童美术作品优秀的儿童美术作品，同年龄孩子的、有童趣的作品。（6）自然景物选取学前儿童可以观察到得景物日月星辰、花草树木、虫鱼鸟兽，不同美的形态。115.（5）儿童美术作品115.（7）周围环境室内环境家庭、幼儿园。室外环境广场、园林。116.（7）周围环境116.2、欣赏知识与技能艺术作品的形式分析，造型、色彩、构图。作品主题的分析，艺术家意图。对作品的联想。对作品的表达。作品背景知识吗，艺术家生平。117.2、欣赏知识与技能117.（二）学前儿童绘画的教学内容是教师引导学前儿童使用笔、纸等绘画工具和材料，运用线条、形状、色彩、构图等艺术形式语言创造可观、有空间感的艺术形象，培养学前儿童审美创造能力的教育活动。118.（二）学前儿童绘画的教学内容118.1、绘画工具和材料的认识和使用各种绘画工具和材料的性质。油画棒油性、水粉颜料、水彩颜料水性、宣纸渗透性。各种绘画工具材料的正确使用方法，彩笔画、水粉画、蜡笔水彩画、水墨画、印画、纸版画、吹画、喷洒画、吸附画。119.1、绘画工具和材料的认识和使用119.2、绘画的形式语言线条、形状、明暗、色彩、构图等美术要素线条：有线条的形态和线条的变化。形状：由线条构成的轮廓和结构，基本几何形状、基本几何形状的组合以及自然形体。120.2、绘画的形式语言120.色彩：色相、明度的辨认和色彩运用。色彩运用主要包括主体色与背景色关系处理、色彩的装饰和色彩的情感表现。121.121.构图：在一定空间安排和处理人、物关系和位置，把个别或局部形象组成艺术整体，表达主题思想和美感效果。形象在画面中占有位置和空间形成画面分割形式，单独构图、并列构图、均衡构图。整体把握能力和预先构思能力。122.122.3、绘画的题材创作者在生活中形成的，根据一定创作意图进行选择，改造或想象而进入作品的一定生活现象。来自于学前儿童生活。自然景物、日常用品、人物、植物与水果、动物、交通工具与生产工具、建筑物、简单生活事件、自己想象中物体与事件及简单装饰画。123.3、绘画的题材123.（三）学前儿童手工的教学内容指教师引导学前儿童使用不同的手工工具盒材料，运用贴、撕、折、塑等手段制作不同形态的物体形象，培养学前儿童的审美创造能力和动手能力、美化生活的一种教育活动。124.（三）学前儿童手工的教学内容124.1、手工工具、材料及其性质手工工具：刀、剪刀、笔、泥工板、牙签、切片尺、糨糊、胶水。手工材料：点状材料（沙子、珠子、纽扣、谷物、果核、种子）、线状材料（绳、棉线、毛线、麦秆、橡皮筋、高粱杆）、面状材料（纸、布、树叶、羽毛、刨花）、块状材料（泥、面团、萝卜、瓶子、纸盒）四种形态。125.1、手工工具、材料及其性质125.2、手工材料的基本制作技法串联粘贴剪（目测剪、沿轮廓线剪和折叠剪）、撕（目测撕、沿轮廓线撕和折叠撕）。折（对边折、对角折、双正方折、双三角折、集中一角折、集中一边折、四角向中心折和组合折）染盘绕编织、塑（搓长、团圆、拍压、捏、挖、分泥、连接、伸拉）插接。126.2、手工材料的基本制作技法126.3、手工的题材玩具（折纸、泥塑）节日装饰物（拉花、窗花）游戏头饰（帽饰、面具、纸花）日常布置用品（染纸、点线面状材料贴画、蔬果造型、瓶盒造型）贺卡127.3、手工的题材127.第三节学前儿童美术教学活动的组织程序一、学前儿童美术教学活动的准备（一）欣赏第一：根据幼儿年龄特点，选择合适的欣赏对象。128.第三节学前儿童美术教学活动的组织程序128.第二：选择合适的欣赏手段（多媒体、实物、挂图等）第三：教师需要熟悉所要欣赏的作品，设计欣赏的重点和描述内容。每件作品从形式、技法到内容，所表达出的东西是多方位，选择适当、幼儿理解内容为欣赏重点。129.第二：选择合适的欣赏手段（多媒体、实物、挂图等）129.第四：可根据欣赏作品内容布置相应环境，一增加欣赏效果。130.第四：可根据欣赏作品内容布置相应环境，一增加欣赏效果。130（二）绘画第一：根据幼儿年龄特点选择、确定绘画的种类、内容。根据幼儿能力选择合适的绘画种类。第二：准备教案。目标要明确，考虑要周密。131.（二）绘画131.（二）绘画第一：根据幼儿年龄特点选择、确定绘画的种类、内容。根据幼儿能力选择合适的绘画种类。第二：准备教案。目标要明确，考虑要周密。132.（二）绘画132.（二）绘画第三：准备必要的工具、材料。第四：准备相应的范画、写生实物。133.（二）绘画133.二、学前儿童美术教学活动的基本过程（一）欣赏学前儿童美术欣赏教学的过程分为几个阶段：1、描述阶段描述，陈述美术作品外在的可立即指称的视觉对象，不涉及作品的含义及其价值的认定。作品写实，指出包含哪些对象，如人物、动物、景物、物品等。作品抽象，指出主要形状、色彩及其运动的趋向。134.二、学前儿童美术教学活动的基本过程134.给儿童一定时间独立欣赏，不讲的太多，让幼儿畅所欲言，充分发挥幼儿观察力、艺术想象力、语言表达能力。儿童需要帮助时，用启发方式、提问题形式给予线索启迪135.给儿童一定时间独立欣赏，不讲的太多，让幼儿畅所欲言，充分发挥2、形式分析阶段形势分析指分析上述指称对象之间的关系，分析作品中各部分之间组合的情形，如造型、色彩、构图等形式语言和对称、均衡、节奏、韵律、变化、统一等构成原理的应用。136.2、形式分析阶段136.传统具象写实艺术——纯粹抽象艺术这些元素在二维平面、三维空间以各种不同方式组合，形成各种不同“心理力”的样式，唤起人们内心千差万别的情绪和感受。137.传统具象写实艺术——纯粹抽象艺术137.加德纳：“只有当人们对这些层面恰当地理解以后，他们的情感生活才会受到影响。随着欣赏成熟起来之后，他与较多经验熟悉了，于是就有了较细腻的情感。这样，他便能与创作者的兴趣及含义发生共鸣”形势分析是加深审美体验、提高审美理解能力，并最终提高幼儿欣赏能力的必经之路。138.加德纳：“只有当人们对这些层面恰当地理解以后，他们的情感生活适当运用通俗易懂语言进行浅显而简明的描述，教给学前儿童一定的美术欣赏的基本艺术语言与形式美的原理，帮助他们进一步加深对作品的情感体验，让儿童能初步理解这些基本艺术语言与形式美原理的内涵。139.适当运用通俗易懂语言进行浅显而简明的描述，教给学前儿童一定的3、解释阶段探讨一件美术作品所蕴含的意义。学前儿童是“印象的批评者”，应成为“分析的批评”“综合的批评”。140.3、解释阶段140.第一：探讨美术作品所蕴涵的意义，必须在整体与部分的辩证运动中进行。“解释学”循环的方法。必须根据美术作品的各个部分来理解美术作品的整体。同时必须根据美术作品的整体来理解庅美术作品的各个部分。141.第一：探讨美术作品所蕴涵的意义，必须在整体与部分的辩证运动中运用“对有意义预期”手段。是教师在对学前儿童进行美术欣赏教育之前对美术作品预先设计一种意义。对整体的理解反过来加强对作品各个部分的理解。是教师个人对美术作品的解释。“画家为什么要这样画？”。142.运用“对有意义预期”手段。是教师在对学前儿童进行美术欣赏教育第二：学前儿童必须没有必要无条件接受教师的预期，儿童应该有自己的理解。不必拘泥于创作者创作意图，发挥自己想象力、创造力，发表自己见解。143.第二：学前儿童必须没有必要无条件接受教师的预期，儿童应该有自适当介绍创作者生平、作品创作时代背景以及创作者个人的创作动机，丰富学前儿童艺术知识，深入理解作品蕴涵意义。144.适当介绍创作者生平、作品创作时代背景以及创作者个人的创作动机4、评价阶段是判断一件美术作品的价值。两个注意：必须将一件艺术品与相当广泛的同类艺术作比较，而不是根据某派别立场或局限于当前某种艺术潮流。145.4、评价阶段145.技巧的适切性应作为评价重要依据。技巧适切性指作品所呈现形式、内容技巧意义之间关系的紧密程度。学前儿童心理发展、艺术知识与经验、生活经验限制，缺乏自主而适当评价能力146.技巧的适切性应作为评价重要依据。146.教师在学前儿童美术欣赏各个阶段应注意几点：第一：在描述、形势分析、解释、评价四个阶段，针对不同阶段儿童进行指导。年龄越小，采用靠前步骤。147.教师在学前儿童美术欣赏各个阶段应注意几点：147.第二：幼儿园美术欣赏教育活动有绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、儿童美术、自然景物和周围环境7种类型。148.第二：幼儿园美术欣赏教育活动有绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术第三：无论哪个阶段，教师语言通俗易懂、简明扼要，儿童能理解。第四：有专题欣赏、随堂欣赏两种两种形式，采取不同阶段组合。149.第三：无论哪个阶段，教师语言通俗易懂、简明扼要，儿童能理解。（二）绘画初步学习感知、理解造型、色彩、构图等艺术语言，大胆运用艺术语言进行创造性表现，培养绘画能力和创造意识；初步学习和掌握多种绘画工具和材料基本使用方法，注意引导、讲解方法，给幼儿更多自由发挥空间。150.（二）绘画150.1、讲解一节课引子。行动形象富有感情，示范明确简明清楚，与实物结构分析联系加以比较，幼儿复述或表达，发现幼儿理解上偏差，讲述示范在三分之一内。151.1、讲解151.2、设计范画根据教学要求设计。范画是作业基本要求。讲究画面安排和色彩处理。幼儿都能看到。152.2、设计范画152.3、观察实物尽量观察实物，可用玩具、挂图、多媒体，分析形状，认识实物形象与图画形象相互关系。153.3、观察实物153.4、欣赏范画了解内容，加深印象、培养审美能力。154.4、欣赏范画154.5、示范指导作画步骤和画面安排，基本示范、局部示范，注意步骤正确性，步骤不同效果不同。155.5、示范155.6、辅导单凭表象记忆作画，，提醒看看、画画，比较习惯，添加与主题相关内容，作画习惯。156.6、辅导156.7、讲评大胆作画、画出形象特征，画面色彩多样、生动有变化，完成作业，鼓励表扬。157.7、讲评157.

（三）手工初步学习多种工具材料的基本使用方法，脑、眼、手和肌肉得到锻炼。学习基本规律，创造性塑造和制作多种平面立体手工作品。158.（三）手工158.

1、欣赏、展示跟着教师做、自由制作（创造）两类跟着教师做，先展示示范作品或实物。自由制作时，启发、明确制作意图。避免“迁想状物”，随时任意改变制作意图。159.1、欣赏、展示159.

2、示范、讲解示范制作过程、讲解基本要点危险性工具，要详细讲解、示范。3、制作、辅导适当自由，鼓励，允许出错、重做。4、讲评符合教学要求，表扬、肯定，想象力丰富，鼓励，问题改进意见。160.2、示范、讲解160.

三、学前儿童美术教学活动的延伸。幼儿园日常美术教学活动是基本美术教学活动的补充和延伸。日常美术活动具有游戏性，充裕操作时间、材料、自主性。将其看做完整美术教育的重要组成部分。制度化，经常性教学活动。161.三、学前儿童美术教学活动的延伸。161.形式灵活多样，机动性。美术角活动、美术室，日常环境布置 、渗透在其他领域教育中美术活动、节日美术活动、日常外出欣赏活动、随机性美术活动、家庭中美术活动。162.形式灵活多样，机动性。162.

（一）美术角活动容纳一组幼儿同时操作，材料工具定期更换，一次不太多，摆放便于幼儿取放和收拾管理。材料工具三类：第一：欣赏类，平面图片、画册、立体实物工艺品。绘画：水墨画、油画、水粉画、水彩画、版画、年画、连环画、宣传画。163.（一）美术角活动163.

（一）美术角活动实物工艺品：日用工艺品（餐具、茶具、玩具、服饰）陈设工艺品（壁挂、地毯、陶艺、玉石、染织、剪纸、脸谱、风筝、花灯、刺绣作品）现代工艺作品：工业产品设计和装潢艺术设计（商品包装、广告、招牌、标志、贺卡）164.（一）美术角活动164.

第三：手工类手工工具：剪刀、胶水、尺子、小竹刀、泥工板、抹布、垃圾桶。材料：沙、石、纽扣、种子、线绳、小棍、布、树叶。165.第三：手工类165.

（二）美术室活动欣赏区、绘画区、手工去绘画区：国画区、水粉画区、版画区手工区：泥塑区、纸工区、废旧材料制作区配备画架、陈列柜专门美术教师负责指导，统筹安排全园幼儿美术室活动。166.（二）美术室活动166.（三）日常环境布置活动美术活动与美术环境相结合结合。环境布置儿童画，消除幼儿作品粗糙、幼稚、不精致、不美观错误观念，帮倒忙看法167.（三）日常环境布置活动167.（四）渗透其他领域教育中美术活动幼儿发展与教育是整体的。挖据各种活动美，美术活动促进其他领域手段。168.（四）渗透其他领域教育中美术活动168.

（五）节日活动中美术活动演出和游戏活动为主，自主性，动手动脑，反映意愿，欣赏自己和同伴“杰作”。169.（五）节日活动中美术活动169.

（七）随机性美术活动谈论他们生活状况、朋友交往，描述自己喜怒哀乐体验，积累美术创造内容和题材。170.（七）随机性美术活动170.

第四节学前儿童美术教学组织原则与方法一、学前儿童美术教学组织原则遵循教学目标。正确掌握和运用教学过程客观规律。171.第四节学前儿童美术教学组织原则与方法171.

学前儿童美术教学原则是根据学前儿童美术教学的目的、美术本身特征以及学前儿童身心发展的特点和教学规律制定的，是整个学前儿童美术教学过程中必须遵循的基本要求和指导原理。172.学前儿童美术教学原则是根据学前儿童美术教学的目的、美术本（一）审美性原则指教师在学前儿童美术教学中，无论是活动目标的制定、活动内容的选择，还是活的实施都应注意审美性，活动目标应以学前儿童审美心理结构建构为主，活的内容应有潜在审美价值，审美环境创设，审美特征感知、理解与创造，审美情感陶冶。173.（一）审美性原则173.美术本身看，社会功能有审美功能、认知功能、教学功能、娱乐功能，主要基本特征：美术家通过美术创作表现和传达自己审美意识和审美理想174.美术本身看，社会功能有审美功能、认知功能、教学功能、娱乐功能（二）创造性原则指在美术教学中充分发挥学前儿童创造性，以其创造意识、创造力和创造个性培养为主要目标。学前儿童美术活的中创造力指他们在头脑中形成审美心理意象，利用美术工具和材料将它们重新组合，创造出对其个人来说新颖独特的美术作品的能力。。175.（二）创造性原则175.艺术具有典型的创造性，独特是艺术的根本。现代艺术观念和表现和媒介正推动艺术教育从技法转变为以艺术观念和艺术思维为中心。再现主义、表现主义、形式主义、意向主义、约定俗成理论、后现代主义176.艺术具有典型的创造性，独特是艺术的根本。176.学前儿童创造包括两类：不合逻辑的构思、不合比例的造型、主观想象的色彩、随意安排的空间构图。审美心理意向的创造基于自身审美需要和审美能力在特定、具体的审美理解活的中的创造。前一种创造的前提。177.学前儿童创造包括两类：177.关注学前儿童艺术活动呈现结果，更关注艺术创造过程。178.关注学前儿童艺术活动呈现结果，更关注艺术创造过程。178.（三）实践性原则指教师在美术教学中，教师引导学前儿童积极参与美术实践，在实践中发展和培养其美术能力和兴趣。179.（三）实践性原则179.学前儿童对世界认识特点之一是对自己韩只觉得依赖，以动作和形象为媒介。因此其学习为实践性活动。在具体操作实践中，学前儿童身心处于协调统一状态，积极主动自我与世界双向建构。180.学前儿童对世界认识特点之一是对自己韩只觉得依赖，以动作和形象注意两点：第一：运用多种感官通道进行美术活动。感官未完全发育成熟，用多种感官协调来进行审美直觉，有较强通感能力。表现出多通道性，极有表情、身体动作与语言的结合，又有不同感觉之间的联合，多通道参与“看看、想想、说说、画画、玩玩”。181.注意两点：181.第二：避免单纯技能技巧训练和单纯思想内容说教两个极端倾向。手眼脑三用活动，多种感官感知审美对象，脑想象、理解、加工审美意象，语言表述自己审美感受，手对美术工具和材料操作表现思想情感和所见所闻。心理操作和实践操作两个层面。例简笔画学习不利。182.第二：避免单纯技能技巧训练和单纯思想内容说教两个极端倾向。1二、学前儿童美术教学常用方法（一）学前儿童美术欣赏课的基本方法——对话法指在美术教育欣赏教育中教师、儿童与美术作品三者之间的相互作用与相互交流。艺术作品本身就是那种在不断变化的条件下不同呈现出来的东西。艺术作为文本是无限开放的。艺术作品的意义不是固定的。183.二、学前儿童美术教学常用方法183.艺术作品存在于当代，在不同时代、不同场合、不同对话中，显示出新的意义。艺术文本多种意义只有在与欣赏者对话中，才能生发出来。184.艺术作品存在于当代，在不同时代、不同场合、不同对话中，显示出灌输法是高支配低统整的直接指导法。教师为中心，儿童缺乏自身感知与体验，没有直接与美术作品对话机会。幼儿丧失自我感受、自我加工信息、自己主动创造的能力。审美素质下降。协同合作式对话法，平等的、对话的、双向交流式的关系。185.灌输法是高支配低统整的直接指导法。185.主要特征是主体与主体之间相互交流。艺术作品对欣赏者说话，欣赏者对艺术作品说话。艺术家有一种向亲密人倾述自己深切感受或强烈印象的愿望。欣赏着是从自己的心灵世界出发，与艺术家、艺术作品进行独特的对话活动。186.主要特征是主体与主体之间相互交流。艺术作品对欣赏者说话，欣赏艺术欣赏中的对话时欣赏者在审美心理体验基础上进行多通道相互交流，欣赏者调动感知、想象、情感、思维、灵感、无意识等多种审美心理功能，把艺术家情思意念、审美创造，弥散、渗透、融入自己内心深处，达到一种潜在心灵沟通和内在自我交流。187.艺术欣赏中的对话时欣赏者在审美心理体验基础上进行多通道相互交注意几点：一是对话双方关系应该是平等的，不强求接收权威结论或自己对美术作品看法。二自己要首先学会与文本对话，做好儿童与文本之间的“审美期待”的中介。三为儿童提供大量欣赏机会，扩大视界。四为儿童创设利用多通道感受、体验的条件和充分时间。五引导儿童学会提问，并能用多种方式表达自己审美感受。188.注意几点：188.（二）儿童美术绘画课的基本方法1、临摹画临摹使儿童丧失信心临摹使儿童认为自己作品是“难看的和不准确的”使儿童形成对范画依赖，严重影响儿童创造力。189.（二）儿童美术绘画课的基本方法189.儿童成长过程是一个“模仿”过程，恰当处理模仿与独创关系190.儿童成长过程是一个“模仿”过程，190.加德纳：“我们一方面把模仿看做审美发展的关键；另一方面又认为它潜在限制着儿童的创造力。若要解除这一脖论，似乎还需要一种发展的观点才行。开始时，应允许儿童尽量自由而完全地去探索其媒介。然后，再通过仔细的指导与难题设立而使他有那种特质、为创造出满意的效果而建立足够技巧的机会。最后，在他有了自己的能力感和目标之后，再让他去接触媒介中的伟大作品，鼓励他去研究和模仿，这样，他便了解同样媒介中，别人是如何达到效果的。”191.191.临摹必要方法和手段：临摹范画应该有美感。临摹目的要明确。掌握正确描绘、造型方法。非逼真再现、复制范画。范画描绘方法适合学前儿童年龄特点，能理解、接受、做到。多样化，从不同侧面反映事物形态。192.临摹必要方法和手段：192.2、写生画对着实物，把一组物体或一个场景画下来。分为写生画、默画两种。默画让幼儿观察实物后，离开实物再画出来。193.2、写生画193.3、命题画题材范围由教师规定。具备三个条件：有直接的和间接的生活经历。图画形象基本上是以前曾经画过。幼儿已有初步想象作画的习惯。194.3、命题画194.4、意愿画教师不规定范围，由幼儿自己选题材，自行构思、构图作画。作画前，用生动、形象语言，激发愿望。形象表达困难幼儿，提供容易画题材或实物画中已学过来启发。想画又画不出，个别示范帮助。评价表扬作画大胆、想象丰富、形象生动、画面安排有变化有中心，过去未画过事物。195.4、意愿画195.5、装饰画生活中某些日用品、工艺品的表面装饰上图案纹样。图案规律单纯，装饰花样简单。剪好某日用品外形。折叠出格子中心线、对角线等痕迹。可以是临摹作业，也可是意愿临摹作业掌握装饰纹样特点和绘画方法。意愿作业可分为命题作业、自由创造。196.5、装饰画196.谢谢！197.谢谢！197.

第五章学前儿童美术教学的设计与实施江北教师进修学院马星198.第五章学前儿童美术教学的设计与实

学习内容提要：学习学前儿童美术教学活动目标设计知道学前儿童美术教学内容选择依据明确学前儿童美术教学一般的组织步骤掌握学前儿童美术教学组织原则和方法199.学习内容提要：2.知识框架第一节学前儿童美术教学活动的目标设计一、学前美术教育的目标构成二、学前美术教学目标的编写200.知识框架3.第二节学前儿童美术教学活动的内容选择一、学前儿童美术教学活动的内容选择依据幼儿园美术教育的具体内容的选择201.第二节学前儿童美术教学活动的内容选择4.第三节学前儿童美术教学活动的组织程序一、学前儿童美术教学活动的准备二、学前儿童美术教学或得基本过程三、学前儿童美术教学活动的延伸202.第三节学前儿童美术教学活动的组织程序5.第四节学前儿童美术教学组织原则与方法一、学前儿童美术教学的组织原则二、学前儿童美术教学的常用方法203.第四节学前儿童美术教学组织原则与方法6.第一节学前儿童美术教学活动的目标设计学前儿童美术教学活动目标指某一具体的美术教学活动的目标。学前儿童美术教育目标最终都要通过教学活动目标得以落实。204.第一节学前儿童美术教学活动的目标设计7.设计活动目标应注意两点：第一：活动目标要关注幼儿的发展。适应幼儿已有发展水平，符合其美术学习发展规律和特点；在他人帮助下达到水平，促进幼儿发展为落脚点，为幼儿创造最近发展区。205.设计活动目标应注意两点：8.第二：注意整合性。活动目标考虑幼儿认知、情感、技能等多方面整合；考虑美术与其他教育领域整合。206.第二：注意整合性。9.一、学前儿童美术教育的目标构成指学前儿童美术教育目标的较为稳定地组织形式，分为纵向构成和横向构成两个方面。纵向目标——三个层次：总目标、年龄阶段目标、教育活动目标，横向目标——对学前儿童美术教育目标进行横向的归纳和划分，称为分类目标或板块目标。总目标—分类目标—年龄阶段目标—教学活动目标207.一、学前儿童美术教育的目标构成10.（一）学前儿童美术教育总目标及其分析第一：引导儿童初步学习感知周围环境和美术作品中的形式和内容美，培养他们对美的敏感性。208.（一）学前儿童美术教育总目标及其分析11.第二：引导儿童积极投入美术活动中并学习自由表达自己的感受，培养其对美术兴趣以及审美情感的体验和表达能力，促进其人格的完善。209.第二：引导儿童积极投入美术活动中并学习自由表达自己的感受，培第三：引导儿童初步学习多种工具和材料的操作以及运用造型、色彩、构图等艺术表现自我和事物的运动变化，培养其审美表现和创造能力。210.第三：引导儿童初步学习多种工具和材料的操作以及运用造型、色彩学前儿童美术教育总目标特点：1、学前儿童美术教育总目标体现了审美教育的性质《规程》美誉目标，“培养幼儿初步感受美和表现美的情趣和能力”在美术领域中的具体化。211.学前儿童美术教育总目标特点：14.2、学前儿童美术教育总目标是注意培养儿童审美心理结构中审美感知、审美情感、审美创造等基本能力212.2、学前儿童美术教育总目标是注意培养儿童审美心理结构中审美感审美创造需要内在图式与内在感情的积累。其通过感官对外部自然形式和艺术形式的把握来完成。213.审美创造需要内在图式与内在感情的积累。其通过感官对外部自然形审美感知——敏锐感知能力是学前儿童美术教育首要的一步，引导儿童观察和感受自然环境和美术作品，感知活动逐渐适应对象世界中对称、均衡、节奏、和谐等美的活动模式，形成对这些模式敏锐的选择能力和同情能力。214.审美感知——敏锐感知能力是学前儿童美术教育首要的一步，引导儿

审美情感——儿童通过亲身体验、感受自然环境和美术作品中线条、色彩等情感表现。审美创造——通过美术活动中自己造型、色彩表达自己情感。215.