探析新明式“仙作”家具设计的艺术风格

本文格式为Word版，下载可任意编辑——探析新明式“仙作”家具设计的艺术风格

中国的木文化历史悠久，具有深厚的文化底蕴，随着时代的变迁，呈现出各个时代特有的艺术风格。按照市场规律的需求，要在传统和现代之间找到恰当的平衡点，再融入时尚的理念灵感，提防家具与人的联系，以别致的表现形式把原木韵味呈现出来。新明式“仙作”家具就是在传承明式家具风格特点的根基上大胆创新，迎合年轻人追求简练的理念，融入当代工艺时尚元素，让人从中品出浓重的木文化韵味。

仙作，是发祥于福建仙游一带的古典红木家具工艺制作流派，源于唐宋，兴于明清，盛于当代，是一门传承数百年的民间工艺，是仙游地区传统文化的重要载体。“仙作”古典红木家具在装饰、造型、布局等方面讲究线条富有节奏，制作技艺提防传承创新，既顺应中式家居文化复兴的潮流，吸取中国传统家具的精华，又融合当代文化理念和时尚元素，充分运用传统榫卯布局制作技艺，取法自然，巧夺天工，装饰手法别致，纹饰题材富有韵味，并突显出清雅质朴的艺术特色，呈现出中国传统文化中的精华，具有独特的民族特点和高深造诣。

“仙作”家具制作工序讲求，同时很好地传承了明清家具中丰富多样的装饰纹样和精致古朴的工艺风格，采用线、圆、透、镂、微等技巧举行雕刻装饰，同时最大限度地运用现代科技成果，有着适用、鉴赏和珍藏的多重价值，而且品种越来越齐全，外观装饰设计精良，展现了好多与时俱进的创新家具。尤其是“仙作”家具制作分工明确精细，从宏观上可分为：“头手”，主要负责家具的的整体艺术设计，包括总体的开料、以及选材等，起整个制作过程的设计者与组织者作用；“二手”，主要负责家具整体图案纹样的美工设计与雕刻设计题材的不断推陈出新任务，是整个制作过程的催化剂；“戗手”，主要负责整体的施工，概括的刻画美工等，是整个制作过程的实施者。三者之间紧密合作、缺一不成。

据史料记载，明代时期，社会政治相对稳定，经济昌盛兴隆，文人、学士等文化名人崇尚室内家具陈设，热衷于家具工艺的研究和家具设计的探求。因此，这一时期的家具设计形成了独具时代风貌和特色，以做工精良、简朴干脆、造型美好、风格高贵著称，后世誉为“明式家具”。时过境迁，随着社会的进展，家具设计的艺术风格也在不断蜕变，推陈出新。

时至今日，人们对生活需求和生活方式的变更，也变更了人们的审美观，于是像带有弧度的上下床和十一件套、八件套沙发等一批新式家具就在这样的时代需求中孕育而生。目前，国内的好多仿古家具企业，依旧选择走继承传统古典的道路。而我抉择尝试另辟蹊径，不仅仅只停留在仿制上，根据现代人的生活习惯、居室空间和审美观举行传承和创新，研究新明式“仙作”家具。

新明式“仙作”家具用材讲求，工艺精细，崇尚原木韵味，主要选用质地优良、坚硬耐磨、纹理冷静、富有光泽的黄花梨、紫檀、酸枝等宝贵木材，运用传统榫卯布局制作技艺，采用平、圆、透、镂、微等雕刻技巧，外加现代、实用、精致的设计风格，融合国画艺术、雕刻艺术与家具制作技艺于一体，呈现了现代人追求简朴即是幸福的理念——思维一旦简朴了，就不会想太多，也就没有烦扰。同样道理，新明式“仙作”家具就是要给人这种感觉，外表看似简练，却讲究贴近生活的实用性，既具有参观性，又包含木文化的韵味。同时，现代人又强调简朴布局与舒适功能的完备结合，即便是设计一把椅子，除了要追求它在造型上的美感外，还要更加从人体布局上举行讲求，研究其曲线与人体接触时怎样才能更好地协调一致，让人感觉更加舒适。

新明式“仙作”家具造型简练、装饰简朴、色泽新颖自然，市场广阔，但要做好这种明式家具也不轻易，关键是要做出木文化的韵味。中国古代实木家具之所以长盛不衰，主要在于它使用了自然的木材。原木色家具、原木色墙围、自然色装饰材料深受群众青睐，既自然、又无化学污染，是健康的选择。其次在材质的选择上，用料主要选择质地优良、坚硬耐磨、纹理冷静、富有光泽的黄花梨、紫檀、酸枝等宝贵木材。这些材料内在的纹理、树节和色泽都能够看到。这种自然的图案，在设计师眼中，那么是一种造美的素材。一经加工后的纹打理更加显现出丰润的质地。自然木料本身有很好的可塑性，这为设计师们供给了广阔的创意空间。

因此，对于新明式“仙作”家具的进展来说，假设只是一味地仿制明清风格的家具，就很难成为市场的主流，即使用多么宝贵的木材，也很难形成现代的木文化。为了能够形成现代的木文化，需要融入、迎合现代人的需求以及现代人的消费观念，需要在现代家居设计中融入中国古老的木文化。譬如说，明式家具讲究古朴简练、线条流畅，在现代的家具中就可以融入这种文化，而不是按部就班地做出一件明式家具。古朴高贵、线条流畅再加上舒适实用的创意，别具一格的设计样式再合作上现代风格，用实木的自然纹理，呈现了新明式“仙作”家具高贵与流畅的木文化气息。而且在新明式“仙作”家具的造型上，经常可以见到腿部的收分，这使整件家具呈现收分有致、稳健屹立的造型特征，线脚丰富多彩，千变万化，极富弹性。因此，在举行家具设计中可以将中国古典家具线型或脚型应用到桌、椅的面板和腿脚的设计中去，同样可以彰显出古老的木文化。

在中国传统家具的设计中，一般仅用木材作为材料，显得过于单一。到了清代时期，家具设计开头融入其它的材料，主要用宝贵的玉石等材料来装饰木质的主体，显得过于奢华臃肿，不适合现代人的消费观。因而在设计现代的木质家具时，充分引用清代家具的设计理念，同时讲求尽量少使用宝贵材料，而是用绿色环保的涂料或者用布料、金属等材料来装饰木质主体，使其既能留存木材特有的韵味又不会显得太单一，不但能表达出木质本身纹理的特殊气息，也能呈现展现代感。

新明式“仙作”家具设计还更加讲究风格创意，不管是从家具的新视点、新功能，还是从家具的新材料、新工艺，在家具设计风格中往往需要各个组成元素通过创意思维激活，力争通过这些激活点、闪光点循序渐进，组成新家具设计的组成框架，从而在最初的框架上形成新家具的根本形态。一般从新家具设计的创造性规律来说，只有从全新的视点启程，从最关键的要点开展，才能有效地创造设计出新的家具。对于家具设计的艺术风格主要有以下四个方面的关键点：

一是使用功能。使用功能是家具造型设计的前提条件，假设一件家具没有了使用功能，它在生活中也就没有存在的必要。在日常生活中，每一件家具的存在都具有特定的使用功能要求，因此它的设计就要兼具实用和美观。

二是制作工艺。家具设计应建立在制作工艺的根基上，与用料、造型紧密相关，通过精湛的雕刻、制作技艺制造出新家具，而不是靠画出来或电脑软件设计渲染出来的效果图，没有制作出实物，即使再独特的创意设计都只能是“纸上谈兵”，难以实现。

三是形态儒雅。以传统经典家具的式样为根基，适应当代家居文化的需求，符合时尚气息和审美情趣的形态，施以精雕细作，形成了儒雅自然、严谨美好、和谐中庸之古典风范。家具具有生活实用品和文化艺术品的双重特征，除了要得志人们日常工作和生活上的实用需求，还要得志人们的审美需求。

四是文化内涵。摄取中国传统家具之精华，融合当代的文化理念和时尚元素，顺应中式家居文化复兴的潮流，形成了独树一帜的新家具风格。同时能够根植于中国千年之历史文化，蕴涵儒道意识之灵动，融合当今太平盛世之精气，既有庄重自然的天人合一，又有古韵天成的俊逸超脱。

按照上述的家具关键要素，把设计要素协调起来，在其中探索全新的亮点与切入点，这是新明式“仙作”家具创意设计的根基，它需要综合考虑设计的家具为什么人所使用？用什么样的形态和功能得志人们的新需求？

以新明式“仙作”家具官帽椅的设计开发为例，它就是根据明式家具中的官帽椅和禅椅的布局特点创作的新款式，适合25岁至40岁年龄段的消费者，得志现在大片面年轻人追求家具中能有一些创新和时尚元素的需求。虽然在相当长的历史长河中，椅子为人们供给就坐便