浅析《江山如此多娇》的艺术特色分析研究 影视编导专业

浅析《江山如此多娇》的艺术特色摘要1959年，在建国十周年国庆即将来临之际，我国著名山水画家傅抱石、关山月二人接到任务，要为我国刚刚建成的人民大会堂画一幅超大幅的山水国画。这幅画两位画家耗时三个多月，融入了岭南画派和金陵画派的众多绘画技法才最终得以完成，最后还由毛泽东主席亲自为该画题字“江山如此多娇”，整个作品的完成过程十分艰辛艰辛曲折，融入了众多人的心血，这幅国画表现的是毛泽东《沁园春·雪》的词意，词中祖国的大好河山，一片生机盎然的景象被两位画家表现的淋漓尽致，所以这幅画也被称之为上世纪五十年代毛泽东诗意画的杰出代表。作为新中国重大题材美术创作同时又是目前所知中国美术史上最大的纸本山水画之一，《江山如此多娇》毋庸置疑取得了伟大的成就，其丰富而重要的意义需要我们去探究、总结和思考。关键词：国画《江山如此多娇》；金陵画派代表人物：傅抱石；岭南画派代表人物：关山月Abstract译文In

1959,inthetenthanniversaryofthefoundingoftheNationalDayisapproaching,ourcountryrenowned

landscape

painterpanting,guanshanyuereceivedtask,forourcountryhasjustbeenbuiltinthegreathallofthepeopletodrawapictureofasuperlargelandscapepainting.Thispaintingtwopaintersspentmorethanthreemonths,withnumerouspaintingtechniquesandjinlingpaintinglingnanschoolwasfinallycompleted,finallybychairmanMAOzedongpersonallyforthepaintinginscription"jiangshansomuchjiao",thewholeworkshardtocompletetheprocessisdifficult,enteredintotheworkofmanypeople,thisisChinesepaintingperformanceofMAOzedong"patiospringsnow",themeaningofwordsinthegreatrivers,avibrantsceneistwopaintersperformanceincisivelyandvividly,sothispictureisalsoknownasanexcellentrepresentativeofMAOzedongpoetrypaintinginthe1950s.AsamajorthemeofartcreationofthePeople'sRepublicofChinaandtheChinesearthistoryknown,oneofthelargestpaper

landscape

painting"jiangshansomuchjiao"undoubtedlyhasmadegreatachievements,itsrichandimportantsignificanceforustoexplore,summarize,andthinking.Keywords：Thenationalpainting"somuchjiao";Arepresentativeofthejinlingschool:fu

huashi;Lingnanschoolrepresentative:guanshanyue浅析《江山如此多娇》的艺术特色一、画家简介（一）傅抱石傅抱石（1904年10月5日-1965年9月29日），原名长生、瑞麟，号抱石斋主人。出生于江西的一个修伞匠世家，他虽家庭贫寒，但由于自身的刻苦学习在1921年以第一名的成绩被保送进入了省立第一师范大学就读，他曾留学日本，认真研究过日本的绘画，并将我国传统的画法与日本的画法相结合，他的创作中山水画的成就尤为突出，独树一帜的创立了“抱石皴”，章法新颖，将水，墨，彩，融为一体，笔致放逸，气势磅礴，具有强烈的时代感，其人物画多作仕女、高士，形象高古，线条苍劲有力，将人物表现的栩栩如生，出神入化，著有《国画源流概述》《中国绘画变迁史纲》等。傅抱石是20世纪中国画坛的巨匠，其大众的文艺立场、精湛的艺术技艺和多方面的素养、胸怀天下忧国忧民的传统文人的情怀、唯新求变大胆创新的精神，都在中国艺术史上刻下了浓重的一笔。他是继黄宾虹后对中国现代山水画完成变革的第二员主将，其艺术既秉承传统又富于革新。他坚信中国传统的绘画技法可以与新时期的画法技法相融合，傅抱石和很多从旧时代进入新中国的艺术家一样，也在积极主动地思考并投身于中国画的变革，他之所以能成为中国画创新的大家，这和他的美术思想密不可分，也正是由于傅老的这种思想，我国的传统绘画技法才在后来的改革中得以继承与发展。（二）关山月关山月，1912年出生于广东阳江，是我国著名的国画家，教育家，岭南画派的重要代表人物。毕业于广州市立师范学校，年轻时，他从广东开始出发，游历了全国多个省份，学习到了许多关于绘画方面的技法知识，这次旅行写生的所见所闻为他后来所要走的艺术道路指明了方向，也为他的艺术成就奠定了夯实的基础。岭南画派本身的绘画风格就偏向于写实主义将传统与现实相结合，将东方与西方相交融，将原本落后的绘画方式所抛弃，接受西方新颖的绘画技法，具有鲜明的时代感。天苍苍，地黄黄。风吹草动见牛羊，陶醉于心，尽力挥写……”他创作于1949年的作品《春耕》，是其中一件典型的代表作。该作参加了“第一届全国美展”，为展出的国画类作品之一。画中描绘初春时节农人在田间辛苦劳作的景象，辽阔的田野、阡陌纵横，表达了对普通劳动者的深切同情和对勤劳美德的真诚赞美，同时展现出传统中国山水画的苍茫意境。新中国改造中国画初期，他又深入生活，创作了一批反映社会新貌的作品。1954年《新开发的公路》他坚持深入生活，把传统中国山水画和新中国的社会主义建设很巧妙地结合起来，其中所呈现出的艺术思想以及国画创新的意识令人耳目一新。他出名的作品有《西南西北纪游画集》《关山月旅美写生画集》《关山月论画》等，并且出版了《关山月画集》《关山月作品选》等作品集，在二十世纪五十至七十年代，关山月用自己饱满的革命情怀创作了《江山如此多娇》《俏不争春》等一系列描绘新中国生机勃勃的画作，于1956年加入中国共产党，并且是优秀党员，可以称得上是又红又专的艺术家。二、创作背景及过程（一）创作背景1959年，国庆十周年来临之际，万众瞩目的人民大会堂也在此时建成，为了给刚落成的人民大会堂的墙壁进行装点，傅抱石，关山月两位著名的山水画画家在巨大的压力下开始了《江山如此多娇》这幅作品的创作，当时正处于“二为方针”指导时期，中国画能不能表达现实生活被人们所质疑，如何推陈出新的去画这幅巨型山水画成为一个难点，《江山如此多娇》这幅画表现的是毛泽东主席的词《沁园春·雪》，这首词气势磅礴，将我们国家的美景用极为精简的文字概括了出来，并且抒发了毛泽东主席的伟大抱负。两位画家认真研究后，按周恩来总理提出的意见，整幅作品要突出一个“娇”字，要表现出诗中深远的意境，要从，山，河，云，雪，晴日，等一系列自然景象来表达出祖国的大好河山，周总理看了小稿以后建议，画面要画上巨大的红太阳，因为太阳象征着希望，可以表现出新中国一派生机的景象，同时“红太阳也是象征毛主席、共产党的领导。”（二）创作过程在开始作画的初期，两位画家由于题材太大，不知从何着手去开展而伤透了脑筋，陈毅得知这个消息，便给出两位画家一个建议“要从诗入手”，对诗中的内容加以研究分析，从诗中对我国山川湖海的描绘，而得出一个“娇”字，根据这个字眼去发散思维，寻找作画的灵感。虽说两位画家分别属于不同的画派，绘画风格也各有千秋，但在后期几个月的创作的过程中两个人都可以呼应着对方的技法与习惯，从而融合自身的技法，分工明确，取长补短，用自己所擅长的方式画自己拿手的部分，将整个画面尽可能的做到完整、丰富。可见两位画家真的是独具匠心。由于画面尺幅太大，这幅巨型山水画的作画地点最终选在东方饭店二楼，所用宣纸是乾隆年间存留下来的丈二匹，宣纸一张张粘好大约横向有十米，纵向有六米，就连作画的毛笔都像苕帚那么大，颜料盘也换成了六个大的脸盆，从作品所用的纸张的大小和珍贵，就足以可见这幅作品的规模之大，作品之重要。在历经三个多月日以继夜的紧张创作，《江山如此多娇》这幅巨画即将完成的时候，周总理来探望二位画家，并向二位画家表示了感谢，最后也给出了自己独到的见解，，表示如果将这幅画挂到人民大会堂巨大的墙上，画中的红日是不是显得稍微小了点，表达不出它的雄伟壮丽，是否可以将太阳画的再大些，这样他的象征意义也可以更好的凸显出来，听了周总理的建议后，傅抱石和关山月立刻改进，把巨画上端的红太阳放大了两倍。这才得到了总理的点头认可。到了最为重要的一项是请毛主席为画落款，毛泽东主席在百忙之中抽出了时间，写了好几遍之后才终于满意，最后由大家一同挑选出其中写的好的字，由中央工艺美术学院教授张正宇负责把挑选好的六个大字“江山如此多娇”放大临摹在画面上。这幅作品足足有十米多长，卡车是完全装不下的，所以在画作完成之后，是由荣宝斋和人民大会堂的十名工作人员从东方饭店扛着步行到了人民大会堂，然后一群人用了整整一个通宵，于1959年9月29日晚上，才将这幅巨大的画作赶在国庆十周年的盛典之前悬挂在新落成的北京人民大会堂北大厅的墙上。三、《江山如此多娇》的艺术特色与学术价值（一）《江山如此多娇》的艺术特色艺术家的个人创作和体现国家意志的文艺思想并不矛盾，而是很灵活地统一结合起来。艺术家在既定思想和主题下仍可保持自我的创意和个人的艺术风格，如傅抱石的潇洒江山、关山月的才情树木都清晰可辨，但他们二人的个人特点并没有脱离既定的框架，而是很和谐地融于绘画的主题内容和思想之下，很完美地体现了新中国的文艺思想即国家意志。对文艺思想的深刻理解和认识是艺术作品表现力的重要基础和保障。以此画为例，所谓的“政治挂帅”具体在艺术家的思想认识以及艺术创作和构思上，具有直接的现实意义。1960年9月，《江山如此多娇》作为封面发表于《美术》8、9月号合刊，张文俊撰写文章《江山如此多娇》，评价此画为“一幅优秀的山水画，是具有鲜明的政治思想内容和新风格的中国画”，“是一幅富有时代精神的新国画，从这幅画上看到了山水画的革新和创造”，“突出地表现了河山壮丽，气象万千”；然而作者“最初由于认识不够、体会不深，初稿强调了写实，画的是灰暗的雪天，而没有从‘东方红、太阳升’这样高度乐观主义的意境去深入钻研，仅从作画技法和易于表现的某些方面去设想”，“显然不能表现出原词的精神，作品的政治意义也不鲜明”，后来“在中央负责同志的关心、启发和指导下，画家才解放了思想，提高了思想，掌握了作品的基调和意境，突破陈规，才大胆创造成功了这样一幅大画”。在这巨制画幅中,大多描绘的是云开雪霁，旭日东升，近景也描绘了一些郁郁葱葱的山丘，白雪皑皑的平原，长城，江海等景象，完全表现出了词中北国风光，千里冰封，长城内外，大海上下，山舞银蛇，红装素裹分外妖娆的大气磅礴之美，也将我国如松树般坚韧不拔，如江河般包容万物的民族精神表达的淋漓尽致，从而真切的感受到了画家对祖国山河的赞美，热爱，对明天美好的向往与期待，这幅画绝对可以称之为二十世纪中国山水画的经典之作！（二）《江山如此多娇》的学术价值《江山如此多娇》这幅作品是极富时代色彩和政治意义的，这幅画不仅表现了我国江河山川的壮丽秀美，也为中国美术史，我国山水画的发展开辟了新的道路，极富学术价值，可供我们深刻的学习和探究。第一点，1959年是二为方针的指导文艺思想的时期，像《江山如此多娇》这类表达对祖国热爱，赞美的诗意画被广大人民群众所认可，被看作是“为社会主义”服务的另一种体现方式，这种创作形式也成为二十世纪五六十年代中国山水画一种独特的面貌，也为后来的中国山水画奠定了基础，开辟了新的路径。第二点，我们也可以从中国画的传承与发展去去分析研究这幅作品，中国画是否还应该被继承，传统的笔墨能否描绘出现实生活受到了很多的质疑，傅抱石作为坚守传统的画家，在1949年开始，傅抱石开始重新审视自己的绘画风格，并且寻找新的绘画方向，于是他开始研究毛泽东的诗词，改变画法，力求可以尽快的追随上新时代艺术的脚步，他认为，我们应当继承发展我们民族绘画技法中优秀的部分，对于不够的地方应该尽可能的多去学习，予以充实和发展，取其精华，去其糟粕。应该在探索中变革，在变革中探索，将传统的绘画技法与新技法相结合。而另一位画家，岭南画派的代表人物关山月本身