人音版(初中二年级)八年级音乐下册(五线谱)全套课件

人音版（初中二年级）八年级音乐下册(五线谱）全套PPT课件我和你还记得2008年8月8日是什么日子吗？

第29届夏季奥林匹克运动会，又称2008年北京奥运会，于2008年8月8日20时在中华人民共和国首都北京国家体育场鸟巢开幕。那是一个举世瞩目的日子，更是我们中国人为此骄傲和自豪的日子。

《我和你》mp3

奥运主题曲主创，奥运开幕式音乐总监陈其钢，是当今少数几个在世界音乐舞台上极为活跃的中国作曲家之一。2005年，他获得了具有“法国诺贝尔音乐奖”之称的“交响音乐大奖”。

词、曲作者及演唱者简介词曲作者：陈其钢（第29届北京奥运会开幕式音乐总监）

演唱歌手：

中国

刘欢（中国流行歌坛的领军人物）

英国

莎拉.布莱曼（被称为月光女神，她的声音被誉为天籁之音）

音阶台阶我和你谢 谢我们是冠军WewillrockyouWewillrockyou这两首歌曲是有关什么主题的？

世界杯，即国际足联世界杯，是世界上最高荣誉、最高规格、最高水平、最高含金量、最高知名度的足球比赛，与奥运会并称为全球体育两大最顶级赛事，甚至是影响力、覆盖更超过奥运会的全球最大体育盛事。世界杯是全球各个国家在足球领域最梦寐以求的神圣荣耀，哪一支国家足球队能得到冠军，就是名正言顺的世界第一，整个世界都会为之疯狂沸腾。同学们了解世界杯吗？我们是冠军（球迷之歌）Wearethechamp

《我们是冠军》是一首深受世界球迷喜爱和传唱的歌曲，也是1998年法国世界杯的另一首主题曲；是一首弘扬体育精神，足球比赛或体育赛事用来烘托气氛的经典曲目。歌词“Ole”有“加油！加油！胜利！我们是冠军”的意思。唱词部分：结构规整、唱词简单、律动性强、易于传唱、便于参与；器乐部分具有煽情、即兴性，有助于体育庆典、活动场所调动情绪需要。一、视频欣赏：《我们是冠军》关注：速度、力度、节奏、旋律、伴奏乐器音乐要素表现方式表现作用速度力度节奏旋律

情绪讨论：歌曲的音乐要素对歌曲有什么作用？中速稍快有行进感、稳健有力器乐节奏具有律动性、动力感、煽情和即兴性热烈、激情、亢奋简单平稳强铿锵有力、更富于力量美更易于烘托场景气氛、调动情绪，发挥音乐对体育赛事作用律动性强、易于传唱、便于参与二、分段赏析《我们是冠军》（一）、欣赏前奏爵士鼓和小号演奏：小号动感的切分长节奏，模进式上行音调，奏出高亢、嘹亮、号召性的曲调；结合热烈震憾的鼓点，开场就充满激情，激起群情亢奋。

（二）欣赏A段

A段：动感的鼓点节奏和富于鼓动性的“一领众和”的表现形式，有呼唤和号召特点。多次演唱，每次重复都有间奏穿插，间奏具有即兴性、变化与炫技特点。1、第一次：鼓乐与人声、独唱、齐唱构成“领和”表现形式（如图），欢快热烈的鼓点节奏、群情激奋的拉歌、相互加油鼓劲的热烈场面。2、第二次：增加了流行音乐的说唱形式与内容，新的内容更富于变化、时代感和摇滚乐的风格特点。3、第三次：增加了铜管乐，力度增强，音乐更富于力量美、更具号召力与震撼力。（三）、欣赏B段，轻声演唱歌曲

1、呼号式趣味节奏练习2、边听音乐边划拍视唱歌曲，熟悉旋律，感受节奏特点。注意：弱拍弱位起节奏演唱的准确性B段：强节拍的行进，男声铿锵有力的演唱，激发起人民内心共同的情感，形象地再现了球迷们对足球的狂热、痴迷。

尾声：结束句（主唱句）一遍遍重复和咏唱，表达人们对世界杯由衷地赞颂与留恋之情。三、感受世界杯1、“捧杯”回顾——世界杯2、观赏世界杯球迷的痴狂五、实践与创造1、传球活动——感受“一领众和”的呼唤、号召特点，感受表现形式与情绪抒发、氛围营造的关系和效果。2、

结合鼓点节奏，在“0XX

”处融入声势或呼号！用“一领众和”的形式表现歌曲并进行体验。

3

、以小组为单位，进行学生分组创编运动律动或拉拉队健美操，结合创编串烧歌曲全班集体表现和体验。六、评价（自评、互评、教师点评）1、体验足球运动员在赛场上的激情；深入理解音乐能使运动更富有节奏感和韵律美、力量美。2、在欣赏、演唱、创造、表现中感受艺术魅力和奥运精神，体验参与的快乐和创造的愉悦。奥林匹克号角对比聆听两段音乐请问哪段音乐是由西洋管弦乐队演奏的？《奥林匹克号角》简介《奥林匹克号角》是美国音乐家威廉姆斯为1984年美国洛杉矶第23届奥运会开幕式而创作。此曲因其旋律和气势非同类音乐所能企及，现已传遍了全世界，成为每届奥运会开幕式，闭幕式和颁奖仪式上都能听到的经典作品。聆听A段(主题一)思考:1.主奏乐器是什么？

(小号)2.你有怎样的感受?

(隆重、热烈、让人激情澎湃，好像在向世人宣告奥运会大幕拉开了)A段主题一旋律聆听A段（主题二）第一遍

思考:

主题音乐主要是由弦乐器演奏还是铜管乐器演奏?（弦乐器）（歌唱性的主题）A段主题二旋律聆听A段（主题二）第二遍

体验音乐“主题二”中同时出现了”主题一”,请你听到它出现时请用合适的动作表示,结束时请还原动作。（号角性主题）聆听A段（主题二）第三遍

主题一：模仿小号的动作主题二：模仿弦乐的动作，并晃动身体聆听B段思考：1.哼一哼这段中出现的主要旋律？2.这段音乐给你什么感受？（这段音乐充满变化和戏剧性，好似运动员竞技角逐的紧张场景，也好似在回忆、诉说着奥林匹克运动会走过的路程）聆听A1段片段体验音乐管乐组代表A1段主题一，模仿演奏小号的动作。弦乐的同学代表A1段主题二，模仿拉弦的动作，并晃动自己的身体。聆听A1段第二遍1.请学生练习打击节奏，并参与音乐的演奏。2.这段音乐给你怎样的感受？（情绪热烈、高涨。似乎表达了人们期待英雄诞生的急切心情，以及对向着人类极限挑战、不断取得辉煌成绩的颂扬，也是对奥运精神的伟大歌颂）复三部曲式A段（主题一+主题二）B段A1段（主题一+主题二）复听全曲，并加入动作主题一：模仿小号的动作。主题二：模仿弦乐的动作，并晃动身体。军鼓声：A1段鼓声很强，用手在桌上模仿敲击。

约翰·威廉姆斯

世界上最有成就的作曲家之一，曾为90多部电影创作音乐并担任音乐总监。如《侏罗纪公园》《小鬼当家》《辛德勒的名单》.

曾经为四届奥运会（1984、1988、1996、2000年）主题谱曲，对奥林匹克运动的宣传和发展做出了重要贡献。2003年5月，约翰威廉姆斯获得由国际奥委会颁发的“奥林匹克奖”。

让我们发扬奥林匹克精神，努力学习，顽强拼搏，争取更大的进步！奥林匹克颂无伴奏女声合唱。全曲节奏规整，音色柔和、统一，旋律徐缓、深情，具有古希腊圣歌庄重肃穆的特点，表达了人类对和平与和谐的期盼，及对奥林匹克伟大而不朽精神的赞美。1896年第一届雅典奥运会主会场

1896年4月6日，一曲优美庄严的古典管弦乐曲响起在第一届奥运会开幕典礼上，这支乐曲就是由希腊人塞玛拉斯作曲，派勒玛作词，当时被人们称为“奥林匹克圣歌”的曲子。1950年以后，有人建议另作新曲，但几经尝试，都不如原有的好。于是，1958年国际奥委会在东京召开会议时，确认第一届演奏的管弦乐为永久的“奥林匹克会歌”。想一想“奥林匹克伟大而古老，不朽的精神”指什么？在奥林匹克运动语境中，“奥林匹克精神”有专门的含义，显然《奥林匹克宪章》赋予奥林匹克精神的内容是“相互理解、友谊长久、团结一致和公平竞争”。相互理解国与国之间的文化交流友谊长久友谊第一比赛第二

团结一致在竞技中团结、合作和共创辉煌。公平竞争每一项奥林匹克运动都做到公平、公正和公开。谢谢生命之杯A段：B段：12A：歌唱性、节奏平稳B：号召性、节奏比较强烈A+B：二段体前奏：具有明确调式，调性、速度、情绪等提示乐曲内容与引导主题出现的作用。音乐背景

这是一首由法国著名作曲家罗比·罗萨、路易斯·G.埃斯克拉，以及戴斯蒙·契尔德为1998年法国世界杯足球赛所作的主题曲。前奏间奏1间奏2尾奏歌曲结构：|A+B||A+B||A+B|86年~14年世界杯的主题曲

1986年墨西哥“A

Special

Kind

of

Hero”别样的英雄1990年意大利“Un'estate

Italiana”

意大利之夏1994年美国“Gloryland”荣耀之地1998年法国“La

Copa

De

La

Vida”生命之杯

“La

Cour

des

Grands”我踢球你介意吗2002年韩日“Anthem”足球圣歌

“Boom”风暴2006年德国"The

Time

of

Our

Lives"生命之巅2010年南非“wakawaka”哇卡哇卡（非洲时刻）

“wavin’flag”飘扬的旗帜2014年巴西“weareone”我们是一家同学们再见！乐海泛舟摇篮曲

摇篮曲：摇篮曲又称催眠曲。原指母亲抚慰婴儿入睡的歌谣。音乐温存、平和，音域适中，律动规整，节奏模仿摇篮的摆动。后来逐渐发展成一种音乐体裁。有声乐曲，也有器乐曲。舒伯特和勃拉姆斯都作有著名的《摇篮曲》。摇篮曲的故事舒伯特写好后，把歌曲交给了饭店的老板，老板恰好初懂音乐，又看着这位音乐家，这么穷困潦倒，就给了舒伯特一盆土豆烧牛肉。

舒伯特在贫困中，以美好的心灵为母亲和孩子们写下了这首甜美的歌曲，这首《摇篮曲》很快在世界各地传唱开了，而它的作者舒伯特却在贫困中死去了……

舒伯特《摇篮曲》听一听，看一看，回想一下小时候和妈妈的亲密时间。感恩母爱！回家和妈妈来一个拥抱吧！舒伯特《摇篮曲》唱一唱，摇一摇歌曲之王——舒伯特舒伯特（1797-1-31－1828-11-19）奥地利作曲家，早期浪漫主义音乐的代表人物，被认为是古典主义音乐的最后一位巨匠。舒伯特在短短31年的生命中，创作了600多首歌曲，18部歌剧、歌唱剧和配剧音乐，10部交响曲，19首弦乐四重奏，22首钢琴奏鸣曲，4首小提琴奏鸣曲以及许多其他作品，被称为“歌曲之王”。听一听，说一说：乐曲的名称（）乐曲的作者（）主奏乐器（）《小夜曲》舒伯特排箫排箫在我国春秋时期就曾出现，编管乐器，富有民族风格。

舒伯特——小夜曲舒伯特于1828年他逝世前数月完成这首小夜曲。原为作者声乐套曲《天鹅之歌》的第四首，由维也纳音乐出版家哈斯林格题名，意借天鹅临死才放喉歌唱之说，暗示这一套曲为作者绝笔。这首《小夜曲》由于旋律优美、动听，也被改编成器乐曲演奏，广受人们喜爱。

勃拉姆斯《摇篮曲》快安睡，小宝贝，夜幕以低垂，床头布满玫瑰，陪伴你入睡，小宝贝，小宝贝，歌声催你入睡，小宝贝，小宝贝，歌声催你入睡。勃拉姆斯摇篮曲这首常用于小提琴独奏的《摇篮曲》，原是一首通俗歌曲，作于1868年。相传作者为祝贺法柏夫人次子的出生，作了这首平易可亲、感情真挚的摇篮曲送给她。法柏夫人是维也纳著名的歌唱家，1859年勃拉姆斯在汉堡时，曾听过她演唱的一首鲍曼的圆舞曲，当时勃拉姆斯深深地被她优美的歌声所感动，后来就利用那首圆舞曲的曲调，加以切分音的变化，作为这首《摇篮曲》的伴奏，仿佛是母亲在轻拍着宝宝入睡。

勃拉姆斯的摇篮曲与舒伯特的不同，伴奏部分没有舒那首模仿摇篮的摇动，而是描绘一种夜色朦胧的景象。第二首摇篮曲好像使我们看到了一个年轻慈爱的母亲在朦胧月色的夜晚，借着月光轻声地在摇篮前吟唱。

说说两首《摇篮曲》勃拉姆斯勃拉姆斯（1833.5.7-1897.4.3），德国作曲家。1833年5月7日出生于德国汉堡的一个职业乐师的家庭里。

他童年生活十分贫困，7岁随父亲学钢琴，13岁便在酒店里为舞会弹伴奏，在剧院帮助父亲演奏。与此同时，为了多得报酬，他还写了不少沙龙音乐作品，包括多种舞曲、进行曲和管弦乐曲改编曲等。听一听，说一说：乐曲的名称（）乐曲的作者（）演奏形式（）《匈牙利舞曲第五号》勃拉姆斯管弦乐合奏《匈牙利舞曲第五号》

勃拉姆斯的二十一首匈牙利舞曲，曾经风靡欧洲。这些乐曲原为钢琴曲，后来改编成各种演奏形式亮相演出。匈牙利舞曲特点：节奏自由，旋律奔放，速度对比强烈，曲式较多为复三部曲式。

匈牙利舞曲第五号是其中最著名的一首，改编成小提琴曲后，得以流传。

《摇篮曲》舒伯特歌曲之王《摇篮曲》《小夜曲》《鳟鱼》（下周：《鳟鱼》钢琴五重奏）勃拉姆斯德国三B之一《摇篮曲》《匈牙利舞曲第五号》谢谢G大调弦乐小夜曲谢谢欣赏鳟鱼想一想

歌曲描写了怎样的一个故事?你有何感受?教学目标1、欣赏歌曲，感受歌曲中因调式的转换而造成的情绪与气氛的变化，以及初步认识伴奏在塑造音乐形象上所起的作用。2、了解奥地利作曲家舒伯特的生平简历及在艺术歌曲创作上的成就和贡献。3、能够随伴奏演唱歌曲主旋律，理解歌曲所表现的意义，并能明确本课所揭示的寓意。鳟鱼歌曲介绍:《鳟鱼》是舒伯特1817年根据诗人舒巴尔特的浪漫诗创作的一首艺术歌曲。它以叙述式的手法向人们揭示了善良和单纯往往被狡诈和邪恶所害。借对小鳟鱼不幸遭遇的同情，抒发了作者对自由的向往和对迫害者的憎恶，是一首寓意十分深刻的作品。

作者简介舒伯特(1797---1828)

奥地利作曲家,欧洲浪漫派的代表人物之一.从小学习音乐,在他仅31年的生命中，写遍了不同体材的的大量音乐作品,其中歌曲的创做多达600多首,而且很有艺术性.因而被人们称为“歌曲之王”。在舒伯特的歌曲中，钢琴伴奏不仅对旋律起陪衬作用，而且是创造特定意境的一种重要手段，有些甚至起着主导性的作用。赏析答疑歌曲分为几个乐段？每段情绪是怎样？第一乐段模唱感悟1、音乐色彩2、音乐的三要素：速度力度节奏模唱分析1、前奏部分塑造了一个什么样的音乐形象？2、主旋律部分演唱时是跳跃的还是连贯的？第二乐段1、歌曲的情绪有了怎样的变化？2、这一段歌词表现了什么样的场面？《A大调鳟鱼钢琴五重奏》

请同学们在欣赏的同时，拿出纸笔，简单的记录下你所听到的感受，在课下用文字或是图画的方式描述你所听到的这个场面。总结

这首作品用叙述式的音乐手法像我们揭示了善良和单纯容易被虚诈和邪恶所害这一现象，我们对小鳟鱼同情的同时也要时刻小心身边的不良诱惑，保持一种良好的心态积极的面对生活。小鳟鱼祝您健康快乐每一天A大调（鳟鱼）钢琴五重奏----------第四乐章

舒伯特：（1797——1828）奥地利作曲家，浪漫主义音乐代表人物之一。11岁参加教堂唱诗班，并在学校的乐队种拉小提琴，有时还担任指挥。他谱写的艺术歌曲对后人影响很大，因此被誉为“歌曲之王”。此外还创作了交响曲、钢琴曲、室内乐等大量作品。

艺术歌曲——《鳟鱼》

明亮的小河里，有一条小鳟鱼，快活地游来游去，我站在河岸静静地望着，在清清的河水里，它游得多欢畅！有一个渔夫拿着钓竿，站在河岸旁，冷酷地看着它，想把鱼儿钓上。我暗中期望，只要河水清亮，他别想把鱼儿钓上。没想到那个贼，竟把河水弄浑，我还来不及想，他已提起钓竿，把鳟鱼钓上。我满怀着激愤的心情，看鳟鱼受欺骗。

trtr你看到了怎样的河水？小鳟鱼是怎样在游的？你还听到了什么？小鳟鱼在干什么？音乐有没有变化，向我们预示着什么？接下来发生了什么？大调：明亮的、明朗的小调：柔和的、暗淡的你能打一打这个节奏吗？音乐什么地方发生了巨大的改变？旋律节奏速度力度鳟鱼钢琴五重奏钢琴五重奏：是指一架钢琴与四件其他乐器组成的室内乐重奏形式。12345变奏曲式：采用同一主题材料，根据乐曲的发展要求而加以变化重复，形成主题——变奏1——变奏2——变奏3——变奏4……的曲式结构。谢谢欣赏梁山伯与祝英台

创作背景简析

这是一部以广泛流传的民间故事《梁山伯与祝英台》为题材，由何占豪和陈钢创作，以同名越剧的唱腔为素材而写成的单乐章小提琴协奏曲。如今已列入世界名曲，名叫《蝴蝶的爱情》。曲式结构：引子：春景

爱情主题主部草桥结拜

主题再现呈示部：相爱连接部（自由华彩段）副部同窗三载结束部十八相送、长亭惜别

抗婚展开部：抗婚

楼台相会

哭灵投坟再现部：化蝶

（爱情主题再现）梁山伯与祝英台

引子

乐曲一开始，长笛以其纯净甜美的音色吹奏出明亮跳跃的华彩旋律，展示出一幅风和日丽、鸟语花香的春天美景。接着由双簧管奏出的主题音调。春光明媚鸟语花香

呈示部

——主部主题

在清淡的竖琴伴奏和木管乐器呼应下，小提琴演译出纯朴而美丽的“爱情主题。”（这段旋律在整部作品中起到了举足轻重的作用。是全曲的核心的音调。）呈示部

——副部主题

这段音乐与柔美、抒情的主部主题形成鲜明的对比。独奏与乐队交替出现，描写了梁祝二人同窗三载、共嬉共玩时的生活情景。音乐更加欢快跳跃。长亭惜别

这段音乐是由爱情主题衍化而来的。其速度徐缓，旋律下行居多，和声的色彩较暗淡，配器既简单又恰到好处，出色地表现了十八相送、长亭惜别、梁祝二人恋恋不舍的情景和英台欲言又止的羞涩心态。

独奏小提琴用戏曲散板的节奏，描述了英台的悲痛与惊惶。乐队以强烈的快板全奏，衬托小提琴“抗婚”的音调。英台抗婚楼台相会

这是一段缠绵悱恻的音乐，它如诉如泣，表现了梁山伯祝英台相见时倾诉衷情、表露哀伤的痛苦心情。小提琴与大提琴奏出对打的旋律，它们时分时合，那缠绵悱恻、如诉如泣的音调，把梁祝二人悲伤、愤懑的情绪表现的淋漓尽致。哭灵、投坟

这段音乐变化运用了京剧摇板和越剧嚣板中紧拉慢唱的手法，加上急促不安的鼓声，形象地渲染了祝英台哭天喊地、悲痛欲绝的情绪。

再现部

——化蝶

乐曲出现了引子的音乐素材，而这已不是人世间的美景，长笛在竖琴的伴奏下，把我们带入了神化的意境。最后，音乐在慢板中静静地结束。谢谢欣赏打支山歌过横排兴国山歌流传地区:以江西南部的兴国县为中心延及广东、福建、广西等省代表曲目:《打支山歌过横排》山歌的定义山歌是产生在山野劳动生活中的民歌体裁，它声调高亢嘹亮、节奏自由，是具有直畅而自由地抒发感情特点的民歌。一般在野外放牧、赶脚、砍柴、栽秧等非协作性劳动中演唱。请记住打支山歌过横排山歌的艺术特征优美自然不尚修饰——野歌词通俗易懂——直最能体现劳动人民的思想感情和精神世界——真地方色彩最为鲜明，更接近自然语言——俗音调高亢嘹亮节奏自由多使用向上的自由延长音同学们再见

山丹丹开花红艳艳

《山丹丹花开红艳艳》是一首由陕北民歌改编的合唱曲。歌曲反映了中央红军经过两万五千里长征到达陕北，陕北人民热烈欢迎子弟兵的心情与场面。

这首歌用了两首民歌素材，一首是陕北《信天游》，一首是陇东的《十八姐担水》。

歌曲曲调采用陕北民歌中最具代表性的信天游。信天游是陕北民歌的一种，属于山歌类。

欣赏：《山丹丹花开红艳艳》《山丹丹开花红艳艳》的曲式结构：

歌曲是什么演唱形式?领唱齐唱合唱A乐段

＋

B乐段

＋

A乐段再现

尾声

歌曲在高亢、昂扬的变化重复句“毛主席领导打江山”的歌声中结束,

最后这句“毛主席领导打江山”，突出了歌曲的思想主题。如何结尾的？

（引子）＋A乐段＋

B乐段

＋

A乐段再现

＋（尾声）

自由

（首部）

（中部）

（再现部）

高亢、昂扬

歌曲以一个宽广、悠长的引子开头，让人联想起高原辽阔致远、阳光明媚的自然景色，之后进入第一段高亢、自由的散板，旋律充满了期盼之情。第二段，音乐快速、热烈，激越明快的音调与前段形成对比，第三段是第一段音乐的主题变化重复，是全曲的高潮。

西北民歌：

指流行在山西、陕西、甘肃、宁夏、青海等省区的民歌。

西北民歌特点

演唱特点：旋律高亢开阔演唱方法：真假声结合节奏：自由舒展

高亢的西北腔1播放：《山丹丹开花红艳艳》1）同学们一起唱伴唱

2）请同学介绍一下你所了解的大西北。

羊皮袄，白头巾，西北人豪爽……

2民歌（定义）：由劳动人民自己创作并演唱的歌曲。

《圪梁梁》《五哥放羊》听赏陕北剪纸艺术“信天游”的曲调特点:

曲调起伏较大，音调高亢、舒展、宽广。

西北民歌特点

演唱特点：旋律高亢开阔演唱方法：真假声结合节奏：自由舒展

再见上去高山望平川我知道：民歌是人民群众在日常生活实践中经过广泛的口头传唱而发展起来的歌曲艺术。群众在口头相传中不断加工提高的集体创作。根据体裁可以分为山歌、小调和号子三类。同学们看到的画面是哪个地区呢？西北民歌：指流行在山西、陕西、甘肃、宁夏、青海等省区的民歌。上去高山望平川这首民歌在旋律、演唱上有什么特点？旋律高亢悠长，多用假声或真假声结合的方法演唱。花儿——流行在青海、甘肃、宁夏的一种山歌。其基本特点：歌词常采用“比”、“兴”的手法。

西北地区高原纵横，山石峥嵘，蓝天下一望无垠的黄色土地，气候寒冷，人们为了生存必须向大自然做斗争，所以民歌的音调高亢、嘹亮，质朴中带着严峻和深沉。

上去——高山——望平川，（上句）平川里——有一朵——牡丹；（下句）看是——容易——摘去难，（上句）摘不到——我手里——枉然。（下句）二聆听1、播放青海民歌《上去高山望平川》旋律：上行大跳，下行级进，曲折迂回节奏：自由情绪：平缓发声方法：真假声民歌种类：花儿听音乐思考：1.请哼唱出出现最多的旋律？2.次歌曲可分为几个部分？3.此首歌曲的表现场景是什么？谢谢观看！花儿与少年青海民歌中的一种山歌，叫做花儿。花儿最初是在山野劳动、生活中传唱，并以“花儿会”的形式在民间进行队歌比赛。花儿是以情歌为主，但内容涉及天文地理、历史事件、神话传说、民族人物、社会宗教等等，被称为西北的“百科全书”。记一记欣赏1.音乐的情绪是怎样的？引子+A段听一听轻快、活泼2.你听到电子合成器分别模拟了哪些什么乐器？

唱一唱主题旋律扩充型三句乐段唱一唱找找乐句结尾处的特点高起低落唱一唱想一想复听A段说说主题旋律出现了几次？抒情、丰满具有舞曲风格欣赏说说音乐情绪是怎样的？（）1.欢快2.庄重3.悲伤4.抒情B段对比A段，任意挑选表格中的两个空进行填写，小组完成听一听

情绪重复次数节拍速度力度主奏乐器AB

欢快22/4快速强二胡、笛子提示：B段的主奏乐器可从下面乐器中进行挑选——小号、弦乐、长号、双簧管抒情23/4慢速弱双簧管、弦乐复听B段

情绪重复次数节拍速度力度主奏乐器AB

欣赏最后一段音乐，把表格剩下的填完。

欢快22/4快速强二胡、笛子抒情23/4慢速弱双簧管、弦乐A`欢快12/4快速强笛子练一练结构：再现三段体欣赏动一动全曲《花儿与少年》跟着音乐进行表演从表格中，我们可以发现：相同情绪（A与A`）选用的节拍、速度、力度、乐器（）不同情绪（A与B）选用的节拍、速度、力度、乐器（）

情绪重复次数节拍速度力度主奏乐器AB

欢快22/4快速强二胡、笛子抒情23/4慢速弱双簧管、弦乐A`欢快12/4快速强笛子想一想电子合成器代替乐队进行演奏和进行编曲的一种电子设备。总结音乐的节拍、速度、力度、音色等这些音乐要素的变化时刻影响着音乐情绪。所以，也就形成现在很多歌曲有着多个不同风格的版本。巴蜀山歌音乐体裁：民歌——山歌山歌是劳动人民自由抒发情感的民歌种类。传统山歌中最常见的内容是爱情和苦难。山歌常在户外歌唱，曲调多高亢、嘹亮，节奏多自由、悠长，歌词多为即兴创作。山歌的歌词具有纯朴的情感、大胆的想象和巧妙的比喻等特点，生动鲜活，真切感人。山歌往往在音乐的一开始处便出现全曲的最高音，感情充沛，表达强烈。在高音区，山歌还常常会有自由延长音。有的山歌因音域较高而使用假声或真假声结合的歌唱方法。

山歌的歌种山歌的歌种是不同地区民间对本地山歌的独特称谓，例如陕北的"信天游"，山西的"山曲"，内蒙古的"爬山调"，青海、甘肃等地的"花儿"、"少年"，湖北的"赶五句"，四川的"晨歌"，安徽的"挣颈红"，等等。聆听四川民歌《槐花几时开》走进四川聆听歌曲《太阳出来喜洋洋》《太阳出来喜洋洋》是一首四川儿童上山砍柴时唱的歌。歌曲形式简单，乐观爽朗表达了儿童们热爱劳动、热爱山村生活的情感。按照不同的歌唱方法分类，它属于山歌中的矮腔山歌。其音乐清新质朴，旋律较自由。全曲音乐只有六度，句间大多一字一音，节奏明快；句尾常用自由延长音抒发情感，使音乐悠扬舒展。句间采用的衬词“罗儿”、郎郎扯光扯”等，来自赶牛的吆喝声和锣鼓声，流露出歌者愉悦自得的心情，使这首山歌更加生动形象。衬词虽无实在意义，却起到更好表达山中樵夫豪迈、自由的性格特征。作曲家黎海英将它改编为独唱曲，歌唱家蔡绍序富有热情和浓郁四川乡土气息的演唱，使这首民歌成为音乐舞台上常用的曲目之一。山里的樵夫每天都要上山砍柴，非常的辛苦，樵夫们唱着豪迈、热情的山歌，我们可以看出樵夫们身上乐观、积极的人生态度。同时在歌曲中我们也感受到四川人民的热情与豪迈之情!鲍元恺先生将我们中国的民歌通过一个管弦乐组曲《炎黄风情》走上了世界舞台，接下去我们一起再次聆听巴蜀山歌《太阳出来喜洋洋》演奏形式：管弦乐曲式结构：变奏曲式《太阳出来喜洋洋》引子：乐队全奏，热烈而有气势；主题乐段：圆号与弦乐器组合呈现，铿锵有力；变奏1、2：木管组、铜管组及低音弦乐时而灵巧活泼，时而粗犷强悍。变奏3：木管乐器和弦乐器奏出主题，在铜管乐器综合了引子材料的背景衬托下，使之形成全曲的一个小高潮。连接部变奏4：长笛在竖琴的琶音织体衬托下再现主题，欢快、轻盈再现变奏3的主题，并在热烈的气氛中结束全曲。这是一首爽朗明快的四川山歌：“太阳出来喜洋洋，挑起扁担上山岗，手中拿把开山斧，不怕虎豹和豺狼。”乐队全奏贯穿全曲，铜管乐器粗野的呐喊，弦乐从压抑到爆发的转接，以及定音鼓的狂燥敲击，表现了雄性勃发的阳刚之气。天津晚报在《炎黄风情》音乐会演出后评论所言：希望西方人通过他们熟悉的形式了解中国民歌，也让我们自己通过民歌的旋律了解西方的管弦乐形式。炎黄风情1991年10月13日，鲍元恺的《炎黄风情——中国民歌主题24首管弦乐曲》由王钧时指挥天津交响乐团在天津音乐厅首演。这部由《燕赵故事》《云岭素描》《黄土悲欢》《巴蜀山歌》《江南雨丝》和《太行春秋》六个组曲24首乐曲组成的交响音乐会，以脍炙人口的民歌旋律和绚丽多彩的管弦乐色彩，向听众展示了一幅幅栩栩如生的汉族人民的生活画卷。20多年来，通过国内外交响乐团在大江南北、海峡两岸和世界各地的演出，通过唱片、广播、电视和网络的传播，《炎黄风情》获得了各地华人的深刻共鸣，引起了西方乐坛的广泛关注并迅速成为演出率最高的中国管弦乐作品。伦敦爱乐乐团、纽约爱乐乐团、费城管弦乐团、芝加哥交响乐团、芬兰西贝柳斯乐团、澳大利亚国家广播乐团等世界著名乐团，柏林爱乐厅、维也纳金色大厅、纽约林肯文化中心、华盛顿肯尼迪文化中心、以色列国家歌剧院等世界著名音乐厅，都曾奏响这些以西方音乐形式演绎中国传统民歌的管弦乐曲。1995年以来，经国家教育部推荐和审定，《炎黄风情》陆续进入各地中小学音乐课本，成为通过课堂传承民族文化的重要教材。2006年，《炎黄风情》被收入人民音乐出版社首批“中国当代作曲家曲库”并出版总谱，2008年出版《炎黄风情》的钢琴版乐谱和唱片。2012年入选《中国百年音乐作品典藏》。聆听民歌片断，用线连出它们的体裁和地域。第一首江苏民歌劳动号子第二首湖南民歌小调第三首陕西民歌山歌第四首云南民歌小调第一首《脚夫调》陕西民歌山歌第二首《拔根芦柴花》江苏民歌小调第三首《放马山歌》云南民歌小调第四首《澧水号子》湖南民歌劳动号子第一首江苏民歌劳动号子第二首湖南民歌小调第三首陕西民歌山歌第四首云南民歌小调我国民歌大致划分为号子、山歌、小调三大类，每大类中还可划分为若个小类。劳动号子是产生并应用于劳动的民间歌曲，具有协调与指挥劳动的实际功用。在劳动过程中，尤其是集体协作性较强的劳动，为了统一步伐，调节呼吸，释放身体负重的压力，劳动者常常发出吆喝或呼号。这些吆喝、呼号声逐渐被劳动人民美化，发展为歌曲的形式。从最初劳动中简单的、有节奏的呼号，发展为有丰富内容的歌词、有完整曲调的歌曲形式，劳动号子体现出了劳动人民的智慧和力量，并通过劳动号子表现出劳动人民的乐观精神和大无畏的英雄气概。山歌不是单指在山上唱的歌，它是劳动号子之外各种山野民歌的统称。山歌与号子的主要区别在于：号子必须伴随着劳动歌唱，而山歌却可以在不与劳动相联系的场合和情况下歌唱。它是产生在山野劳动生活（如人们在野外行脚、放牧、割草、拾柴、运货，或者在农田里从事薅秧、耥稻等活动场合）的民间歌曲。其音乐具有声调高亢、嘹亮、节奏较自由，大多无规整的节拍，结构也比较简单自由，带有即兴性，以对应性的上下两句体和起承转合的四句话为多，也有加穿插句或垛句的；演唱形式以独唱为多，也有对唱及领唱与和腔等形式，因唱法不同而有以假嗓为主的“高腔山歌”和以真嗓为主的“平腔山歌”的分别。山歌具有直畅而自由无拘无束地抒发感情的特点小调：小调又被称为小曲、俗曲等，是在农村和城市集镇上广泛流传的民间歌曲。与劳动号子和山歌不同之处有：1、小调的流传遍及城乡不同阶层，并有广泛的社会阶层直接或简介参与创作与加工；2、小调有固定的唱词和唱本；3、除了一般群众外，小调有职业和半职业艺人在热闹的公共场所进行商业性演唱，并常有乐器伴奏。小调常用四季、五更、十二月等形式连缀为多段分节歌。其曲调旋律性强，节奏、结构规整匀称，艺术手法比较丰富多样，情感的表达比较委婉，寄抒情于叙事之中。民族的才是世界的，愿我们的民族音乐在世界历史的舞台上魅力常在！樱花

你知道这首歌曲的曲名吗？是谁创作的呢？你还知道他的哪些歌曲呢？动漫电影《千与千寻》主题曲《与你同在》久石让指挥家作曲家钢琴家配乐大师

这是日本哪个组合演唱的？X—JAPAN开创了日本视觉系世界级的摇滚乐队国宝级乐队（1）与前面两首歌曲比较，风格有什么不同？（2）这首乐曲有哪些乐器在演奏？日本筝

中国唐代传入日本。有13根弦。中国现在常用的古筝有21根弦。日本筝是什么时候,从哪个国家传入日本的？日本筝的音色比较硬，中国古筝的音色稍柔。三味线三味线三弦它的祖先即是中国的三弦，1560年经冲绳传到了日本变成了三味线，它被称为“日本乐器之王”。三味线演奏方法用拨子拨奏，而三弦直接用手拨奏。尺八

我国南宋传入日本，最初是日本佛教演奏的乐器，长约一尺八寸，故名“尺八”。尺八和箫最大的区别是尺八吹奏口是U形，而箫的吹奏口是V。尺八是什么时候,从哪个国家传入日本？为什么叫尺八？谢谢欣赏深情

EastMeetsWest美妙的“音色”西塔尔

拨弦乐器，是印度传统民族乐器中最具代表性的乐器之一，广泛流传于北印度。

西塔尔琴演奏技巧和表现手法都十分丰富，尤其适于演奏装饰音和滑音，音域达三个八度，多用于北印度古典音乐的独奏或伴奏。美妙的“音色”西塔尔拉维·香卡西塔尔梅纽因小提琴静净境

深情深情(片段1)（印度）拉维·香卡曲聆听音乐，思考：西塔尔和小提琴是同时演奏还是先后演奏的？音乐带给你一种怎样的情绪？

小提琴与西塔尔的旋律和音色上形成一种互为跟腔、模仿的关系。它强调的是单旋律，而非和声。

“早晨的拉格”，这段音乐是节奏自由、速度较慢的散板。深邃悠远、空灵神往，虔诚而又宁静。深情地对话乐曲的旋律是怎样体现印度韵味的？神奇的“变化”

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各种装饰音的加入可以软化、美化音符的运动。在印度音乐中，装饰音是自然生长的。细腻的装饰音)

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L12神奇的“变化”深情(片段2)深情地悦动

坦布拉鼓

击奏膜鸣乐器。由可调节音高的一对鼓组成，较小的鼓称“坦布拉”，发音较高，用手指敲击；较大的鼓称“巴亚”，发音较低。用手腕压鼓面可产生不同的音色，表现力非常丰富。12121311579610814161534表示强拍表示次强拍表示虚拍Dha

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DhinDhinDhaDha有趣的“节奏”汀塔拉12121311579610814161534Dha

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DhinDhinDha.汀塔拉Dha深情(片段3)深情地起舞第三乐段在速度上发生了怎样的变化？这种变化又会产生怎样的联想？《深情》曲调的持续音演奏的即兴性《深情》

我们感受到西方音乐家对神秘的东方音乐的热爱与学习，以及对东方音乐家的尊重，具有东西方文化交流与融合的意义。希望以后大家能更多地去关注、学习世界各个国家丰富多彩的民族音乐。感谢您的倾听再见小河的呼唤古典传统音乐歌舞音乐现代音乐静心聆听音乐片段，音乐属于印度音乐的哪一类？音乐的情绪有着怎样的变化？引子部分弹拨乐器聪明的你们!猜猜看主奏乐器是什么？西塔尔琴拨奏弦鸣乐器。为木制长颈的琉特琴，是印度最重要的乐器，表现力极为丰富，可以表现抒情性的旋律，又可以表现舞蹈性的节奏塔布拉鼓

（Tabla）

打击乐器。可调节音高的一对鼓，属单面鼓，即上面蒙皮，下面不蒙皮。右面的小鼓称“塔布拉”，用手的手指拍击；左面较大的鼓称“巴亚”，用左手掌拍击。

塔（TA）布（BU）聪明的你们！能自编一段塔布拉鼓的节奏型吗？“塔拉”在印度音乐中,节奏节拍的运动总是以某种相对固定的模式而反复地进行着,由于这种模式具有循环的特点,因此被人们称为节奏圈──“塔拉”，这是印度音乐的节奏基础和灵魂。

塔拉名称

拍数

1、卡哈尔瓦(Kaharuva)：

1+1=2

2、卡哈尔瓦(Kaharuva)：

2+2=4

3、达德拉(Dadra)：

3+3=6

4、汀塔拉：

4+4+4+4=16

……

汀塔拉汀塔拉\TAVtingVting\TA\TAVtingVtingVtingVting\TA\TA_da_ding_ding_da\ta4+4+4+4:的节奏节拍速度力度节奏音乐情绪

伴奏乐器慢中弱舒展自由平缓宁静西塔尔稍快强紧凑密集热烈激动①歌唱部分引子部分音乐②西塔尔、塔布拉鼓汀塔拉最能记住哪句旋律？请你模仿出来！③|123.2|

Endedadei旋律种子----拉格

被称为印度古典音乐的灵魂，也是印度古典音乐的基本调(Tune)，可说是旋律的种子，也可以说是一种旋律框架来表达某种特定的情绪，它要靠音乐家的即兴表演加以丰富的。《小河的呼唤》使用了卡玛加拉“拉格”旋律种子拉格(Raga)节奏圈塔拉(Tala)。印度传统音乐两大基本音乐要素速度力度节奏音乐情绪

伴奏乐器慢中弱舒展自由平缓宁静西塔尔稍快强紧凑密集热烈激动①歌唱部分引子部分音乐②西塔尔、塔布拉鼓汀塔拉旋律的种子---拉格③唱腔特点：声线曲折婉转，装饰性强独特的（）独特的（）独特的（）|123.2|Endedadei独特的（）（乐器）—西塔尔、塔布拉鼓（唱腔）---曲折而多装饰（节奏圈）---塔拉（旋律）---拉格《小河的呼唤》独特之韵谢谢欣赏班内中华人民共和国印度尼西亚欣赏第一部分XXXXXX问题2：听辨出节奏层的节奏型，以及乐器。双面鼓排锣问题1：乐曲的特点？（情绪、乐器、音色方面）情绪欢快，音色多样，乐器有排琴、鼓、锣等。佳美兰乐队核心旋律XXXXXX问题：听辨旋律层的乐器。排琴

XXXXXX欣赏第二部分

突然加快更强更欢快、热烈1、对比第一部分，体验速度、力度、情绪变化。2、边唱边听，核心旋律总共出现了几次？

快速4次

9次放慢2次快速3次（3、4组）（1、2组）

《班内》是一首典型的印尼民间乐曲，原是在节日或有尊贵客人来到时，由宫廷乐师演奏的欢迎曲，现已成为佳美兰乐队的保留曲目。乐曲大致分为两部分。始终围绕着核心旋律进行演奏。

核心旋律层装饰旋律层节奏层对比旋律层复音层叠佳美兰

佳美兰音乐，是印尼一种以重金属敲击乐器为主体的合奏音乐。给人空幻、迷离多彩的听觉感受，是印尼最具有代表性的音乐形式，主要流行于爪哇岛和巴厘岛。

常用于伴奏戏曲、舞蹈以及各种喜庆活动中演奏，各种锣加上金属敲击乐器和少量的管弦乐器而构成的大乐队。通常还加上一个女声或男声齐唱声部与乐队相配合。

佳美兰音乐佳美兰现场演奏整合完成表格曲名国家演奏形式情绪速度节拍《班内》

印尼佳美兰欢快中速稍快4/4课后作业

请学生课后按照自己的爱好选择一个国家，搜集该国的音乐和风土人情及图片，下次课交流。东南亚音乐谢谢鹦鹉台湾第一站：菲律宾圣奥古斯汀教堂马拉卡南宫（总统府）思考：1、音乐的情绪怎样？

2、乐器的音色怎样？摇奏安格隆

由固定在框架上的2至3根长短不同、音高相距八度的竹筒制成.击奏安格隆

由排放在木架上的12至14根长短不同、音高不同的竹筒制成。再见!京剧说唱脸谱走近京剧请大家谈谈你对京剧的了解；大家知道京剧中的“京”代表什么意思吗？

京剧知多少

京剧形成于光绪年间的北京，故名“京剧”。京剧被尊为国粹，是流行于全国的重要剧种之一，已有200多年的历史。1790年，四大徽班进京与汉调艺人合作，历经“徽秦”、“徽汉”两次合流，最终形成了享誉世界的京剧。京剧的行当：一般男性角色称：“生”（老生—中年；小生—青年；武生—军人）一般女性角色称：“旦”（老旦—老年；正旦—中青年，端庄大方；花旦—青少年，活泼可爱；武旦—女军人）品貌或性格特异的男子称：“净”（正净—大花脸；副净—二花脸）诙谐或邪恶的男子称：“丑”文丑、武丑生

老生小生武生旦刀马旦/武旦花旦老旦正旦/青衣

四大名旦梅兰芳《霸王别姬》

剧照尚小云《昭君出塞》

剧照程砚秋《锁麟囊》

剧照

荀慧生《红娘》

剧照净副净正净武净

丑文丑武丑又名“三花脸”或“小花脸”，特点是在鼻梁中心抹一个白色“豆腐块”，用漫画的手法表现人物的喜剧特征。丑角脸：娄阿鼠（丑脸）《十五贯》蒋干（文丑脸）京剧的主要艺术表现手段京剧有四大表演手段：唱（唱腔）念（道白）做（表演）打（武打）说唱脸谱脸谱脸谱的由来?脸谱的由来?下一页红色一般：忠勇侠义，多为正面角色。

其他：有讽刺意义，表示假好人。

特例：老人显示年轻红光犹在。刚强阴险、桀骜不驯、刚烈勇猛

蓝色黄色宇文成都典韦英布凶猛而爆躁黑色张飞一般：直爽公正，勇猛而智慧。

其他：表示阴阳中的阴，用于鬼魂。肤色较黑或面貌丑陋。白色一般：阴险奸诈；刚愎自用。

其他：和尙，太监脸谱；表示老人年迈.紫色一般：刚正威武，不媚权贵其他：面色不好，丑陋。

金色一般：神仙高人、鬼怪神佛仙。

其他：猛将。绿色程咬金一般：勇猛，莽撞。

其他：绿林好汉。思考：请说出以上脸谱有什么不同？颜色不同图案不同表情不同返回

文场主要伴奏乐器月琴京二胡三弦京胡

武场主要伴奏乐器鼓板锣、钹同学们再见！唱脸谱聆听京剧伴随着刚才所听到的这首京剧的声韵，这节课老师带领大家一起走进这个单元京腔昆韵的学习，并且来感受京剧所带给我们的魅力吧。了解京剧京剧又称京戏，在台湾又称平剧、国剧，是中国戏曲曲种之一。是中国影响最大的戏曲剧种，分布地以北京为中心，遍及全国。清代乾隆五十五年起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春四大徽班陆续进入北京，他们与来自湖北的汉调艺人合作，同时接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，又吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。京剧流播全国，影响甚广，有“国剧”之称。它走遍世界各地，成为介绍、传播中国传统文化的重要手段。京剧小知识京剧是具有世界级影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代中国汉族戏曲的代表。2010年11月17日京剧被列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。京剧的四大艺术特征唱念做打京剧的行当生旦净丑四大行当“旦”：是女性角色的统称，内部又分为正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦（揺旦）、刀马旦。“净”：俗称花脸，大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物，化妆用脸谱，音色洪亮，风格粗犷。“净”又分为以唱功为主的大花脸，如包拯；以做功为主的二花脸，如曹操。“丑”：扮演喜剧角色，因在鼻梁上抹一小块白粉，俗称小花脸。“生”：是除了花脸以及丑角以外的男性角色的统称，又分老生（须生）、小生、武生、娃娃生。京剧脸谱脸谱”是指中国传统戏剧里男演员脸部的彩色化妆。这种脸部化妆主要用于净（花脸）和丑（小丑）。它在形式