《中国古典舞-提沉组合》说课稿

《中国古典舞身韵一一提沉组合》说课稿一、教材分析本节课的内容是人教版幼师《舞蹈》全一册第二十三页的内容，是中国古典舞练习内容之一。中国古典舞是以练习舞蹈的韵味、韵律跟肢体表现力为练习目的，讲究的是身体韵律、内在气息以及手眼身法步的配合，对培养学生的乐感、舞感和动作表现力有着积极的作用。本节课参考《北京舞蹈学院女班中国古典身韵教材》，中国古典舞身韵包括元素和短句部分。元素是古典舞身韵教材中最基本、最单纯的动律，主要有提、沉、冲、靠、含、腆、移等，从元素逐渐到动作的深化练习，同时辅以手、头、脚的基本位置的规律和眼神的配合，体现中国古典舞“拧、倾、圆、曲”的动作特点和审美风格。短句训练是元素向动作过渡的桥梁。这部分训练主要是增强肢体的协调性、应性和表现性，同时加强肢体的流动意识及提高肢体表现的动作旋律性。二、教学目标设计由于教学中的学生大多来自乡村，有些学生由于家庭客观因素，不具备舞蹈的身体优势，还有些同学连成型的表演都没有看过，更不用说接受基本的表演练习，虽然有几个学生艺术天份稍好一些，但总的来说幼师教师呈现出来的表演能力较差。根据本节课的教学内容和教师特点我设定了下面三个教学目标:1、知识目标对中国古典身韵的内涵和审美规范等有初步的认识，并在切身的训练中去体验、了解中国古典身韵的独特风格。2、能力目标通过中国古典身韵的训练，培养学生对中国古典舞身韵的认识和把握，发展学生身体协调配合的能力。3、情感目标通过学习，培养学生对中国文化的热爱，提高学生的鉴赏能力,提高民族文化自信。三、教学重点、难点1、教学重点：中国古典舞因起源于中国的戏曲，所以其风格特点在于一个“圆”，在某种程度上和我国的另一种国粹“太极拳”有着异曲同工之处。在古典舞中，任何动作，任何动作变化都离不开圆，“平圆”“立圆”“8字圆”而正是这个圆体现了中国古典舞的韵律所在一一眼随手走，欲左先右，起于腰、奔于肋、行于肩的舞蹈风格。2、教学难点：学生在学习基本舞步和基本动作变化时，至始至终都要贯彻这个“圆”字，只有掌握了圆的规律，才能把握好中国古典舞的风格特征。四、说教法、学法（一）说教法为了学生更准确的把握古典舞的色调特性，攻克舞蹈的重点和瓶颈，我主要运用了下列的几种教学方法：1、视觉图像法：古典表演对学生来说不这么了解，为了学生可最深切的感受古典舞的格调特点，我先请学生欣赏古典舞《飞天》,通过视觉的刺激跟教师的讲解，逐渐引出古典表演的色调特性，使同学们在欣赏中接受知识。以及使学生借助直观印象在大脑里形成一个美的概念，激发他们内在的爱美之心，初步引起他们的学习兴趣，调动学生学习的积极性。2、语言启发法：教师的语言是很直接对学生造成妨碍的，教师的语言生动，学生都会很容易接受。在本节课中，我不断的用语言来启发学生，让他们最深的理解领悟古典舞的色调特性或者乐曲的感情。这针对我很好的完成教学目标是最有帮助的。3、拍摄自纠法：在集体练习后，把学员分开训练，用摄像机拍摄同学们的学习过程，刻录出来播放给同学们看。当训练过程展现给同学们看，同学们也就看到了自己的劣势和不足，并迅速改进，这样也督促了学员的学习，使教师的自学能力受到逐渐增加。4、小组合作竞赛法：通过了小组里的互帮互学，合作学习，再引入小组竞赛的方式，即激发了学员的学习积极性，也培养了他们的竞争意识和责任感。（二）说学法在教学中学生以“动”为主，充分感知肢体的感觉，在练习中通过观察、模仿、对比、思考、提问、帮助等方法领悟知识技能要点。特别是难点，教师应鼓励学生大胆做动作，正确评价学生的问题,尤其让差生多锻炼，多给机会，增强他们学习的信心，及时纠正表扬，共同进步。五、说教学过程（一）组织教学首先学生列队集合，师生问好。基本功练习：进行基本功热身运动，主要使学生的身体各个别得到充分的活动，即为下面学习舞蹈打下基础，又降低受伤的可能性，运用节奏感强有动感的戏剧，更可激发师生的学习积极性。（二）欣赏精品，导入新课1、导入介绍中国古典身韵的产生与发展，它和悠久、精深、博大的中国传统文化一脉相承，是中国形态美学的结晶，其独特的形式和韵味是中华民族精神气质的完美体现。身韵是从中国戏曲舞蹈和武术、太级等传统艺术中发展而来。“形、神、劲、律”是身韵的精华。2、精品欣赏、导入新课让学生欣赏两个比较具有代表性的古典舞，是让她们通过直观印象首先在头脑里产生一个美的概念。激发她们内在的爱美之心，初步引起她们的学习兴趣，调动学习积极性。初步了解中国古典舞的基本常识和其韵律特征，为下面的学习作铺垫。因为只有理解了才能实践。（三）新授1、教师示范教师首先进行示范，让学生在大脑中有一个初步的印象。我觉得在表演教学上对学生的引导很关键，能否迅速的步入舞蹈状态，是否可精确的掌握舞蹈的韵律起关键的作用。2、动作分解学习这里是本节课的核心。提沉是古典舞中最基本但又最常用的元素之一。基础打不好，就容易出现歪份儿、错份儿，就影响了古典舞的韵律特征。所以在学习组合时，必须将动作分解开来做,直至每个单一动作学生都掌握了以后，才可以串连合音乐。为了使学生的动作非常规范化，我一个一个的进行培训、纠正，直到每个动作学生把握了为止，进一步让学生理解领悟古典舞的色调特性，提高表演动作的表现力。3、配乐学习组合学生的古典舞身韵提沉掌握好了后，进行配乐练习。这是本课的难点,我先讲解音乐《提沉组合》表现的感情，然后请学生跟我一起来合乐练习，在训练过程中注重古典舞的身韵特点。然后带领学生反复训练，学生基本上能学会这个组合了。（四）分组训练、纠正动作组合学习好了同学们分小组进行训练，我用了摄像机拍摄他们的训练过程，刻录出来帮同学们看。一个方面可以培养学生的团结协作的素质，让个别能力较强的学生能否充当“小老师”的角色，在这过程中，不时的使学生与学生之间进行对比，“谁的动作做得漂亮？”“为什么好看”“对在那里，错在那儿？第二个方面可以使学生尽快看到自己的劣势和不足并迅速改进，也督促了他们的学习，使他们的自学能力受到逐渐增加。（五）展示、评比下面一个环节我先请各小组分别进行展示，然后小组互评。因为在开学时我就说了在舞蹈课上把一个班的同学分小组展示,到期末哪个小组得的优秀多，那么就在期末考试成绩上加上平时成绩。这样大大调动了他们的学习积极性，也培养了他们的表演能力。（六）布置作业（1）练习古典舞提沉组合，注意古典舞的身韵的特征。（2）观看一个古典舞说出这个古典舞表现的感情。让学生进一步理解跟掌握古典舞的样式特点，准确熟练的把握提沉的动作要领，提高表演的表现力。也使学生进一步理解中国文化的博大精深。（七）以鼓励结束本节课。六、教学反思这节课课堂的对象是一年级学生，而且他们大多来自农村,没有经过舞蹈基本功训练，虽然有几个学生艺术天份稍好一些,但总的来说舞蹈能力欠佳。因此在课堂中，我结合学生的实际状况，我对教材灵活处理，因材、因