中国的古代艺术课件

中国的古代艺术

课程标准

概述汉字、绘画的起源与演变过程，了解中国书画的基本特征和发展脉络。了解京剧等剧种产生和发展的历程，说明其艺术成就。

一、书法艺术

含义：以汉字文义为内容，以某种字体的书写为形式。

汉字的艺术形式

特点：以自由多样的线条的曲直运动和空间构造，表现感情、气势和意境，且有特殊的审美价值。

1.文字源流美

2.书法字体美

3.书法意境美

中国书法的特点：

以点画和结构反映了文字的形体美、动态美和意境美，具有极高的审美价值。楷书

隶书

行书

草书

书法字体美

学习思考：

“昔者仓颉作书，而天雨粟，鬼夜哭。”

——《淮南子·本经》

这段传说你得到什么历史信息?有什么意义？我国文字历史悠久。“仓颉作书”导致异象的传说，说明了文字出现在文明史上震撼性的冲击。

文字的发明，使人类的经验得以流传，使得人类的智慧得以发挥。

二里头遗址出土陶器上的刻划符号

山东大汶口遗址出土的灰陶尊和上面刻画的符号中国文字的起源中药里的惊世发现——甲骨文

相传1899年，中国学者王懿荣在他吃的中药“龙骨”里发现了距今3千多年前的汉字-甲骨文。甲骨文含义：

刻在龟甲、兽骨上的文字。

历史：

商代甲骨文，是迄今所知最古老的比较成熟汉字。

特点：

1、刀刻，线条多方折。已经运用抽象和简化的线条。

2、象形意味比较大，带有较明显的图画意味。

地位：

处于象形文字到表意文字的过渡。

文字演变的主要规律：

由繁到简、从难到易

汉字形体的演变:

甲骨文一金文一篆书一隶书一草书一楷书一行书。

（二）五大书法

字体小篆隶书楷书行书草书特点历史始创于秦代始于秦，成熟并通行于汉魏形成于汉末开始盛行于晋代起源于汉初，成熟于东晋

字体略长，笔画圆匀，富于图案美。

字形结构平衡对称，整齐安定

字形方正，规矩严整

兼有楷书、草书的长处，既工整清晰，又飞洒活泼把书法的写意性发挥到极致，变化丰富，奔放活跃秦始皇以秦的小篆为基础，统一全国文字东汉《曹全碑》隶书特点：字型结构平衡对称，整体安定。

监狱里造出的汉字

由于小篆的复杂，秦代狱吏程邈进行改进。他把大小篆的笔划由圆转改为方折。这个变化使得书写速度提高。

隶书，是小篆简便写法，最早流行于秦代下层人物中间。

汉字字体的楷模：楷书

楷书特点：

字型方正,规矩严整。楷书的创始人钟繇

行书的字体既不象楷书那样一个一个的呆立着，又不象草书那样一个一个的在奔跑，而是象云、象水那样慢悠悠地不停地流动着，所以，叫“行书”。工整清晰,飞洒活泼，实用性很高。

行书特点：

兼有楷书和草书的优点，既工整清晰又飞洒活泼。《丧乱帖》

快速书写的字体--行书

草书特点：

书写简便、潦草。

“草”是潦草、快捷的意思。主要是用来起草文稿和写信。由于写得比较快，所以在书写过程中有的省去了字形的一部分，有的把一些笔画连在一起。到唐朝以后的“狂草”，则更是难以辨认。“狂”就是漫无章法，随心所欲。这种几乎无法辨识的“狂草”实际上不再是一种实用的书写字体了，而只是一种艺术观赏形式罢了。

草书

观察图片图一 图二 图三 图四

图片中的书法作品分别是什么字体？楷书隶书行书

草书

书法家张胜利认为，中国书法的至善境界是风行水上，自然成文。凡是人工刻意造作、雕痕明显的书法，即是适用性、装饰性工艺，而不是心之画，更谈不上书法艺术。据此推断，真正意义上的书法艺术是

A．小篆

B．隶书

C．草书

D．楷书

解析：选C小篆的特点主要是富于图案美，属于人工刻意造作，故A项错误；隶书平衡对称，整齐安定，具有适用性、装饰性，不符合题意，故B项错误；由“中国书法的至善境界是风行水上，自然成文”“……而不是心之画，更谈不上书法艺术”可知此项书法艺术从心出发，草书最能表达作者的情感，故C项正确；楷书字形方正，规矩严整，不是心之画，故D项错误。

王羲之《兰亭序》之章法、结构、笔法都很完美，被历代书家都推为“天下第一行书”《玄秘塔碑》（局部）

柳公权楷书，体势劲媚，骨力道健。较之颜体，柳字则稍清瘦，故有“颜筋柳骨”之称。唐朝时期楷书发展成熟

欧阳询《化度寺碑》

欧阳询书法以“险劲瘦硬”著称，史称“欧体”。

张旭草书怀素草书苏东坡行草作品黄庭坚《黄州寒食诗卷跋》

黄庭坚书法的最大特点是重“韵”，持重风度，写来疏朗有致，如郎月清风，书韵自高。

米芾

用笔丰肥豪健，宽绰疏朗，字态奇逸超迈

宋米芾《珊瑚复官二帖》

蔡襄喜欢写规规矩矩的楷书。他的书法浑厚端庄，雄伟遒丽。文征明过庭复语十节卷

法度有余、文雅严谨

明朝的江南四大才子——唐伯虎、祝枝山、文征明和徐祯卿，他们才思敏捷，才华横溢，诗词曲赋，样样精通，或长于绘画，或长于书法，或长于文理，是明朝著名的书画家、文学家。他们创作了很多著名的绘画、书法和诗词作品，并源渊流传。

中国书法的特点：

以点画和结构反映了文字的形体美、动态美和意境美，具有极高的审美价值。楷书

隶书

行书

草书

书法字体美

二、绘画艺术1、中国绘画起源

石器时代：

刻划在岩壁上的岩画、在陶器绘制的图形。

石器时代的绘画质朴与浪漫，是我国绘画艺术的源头。这是距今五千年左右的一幅完整的绘画作品《鹳鱼石斧图》，绘在一只作为葬具的陶器表腹面。其神态描绘得恰当生动。画面色彩单纯、质朴，构图稳定。

先秦两汉盛行：帛画、漆画、壁画、画像石、画像砖。

特点：

注重线条和色彩。

河南洛阳东汉墓出土的壁画《夫妇宴饮图》

吴道子《送子天王图》摹本

唐朝时期的绘画阎立本《步辇图》韩滉的《五牛图》

特点：

题材丰富、手法创新；展现盛唐气象

宋张择端：《清明上河图》

宋朝时期的绘画特点：民间画兴起、描绘市井风情背景：商业兴盛、城市发展、文化普及、民间文化繁荣南宋·马远《山径春行图》南宋·夏圭《山水十二景》马一角夏半边

宋朝时期的绘画：文人意趣

特点：

山水画成为独立画种；由写实转而注重意境、寄托情怀。

背景：

重文轻武；文人阶层壮大；理学兴起、文人注重内心修养

明清的怪僻清新

由于地域、理念、师友等各种原因及时代的变化和社会的动荡，，明清出现了一些风格奇特的画家。《一团和气图》明宪宗朱见深

清初八大山人朱耷《安晚册》之四。郑板桥的《兰竹图》

2、中国画（“国画”）

概念：

唐宋元明清以来，用毛笔、墨汁或特定的矿物颜料在宣纸、绢等材料上的绘画形式。

分类：(1)题材

人物画（风俗画）

---以人物故事和社会风俗为主题（《清明上河图》）

山水画

----描写山川自然景色为主题

花鸟画

---描绘花卉、竹石、鸟兽、虫鱼等为画面主体

(2)表现技法

工笔---

用笔工整细致，敷色层层渲染，细节明彻入微，要用极细腻的笔触，描绘物象。

写意---

用简练、豪放、洒落的笔墨，描绘物象的形神，抒发作者的感情。

(3)艺术风格：错彩镂金的工笔重彩画讲究笔墨韵味、自然清新的水墨淡彩画。人物画花鸟画山水画工笔写意勾勒没骨设色墨笔

工笔重彩

水墨淡彩

3．山水画的艺术特点追求意境---注重画面传达出主观情致与神韵。

宋代理学的兴起使人们更注重内心的修养。画家从追求写实变为更加注重意境。山水画成为画家寄托思绪情怀的方式。北宋范宽《溪山行旅图》北宋李成《晴峦萧寺图》

地位：山水画作为独立的画科，出现于山水诗兴起的魏晋南北朝时代，是中国画的精粹。

艺术特点：①描绘内容：以自然风景为主②题材：特别讲究布局构图，突破时空限制③艺术风格：追求的是画面传达出主观情致与神韵，意境是山水画的灵魂。

元·王冕

《墨梅》吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕；不要人夸好颜色，只流清气满乾坤。

特点：

集文学、书法、绘画、篆刻艺术为一体。

写意技法，强调个性，借物抒情，通过笔墨表达主观意念。

诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。4．文人画

地位：北宋以后中国画的主要艺术形式。

背景：

政治：“重文轻武”，文人阶层壮大；经济：商品经济高度发展；思想：理学的兴起，使文人更加注重内心的修养。

苏轼认为，“书必有神、气、骨、肉、血，五者阙一，不成为书也”，强调书法的精神气度。他还认为“我书意造本无法”，“自出新意，不践古人”。黄庭坚也主张书法“入神”，对学习古人要“离迹师神”。

宋徽宗赵佶以画花鸟擅长，不仅建立了皇家画院，而且有考试制度。如一次出考题为“野水无人渡，孤舟尽日横”，一般多画岸边泊着一条空船，舷边蜷着一只鹭鸶，或船篷上栖着一只乌鸦。获得第一名的却画着船夫躺在船尾，独自吹着笛子。画家要表现题中“无”，是“非无舟人，只无行人”。那种闲散、宁静、安逸的意境被表达得更加准确。

材料反映的书法、绘画的特点是如何体现理学思想的？

书法上强调精神气度，绘画上加注重意境。体现出宋代文人更加注意内心道德修养。

南宋赵孟坚在其《墨兰图》中自题诗曰：“六月衡湘暑气蒸，幽香一喷冰人清。曾将移入浙西种，一岁才华一两茎。”诗中流露了作者借物抒怀，孤芳自趣。该画属于A.风俗画B.宫廷画C.文人画D.山水画

【解析】选C。

文人画强调表现个性，讲究借物抒情，追求神韵意趣，集文学、书法、绘画及篆刻艺术为一体。

下图是南宋遗民郑所南的画作，该作品用极简淡之笔墨撇出一花数叶，也不画土。在落款中只题丙午干支而不写元代年号。从创作风格看，该画的艺术特色是

A．注重写实，富有生活气息

B．“以形写神”，形态逼真

C．“意在笔先”“趣在法外”

D．工笔重彩，色彩绚丽

解析：本题考查士大夫文人画的特点：强调表现个性，讲究借物抒情。解题关键是准确解读材料信息，“南宋遗民郑所南”，表明画作的时间是元代；“不写元代年号”，表达对元朝统治的不满；“不画土”，正是画家失去家国后内心情感的真实抒发。故此画不是景物写实，意境、情感在画外，从而判断是文人画，故排除A、B；士大夫文人画清新淡雅，追求意蕴神趣，非工笔重彩，故排除D。答案为C。

三、清朝京剧

1、形成

奠定基础：

乾隆年间（1790年），四大徽班(三庆、和春、春台、四喜)进京。

正式形成：

道光八年以后，以演唱革新后的西皮调而著称的湖北艺人王洪贵和李六等人进京，加入了徽班，与徽班演员同台演出，形成了“徽汉合流”的局面。

梨园演戏……两淮盐务中尤为绝出。例蓄花、雅两部、以备演唱，雅部即昆腔，花部为京腔、秦腔、弋阳腔、梆子腔、罗罗腔、二黄调、统谓之乱弹班。——（清）钱泳《履园丛话》

道光年间，在徽戏和汉戏的基础上，吸收了昆曲、秦腔等戏曲的优点发展而来。

道光八年以后，以演唱革新后的西皮调而著称的湖北艺人王洪贵和李六等人进京，加入了徽班，与徽班演员同台演出，形成了“徽汉合流”的局面。这主要说明了

A．京剧是在融合了各剧种的基础上形成的

B．京剧属于我国的“国剧”

C．京剧形成得益于政府的支持

D．京剧成熟于道光年间

解析：本题考查学生的理解分析能力。材料的主要含义讲的是京剧在“徽汉合流”的基础上形成，体现了京剧是多剧种互相吸收融合的产物。京剧后来发展为“国剧”，但材料无法体现，京剧成熟于同治、光绪年间。答案：A

【易错提示】中国古代戏曲艺术与京剧的关系

京剧是中国古代戏曲发展而来。

元杂剧

标志着中国古代戏曲艺术成熟。

因为元杂剧将诗词、歌唱、对白、音乐、舞蹈等多种表演形式结合起来，有完整的故事情节和角色配合。

京剧是中国古代戏曲发展的最高成就。

2、特点--古代中国戏曲艺术的集大成者

唱腔:属于板腔体，主要唱腔有二黄、西皮两个系统（“皮黄”）。

京剧的传统剧目有：《野猪林》《林冲夜奔》《武松打虎》《挑帘裁衣》《狮子楼》《十字坡》《快活林》《水帘洞》《安天会》《十八罗汉斗悟空》《沙桥饯别》《五百年后孙悟空》《盘丝洞》《十八罗汉收大鹏》《无底洞》《金钱豹》《定军山》《阳平关》《五截山》《水淹七军》《走麦城》《受禅台》《伐东吴》《连营寨》《白帝城》《别宫祭江》等。

内容:

以表演历史故事为主,吸纳众多地方剧种的优点。

角色:

生、旦、净、丑四大行。

生

生行分类：

须生(老生)：

即中年以上的剧中人。

红生：

为勾红脸的须生，如扮演关羽、赵匡胤等。

小生：

青年男子。

武生：

戏中的武打角色。

旦

旦角全为女性。

青衣：

大家闺秀、贤妻良母型角色。

武旦：为演武功见长的女性。

老旦：多为中老年妇女。

彩旦：诙谐或邪恶的妇女净

净角指脸画彩图的花脸角色。

指品貌或性格特异的男子。

丑

指诙谐或邪恶的男子。

“蓝脸的窦尔敦盗御马，红脸的关公战长沙，黄脸的典韦白脸的曹操，黑脸的张飞叫喳喳。”京剧艺术中人物的脸谱

A．真实再现了客观历史

B．固化了大众的历史认知

C．正确评断了历史人物

D．提升了历史人物的价值

【解析】本题主要考查京剧的产生和发展。考查学生正确分析和理解历史问题的能力。京剧艺术中人物的脸谱是经过艺术加工的，不可能真实的再现客观历史，同样也不能正确评断历史人物和提升历史人物的价值。因此A、C、D三项表述错误。在京剧脸