北师大版 第5-7课 古代中国的文学与艺术课件

第5—7课古代中国的文学与艺术课程标准（1）知道诗经、楚辞、汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说等文学成就，了解中国古代不同时期的文学特色。（2）了解京剧等剧种产生和发展的历程，说明其艺术成就。（3）概述汉字、绘画起源、演变的过程，了解中国书画的基本特征和发展脉络。

泰岱日洞庭月，黄山松西湖堤，漓江水南海潮，花果布故宫殿，昆仑雪珠穆峰；点神州锦绣河山增吾胸中丘壑。诸子文屈原骚，相如赋司马史，右军帖道玄画，李杜诗苏辛词，汉卿曲雪芹梦；数中华灿烂文化壮我笔底波涛。

说一说：对联中涉及哪些文学体裁？对联赏析

先秦诸子散文、屈原“骚体”诗、汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说。一、从《诗经》到唐诗

《诗经》中国最早的诗歌总集。它收集了从西周初期至春秋中叶大约500年间的诗歌305篇。先秦称为《诗》，或取其整数称“诗三百”。西汉时被尊为儒家经典，始称《诗经》，并沿用至今。

1.《诗经》第5课古代文学的辉煌成就《诗经》特点《楚辞》特点四言为主重章叠句现实主义句子参差不齐比较自由活泼

浪漫主义风格

（3）情感《离骚》表达了对人民的无比热爱、对祖国的无限忠诚和对理想的执着追求。

（2）文学特点

（1）含义是战国时期屈原采用楚国方言,利用民歌的形式开创的一种新诗歌体裁。2.楚辞

（1）含义以楚辞为基础，半诗半文的综合文体（2）特点辞藻华丽，讲究对仗

然赋也者，受命于诗人，拓宇于楚辞也！——刘勰《文心雕龙·诠赋》3.汉赋西汉：代表作品：司马相如的《子虚赋》主要作家：司马相如、杨雄东汉：主要作家：班固、张衡

风格变化：东汉后期摆脱了长篇赋文辞铺张的弊病，意境清新活泼（3）代表4.《唐诗》（1）代表浪漫主义诗人：李白（诗仙）浪漫诗：个性张扬蓬勃向上现实主义诗人：杜甫（诗圣）现实诗：反映社会变迁中唐：白居易（讽喻诗）讽喻诗：针砭时弊，暗讽时事（2）辉煌的原因

（1）政治强盛（国家的统一和国力的强盛）；（2）经济繁盛，为诗歌的发展准备了必要的物质条件；（3）文化昌隆（开明的政治及文化政策和科举“以诗取士）。

（1）特点句子长短不齐，更便于抒发感情。（2）两大流派及代表人物（1）豪放派苏轼——《念奴娇·赤壁怀古》（2）婉约派李清照——《声声慢》2.元曲（1）含义：散曲+元杂剧

散曲：由宋词发展而来，又受到金代各种民间曲调的影响而形成的一种可以配乐歌唱的新诗体。(分为小令和套数两类)

杂剧：是融合宋金以来的各种表演艺术形式而形成的一种完整的戏剧形式。又称“北曲”。秋思马致远

枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。（2）代表作关汉卿《窦娥冤》、马致远《秋思》、贯云石(维吾尔族)《清江引》地也，你不分好歹何为地!天也，你错堪贤愚枉做天!特点：通俗化，平民化（大众化）时代背景：①君主专制的强化（封建制度的衰落）；②商品经济的发展，资本主义萌芽的出现；③市民阶层的扩大。导学案10页思考题：三、明清小说第一本要找的书是描写农民起义，反映农民反抗斗争为题材的小说；第二本要找的书是讽刺科举制度的小说；第三本要找的书是描述贵族青年的爱情悲剧和贵族家庭的盛衰，批判封建社会的小说；连连看第四本要找的书是：用神话故事的形式反映人民的斗争精神的小说；第六本要找的书是：借写妖魔鬼怪故事批判封建社会的小说第五本要找的书是：描写了东汉末年和三国时期的政治军事斗争：第6课绚丽多彩的古典戏曲一、从参军戏到元杂剧1.古代戏曲的起源：原始歌舞“戏曲者，谓之以歌舞演故事也”——王国维2.古代戏曲的初步发展（1）优伶（春秋战国）：专门从事乐舞戏谑的艺人（2）参军戏（唐）特点：（1）两个角色：参军和苍鹘；（2）诙谐幽默，妙趣横生。

（3）宋金时期杂剧（综合多种舞台艺术）(3)背景政治黑暗；最高统治者提倡；商品经济发达；宋金以来戏剧事业本身的发展；元朝统治者轻视知识分子，使仕途无门的文人专注于戏曲创作——最主要。“曲圣”关汉卿与《窦娥冤》

关汉卿，被誉为“元曲第一家”、“东方的莎士比亚”。一生不畏强暴，性格倔强不屈，自比为“蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆，响当当一粒铜豌豆”。

“地也，你不分好歹何为地。天也，你错勘贤愚枉做天！”（4）代表人物及代表作马致远《汉宫秋》白朴《墙头马上》郑光祖《倩女离魂》(5)意义：标志着中国古代戏曲艺术的成熟，形成中国戏曲时空自由和以象征虚拟动作表意的特殊传统。二、“近代百戏之祖”——昆曲1.形成过程：南戏传奇四大声腔新昆腔昆曲元末明明中期嘉靖时期清初2.昆曲的特点：载歌载舞,无声不歌,无乐不舞;声腔婉转，极其细腻，格律、宫腔极其考究;故事至情至性.3.代表作：明：汤显祖《牡丹亭》清：朱素臣《十五贯》4.影响：对京剧、川剧、越剧、湘剧、黄梅戏等众多剧种的形成和发展产生了深远影响，是近代百戏之祖。促进了戏曲的进一步发展。昆曲于2001年5月18日被联合国教科文组织命名为“人类口述遗产和非物质遗产代表作”。

2.形成：乾隆末年：徽班进京道光年间：徽汉合流——京剧形成；3.成熟：清末（同治、光绪年间）；“同光十三绝”4.传播：风行全国，走向世界梅巧玲程长庚谭鑫培杨月楼5.艺术特色A.艺术手段：唱、念、做、打；B.音乐曲调：以二黄和西皮为主，使用管弦乐器和打击乐器伴奏；C.角色分类：分为生、旦、净、丑；D程式动作：表演“程式”化，虚拟结合；铙钹锣响板鼓笛子二胡胡琴生老生小生武生生行分为须生(老生)、小生、武生等。旦花旦刀马旦老旦分青衣、花旦、武旦、刀马旦、老旦、贴旦、闺旦等角色。旦角全为女性。青衣四大名旦：程砚秋、尚小云、梅兰芳、荀慧生净关羽曹操包拯程咬金亦叫花脸。净角指脸画彩图的花脸角色，看来并不干净，故反其意为‘‘净”丑剧中丑行勾脸，而勾画“三花脸”，面谱与花脸有很大区别。第7课魅力独特的书画结绳记事刻木\竹图画文字“仓颉造字”一、汉字的起源与演变图画象形字符号化汉字1.中国汉字是怎样起源的？起源于绘画，早在六千多年前，原始社会晚期，汉民族先民在各种器物上刻画的符号，渐渐演变成为汉字，称为“图画文字”。图画象形字符号化汉字商朝时形成完整体系（2）中国文字是怎样演变的？其发展趋势如何？甲骨文金文篆书隶书楷书草书行书

发展趋势：由繁到简，形体逐步规范化、稳定化。

甲骨文主要指殷墟甲骨文，又称为“殷墟文字”“殷契”，是殷商时代刻在龟甲兽骨上的文字。它是中国已发现的古代文字中体系较为完整的文字。由于是刀刻的，所以其线条以多方折、劲直为主，同时字体的结构，长短，大小都没有定势。

“金文”是指铸在或刻在青铜器上的铭文。其形式要求庄严、稳重、端肃、有序、精美，以符合“藏礼于器”的礼仪文化的特点。和甲骨文相比，脱去板滞，变化多样，更加丰富了。周宣王时铸成的《毛公鼎》铭、《大盂鼎》铭、《散氏盘》铭是金文中的上乘之作。

篆书（大篆）

又称籀文，相传是西周周宣王太史籀所创，是一种较为统一的文字，使用起来较为方便。体现汉字的特点：结构优美，雄浑挺拔。

小篆

小篆也称秦篆，是秦始皇统一六国后(前221年)，向全国颁布的官定文字。文字发展到小篆已经是相当规范，偏旁有统一的样式，笔画委婉曲折，粗细匀称，字形狭长。秦李斯峄山石刻

隶书的出现是秦代书法发展的结果，由于小篆的复杂，秦代的狱吏程邈所改进的，他把大小篆的笔划由圆转改为方折。这个变化使得书写速度提高，后这种字体在公文中广泛使用。隶书怀素《自叙帖》草书特点：笔画简约，勾连不断，线条流畅纵情，具有极高的审美价值楷书魏晋时期是隶书向楷书的过渡阶段，楷书盛行于隋唐。因其字形方正，笔画平稳，结构均匀，具有较强的书写规范，可作楷模，故名楷书。《玄秘塔碑》（局部）行书特点：兼具楷书的规矩和草书的放纵，既有审美价值，又有实用价值

汉字是由笔画构成的方块状字，经历了约7000年的发展，至今仍充满活力。请结合下图思考:汉字的演变呈现出怎样的发展趋势？二、独特的汉字书写艺术1.何谓书法，有何特点？

所谓书法，从字面上看是书写的法则，写字的艺术。以汉字为基础，以笔墨的黑白空间和线条的刚柔枯润来抒情达意，是中国文化乃至东方文化的一种典型的表现形式。特点

（1）实用性：与我们的学习、生活关系密切，可以反映一个人的性情、品德。

（2）艺术性：书法家运用不同的书写技巧进行艺术创作。2.书法艺术发展的过程

自发阶段：甲骨文、金文、篆书、秦隶自觉阶段：由隶书衍生出楷书、行书、草书，且渐趋成熟（中国书法兼有审美功且能和实用功能）魏晋时期（1）楷书发展：魏晋有定鼎之功（钟、王）唐代步入盛世（欧、颜、柳）特点：笔画详备，结构形体严谨，具有无可比拟的实用价值钟繇《宣示表》领楷书之先欧阳询《九成宫醴泉铭》唐.颜真卿《多宝塔碑》唐·柳公权《玄秘塔碑》有“颜筋柳骨”之称。（2）草书特点：笔画简约，勾连不断，线条流畅纵情，具有极高的审美价值汉代：盛唐：代表张芝张旭怀素张旭《古诗四帖》怀素《自叙帖》（3）行书东晋王羲之：《兰亭序》唐颜真卿、北宋苏轼元赵孟頫、明文徵明代表特点：兼具楷书的规矩和草书的放纵，既有审美价值，又有实用价值王羲之的行书神清骨秀，飘逸潇洒。他的《兰亭序》被誉为“天下第一行书”。文征明：明代书画家赵孟頫:元代著名书法家想一想：汉字为何具有旺盛的生命力？汉字源远流长。它既是世界上最古老的文字之一，又是至今硕果仅存的一种方块表意文字。汉字从古至今，尽管在形体上、读音上或字义上发生了一些变化，但是在性质上并没有发生根本性变化。

1.中央集权的统一国家，保证了汉字使用的畅通无阻；2.汉字为不同民族、不同方言区的交往提供了便利条件；3.汉字自身的成熟与完善，也为其保持旺盛的生命力打下坚实的基础。

三、写意传神国画魂1.起源，远古彩陶画

《鹳鱼石斧图》距今五千年左右其神态描绘得恰当生动。画面色彩单纯、质朴，构图稳定。是一件罕见的绘画珍品。2.成熟（造型准确线条流畅，色彩绚丽）

战国帛画、《妇女龙凤图》、《人物驭龙图》中国绘画艺术从萌芽走向成熟魏晋南北朝：《女史箴图》（局部）《洛神赋图》（局部）顾恺之：提出“传神写照”，影响深远隋唐时期：璀璨繁盛：隋朝展子虔《游春图》（现存中国最早的山水画）初唐阎立本《步辇图》盛唐“画圣”吴道《送子天王图》敦煌莫高窟壁画盛极一时。（隋）展子虔《游春图》（局部）（唐）阎立本《步辇图》（局部）

吴道子善于把握住传神的法则，注意形象塑造的整体,所画的衣袖有轻盈飘举的动感,人称“吴带当风”,后人将吴道子称之为“画圣”

,这是他的《送子天王图》《送子天王图》敦煌彩塑敦煌壁画宋元明清：达到新的高度；1.宋：人物画：李公麟发展了“白描”注重写实的风俗画、宫廷画盛行：张择端《清明上河图》2.文人画最为突出。强调个性，借物抒情，写意。代表：元代王冕《墨梅》、明代徐渭《牡丹蕉石图》、清代郑板桥《墨兰图》宋徽宗·赵佶《五色鹦鹉》

（北宋）张择端《清明上河图》（局部）