新艺术运动解读与分析课件

新艺术运动背景新艺术运动是19世纪末、20世纪初在整个欧洲和美国开展的装饰艺术运动，内容涉及几乎所有的艺术领域，包括建筑、家具、服装、平面设计、书籍插图以及雕塑和绘画。这一运动受到了工艺美术运动的影响，但带有更多感性和浪漫的色彩及人们在一个世纪结束时对过去的怀旧和对新世纪的向往的世纪末情绪，是传统的审美观和工业化发展的矛盾的产物。1836年作家阿尔佛列德·德·穆塞《本世纪一个孩子的自白》中指出对于维多利亚风格的广泛不满。比利时设计大师亨利·凡德·威尔德指出其不足。“新艺术”运动与1860-1890年左右在英国和美国产生的“工艺美术”运动比较相似点：都是对教师的维多利亚风格和其他过分装饰风格的反动，都是对工业化的强烈反应，都旨在掀起对传统手工艺的重视和热衷，都放弃传统装饰风格的参照，而转向自然中的一些装饰动机；都受到日本装饰风格，特别是江户时期的艺术与装饰风格和浮世绘木刻印刷品风格的影响。不同点：英国和美国的“工艺美术”运动笔记重视中世纪哥德风格，把哥德风格作为一个重要的参与和借鉴来源，“工艺美术”运动把中世纪的设计作为追求的核心。法国“新艺术”运动的平面设计1.谢列特和格拉谢特朱利斯*谢列特。海报设计家和平面设计家，“现代海报之父”。他的自由风格和流畅的笔触，受法国罗可可风格画家瓦托和佛拉戈纳特影响，绚丽的色彩受英国画家透纳影响。

尤金*格拉谢特。插图画家和平面设计家。设计了德里奥克斯的《基督教的节日》。

尤金·格拉谢特朱利斯·谢列特2.法国新艺术运动的进一步发展亨利·德·图卢兹·劳德里克。艺术家和设计家。作品《红磨坊》。索菲尔·亚历山大·斯坦兰。瑞士设计家。具有强烈的政治倾向，用设计表达对社会的不满。采用镂版方法，达到层次分明的效果。1896年创作《街道》。阿尔封斯·穆卡。捷克人。运用以植物纹样为中心的曲线为设计的手段,色彩绚丽，创造了“穆卡风格”。

阿尔丰斯穆卡吉斯蒙达约伯牌香烟海报亚瑟王之死美国“新艺术”运动的平面设计英国的路易斯·里德。把英国“工艺美术”运动的风格和法国“新艺术”运动的风格结合起来。影响了美国的威廉·布莱德利。强调曲线和黑白对比的强烈效果，版面自由，具有很高的艺术特点，更富装饰性，有明确的功能区域。艾瑟·里德-女平面设计家和艺术家。爱德华·平菲尔德-1893-1898年为《哈泼杂志》设计海报。威廉·卡魁维尔-创办《里平科特》杂志。马科斯菲尔德·派里什。约瑟夫·林戴克。比利时“新艺术”运动的平面设计约1900年前后，进入了“新艺术”运动的成熟发展阶段。。19世纪80年代出现了“二十人小组”

1889年高更画展、1890年文森·梵高画展。设计家们提出了“人民的艺术”口号。19末20初设计家、设计理论家和建筑家亨利·凡德·威尔德-比利时现代设计、世界现代设计的奠基人。1906年德国魏玛建立工艺美术学校就是以后的包豪斯设计学院。比利时设计运动被称为“先锋派”，其领导人物有威尔德、博维和维克多·霍塔。

威尔德的作品德国“青年风格”运动的平面设计名称出自1896年慕尼黑出版社《青年》杂志。受英国和法国影响但更具有与学院和学术界的密切关系，具有知识分子气息。杂志的设计家是汉斯·克里斯提安森。奥托·艾克曼风格写实自然，刊物封面都有女性人物和花卉、单线平涂的平面特点，非常浪漫。创造了“艾克曼体”。彼德·贝（拜）伦斯-设计了《色彩鸟》《岛》。他设计了世界最早的现代主义风格企业识别标识系列。贝伦斯1898年设计的插图《吻》贝伦斯总结

“新艺术”运动风格细腻、装饰性强，被称为“女性风格”。是世纪之交的一次承上启下的设计运动，继承了英国“工艺美术”运动的思想和设计探索，重新以自然主义的设计风格开设既新鲜空气的先河复兴设计的优秀传统。艺术流派对“新