戏曲艺术欣赏课件

戏

曲

艺

术

欣

赏第一节戏曲的艺术特征“唱念做打”是戏曲表演的四种艺术手段，戏曲情节的展开，人物的塑造，以及通过分场的形式和虚拟动作来表现时间和空间的灵活变化，实际上都要最后落实到唱念做打这四种。唱：指传声、传情的歌唱；念：指有节奏感和音乐性的念白；做：泛指表演技巧，一般又特指舞蹈化的形体动作；打：是传统武术和翻跌的舞蹈化，是生活中格斗场面的高度艺术提炼。唱《收姜维》这出戏主要就是运用“唱”的艺术手段表演的。通过大段大段的唱来表现人物。申凤梅扮演的诸葛亮一口气唱一百好几十句，详细地叙说了他和关羽、张飞、赵云等人辅佐刘备打天下的经过，特别的赤壁之战他自己如何用智谋联吴抗曹，又巧制周瑜，最后又力劝姜维归顺蜀汉。这一大段唱，行腔质朴豪放，刚柔相济，韵味醇厚，亲切感人，既刻画了诸葛亮的性格和为人，又感动、说服了姜维。姜维在听完这大段唱以后说“我谨遵丞相之命”，心甘情愿归顺蜀汉。念

《连升店》主要欣赏两位艺术家念的艺术。几乎没有什么唱，主要是道白，也就是通过“念”来展开情节和刻画人物的。店家对王明芳考中前后两种截然不同的态度，主要通过他的“念”表现。王明芳考中前，他用尖酸刻薄的语言嘲笑、挖苦王；考中后，他又以阿谀得令人肉麻的语言去奉承王。通过店家的念白，把店家这个势力无耻的小人物形象刻画得淋漓尽致。做

《拾玉镯》里面有大量的“做”做针线活、喂鸡、赶鸡、拾镯子等，相对而言，这出戏主要是以“做”来开展情节和塑造人物的。打

《三岔口》从头至尾几乎都是“打”，“打”是这出戏的主要艺术表现手段。一、戏曲的综合性戏曲的综合性，不仅指戏曲能把唱念做打这四种表演手段有机地融为一体，更深一层的含义是指在表演过程中，它能把不同的艺术有机地融为一体。二、戏曲的虚拟性

虚拟性是指演员通过虚拟的表演，在想象中进行拟形创造，在创造过程中，调动观众的想象力，使拟形的创造得到观众的理解和认可，在演员和观众相同的意象中，完成反映生活的任务。小结

在戏曲表演过程中，戏曲高度的综合性、虚拟性、程式性三者是相互依存、相互制约、相互补充的有机的整体，它们被节奏统驭在一起，在戏曲表演过程中不停息地运动。认识和了解戏曲所具有的的这三方面的艺术美学品格，有助于我们欣赏戏曲、领略戏曲的美。戏曲声腔系统中国戏曲四大声腔的概念随历史发展有所变化，如明初时指昆山腔、弋阳腔、海盐腔、余姚腔。地方戏兴起后的中国戏曲四大声腔系统，一说是“南昆、北弋、东柳（柳子戏）、西梆”，现在比较通行的说法是指梆子腔、皮黄腔、昆腔和高腔。梆子腔梆子腔因以硬木梆子击节为特色而得名。源于明末陕西、甘肃一带的西秦腔，它是戏曲中最早采用板式变化结构的声腔。它除以硬木梆子击节外，还以板胡为主奏乐器；其调式多为徵调式，唱腔为上下句式，多有华彩流畅的花腔乐句为辅；曲调以七声音阶为主，旋法上多跳进，常用闪板，整个音乐风格高亢激越，悲壮粗犷。梆子腔的代表剧种有：秦腔、豫剧、晋剧、蒲剧、河北梆子、山东梆子、滇剧的丝弦腔、川剧的弹戏等为代表。皮黄腔皮黄腔是“西皮”和“二黄”的合称。清初时西皮是汉调的主要腔调，二黄是徽剧的主要腔调。以后随徽汉合流演变成的京剧在各地的流传，西皮、二黄对许多南方剧种产生影响，逐步发展成一些新剧种，形成一种声腔系统。但由于京剧在皮黄系统中流传最广，因此“皮黄”的称谓有时也专指京剧。尽管由于受各地语音和民间音乐的影响，皮黄腔各剧种的音乐各具特色，但其共同之处却很明显：唱词格式均沿用七言或十言的对偶句式；都用胡琴作为主奏乐器。皮黄腔系大概有20多个剧种，主要有：徽剧、汉剧、京剧、粤剧、湘剧、川剧、桂剧、赣剧、滇剧等。昆腔

昆腔又名“昆山腔”、“昆曲”。昆曲又称昆剧。今日川剧的昆腔，源于江苏的昆山腔，亦称昆曲。昆曲的表演，也有它独特的体系、风格，它最大的特点是抒情性强、动作细腻，歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而和谐。在语言上，该剧种原先分南曲和北曲。南昆以苏州白话为主，北昆以大都韵白和京白为主。昆剧的乐器配置较为齐全，大体由管乐器、弦乐器、打击乐器三部分组成，主乐器是笛，还有笙、箫、三弦、琵琶等。昆曲演唱的特点是“以字行腔”，腔跟字走、在演唱上也有一定的腔格，不同于其它戏曲可以根据演员个人条件随意发挥，而是有严格的四定：定调、定腔、定板、定谱。昆剧行腔优美，以缠绵婉转、柔漫悠远见长。在演唱技巧上注重声音的控制，节奏速度的顿挫疾徐和咬字吐音的讲究，场面伴奏乐曲齐全。昆剧的舞台美术包括丰富的服装式样，讲究的色彩和装饰的以及脸谱使用三个方面。高腔高腔原被称为“弋阳腔”或“弋腔”，因为它起源于江西弋阳。他是明代弋阳腔与后来的青阳腔流变派生形成的诸声腔剧种。在几百年的流变过程中，弋阳腔各分支发生了很大的变化，它们与各地民间音乐有不同程度的结合，由此形成各地高腔不同的音乐风格。其特点是表演质朴、曲词通俗、唱腔高亢激越、台上一人唱而众人和，音调高亢，富有朗诵性。只用锣鼓等打击乐器敲击，不用管弦乐伴奏。属于此系统的剧种有：川剧、湘剧、赣剧、滇剧、辰河戏、调腔等。盖叫天（1888—1971年1月15日）京剧演员，原名张英杰，号燕南，河北高阳人。幼入天津隆庆利科班，习武生，后改习老生。倒嗓后仍演武生。他长期在上海、杭州一带演出。他继承了南派武生创始人李春来的艺术风格，又广泛吸取京剧与昆曲、地方戏中各流派武生和其他行当表演艺术的长处，并借鉴武术。以丰富的武打技术和人物形体美的造型，逐渐形成了独具特色的“盖派”表演艺术。他擅演全部《武松》（包括《打虎》、《狮子楼》、《十字坡》、《快活林》等）。有“江南活武松”之誉。第四节戏曲艺术欣赏方法首要是培养自身对戏曲表演特征的敏锐感受力，即通过观看戏曲演员的表演，在头脑中唤起意象，并