西方近现代设计思潮

设计思潮课程学习要点一、学习范围以西方近现代设计运动为主，包括以下一些内容：工艺美术运动〔ArtsandCraftsMovement〕艺术运动〔ArtNouveau〕比利时的艺术运动(ArtNouveauinBelgium)法国艺术运动(ArtNouveauinFrance)奥地利维也纳学派和分别派〔ViennalSchool/Secession〕德国青年风格派〔Jugendstil〕苏格兰格拉斯哥学派〔GlasgowSchool〕西班牙艺术运动〔ModernismeinSpain〕斯堪的纳维亚国家〔北欧〕的设计运动(InnovationinScandinavianCountries)装饰艺术运动(ArtDeco)法国装饰艺术运动(ArtDecoinFrance)现代主义运动(ModernMovement)德国的现代主义设计运动(ModernisminGermany)俄国构成主义运动(Constructivism)荷兰风格派运动(DeStijl)包豪斯〔Bauhaus〕功能主义〔Functionalism〕前卫设计思潮〔Avant-garde〕流线型运动〔Streamline〕当代主义〔Contemporary〕波普艺术(PopArt)运动激进设计运动〔RadicalDesign〕与反设计〔Anti-Design〕现代主义〔Neo-Modernism〕高技术风格〔High-Tech〕高情感设计〔High-Touch〕后现代主义〔PostModernism〕孟菲斯〔Memphis〕极简主义〔Minimalism〕解构主义〔Deconstruction〕二、参考书目：现代家具的美学20世纪家具20世纪西方家具设计流变世界现代家具进展史100100位家具设计师中外家具进展史European90”sFurniturefunctionalistdesignFurniture TheWesternTraditionTwentieth-centuryFurnitureDesign西方近现代设计思潮工艺美术运动也称手工艺运动，是19世纪后期在英国消灭的设计改革运动。工艺美术运动特点有：1、强调手工艺，明确反对机械化生产。2、在装饰上反对矫揉造作的维多利工艺美术运动也称手工艺运动，是19世纪后期在英国消灭的设计改革运动。工艺美术运动特点有：1、强调手工艺，明确反对机械化生产。2、在装饰上反对矫揉造作的维多利3朴实，功能良好。4、主见设计的诚恳，反对设计上的华而不实趋向。5、装饰上还推崇自的尝试典范，影响普及美国和欧洲等地区，对后来的“艺术”运动具有深远的意义。工艺美术运动主见设计不要只为少数人效劳；提倡用手工艺生产表现自然材料，以改革传统形式；认为艺术应与技术相结合，反对粗制滥造的机器产品。其主要提倡人物有威廉·莫里斯WilliamMorri·(CharlesRobertAshbee运动的核心人物。英国工艺美术运动的设计团体有世纪行会〔马克穆多1882、艺术188〔•阿什比188运动的核心人物。英国工艺美术运动的设计团体有世纪行会〔马克穆多1882、艺术188〔•阿什比188格，力图复兴中世纪手工业传统和优雅、统一。19201920始人是比利时的亨利·凡·德·威尔德HenryvandeVeld莫里斯等人的风格对它有直接的影响。它们有很多相像处:都是对维多利亚和其他过分装饰风:工201910步被现代主义运动和装饰艺术运动取代段。在凡·德·威尔德的提倡下，艺术运动很快就涉及欧洲诸国设计界，并促使形成了比利时的艺术运动(ArtNouveauinBelgium)比利时进入艺术运动以后渐渐成为欧洲重要的活动中心之一1980利时艺术运动和法国风格近似，观念吻合。19世纪末一些设计家在毛斯艺术思想的影响到比利时。他们推威尔德为首领，并渐渐开头从纯美术向有用美术转化。1894年后二十人小凡德〔GustaveSerrurier-Bovy〕和维克多·霍塔〔VictorHorta〕三个重要领导人。威尔德是比利时1920世纪初最出色的，主见艺术与技术结合，反对漠视功能的纯装饰主义和纯艺术主义。他在德国时期，他创立业与艺术结合的最高目标的三点原则：设计构造合理；材料运用准确；工作程序明晰，肯定宅装饰的设计师之一本之尔德、博维等人在家具设计领域都有经典之作。法国艺术运动(ArtNouveauinFrance)法国的设计运动早在十九世纪九十年月已在酝酿之中，1900年巴黎博览会正式以“艺术”的面貌开放，前后进展达二十五年，对法国设计界影响很深。法国艺术运动在理论与计，并主见从自然界吸取素材，以动植物纹样作设计依据；反对直线，反对机械生产，但从多由个人或松散小团体设计的方式不同。法国艺术运动主要集中在家具与室内设计上，形成了以巴黎和南锡市〔Nancy〕两个中心。在巴黎，思想传播较快，艺术家较集中，消灭了萨穆尔·宾〔SamuelBing〕集团、“现代之家”(LaMaisonModerne)(LesSix)集团等几个重要的设计团体。“六〔EugèneGaillar、艾贝尔·兰德里AbelLandr、保罗·福罗特PaulFollo、亚历山大·查佩蒂尔AlexandreCharpentie、赫克特·(HectorGuimard、乔治·霍恩切尔GeorgeHoentschel〕等。南锡艺术运动的进展主要是在设计师艾米尔·盖勒(EmileGallé)的促进与推动下，大潢艺术》发表《依据自然装饰现代家具品比盖勒更抽象、流畅。奥地利维也纳学派和分别派〔ViennalSchool/Secession〕19世纪末“艺术运动”席卷整个欧洲大陆，在奥地利相应消灭了以瓦格纳〔OtloWagner〕为核心人物的“维也纳学派l895年瓦格纳旗帜鲜亮地宣称要抛弃当时欧洲大陆极为流行的“艺术风格”，并出版一本名为《现代建筑》的书，反对装饰意味仍很浓重并事务所,兼及建筑、室内、家具以及很多工业设计方面的内容。瓦格纳的家具设计也同麦金托什一样,主要是为他所设计的建筑室内特地创作的,这其中最为成功也影响最广的当数他1905-1906,其铝合金的包饰件用在构造或使用上格外关键的部位,不仅仅有装饰作用,更重要的是保护功能。在奥地利形成的艺术流派，其创始人是奥布里奇〔J·M·Olbrich〕和约瑟夫·霍夫曼〔J·Hoffmann〕,主要人物有库尔曼·(KolmanMoser)·路斯(AdolfLoos)等，他们都曾师从瓦格纳，并深受他的思想的影响。分别派宣称要和过去的传统决裂造型简洁与集中装饰，装饰主题承受直线形式。霍夫曼的家具作品数量很多,早期的设计中多能看到瓦格纳手法的影响,尤其金属包饰构件的运用,以后作品中则显出越来越强的共性,并时常表现出擅长结合传统的超群技艺“分别派”中几何抽象的形式将要降临。19世纪末德国的建筑与工艺设计流派，它得名于1896年在慕尼黑消灭的一本名叫《Jugendstil(青年)“工艺美术”在其初期也有明显的自然主义颜色。但是后来摆脱了以曲线装饰为中心的“艺术”运动主流，开头与格拉斯哥四人，特别是与查尔斯麦金托什的设计探究相像，开头从简洁的几何造“青年风格”运动的有名设计师如赫尔曼·奥布里斯特HermannObris、奥古斯特·恩德尔AugustEndel〕等人比起同时代欧洲，是一个极大的挑战。运动最重要的设计师是彼得〔PeterBehren业设计之父”之称，他还是一位出色的设计教育家，他的学生包括格罗皮乌斯,米斯和柯布西埃,他们后来都成为20“青年风格”的建筑及其1907年后，德意志制造联盟在德国占据了领导地位，后又被包豪斯所取代。苏格兰格拉斯哥学派〔GlasgowSchool〕〔Glasgow是英国的一座城市的名称19世纪末由格拉斯哥画家集团〔GlasgowBoys〕进展形成的，包括家具设计师在内的艺术流派，该学(Glasgow即：麦金托什〔CharlesRennieMackintosh〕和他的妻子玛格丽特·麦克唐纳〔MargaretMacdonal、姨妹弗朗西斯·(·Macdonald及赫伯特·麦克奈尔H·McNai其设计的探究成为艺术运动的一个极具特点的插曲。格拉斯哥学派侧重于形而上学的美学观点，试图将奇特主义的超尘绝俗世界观与“艺形成体积量感的重点。格拉斯哥学派经常被归为工艺美术运动Arts&CraftsMovemen，1896家”开头从事多家饰品的设计，尤其是麦金托什设计的家具，以其共性化的、简洁优雅的形式语言，形成艺术运动时独特的一种风格。西班牙艺术运动〔ModernismeinSpain〕西班牙从二十世纪初就消灭了大批具世界影响的艺术家，如毕加索、达利、米罗等，但在设计方面，仅有一人具有国际声望，他就是安东尼·高迪AntoniGaud。西班牙艺术运动的风格在曲线的追求上更为形式主义化与极端，这也使得西班牙的于风格鲜亮而引人注目。另外一些人，如建筑家蒙塔尼〔L.DomenechYMontaner〕等人，以被称为“曲线式艺术风格〔CurvilinearArtNouveauStyle，设计的中心在巴塞罗那。式压倒功能的特征，在普遍具有这一特征的艺术运动风格中，西班牙是最为极端的一个。同时，西班牙的艺术运动风格也证明白其当时工业的落后状况。斯堪的纳维亚国家〔北欧〕的设计运动(InnovationinScandinavianCountries)斯堪的纳维亚国家指丹麦、瑞典、挪威、芬兰、冰岛等北欧五国，内中冰岛在设计上因地理位置偏远而起步较迟1890年起承受英国工艺美术运动与欧洲艺术运动的影响，开头了具有自己特点的设计运动。20世纪初期，形成2060年月以后处在前卫的领导地位。人道主义的设计思想、功能主义的设计方法、传“风格即生活”的理念无处不在。北欧家具被普遍认为是有人情味的现代家具。有些家具评论家概括为：“北欧家具表现出对形式和装饰的抑制，对传统价值的敬重，对自然材料的偏爱，对形式和功能的统一，对手工品质的推崇。”用目的及人情味，而且价格较低廉。有名的家具设计师有芬兰的阿尔瓦·阿尔托〔AlvarAalt、埃利尔·沙里宁ElielSaarine·威格纳HansWegne·博杰森KayBojese·罗德JohanRohd、宾德斯波尔ThorvaldBindesbl，瑞典的约瑟夫·弗兰克〔、博别格FerdinandBober、卡尔·(CrlWestman等。装饰艺术运动(ArtDeco)202030年月以法国、美国和英国等为代表的一次风格特别运动和现代主义运动几乎同时发生，所受影响很大，两次运动既对立又存在着亲热的联系。1925年的巴黎装饰主义展览格，而是包含广泛〔爵士图案。它是对矫饰的艺术运动的反动，反对古典主义、自然〔特别是有机形态1、埃及等古代装饰风的实践性。埃及图吞哈蒙墓出土器物的装饰动机是继日本风格后又一次重要的外来影响。23、简洁的几何外型。与工业生产相关，时代特征猛烈的简洁几何外型成为2020年月争辩的中心。45、汽车。206、独立的颜色了可能，很大程度上只是设计界的探究，很难形成一种统一、流行的风格。(ArtDecoinFrance)法国装饰艺术风格最集中表达在家具设计格：12、受现代饰融为一体，这是法国装饰艺术家具的最大特点。室内设计则制造出一种boudoirstyle的特别风格来，强调豪华与夸大，往往承受多种装饰动机以形成鲜亮的比照效果，强调舒适感。较-贾奎斯·鲁尔曼Jacques-mileRuhlman、布瓦列特、格雷。鲁尔曼喜用象牙镶嵌，造型趋于简洁的几何形，简洁明快，比照猛烈主义运动与国际现代主义运动联系的重要人物。现代主义运动(ModernMovement)现代主义设计运动是二十世纪初受欧洲社会进步力气和思想意识推动而发起的一场对2019世纪中期由普金Pugi(JohnRuskin(WilliamMorris现代主义运动的设计师们为了找寻代表时代的形式和转变设计现状，开头在设计观念、风格、形式及材料等方面进展探究，而集中在德国〔始于工业同盟，包豪斯为高潮、俄国〔构成主义〕和荷兰〔风格派〕进展试验，在30年月中期取得惊人成就。设计上表达的学问分子发动的，对设计长期效劳于权贵阶层的一种反动，具有抱负主义和乌托邦主义。虽不提倡为精英效劳，但提倡精英领导。设计形式包括：1、功能主义特征，强调功能为中心，不再以形式为动身点，讲究效率、科学性。2、提倡非装饰的简洁几何造型，受立体主义影响。具体特征表现：A、六面建筑。B、以柱支撑整个建筑的构造特征，结果是幕墙结构的产生。C、标准化原则。D、反装饰主义立场。E、中性颜色打算。3、具体设计上重视空间，特别是整体设计的考虑。4、重视设计对象的费用和开支。二战期间，欧洲大批设计抛弃传统等三大特点。其理论奠基人是德国的格罗皮乌斯WalterGropiu，他也是现代主义最重要的设计大师之一，另两个分别是勒·柯布西耶LeCorbusie〕和密斯·凡·德·罗MiesVanderRoh。他们都设计过家具作品，如密斯为1929年巴塞罗那博览会的德国馆设计的Barcelona椅，柯布西耶设计的大安逸椅GrandComfor。现代主义运动还有一位以家具设计见长的设计师——马歇尔·布鲁尔MarcelBreue，他对家具设计领域奉献非凡：在瓦西里椅〔Wassilly〕的设计中第一次使用了弯曲的钢管制作家具；他的拉西奥茶几识到这种材料给人触觉的冷漠从而增加人们使用的舒适感。德国的现代主义设计运动(ModernisminGermany)1902左右开头有局部人从青年风格运动中分别出来，形成的现代设计运动的中心，1907，运动的发轫。宗旨由纽曼起草：12、主见通过教育把不同设计综合。3、强调走非官方的路线。4、大力宣传功能主义和成认现代工业。5、坚决反对任何装饰。6奠定了根底。由格罗佩斯创立的包豪斯集中了20世纪初欧洲各国对于设计的探究和试验成工业设计的根本面貌，在现代主义运动中占有举足轻重的地位。俄国构成主义运动(Constructivism)191710月革命成功主义猛烈提出设计为政治效劳。俄国设计家开头探究的最早的建筑方案是塔特林〔VladimirTatlin〕的第三国际塔，它的象征性与有用性很强。1919年马列维奇(KasimirMalevich)、李西斯基ElLissitzk〕1925年成立共产主义卫星红城等。荷兰风格派运动(DeStijl)荷兰风格派运动(DeStijl)，主见纯抽象和纯朴，外形上缩减到几何外形，而且颜色只使用黑与白的原色。也被称为塑造主义(neoplasticism)。荷兰风格派是一些艺术家、设也与包豪斯等艺术、设计院校完全两样。风格派正式成立于1917年，其核心人物是蒙德里安和凡·杜斯堡，其他合作者包括画家列克(BartvanderLeck)、胡札(VilmosHuszar(CeorgesVantongerllo)、建筑师欧德(J．J．P．Oud)、里特维尔德(GerritRietveld)等人。明显，风格派作为一个运动，广泛涉及到绘画、雕塑、设计、建筑等诸多领域，其影响是全方位的。风格派努力把设计、艺术、建筑作为一个有机整体。强调合作，有杜斯伯格、蒙德里安、胡扎等。杜斯伯格在191719211、剥除传统设计因素，变为根本几何构造单体。2、将几何单体组合成简洁的构造，而各单体之间34、反复运用纵横几何构造和根本原色、中性色。风格派最有名的家具设计师是里特维尔德品。包豪斯〔Bauhaus〕1919〔StaatlichesBauhaus)的简称，习惯上仍沿称“包豪斯”。包豪斯是德语Bauhaus的译音，由德语Hausbau〔房屋建筑上的影响来看，这是很有道理的。这所由格罗佩斯创立的学院集中了20世纪初欧洲各国对代设计教育的构造根底和工业设计的根本面貌。包豪斯经受了三个时期：魏玛时期〔1919192、德绍时期192193〕和柏林时期193193，反映了那个时代的现代设计先驱的思想过程。格罗皮厄斯、汉尼斯·迈耶和密斯·凡·德·罗，因而形成了三个主义的运动。说其最重要的奉献是奠定了现代工业设计教育的坚实根底。但包豪斯也存在着肯定的局限性：为了追求材料的表现形式，讲究功能的突出，包豪斯利用构成主义理论，承受荷兰风因。功能主义〔Functionalism〕是在现代设计中，将有用作为美学主要内容，将功能作为设计追求目标的一种创作思潮20世纪前半叶现代设计的方向，其理论渊源可追溯到古罗马维特鲁威所提出的建筑三要素：。功能主义的正式消灭一方面与西方哲学将形式与加哥建筑师沙利文〔L．Sullivan〕19世纪英国艺术理论家格林诺斯的有用主义艺术观，即：美是功能所赐，行为是功能的表现，性格是功能的记录。沙利文提出“形式听从功能〔Formfollowsfunctio〕的口号，认为形式是功能的表现，功的“椅子是坐的机器”的观点即表达了功能主义的主见。密斯·凡·德·罗则认为形式是设计的结果，而不是设计的目的尤为突出。功能主义常与国际式风格联系在一起，由于人们认为过分强调功能，减弱了设计作品而予以考虑中去了。法语的Avant-garde有两种含义，其一是指那些有着超前于既有的、被广泛承受的表现手法及创作思想的建筑师、设计师、艺术家等。也即，这一概念是指一类学问分子群体；其二是作形容词解，即“前卫的前卫设计师所设计作品的实物形式在历史上只有很少一局部，但它们的影响却格外深品消灭初始时的普及程度有限，20世纪前卫设计师的作品常处于非主流的地位，只有经过2030〔MarcelLajosBreuer〕设计的钢管家具，在当时并没有获得广泛的认可，始终到60、70年月，它们也就会随之而产生。例如战后的有机主义设计OrganicDesig，在风格上就影响了50年月Biomorphis〔潮流等，以表达其超前的特性。公正地说，二十世纪设计中的大多数理论与实践方面的重大改革，都是前卫艺术家及其观念的直接结果。流线型运动〔Streamline〕美国最早消灭“流线〔Streamlin〕一词是在1867年，当时有个叫萨穆尔·卡斯罗普风格作为一种源于科学争辩而非艺术运动的设计风格反映了两次世界大战之间美国人对设计的态度2030上的质量。流线型的流行还有其材料与技术上的缘由：2030年月，塑料和金属模压成受其影响。流线型运动虽曾制造了时尚的神话，但它也导致了设计中功能与形式的脱离，产生了形式第一、功能为次的错误倾向。当代主义〔Contemporary〕20世纪50年月消灭在家具、室内设计等方面的一种设计美学风格，计、家庭用品、工作与生活空间等具有一种可移动性，一种弹性特征，它反对传统风格，主见50年月正是现代建筑兴起之时，这一运动对工业设计产生很大的促进作用。当时很多地把建筑内部和外部与家具、室内设计等全部因素统一考虑从而进展设计，使50年月消灭了当代主义这种全的设计风格。当代主义具有里程碑作用的家具设计作品是查尔斯·伊姆斯〔CharlesEames〕1950年用玻璃纤维板按人体工学原理模压，以钢管作脚的两种椅子，以及他于1958年用金属脚架与发泡海绵作面料设计成的转椅。波普艺术(PopArt)运动20世纪60年月最有代表性的设计风格是波普艺术PopArPo〕一词，来自于英文词汇“群众化Popula阿洛韦LawrenceAllowa〕使用。直译PopArt意为“群众化艺术“正统”的造型。这种对“正统”的抵抗，伴随着年轻一代计师们可以从相当大的范围猎取创作灵感，如艺术风格、艺术装饰风格实主义，波普艺术(PopArt)、心理分析学，东方奇特主义以及太空时代等等。波普设计最终因70年月初的石油危机而渐渐消逝，并被手工艺复兴和高技派所取代，意大利波普家具设1967GionatanDePasDonatoD”UrbinoPaoloLomazziCarlascolari共同设计的“吹气椅”601968年由pieroGatti、CesarePaoliniFrancoTeodoro设计的sacco可使使用者选择多种不同姿势。产中的经济法则、成效学原理等，因而很快就销声匿迹了。但其影响是广泛的，特别是在利用颜色和装饰形式方面为设计界带来了一股风，也刺激了前卫设计的探究。由于受国际上激进的政治运动及中国的文化大革命的影响，意大利的青年学生运动较2060年月末的意大利设计界消灭了激进设计运动〔RadicalDesign〕与反设计〔Anti-Design〕这两股前卫设计运动运动的主要目的是反对意大利的正统设计，特别是针对战后进展起来的、以奥·庞蒂〔GioPont、玛利奥·贝里尼MarioBellin〕等人为设计师代表的、为高中收入阶层的所谓“优雅设计”(BelDisegno)。反设计运动特别提出了“坏品尝”的口号，激进设计与反设计运动作发挥共性风格的障碍而予以抛弃反设计运动具有乌托邦性质在意大利的家具和室内设计上有所反映，其设计大多与社会实际相脱离，也不符合工业生产的规律，很少能投入生产，只有少数的家具设计由于形式的颖感而受到欢送，最有名的是罗马兹设计组设计的Joesofa、吹气椅子和盖蒂等人设计的袋椅等作品。激进运动在六十年月至七十年月中期还停留意大5060斯堪的纳维亚人道主义设计。现代主义〔Neo-Modernism〕20602020–30年月的现代主义、追求几何形式构图和机器风格的所谓“现代主义”〔Neo-Modernism〕。现代主义的消灭，在很大程度上是受到流行的视幻艺术〔OP艺术〕的影响。视幻艺术是一种利用人们的视错觉来到达某种艺术效果的平面设计艺术，视幻艺术强调黑白的几何形式构图，在2060年月的商标、广告、装饰、印刷等设计领域盛行。在产品设计上，视幻艺术的影响是所谓的“硬边艺术”钢、镀铬金属、玻璃等工业材料，外表处理偏爱材料本身的质感。丹麦设计师雅各布森于1967年设计的“筒系列”不锈钢器皿就是“硬边艺术”的典型。“现代主义”的兴起是和经济进展亲热相关的，2060年月商业机构和办公室剧增，对工业设计产品需求量很大，如家具、室内装饰和办公用品等。对这些场合来说，有必要表达出商业界的秩序与效率，因此设计应有冷漠、正规、中性的外观特征。2050年月，当代主义在居家环境中表达钢管，在形态上强调机械化与几何化。在家具设计方面，OMK是现代主义的典型代表。OMK1966年成立的一个由青年设计师组成的事务所，他们在家具和室内设计中广泛师克雅霍尔姆〔PoulKjaerhlom〕设计的钢片椅就显得稳重而严谨。1966年，在意大利佛罗伦萨成立的设计组织阿基佐姆〔Archizoom〕也乐观推动现代主义。1969年，阿基佐姆设计了“米斯”“米斯”椅承受了镀铬方钢、橡胶板等工业材料及锋利的三角形造型，把现代主义推向了极端。〔High-Tech〕”。高技术风格不仅在设计中承受高技术，而且在美学上鼓吹表现技术。高技术风格源于20世纪20-30年月的机器美学，这种美学直接反映了当时以机械为代表的技术特征。战后20世纪40然是架科学仪器。2050维的这些设计预示着后来“高技术”风格的到来。“高技术”风格在室内设计、家具设计上的主要特征是直接利用那些为工厂、试验室约莫萨设计小组设计的高架床就是由市售的铝合金管及连接件组合而成的地的脚手架。法国设计师伯提耶〔MarcBerthier〕设计的儿童手工桌椅，则承受粗大的钢管构造2060吉〔OlivierMourgue〕2022他承受金属构架与人造海绵制作了一系列外形奇异的家具和科学试验室场景群众传播手段推动了“高技术”风格的普及，连一些厨房也设计成科学试验室的式样，各种橱柜炊具都布满各种开关和指示。Touch〕高情感派〔也称高触派〕是相对于高技术派的当代设计派别，兴起于二十世纪八十年代的美国，由纳斯比〔Naisbitt．J〕所创导。高情感派是对高技术的挖苦与戏谑，具有更多高情感派是与高技术派打对台的派别，不过从另一个角度看，他们也起着相互补充的作用，由于高技术派主要的设计领域是建筑设计设计。英国设计师雷·阿拉德RonAra〕设计的、名为“好脾气〔Well-Tempere〕钢扶手椅，唐尼·拉那设计的玻璃椅等，都是高情感派的家具作品。后现代主义〔PostModernism〕“后现代主义“〔PostModernism〕50年月以来欧美各国〔主要是美国〕继现代主义之后消灭的前卫美术思潮的总称。它是对现代主义的一种超越，其概念最早在建筑领域消灭，脉、装饰、表象、隐喻、多元论、折衷主义等等·胡德那JosephHodnu在19491975CharlesJenck〕首次正式使用它来描述对“现代”批判性进展的建筑思潮。在其1977年出版