永录国际旅游度假区一期项目中国家具馆课件

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一期项目中国家具文化馆青海永录文化传播集团有限公司2016年2月18日红木框嵌牙玉石福寿纹御制题诗屏风

乾隆御制诗屏座大意：（我）在草木茂密的田野中拨开杂草试着寻找，（结果被我找到了，它的）叶子像碧玉一样晶莹，它金黄的花蕊就像镶嵌在大地上的点点黄金。（它就是花中的隐士）所以我们要像对待那些贤人高士一样恭恭敬敬地对它焚香膜拜，等膜拜完了我还余兴未尽，回到家里又操琴吟唱。春天的时候（它）像杜若一样芳香美好（菊花的叶子像艾蒿，艾蒿有种特殊的香气），到了晚秋它还黄花胜春。这样是花不收入在画作诗文中人家的不会服气的根据《乾隆御制鉴赏名画题诗录》二集七十五卷：董祥岁朝图题乾隆御制诗乾隆皇帝多才多艺，所作诗篇，即位前有《乐善堂全集》（后删定为《乐善堂全集定本》），在位期间先后有《御制诗初级》、《二集》、《三集》、《四集》、《五集》和《御制文初集》、《二集》、《三集》，退位之后还有《御制诗余集》和《御制文余集》。

他的诗内容涉及政治、军事、经济、文化、社会等各个方面；历史价值大于文学价值，政治意义大于学术意义，对今人研究清代的历史和清代的帝王，具有极其重要的意义。中国人民大学出版社出版的这套《乾隆御制诗文全集》（10卷本），影印光绪五年（1879年）宋体字本，字体疏阔、装帧精美，具有很高的艺术收藏价值。木雕镶嵌宝石屏风八扇屏风，四周浮雕精美纹饰，和谐统一，中部以云石螺细嵌八宝吉祥纹，整体完美，作工考究。木雕山河焕彩政通民乐座屏此座屏气势雄伟，浮雕山水人物，纹饰精美，作工精湛，背面是篆刻书法。黄花梨圆后背交椅此椅圈曲线优美，背靠板分三段，上中段透雕卷草灵芝纹，下段为卷草亮脚。整器完好，古朴典雅。交椅是马扎的发展，也可以说是带靠背的马扎。在宋代和元代就有直背的交椅，也有圆背的圈交椅。可是到了明代，直背的交椅就比较少见，只留下圈背的一种了。所以就将圈背的交椅直呼交椅了。交椅的椅圈由三节或五节样接而成。整个椅圈也是流程自如的曲线。座面有皮制和绳编之分，背板有光洁与雕嵌之别。背靠之下，依然是八根木棍交结而成。可以折叠，便于郊游和野外露天使用。古时行军、作战或郊游，多携带交椅。因为可以折叠，必有许多交叉的关节，凡是交关之处，多用金属件，不仅坚固，更增光彩。有的在背板两侧、扶手、或腿子上，施以牙子装饰。红木雕灵芝纹扶手椅、方桌两椅一桌，独板雕花大案的厅堂家具一堂。扶手椅用料粗壮，扶手及背板、搭脑皆雕饰灵芝纹。雕工流畅，打磨精细，为清代红木家具的典型品种。是大户人家厅堂用物。红木圈椅、茶几圈椅弧线流畅，扶手出头，下挂牙条，背板分三段透雕，束腰，膨牙鼓腿，有管脚杖，壮硕稳固，庄重大方。紫檀双拼六角桌及六角櫈此桌造型精美，牙板透雕，带管脚杖，为大户人家厅堂之用。景泰蓝圆桌景泰蓝，学术上正式名称是铜胎掐丝珐琅，是一种将各种颜色的珐琅附在铜胎或是青铜胎上，烧制而成的瑰丽多彩的工艺美术品，最早的文字记载出现在元朝。因其是在中国明朝景泰年间兴盛起来，因此命名为景泰珐琅或是景泰琅。后来又因多用宝石蓝、孔雀蓝色釉作为底衬色，而且“琅”的发音近似“蓝”，最后演变成“景泰蓝”这个名字。后来这个名字广泛的包括所有的铜胎掐丝珐琅。景泰蓝历史传说

民间传说，元朝初年，皇宫失火，金銮殿与众奇珍异宝烧成了一片灰烬。但废墟中多出了一件色彩斑斓晶莹闪耀的宝瓶。群臣惊讶，献给皇帝，说是上天所赐。

皇上得到此物爱不释手，当即传下一道圣旨，调集京城所有能工巧匠，限期三月仿造，如若不然，全部杀头。圣旨一下，可忙坏了京城里九九八十一家手工坊的工匠们。大家百思不得其解，不能参透这上天所赐的工艺。最后只能求助于京城第一名匠“巧手李”，传说他是女娲后人，因其善做奇巧工艺，才被人们誉为“巧手李”。

不久，“巧手李”称女娲娘娘身披霞衣、脚踏祥云给其托梦云：“宝瓶如花放光彩，全凭巧手把花栽，不得白芨花不开，不经八卦蝶难来，不受水浸石磨苦，哪能留得春常在。”

“巧手李”参透此梦，原来皇宫大火，金銮殿里宝石金银烧熔在一起形成此瓶。并下圣旨，不论“巧天工”制作多少宝瓶，均归皇宫所有，因为这种珍品是皇宫里一场大火烧出来的，于是人们都称其为“奇宝烧”。因为常人没有资格拥有“奇宝烧”，所以这种艺术成为了宫廷艺术。到了明景泰年间，工艺水平到达顶峰。由于产品又大多以孔雀蓝为主，所以人们就把这种工艺品叫作景泰蓝。这个称呼后来就一直沿用至今。紫檀木仿竹节雕鸟纹多宝阁通体高大挺拔，仿竹节式，攒框芯板，雕花鸟纹，装饰华丽，气度非凡。高束腰，膨牙鼓退，蹬蹬有力，罗锅管腿杖十分珍贵。红木多宝阁一对此多宝阁柜上部攒框亮格，下部一抽屉与一扇柜门均雕纹饰，牙板壶门线流畅。多宝阁产生于明末清初，流行于乾隆年间，它是由最初的书格和栏架格以及做隔断和装饰用的“碧纱厨”和“集锦阁子”演变而成的。多宝阁的传说多宝阁最初属于宫里的玩艺儿，它跟古玩收藏有关。说到收藏，中国民间历来讲究“秘藏”，好玩艺儿得拿包袱皮裹上，藏到别人瞧不着的地方。谁敢往明面儿上摆呀？只有皇上不怕人惦记他的宝贝，他越喜欢的玩艺儿越要摆在那儿看。于是多宝阁成了皇上陈列和欣赏珍玩的“家具”。

后来多宝阁传到了王府和官宦之家以及文人雅士的书房。再往后，多宝阁成了古玩店铺陈列出售物件的“柜台”。

多宝阁成为寻常百姓的一样“家具”是在改革开放以后，有道是“乱世黄金，盛世收藏”。近几年，伴随民间“收藏热”，多宝阁越来越受到大众的青睐。黄花梨狮子戏球竹节柜狮子戏球是汉族传统吉祥纹样。相传狮为百兽之王，是权力与威严的象征。佛教经典，对狮子非常推崇。《玉芝堂谈荟》:"释者以师(狮)子勇猛精进，为文殊菩萨骑者"。"纹饰一般皆以雄狮构成，气势威猛，亦有构成狮子戏球的，汉族民间称"狮子滚绣球"或"狮子戏球"。狮纹在唐宋时甚流行。此柜门上部、中部和下部都雕有狮子戏球图案，生动活泼。柜角、门框竹节造型，牙板雕狮纹，铜件完好，尤为少见。红木浮雕龙纹顶竖柜顶竖柜是中国明清家具中重要的储藏类组合家具。山底柜和顶柜组成，是在一个两开门立柜的顶上再叠放一个两门顶析，顶柜的制作工艺及风格与下面大柜一致，看上去宛如一体。不用时，可取下独立成件。顶柜长宽与下面立柜相同。顶柜与底柜之间有子口吻合，故称顶竖柜。因它有一大一小两节组合，故又俗称“两节柜”。因顶上的小柜形如箱，义有了“顶箱立柜”的名称。

顶竖柜一般成对陈设，所以又称“四件柜”，是明清两代较为常见的家具形式酸枝紫檀四面空博古架博古架

博古架是一种在室内陈列古玩珍宝的多层木架。是类似书架式的木器。中分不同样式的许多层小格，格内陈设各种古玩、器皿，故又名为"十锦槅子"、"集锦槅子"或"多宝槅子"。每层形状不规则，前后均敞开，无板壁封挡，便于从各个位置观赏架上放置的器物。贵妃椅紫檀草龙纹围屏榻此榻三屏，均为整块厚板，浮雕草龙的图案，高束腰，牙板浮雕草龙纹。榻身光素，腿脚呈内翻马蹄形，整个造型雄壮大气，是一件品味很高的家具精品.

黑漆嵌螺钿龙凤平头琴几此琴几牙板嵌螺钿龙纹，透雕灵芝，造型简洁实用。琴几即指弹琴的时候专门用来安放琴的小桌。高度比一般现代茶几略高，以一个正常人双膝跪地直身时几面及腰为标准。使用的时候人或坐或跪均可。琴桌与条桌相似，但稍矮狭小，琴桌的式样较多，又多讲究。红木小翘头案此案造型古朴，小翘头飘逸若飞，牙板、挡板、腿浮雕龙纹，非常精美，极具收藏价值。紫檀五屏风式罗汉床五屏风式围板，浮雕花鸟纹，束腰、牙板、方腿浮雕花鸟纹，整器古朴端庄。罗汉床的来历中国古代家具中卧具形式有四种，即榻、罗汉床、架子床、拔步床。后两种只作为卧具，供睡眠之用；而前两种除睡眠外，还兼有坐之功能。我们知道，汉朝以前中国人的起居方式是席地而坐，故生活中心必然围绕睡卧之地，待客均在主人睡卧周围。久而久之，形成了国人待客的等级观。清朝以前，甚至民国初年，国人待客的最高级别一直在床或上炕上。榻和罗汉床的主要功用反而不是睡卧，而是待客。

自《韩熙载夜宴图》以来，通览历朝历代的绘画作品，频频可以见到古人以榻或罗汉床为中心待客的场面。特别是在清代，这种礼仪已成定式。因此罗汉床由朴素向华丽发展，逐步强调身身的装饰，三屏风式罗汉床即为一例。而清式罗汉床，往往正面呈现山家形围子，两侧也常用台阶形式，形成一定落差。这要求正面围，尤其中间一块要高，才能使围子几经落差不至于太矮。清代罗汉床，五屏风式、七屏风式渐多，甚至九屏风式也有出现，这就迫使正面围子加高，高到令人难堪的局面。按这种思路，罗汉床围子越矮，年代就越古明式黄花梨衣架衣架是用来搭披衣衫的架子，多放在家内床榻的一侧。《鲁班经匠镜》讲到有素衣架和花衣架两种，外间较为少见。因古代皆穿长袍，所以衣架也做得较高而使衣物不至垂地古人衣架，包括清代衣架，多采用横杆形式，两侧有立柱，上下承木墩底座，两座之间有横板或横枨，立柱顶端安横梁，两端长出立柱，尽端雕出龙凤纹或灵芝或云头之类。横杆之下安中牌子，上有透雕装饰，主要起牢固作用。衣服脱下后就搭在横杆之上太师椅太师椅清代太师椅的产生和当时森严的等级制度是分不开的。太师椅最能体现清代家具的造型特点，它体态宽大，靠背与扶手连成一片，形成一个三扇、五扇或者是多扇的围屏。太师椅是唯一用官职来命名的椅子，它最早使用于宋代，最初的形式是一种类似于交椅的椅具。到了清代，太师椅变成了一种扶手椅的专称，而且在人们的生活中占据了主要的地位。红木透雕全围屏架子床架子床在明代家具中是体型较大的一种家具，做工精美清雅别致，如以黄花梨木制作，弥足珍贵。清代架子床不仅用料厚重，体型高大，且围栏、床柱、牙板、四足及上楣板等全部镂雕花纹，还有在正面装垂华门的，玲珑剔透。民国时期架子床的门两侧多镶有条塞板此床全围屏，透雕、浮雕龙凤纹和“龙凤吉祥，金玉满堂”字，十分精美，为结婚用床。鹿角椅椅为圈椅式，椅背用仿一只鹿的全角制成，角根连于鹿的头盖骨上。角上的枝叉恰巧代替圈椅的鹅脖和镰柄棍。后背用两支鹿角作支架，当中镶板。座面下前后用两只鹿的回支角制成，角叉对称向里恰巧形成托角枨，角根部分向外又形成外翻马蹄。椅前另附脚踏，用两头小鹿之角制成四足。此椅将鹿角的自然形态与椅子的造型及使用功能巧妙地相结合，显示出匠师大胆创新的精神和高超的拨步床

拔步床，又叫八步床，在《鲁班经匠家境》中被分别列为“大床”和“小床”两类，其实是拔步床的繁简两种形式。拔步床的独特之处是在架子床外增加了一间“小木屋”，从外形看似把架子床放在一个封闭式的木制平台上（这种平台北京或称“地平”）平台长出床的前沿二三尺，平台四角立柱，镶以木制栏围，有的还在两边安上小窗户，使床前形成一个小长廊。长廊两侧可以安放桌、凳类小型家具，用以放置杂物。这种床形体很大，床前有相对独立的活动范围，虽在室内使用，但宛如一间独立的小房子，这种家具在南方比较常见，床架的作用是为了便于挂帐子。拔步床来由拔步床的确是明代晚期的一种颇具个性的大型床，它在明代晚期的出现其实是有其深刻的社会根源的，与明代士大夫阶级豪华奢侈的生活习尚有着密切的关系。明代晚期，官吏腐败，他们平时以侈糜争雄，高筑宅第，室内布置出现了房中套房现象。

拔步床也是明式家具内敛的体现之一，古人所谓“光厅暗房”，讲究私密性。拔步床虽在室内使用，却宛如一间独立的小屋子，有廊有便所，床前的围廊如同古代房屋前设置的回廊，四周围上帐幔更是像门一样紧紧的包裹着内部空间，虽然看起来比较狭小，但人跨入围廊就犹如跨入室内，人在里面梳妆自如，解手方便，整个大床就是一个前堂后室的古代建筑布局空间，大有屋中屋、罩中罩的意思。这是古人真正的世界所在，它是封闭的、独立的和“不与外人道哉”的，这和西方或现代家居中床的直白和开敞有天壤之别，现代床完全是直露的、坦白的，没有私密性。坛城

坛城，也叫坛场，起源于印度，后来传入中国，是藏传佛教密宗修行时必须供奉的一种对象。通俗地说，就是佛的家。坛城梵文音译为曼陀罗，藏语称为集阔，有中轮、轮圆之意。一个坛城几乎涵盖万物。据佛经记载，印度密教修法时，为防止外道魔众侵入，在修法处划定界限或修建土坛，并在上面设置诸佛像，表示诸佛聚集或轮圆具足，后来，修法时设置的坛和划定的界限被称为坛城或曼陀罗。坛城以立体或平面的方、圆几何图形塑绘神像法器，表现诸神的坛场和宫殿，比喻佛教世界的结构。一个坛城可以表示几乎所有真实的或意念的事物：人的躯体、一个寺庙、一座王宫、一座城市、一片大陆，一个念头，一个幻境，一种政治结构。可以说，世界上任何事物都是根据一个坛城形象的原始结构塑造成的。坛城是藏传佛教修炼者不可或缺的工具，它蕴含着世界的所有原理，坛城也是做法的工具，可以用来呼唤鬼神。坛城分类坛城，梵文音译作曼荼罗，藏语称“吉廓”，指密乘本尊及其眷属聚集的场合，本智为主尊，道果功德为眷众，眷众环绕本尊游戏庄严，称为轮圆。因此，坛城具有圆轮之义、发生之义和聚集之义。圆备众德，发生诸佛，聚集十方三世诸圣于一处。

坛城大致可分为四类：大坛城，指描绘佛、菩萨的形象，用青、黄、赤、白、黑五色表示地、水、火、风、空“五大”，表聚集之义。三昧坛城，描绘象征佛、菩萨的器杖和印契，如宝珠、刀剑、轮、手式等。法坛城，又称种子坛城，以种子表示诸尊，以本尊名称的梵文首字代表本尊。以雕塑、铸等立体造像表示诸尊集会，形象更加具体直观