浅谈皮影艺术历史起源发展

浅谈皮影艺术的历史起源及发展

大纲：

皮影戏,又称灯影。是一种集绘画、雕琢、音乐、歌唱、表演于一体的综合

性民间艺术。文章主要介绍皮影戏的起源、历史发展以及各派其他独自到色,和今世皮影的发展现状.

要点词:

皮影戏;起源;历史发展.

1.序言

“皮影”是对皮影戏和皮影戏人物（包括场面道具光景）制品的通用称号。

中国皮影艺术，是我公民间工艺美术与戏曲巧妙结合而成的独到艺术品种，是中华民族殿堂里不可以或缺的一颗优良的明珠。

2．皮影戏的归纳

皮影戏，是一种用灯光照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。表演时，艺人们在白色幕布后边，一边控制戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡老气味。在河南、山西农村，这种拙朴的民间艺术形式很受人们的欢迎。元代时，皮影戏曾传到各个国家，这种源于中国的艺术形式，沉浸了多少外国戏迷，人们平和地称它为“中国影灯”。

3．皮影戏的起源

皮影艺术可谓此刻影视艺术的鼻祖，起源于中国，是我国出现最早的戏曲剧种之一。据史册记录，皮影戏始于先秦，兴于汉朝，盛于宋代，元代时期传至西亚和欧洲，可谓历史悠久，积厚流光。孝义是我国皮影戏起源地之一，也是我国皮影戏的重要支派，因流行于山西省孝义而得名。据历史考证，孝义皮

影已有2400年的历史。据史册记录，春秋时期，即公元前445年至公元前396年时期，孔子的愉悦弟子子夏在孝义讲学，为吸引更多人听他的演说，曾在夜

晚利用“影乐”的形式聚众讲学。由于子夏从师于孔子，也会“乐、琴”，以影乐形1/6

式设讲，寓教于乐中，使“设教、乐琴、影乐”融为一体而成为“影、乐、教”的完满影戏形式。子夏讲学被当地人所喜爱，当地人学会了表演影乐的技法，随着

时间的推移，影乐教的形式在当地变为影戏，这就是最早的孝义皮影戏。

4．皮影戏的造型

4.1原生态

由于皮影戏是民间艺术的缘故，各方面的情况都因地方不相同而有所差异，制作资料也依照当地的使用兽皮的情况而定。在中国，很多使用牛皮、羊皮、驴皮、猪皮等等，其中牛皮是目前中国市场上应用最广泛的材质。皮影的制作过程是：

先将羊皮、驴皮或其他兽皮的毛、血去净，尔后经药物办理，使皮革变薄，呈半透明，涂上桐油，尔后把皮革镂刻成所需的人物形象。皮人的头、四肢、躯干等各自独立，而又用线连成一体，分别以连杠由演员控制，令其活动。皮人涂有各种颜色，表达人物的善恶美丑。雕琢时，一般都用阳刻，有也用阴刻，雕工认真，刀法多变。绘画染色也有必然的讲究，女性发饰及衣饰多以花、草、云、凤等纹样为图案，男性则多用龙、虎、水、云等纹样为图案。一般忠良人物为五分面，反面人物为七分面。人物造型与戏剧人物相同，生旦

净末丑角色齐全。制成的皮影高的达55厘米，低的仅有10厘米左右。演员在半透明的白布后，贴近幕布熟练地控制皮人活动，并有说唱、乐队伴之，有声

有色地表演剧情故事。特别表演民间神话故事、武打片、祖先，能够腾云驾雾，做出各种高难动作，变化无常，这是其他戏剧难以做到的，所以深爱观众喜爱，特别是少儿百看不厌。

4.2数字化

皮影戏对表演的技艺也有很高的要求，表演者除了要能一人控制三、四个影人的动作，还要亲近配合场上的配乐，兼顾旁白，唱腔。要练就过硬的皮影表演功底，除了需要师傅言传身教，更加需要勤学苦练，积累大量的实质表演经验，因此可知，要培养表演人才，甚至最后能组成一个皮影剧团，是一件多么不简单的事情。也正由于这样，全中国目前仅存的皮影剧团屈指可数，而且2/6

都集中在文化生活较为困穷的山区及农村。这样的表演方式及流传渠道显然无法让皮影戏走入城市，致使走向世界。

而对照之下，数字化的皮影动画却能战胜上述各种的限制性。它不但真实地再现了皮影戏的原理，制作也相当的方便，能够依照观众的需要随意的进行更正。

我们能够打破皮影戏作为传统艺术的深重，而给它赐予大量现代的流行元素。我们能够在动画中应用电影中各种长镜、短镜以及蒙太奇手法，能够用皮影戏的方法来演绎现代的故事。最重要的是，我们能够经过现代网络的技术，让皮影戏（而不不过是皮影自己）在世界各地流传，被越来越多的人所接受。这所有都不需要制作者有多少雕琢、表演手艺，只需要有足够的热情，足够的创意即可。这正是我们今天要把皮影戏制作成数字动画的初衷，我们也相信这样的表现手法能够赐予传统皮影戏新的生命及活力。

4.3艺术风格

4.3.1人物造型平面化

对于人物的设计，一般都采用侧身五分脸或七分脸的平面形象。

4.3.2人物造型艺术化

采用抽象与写实相结合的手法进行设计，人物的装束与相貌风范生动形象、夸张幽默、幽默浪漫。用线条镂空法进行形象刻画。用色精练，平涂着色。在后背光下，视觉收效剔透而明媚。

4.3.3人物造型xx

皮影人物一般由头、上身、下身、两腿、两上臂和两手十一件连缀而成，经人控制做机械性动向表演。人体比率平时是上身与双臂偏长，以利表演收效。

4.3.4人物造型戏曲化

皮影人物造型是按生、旦、净、丑的模式进行设计的。各行当脸谱和行头的程式化造型，源于舞台戏剧而又超越于舞台戏剧。除了人物造型以外，还有3/6

龙凤禽兽、花鸟虫鱼、山石门景、亭台殿阁、车帐兵器、陈设用具、车船马轿、城桥塔寺等等，其造型都与皮影人物想协调，无不透着鲜亮的皮影艺术特色。

5.皮影戏的表演

演皮影戏的设备特别轻盈，所以戏班流动演出的优势很强。不论在剧场里还是在大厅、广场、庭院致使一般室内，架起影窗布幕和灯箱就能开戏。一个戏班

六、七个人和一箱影人就能演四、五十出戏。演出达成，所有行头装箱就走，辗转十分便利，所以皮影戏自古就是随军的一种娱乐形式，也是广泛流传、普及于民间的原因之一。

演皮影戏的操耍技巧和唱功，是皮影戏班水平高低的要点。而操耍和演唱都是经师父心传口授和长远勤学苦练而成的。在演出时，艺人们都有控制影人、乐器伴迁就道白配唱同时兼顾的本领。有的好手一人能同时操耍七、八个影人。武打场面是紧锣密鼓，影人枪来剑往、上下翻腾，喧杂特别。而文场的音乐与唱腔却又是音韵缭绕、优美动听。或激动或缠绵，有喜有悲、声情并茂，动人心弦。

由于皮影戏中的车船马轿、奇妖怪兽都能上场，飞天入地、隐身变形、喷烟吐火、劈山倒海都能表现，还能够配以各种皮影特技操作和声光收效，所以演出大型神话剧的奇怪场面之绝，在百戏中非皮影戏莫属。

皮影戏的演出，有历史演义戏、民间传说戏、武侠公案戏、爱情故事戏、神话寓言戏、时装现代戏等等，无所不有。折子戏、单本戏和连本戏的剧目众多，数不胜数。常有的传统剧目有白蛇传、拾玉镯、西厢记、秦香莲、牛郎织女、杨家将、岳飞传、水浒传、三国演义、西游记、封神榜等等。从革命战争年代起到解放后，新发展出的时装戏、现代戏和童话寓言剧，常有的剧目有兄妹开荒、白毛女、刘胡兰、小二黑结婚、小女婿、林海雪原、红灯记、龟与鹤、两朋友、东郭先生等等。

6.皮影戏的传承4/6

6.1皮影戏的渊源

皮影是一门结合了戏剧，音乐等多种艺术手段的表演形式，它有着悠久历

史的形式，也是最早传入西方的中国传统艺术。中国的皮影在宋代（960-

1127）已极为流行，每逢节日，影戏台数甚多。到明朝，北京一地的皮影班社竟达四五十家。公元十三世纪，当时的蒙古军营中也演皮影戏，作为一种娱乐，今后还随军把皮影带到波斯、阿拉伯、土耳其等国。此后，皮影便在东南亚各国流传。

中国的皮影从十八世纪中叶开始传到欧洲。据记录，1767年，法国传教士把中国皮影戏带回法国，并在巴黎、马赛演出，被称为“中国灯影”，曾惊动一时。后经法国人改造，成为“法兰西灯影”。中国的皮影戏对丰富世界艺坛作出了独到的贡献。

一个皮影，要用五根竹棍控制，艺人手指灵便，常常玩得观众头晕眼花。不但手上功夫绝妙高妙，嘴上还要说、念、打、唱，脚下还要制动锣鼓。演皮影的屏幕，是用一块1米大小的白纱布做成的。白纱布经过鱼油打磨后，变得挺括透亮。演出时，皮影紧贴屏幕活动，镂空的人影和五彩缤纷的颜色真实动人。

艺人演出皮影时所用的唱腔，除了吸取当地区传统的唱腔外，还有自己的独创。皮影戏诚然看似拙朴，但拙中寓巧，包括着劳动人民丰富的想象力和奇巧的艺术创立力。它道具小，演出方便，且不受场所限制，演员也不需正规训

.在皮影戏流行的地区，一提起这种轻盈的艺术形式，人们会平和地称它为"一担挑"艺术，也许称它为文化生活的轻骑兵。

6.2皮影戏的将来发展

在过去很长时间里，皮影基本都是以表演的形式出现，都是以娱乐为目的。在此刻这娱乐生活多样的年代，皮影戏的魅力光环正在逐渐黯淡，只有这一些特别场合能够看见（如：

北京的老舍茶社以及一些演绎着历史的剧场）5/6

随着社会的进步，人们物质生活水平不断提高，审美水平也在逐渐提高，所以大家把以前皮影中的角色与人物，都以更精湛与更细腻的雕琢工艺表现出来，更重申了皮影的艺术性与装饰性。把皮影制作好今后，加以装裱用于展览与装饰。

皮影的制作工艺正在从以前的娱乐为主