2022年中小学美术教师招聘考题合集含答案

1、二资料1.人类最初的艺术活动产生于何时何地?它涉及的重要内容是什么?有关艺术来源的理论重要有哪几种? 产生于旧石器时代晚期,距今三万至一万年之间.重要涉及洞窟壁画和小型器物艺术. 艺术来源学说：模仿说劳动说巫术说. 2. 古埃及艺术的特点是什么? 概念写实性 稳定性和纪念性 3. 两河流域古巴比伦的艺术特性是什么? 这一期在造型艺术上的突出成就,除了宫殿建筑进入了高度发展时期外,最值得一提的是汉漠拉比法典石碑. 古希腊在建筑、雕刻和瓶画方面有哪些重要成就? 建筑：重要是神庙,浮现围柱式、多利安和爱奥尼亚式和科斯式. 雕刻：艺术家开始亲自实际的观测,不断改善雕刻技术,使雕像获得了新的样式.浮现起

2、伏的曲线,有细节刻画如荷犊的男子.有一定表情和肌肉解剖特点的雕像和高浮雕. 瓶画：黑绘式风格作品双耳大瓶掷骰子的游戏和红绘式风格作品伊娥和门农陶盘. 5. 为什么说古希腊艺术奠定了西方古典艺术的基本? 希腊人对神的见解就十分独特,她们不像埃及人那样视神为宇宙中探不可测、高不可攀的绝对权威,而仅仅把神看作强健、聪颖和更加抱负的人. 希腊人十分看重“数”这个概念.确立美的客观规范. 希腊人是最早挣脱泛灵论的思维方式,在思维中加进了分析判断,善于进行理论性思考的民族. 6. 古代罗马在建筑和绘画方面的重要成就是什么? 建筑：建筑遗迹涉及凯旋门、斗兽场、万神殿、纪念柱公共浴池和长方形会堂. 绘画：装饰

3、壁画和镶嵌画,如庞贝城遗迹艺术. 7. 犍陀罗雕刻艺术的重要特性是什么? 犍陀罗艺术受印度和希腊影响,雕刻建立在佛教建筑上,题材多取自佛教本生故事.佛像表情宁静祥和、略带微笑,体形圆柔,或站立或盘生,衣纹紧帖肌肤,须鬃由无数螺状构成,体型健硕雄浑,为后来佛像奠定基本. 8. 拜占庭艺术的特性是什么? 拜占庭艺术在王权的支持下带有较多的世俗特点,呈得比较宏伟富丽.一套严格的程式化的艺术形式,形象显得刻板、威严而富有永恒的精神力量. 9. 罗马式建筑的重要特性是什么? 注重装饰性,带有地方色彩,较少写实风格.罗马式建筑重要从古罗马的巴西利卡式会堂发展而来,起初为木构造,后来改造为石构造.显得厚重、

4、简洁而庄严. 10. 哥特式建筑的重要特性是什么?举例阐明. 变罗马式的半圆形拱为矢状券,将所有的内部空间以骨架券连结为整体,尖顶变得比较轻巧从而使墙变薄,内部空间增大,墙上设计了许多高大的窗户.哥特式建筑的外表饰有多种精美的雕刻,门窗顶部变为矢状形,门为“透视门”,即一层层的逐级递进.高大的钟楼,尖塔,重多的垂直线给人轻盈升腾感,充足体现宗教意识.如法国的巴黎圣母院、夏特尔教堂. 中世纪艺术同古希腊艺术有什么主线的区别? 希腊美术体现开放,自由民的思想.精神文明呈现出空前的活跃,形成了人类文化史的一种重要的高峰期.基本特性:赞美人性,注重情趣,强调模拟自然;注重内在构造,信任此刻的观测,追求

5、抱负境界;在和谐抱负的旗帜下不断超越,带来艺术风格顺其自然的演变.追求抱负是古希腊发展自始至终的主旋律. 中世纪艺术不能单纯理解为宗教艺术,而是在东方文化古希腊,罗马文化老式和蛮族文化的基本上融合而成的基督教艺术.宣言神学思想和崇拜封建帝王的观念,为巩固贵族和教会的统治服务. 12. 什么是蛮族艺术? 指西欧在西罗马帝国灭亡之后,北方蛮族入侵,通过几种世纪的动乱,最后确立封建制度之前这一段时间的艺术. 13. 如何理解加洛林文艺复兴. 蛮族的封建王国法兰克王国的查理大帝梦想恢复昔日罗马的繁华,故大力倡导古代罗马的文化艺术招聘当时有名的学者艺人到首都亚申收集整顿古代的文物、书籍,模仿古典样式创作

6、艺术作品, 故历史上把这个复兴古代文化的潮流称之. 14. 伊斯兰教艺术的特点是什么?举出伊斯兰教的出名建筑. 伊斯兰教艺术中只容许带有装饰的几何纹样和植物纹样浮现,艺术家的发明力和丰富想象,只能体现为精美的花饰纹样.清真寺萨马拉大清真寺、奥马尔清真寺、泰姬马哈尔陵. 15.意大利文艺复兴时期的艺术发展共分几种阶段.各个阶段的艺术特色是什么? 分为开端、初期、盛期、晚期四个时期. 开端：新的写实因素开始浮现. 初期：大批艺术家对新的艺术精神和因素的摸索阶段,尽管这时的艺术还不成熟,尚未形成抱负化的规范,却能体现出艺术的诚挚和纯朴.、 盛期：是最辉煌的时期,人才辈出、硕果累累,新的古典艺术规范建

7、立,绘画技法发展. 晚期：是一种摸索艺术新风格,突破盛期艺术规范的过渡时期. 16. 达.芬奇、米开朗基罗和拉斐尔的重要艺术特色和艺术成就是什么? 达.芬奇：不仅是画家,并且也是数学家,力学家和工程师.她规定绘画构图,明暗,透视,色彩方面有所建树.创立明暗法,发明薄雾法.崇尚古典艺术的人文主义,精确再现自然.科学性和抱负化是她创作的最高境界.米开朗基罗：在雕刻,绘画,建筑方面都是伟大成就了艺术巨匠.她把艺术视为同上帝的发明同样神圣的个人发明,赋予艺术以力量和激情.作品有着一股悲愤壮烈,骚动不安的对抗情绪. 拉斐尔：她发明出盛期文艺复兴典雅、优美,具有高度技巧的艺术典型,这是现实美与抱负美的统一

8、,被后奉为古典艺术的楷模. 17. 意大利文艺复兴在美术史上有何地位和作用? 意大利是文艺复兴的发源地.基于商业的发达人门的思想从中世纪解放出来,强调个人的力量,注重科学,蔑视宗教,崇拜光荣的希腊,伟大的罗马,以人道主义取代非人道主义的禁欲主义.在乎识形态上掀起了反对中世纪的斗争,在欧洲形成了被称为文艺复兴的,继希腊之后的第二次文化高峰. 18. 什么是样式主义艺术?举出两位形式主义艺术家. 晚期文艺复兴又称为“样式主义”是一种新的艺术风格.企图突破前辈大师的艺术规范,开始摸索新的艺术风格和体现手法、夸张变形、强调细节的修饰,突出个性的体现、 反对理性、典雅、优美的原则,强调想象.如意大利:巴

9、米基安尼诺、布兰金诺、罗索. 19. 老勃鲁盖尔的艺术成就和艺术特色是什么? 是16世纪尼德兰最伟大的画家,也是欧洲独立风景画的开创者,同步被誉为专画农民生活题材的天才.初期作品以民间传说和谚语作为题材,后来转向社会生活与斗争,抨击和揭发战争的罪恶.她的作品是当时普遍的社会情绪的反映.艺术形象优美、比例对的、立体感强、注意整体效果的特点不同. 20. 威尼斯画派的艺术特点是什么?其他代表人物有哪些? 威尼斯画派画家更注重风景和色彩的描绘,作品布满自由的世俗气息和追求舒服豪华生活的享乐情调.如乔凡尼.贝利尼和乔尔乔尼. 21. 提香的艺术对后世油画艺术的发展有何影响? 提香在色彩方面的造诣和绝技

10、,是无人比拟.直接画法和素描上色法体现质感.善于用辉煌绚丽的色彩.对后裔画家影响深刻.作品形式多样、题材广泛、构图多变,洋溢着活泼的生命力. 22. 丢勒的艺术成就是什么? 丢勒既是油画家也是版画家和建筑师,对水彩画也非常在行,绘画理论也有建树.她是德国文艺复兴时期最出名的艺术家,在作品中反映出鲜明的人文主义的思想.艺术兼有北欧人的细腻、精致和个性特点,以及南欧艺术的优美、抱负化和科学性.把版画的地位提高到具有艺术性的独立画种.用了抱负化手法,使人体显得更完美和谐. 23. 乔托的艺术特点是什么? 发明出写实风格发现平面上塑造空间深度体现手法的画家.她还把优美的叙事同忠实的观测结合起来,使绘画

11、不再是文字的简朴图解,具有了独立的意义.突破了中世纪的绘画程式,用明暗法来塑造形体,用透视缩短法来体现空间关系,发明出真实生动的形象,使绘画跨入了一种新天地. 24. 德国文艺复兴有哪些重要艺术家?她们在艺术上获得了哪些成就? 丢勒.小荷尔拜因.格吕奈瓦尔德.她们创作的版画,油画以及用线造型的大量素描作品影响深广.将北欧艺术批准大利相结合.有较强的宗教性,重理性,善思考,注重细节的刻画,较强调个性的体现. 25. 巴洛克艺术批准大利文艺复昌盛期的艺术有何区别? 巴洛克艺术具有雄伟磅礴的气魄,讲求富丽堂皇,奇形怪诞.多采用强烈运动感的波状曲线,色彩厚重热烈.文艺复昌盛期艺术:追求的美是一种绝对的

12、美的概念,她们把最完美的比例,最美的线条,最温柔典雅的形象视为普遍公式,发明了一种古典抱负美的艺术典型.完美,精确,概括的写实绘画体系建立起来. 26. 巴洛克艺术的表目前哪些方面? 突破了文艺复兴艺术以来古典艺术的理性,匀称.静止.典雅的风格.表目前建筑上,它一反文艺复兴时期 27. 卡拉瓦乔为什么被称为推开17世纪大门的艺术家?她的艺术特点是什么? 她大胆地解决光线,用光作为塑造形象,构图布局,突出戏剧性主题的重要手段.这对17世纪欧洲绘画有深远的影响.她是一位具有独特个性和风格的艺术家,她的艺术旨趣是描写亲眼所见的真实.不回避丑,也不遵循古典模式,不承认任何既定的法则,而是虔诚地描写生活

13、中平凡的或下层生活中的一般形象.她是第一位把神圣的宗教题材用现代下层人民生活加以体现艺术家. 28. 戈雅的艺术特点是什么?其代表作有哪些? 她在思想上到技法上全方位地打破了18世纪的老式,发明了新的艺术.自由而率真地体现她那个时代生活和斗争.打破了老式的美丑的界线,把本来视为平凡,卑微的东西提到史诗的高度加以歌颂和赞美,甚至不惜描绘生活中的丑.她还采用隐喻、幻想、挖苦的手法反映现代社会生活、抨击时弊、自由体现个人的感受.查理四世一家奇想集. 29. “荷兰小画派”的代表人物有哪些?其艺术特点有何不同? 维米尔重要是风俗画家和风景画家.善于概括细节,简化形体,画中内容体现比较单纯,但却通过了画

14、家严格的推敲,她的作品因而显得精致, 简朴和宁静.将世俗生活诗意化,在平凡中发掘出美的画面.作品用光和色彩取胜,带有较多的纯艺术性. 30. 维米尔的艺术特点是什么? 维米尔善于概括细节,简化形体,画中内容体现比较单纯,但却通过了画家严格的推敲,她的作品因而显得精致,简朴和宁静.将世俗生活诗意化,在平凡中发掘出美的画面.作品构图、质感、用光和色彩取胜,带有较多的纯艺术性. 31. 伦勃朗的艺术特色和艺术成就是什么? 伦勃朗一方面表目前对对象的气质的深刻理解上,作品的形象不那么完美,却能体现出一种内在精神气质,体现出微妙的精神状态,洋溢着灵魂的美和崇高,十分耐人寻味.把真实和质朴放在第一位,在油

15、画技法方面的奉献是体现对光的概括强调和多次完毕的厚堆画技法方面.伦勃朗不仅是油画家,还是出名的铜板画家.在风俗、历史、肖像和风景画均有她不凡的造诣,特别是油画技法作出了重要奉献. 32. 17世纪法国古典主义美术的代表人物是谁?她在法国艺术史上的地位和影响是什么? 尼古拉.普桑她十分注重理性,强调艺术中的条理性和秩序感,强调构图的稳定和平衡.也受拉斐尔艺术的影响,注重体现对象的素描构造,她觉得绘画的最高宗旨是体现人类行为的崇高和尊严,将绘画同文学紧密联系起来,使她的作品反映出深厚的古典艺术修养. 33. 罗可可艺术的特点的什么?其代表人物有哪些? 它是一种高度技巧性的装饰艺术,体现为纤巧、华丽

16、、繁琐和精美,多采用S形和旋涡形的曲线.追求视觉快感和舒服实用,并有排斥和贬低精神内容的倾向.代表人有画家华多、布歇和佛拉戈纳尔. 34. 鲁本斯的艺术风格及成就是什么? 她把意大利艺术的优雅完美融入自己的风格中,发明出既有夸张的形体,多变的线条、鲜明的色彩、精湛的细部刻画、洒脱的用笔,又不失对的比例和优美造型的艺术.她的作品渲染宫廷的富丽堂皇和歌颂帝王权贵的势力,因此人称为巴罗克绘画大师.油画技法一般是一次完毕,用笔奔放,色彩明快鲜艳.气愤勃勃.但是某些形象过度健硕夸张,显得浮华缺少内在的气质.对浪漫主义艺术有着直接而深远的影响. 35. 法国新古典主义与古典主义艺术有何区别和联系? 区别.

17、古典主义:强调回到古代希腊去,规定的是资产阶级的个人主义,与封建主义有着对抗,艺术上倾向感官享有,没有题材的限制, 色彩与线条并重,体现典范的美学观,如和谐、明晰、严谨、普遍性和抱负化.新古典主义:强调的是回到古罗马,公众利益至上,规定全社会的规范,为了祖国可以牺牲自己与封建主义相妥协,在艺术上规定有理性的内容,以英雄人物和神话题材为主,强大素描造型的重要.联系:古典主义是新古典主义的过度,在注重古代这一点上,它们有着美学观点的一致性.重规律、重典雅、重技巧、重老式.新古典主义与古典主义艺术都是文艺复兴时期人文主义在特定的历史,特定需要下的继续. 36. 大卫有哪些艺术成就? 在艺术上是古典老

18、式的严格遵循者和古代艺术的崇拜者,她服从于既有的艺术体系,强调古典艺术强有力的构造关系,追求间接,质朴和庄严感,这种过度追求理性导致了艺术的冷漠和呆板,也失去了艺术家的独创性.作品有平衡理智的构图,人物造型极为严禁,古典油画技巧纯熟,善于解决戏剧性的人物动态和场面,在画中常常使用卡拉瓦乔式的光线突出主体人物.但是她的人物姿态不免有呆板做作的痕迹.她是一位紧跟时代潮流,积极投身大革命的艺术家,她将艺术同革命紧密结合起来.她还以严谨精确的造型对素描艺术作出了奉献. 37. 安哥尔的艺术主义和重要成就是什么? 她十分敬慕庄严典雅的古典艺术.强调写实训练,重艺术形式,倾向于唯美主义的古典艺术家.还带有

19、某些夸张的浪漫情调.她维护大卫的古典主义老式,坚持古典主义的绘画原则,反对新主张.她追求一种永恒的,纯正的美.觉得曲线和圆弧形是最美的.在素描、形体、线条等造型手段方面加以发展,成为古典主义艺术的最高成就的人.尽管竭力维护古典主义原则,追求严谨的构图、精确的造型、微妙的明暗变化、清晰的轮廓、,精细的用笔,但从她的大量作品中看到,其艺术实践同她所一心追寻的古典主义原则并不完全一致.作品常常带有个人色彩和不符合古典规范的夸张变形. 38. 浪漫主义的美学特性是什么?其代表人物是谁? 体现客观对象转向了体现人的主观世界,它全力去揭示人的心灵和独特的自我,放弃了古典那种普遍而绝对的共同美,去追寻每个人

20、自己内心的抱负美.浪漫主义不再把自然作为原形,而是把它作为“假托”，以富于诗意的想象和热情，通过自然形象寄予个人的情感艺术成为了以个人感情为基本的发明这种强调主观感情，努力体现人的内心世界是浪漫主义的第一特性一切能激发艺术家热情和想象的事物都成为她们创作的对象，这种追求新颖的思想态度是浪漫主义的第二特性 39. 德拉克洛瓦的艺术特点是什么? 有浪漫主义的狮子之称的画家觉得艺术家应把感情从一切理性法则中解放出来，应当去结识和洞察理性之外的秘密，她相信灵感的作用，具有丰富的想象力不肯完全接受学院派的教条，执着于对古代雕像的临摹和对素描的精确描写相信绘画中的色彩和激情比素描和理性更重要倡导主观动态奔

21、放多变光色是一位色彩的革新者，以色彩来补充素描的局限性之处 40. 巴比松画派的特点是什么?其重要的代表人物有哪些? 主张走出画室到大自然写生,描绘布满空气和生命的大自然景色,研究光线和大气对绘画的影响.对印象派影响和启示极大.直观自然,对景写生,怀着对大自然的热爱摸索绘画,倡导风景画赋予自然亲切气质.如:柯罗、米勒 、卢索. 41. 柯罗.米勒和库尔贝各自艺术特点和成就是什么? 柯罗:风景画画家,将古典风景过度到印象绘画,作品既有古典的典雅,宁静,又有浪漫的诗意画意,也有现实的淳朴自然,还追求印象光和色彩.用含蓄和谐的风格,精湛的技巧和题材多样体现自然.米勒:出名的农民画家,以质朴、真诚、亲

22、切的笔调反映农家生活. 库尔贝:现实主义美术运动的代表和旗手.倡导艺术的真实,主张师法自然,去华就实,体现自己亲眼所见.敢于标新立异的艺术家. 42. 法国印象派的重要观点和主张是什么?它在美术史上的重要影响表目前哪些方面? 法国印象派重外光、重瞬间、注重觉、重氛围.都与自然科学上的发明有不可分割的关系,都是想通过这一手段达到“真实感”反映现实. 印象派重感觉、直观、经验和写实,根据科学理解光和色的关系.使人的主观为客观替代,从而把临摹论推向了极端,它使文艺复兴时期开始的西方近代美术宣布结束,并为新的历史时期的美术,开辟了更广阔的天地. 43.印象派有哪些重要艺术家?她们的艺术特色和艺术成就是

23、什么? 法国的雷诺阿、德加、马奈、莫奈.摸索色彩,描绘瞬间印象,突破了老式的绘画模式和色彩观念.建立起一整套新的色彩观念和绘画体现手法.以光和色彩作为结识世界的中心;客观再现个人的瞬间视觉印象;强调绘画的审美功能. 44. 塞尚对现代艺术的重要奉献是什么?它有哪些重要艺术观点? 塞尚十分强调色彩与体积的密切关系,强调主观的艺术解决,对后来的现代主义艺术诸流派产生了强烈的影响,因此被称为现代艺术之父她觉得绘画不意味盲目去复制现实,而是把自己的感受译成特有的光学语言,再现自然新的意义.她追求一种牢固的、经久的、博物馆的艺术,追求画中物体的量感、体积感、稳定感和运用补色关系去体现画面深度. 45.凡

24、高和高更的艺术特点和重要成就是什么? 凡高:是一位热爱生活和艺术的画家,视绘画如宗教,以所有的生命投入艺术创作中力图用色彩来揭示精神,用笔触来体现情感的冲动,强烈的色彩体现个人感受和内在激情,运用清晰的点,旋转运动的线状笔触,夸张变形的形象创作. 高更:厌倦欧洲文明和工业化的社会,对老式艺术的优美典雅也反感,她向往原始和自然的生活,寻找一种单纯率真的画风,发明出既有原始神秘意味又有象征意义的艺术.追求个人主观愿望和追求. 46. 罗丹的重要作品有哪些? 地狱之门、加莱义民、欧米哀尔、维克多、雨果纪念碑 47. 拉斐尔前派的艺术特点是什么?其代表人物有哪些? 反对学院派倡导的继承拉斐尔的老式,要

25、改革艺术,就必须回到拉斐尔前期的时代,以初期文艺复兴那种有明快色彩，有丰富细节和美丽自然光的绘画艺术为楷模,发明出一种风格清新,技巧纯朴和感情诚挚的艺术.如：布朗、亨特 48. 俄罗斯19世纪巡回展派的艺术主张和特点是什么? 站在民主主义的立场上,反映社会问题,人民生活,历史事件和美丽的俄罗斯大自然.巡回展派强调艺术作品的思想性,社会性和主题性,作品具有相称的广度和深度,但在艺术形式的摸索方面比较欠缺. 49. 比加索的艺术特点和成就是什么? 是20世纪最具有发明精神的艺术家,立体派画家.她最大奉献是艺术风格和手法方面永无止境的开拓与摸索.处绘画外还在陶瓷,雕塑等领域也有相称的成就和建树. 5

26、0. 西方美术发展到20世纪上半叶有哪些重要现代派? 1野兽派 2立体派 3将来派 4体现派5 达达派 6超现实主义 7风格派 51.蒙克的艺术特色和成就有哪些? 蒙克是体现主义绘画的先驱,从印象主义和象征主义吸取营养,发展自己,作品体现了人类心灵特性,她的艺术带有强烈的悲剧性,用笔简洁,色彩和线条十分富于体现力,以大色块构成画面. 52. 如何看待大地艺术和观念艺术? 在缤纷的现代艺术天地里,在20世纪的巨大变化的确令人感慨万千, 观念艺术觉得艺术品是艺术家的观念和思想的物化形态和大地艺术是艺术与自然结合,探求艺术发明材料的无限性.艺术已发展到面向所有人,反映现代社会每一种方面,同人类生活和

27、空间环境密切结合的境地,艺术开始走向生活,走向过程，也走向观念. rn标题为：高中美术教师业务考试题 的文章来自【长沙教育论坛】61、什么是素描？素描一般是指单色绘画形式。（工具多采用铅笔、木炭、钢笔、毛笔等。）运用单一的颜色通过明暗调子、线条来体现物体的特性、神态、形体、构造、运动、空间、调子、明暗、层次、主次、虚实、质感、量感、色彩感等。这种绘画称为素描。62、什么是基本的美术素养？基本的美术素养涉及对美术的内容和现象有基本的理解；对美术的创作措施与过程有基本的理解；对美术在社会中的价值和作用有基本理解。它不仅指基本的美术知识与技能的掌握，还应具有基本的艺术态度。涉及敏锐的视觉意识，对视觉

28、现象和美术作品能做出积极地反映；能自觉而大胆的运用美术的媒材和措施体现自己的观念和情感，追求艺术化生存；能不断追求更高的审美品位，又保持自己独特的审美趣味。63、什么是探究学习？探究学习即从学科领域或现实社会生活中选择和拟定研究主体，在教学中，创设一种类似于学术（或科学）研究的情境，通过学生自主、独立的发现问题，实验操作，调查收集与解决信息，体现与交流等探究活动，获得知识、技能、情感与态度的发展，特别是形成摸索精神和创新能力的发展的学习方式和学习过程。和接受学习相比，具有更强的问题性、实践性、参与性与开放性。64、文艺复兴时期绘画的审美观念和主导思想有哪些（1）文艺复兴是西欧近代史上的一场伟大

29、的精神革命。它对西方绘画艺术乃至整个美术领域，都产生了巨大的影响。（2）文艺复兴是以人文主义为旗帜的一场深刻的思想解放运动。它肯定人在现实生活中的价值与地位，尊重人的情感，赞美人的力量。反对宗教对人的精神束缚和思想禁锢。（3）崇尚科学精神，探求真理与知识，反对愚昧和虚伪的神学观念。65、术教学设计的核心点有哪些？（1）目的设计与否在学生需求中生成（2）目的达到与否在尝试和探究活动中生成。（3）环节设计与否在文本的多元中解读生成。（4）思维激发与否在师生、生生对话中生成。（5）教师引领与否在适度拓展中生成。（6）情感态度与否在发明中生成。66、体现派有什么特点画面给人一种精神沉重而富有思想内涵的

30、感受。虽也追求绘画形式的体现力，但体现派画家对现实社会的不平具有鲜明的思想倾向，或激愤地予以抨击和暴露，或以忧郁的悲悯予以同情。她们强调对生活现实的直觉感受，并通过富于情绪内涵的色彩与线条，及富有精神寓意的形象与环境体现这张直觉感受。67、野兽派有什么特点色彩强烈、线条粗狂、形象夸张，近于怪诞而又布满野性的风格。画家试图把色彩和形象从题材中解救出来，追求视觉上的快慰与精神上的舒服。68、主义绘画的艺术观念和风格有哪些背离老式，以象征、变形或抽象等艺术手法，展示主观精神和现代观念意识。通过纯正的形式语言或抽象符号，折射、隐喻、暗含外部世界，体现悲观、扭曲、失落的思想或狂热、烦躁、激动的情绪。69

31、、么是绘画？绘画是造型艺术的基本种类，它以笔、墨、砚、颜料、画刀、调色板等工具材料和形体、明暗、色彩、构图等基本手段，在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上体现物象的形状、体积、质感、量感和空间感，使人们在视觉上可以感受艺术形象。它既是生活的反映，也是作者对现实生活的感受，同步反映了作者的思想情感和价值观。70、中国画的三大特点是什么？1、以线条为造型的重要手段，达到线墨色交相辉映；2、以画开拓诗的意境，画中有诗，托物喻情；3、将书、画、印三者融合一体，产生形意相生，形色相映的艺术效果。4、散点透视。71、一种优秀的教师应当学会教学设计的反思，而反思一方面是能发现问题，在教学实践中，可以从哪些途径去

32、发现问题？要点： 检视教学设计后的教案与教学实际的差距，如问自己：在课堂教学中与否发现了预料之外的问题？与否运用这些问题作为教学资源了？下课后有哪些方面比较满意或有什么困惑与遗憾？ 请自己的同事进课堂观测自己的教学，然后听取教学设计的问题。 用录像的手段全程记录自己的教学，分析教学设计存在的问题。72、古典主义有哪些美学原则（1）以古希腊、罗马的神话、历史事件以及圣经故事为题材，体现某种哲理和社会问题，宣扬抱负化的崇高境界（2）以古希腊、罗马的雕塑和文艺复兴时期大师们的绘画为典范，塑造一种类型化的艺术形象。（3）技巧上强调精确的素描关系和柔缓微妙的明暗色调，并注重使形象造型呈现出雕塑般的简洁和

33、概括，追求一种宏大的构图和庄严的风格、气魄。73、从17世纪到19世纪，法国的古典主义绘画的发展经历了哪三种不同的艺术倾向（1）以普桑为代表的崇尚永恒和自然理性的古典主义（2）以达维特为代表的宣扬革命斗争精神的新古典主义（3）以安格尔为代表的追求完美形式和典范风格的学院古典主义。74、包豪斯校舍体现了那些现代建筑思想？（1）建筑的功能因素突出（2）建筑的格局变化丰富（3）建筑的材料对比明显75美术是精神发明的产品，是体现人类思想感情的意识形态。要点：对的。由于美术自身就是对现实生活的全面的能动的反映，因此所有美术作品都能使人获得限度不同的由感性到理性的结识，从而有助于人们智能的形成、发展与情感

34、、意志的培养。美术还是一种人类审美结识和审美发明的产物，它体现着社会和个人的审美观念和抱负。如毕加索的格尔尼卡、凡高的星月夜、董希文的开国大典、王式廓的血衣等，这些作品都体现出画家独特的结识、感情与个性。76下课了，教师有些教学任务尚未完毕，可是回答问题的学生还在滔滔不绝地发言，教师应当怎么办？要点：一种高效的教育过程应当是师生、生生积极互动、动态生成的过程，学生的想象力往往是出乎我们意料之外，正如布卢姆所说：“人们无法预料教学所产生的成果的所有范畴，没有预料不到的成果，教学也就不成为艺术了。”新课标觉得某一节课的教学任务完毕与否，并不影响学生的整体发展，课堂教学重要的是哺育学生自我体验、自主

35、学习能力和创新素质。为此，教师必须用动态生成的观念来控制课堂教学，随时准备适应也许浮现的种种“意外因素”，“以学定教”，鼓励学生大胆发问，对学生浮现的火花，教师应敏锐地抓住它并予以引燃，使意外的信息生成珍贵的教学资源，从而超越预定的目的。如果这位学生的发言很有价值，就应当让她把话讲完，相反正在该学生讲的滔滔不绝时，教师双手一拍“停”！这种“精确控制”恰恰束缚了学生的思维，削弱了学生的主体地位，与其这样还不如顺其自然，让学生自己决定应当何时结束。教为了学，教要适应学，师生互动、动态生成的教学才干增进学生的可持续发展。77、请描述罗中立的油画爸爸的人物形象特性！爸爸一画曾获“中国青年美展”一等奖，

36、其画面具有一种悲剧性的震撼力，体现了生活在贫困中的老农形象；古铜色的皮肤、耳朵上夹着的笔、老农开裂的嘴唇、满脸的皱纹以及手中粗劣的碗和手上的干茧、木呐的表情等等写实的描绘，体现了老农的质朴、善良、勤快的品性，消除了欣赏者与作品之间的隔阂，画家藉此来对老式文化和民族进行反思。78、圆雕和浮雕在制作上有和不同浮雕是运用可雕塑的材料在平面上塑造出具有一定突起体块的形象，一般合适从正面对作品进行欣赏。圆雕与浮雕不同，其前后、左右、上下的各个部分均规定塑造，使观者可以从作品的四周进行观看与欣赏。79、简述凡高油画夜间露天咖啡座的色彩和构图特点。夜间露天咖啡座的咖啡座处在画面中间偏左位置，避免了画面死板；

37、街道延伸较长，使咖啡座处在视觉中心，使画面空间有了深远的感觉。光影随着街道的延伸，越远越暗，具有近实远虚的空气透视规律，实体形象也浮现近大远小的透视规律。色彩方面，强烈的光线包围了咖啡馆的平台，远处是一片灯光灰暗的住在，晴朗的夜空发出的是弱光。沉寂的、身蓝色的夜色中，咖啡座给人以阳光、明亮的感觉，体现了作者热爱生活的情感。80、你对莫奈的日出印象有什么样的感受莫奈是印象派的画家之一。这幅作品画的是画家家乡勒阿弗尔的港湾。作品体现了太阳刚升起时光辉灿烂的一瞬间。水面流光溢彩，显得生机勃勃。透过淡紫色的晨雾，港口和船只若隐若现，具有一种含蓄的抒情气息。在这幅作品中，使人倾心的不是某个物象的具体刻画

38、，而是光和色交融的对大自然的赞美。运用短小而清晰的笔触，把不同的色彩一点点地排列上去，看上去有一种光影在颤抖的效果。81、简述康定斯基的抽象艺术理论A、艺术类似自然、科学、政治形式，是一种自为的领域，只被自己的、仅是对于它自身的规律统治者。B、抽象的绘画是通过心灵体验和发明的，画家用内在的眼睛看世界，抽象作品传达出事物的内在声音。C、色彩和形均有其内在的音响，色彩是能直接对心灵发生影响的手段，觉得绘画和音乐同样是完全抽象的艺术。D、主张即兴的、无目地的、无意识的创作。82、陶器和瓷器有和差别（1）色彩方面：陶器胎体质地粗糙并具有少量杂质，多呈灰色、赭色、土黄色；瓷器胎体质地细腻不含杂质，光亮润

39、泽，多为白色和淡米黄色。（2）吸水性方面：陶器胎体不透明，质地较松，气孔率较高，故而吸水率较高；瓷器胎体呈半透明，质地坚密，气孔率较低，故而基本不吸水。（3）烧制温度及声音方面：陶器的烧成温度较低，在800度到1200度之间，硬度较差，敲扣声音发闷；瓷器的烧制温度较高，在1200度以上，硬度较高，敲扣声音清脆。（4）釉色方面：陶器有无釉陶和釉陶两种；瓷器表面都挂釉。83、美术的特点（1）、静态性 （2）可视性 （3）质、材与精神统一性84、水彩画中水、色的互相渗化，会产生丰富的色彩变化。但学生在实践的过程中，往往不能较好地掌握用笔、用水、用色等要领。请你结合教学实际，列举学生在运用水、色的互相

40、渗化时容易浮现的问题，并提出解决的措施。要点：水、色互相渗化会产生丰富的色彩变化，这是水彩画技法的最重要特点。容易浮现的问题：用笔滞、习惯来回涂、喜欢用小笔描等。用水滥没有形，或用水少没有滋润的感觉。用色厚不透明，用色少，干后太淡，调配颜色脏、暗、灰，用色过火。解决的措施： 用笔；规定流畅、肯定、迅速、一气呵成。忌来回涂，要有笔触；养成用大笔解决画面；以中笔解决局部的体和面；最后用小笔画点勾线。用水；规定饱满，进行笔中含水量不同会产生不同效果的尝试；用先湿润纸面再画的措施，使水分饱满；还可以进行水分流动的尝试，体会趁湿渗化的效果。用色；理解水彩画要画的干净、明快，一方面要熟悉多种颜色的性能；调

41、配颜色要水多色少，为避免色彩灰暗，以两色相混为宜；慎用黑白两色。85、两宋时期浮现了哪些具有影响的文人画家？她们的艺术主张是什么？文人画指封建时代文人士大夫创作鲜明反映她们生活抱负和审美趣味的绘画。文人画艺术潮流兴起北宋，活跃于元明清时代，在中国美术史上占有明显地位。她们注重文学修养，强调主观意趣的体现，进一步注重笔墨书法因素及特定的艺术形成的追求。宋代的出名文人画家有李公麟、苏轼、文同、米芾、米友仁、扬补之、郑所南、赵孟坚等人，她们的创作和理论主张奠定了文人画发展的基本。李公麟是宋代卓越的文人士大夫画家。她精文学，善鉴别古器物，尤以绘画著称。李公麟绘画体现范畴广阔，道释、人物、鞍马、宫室、山

42、水、花鸟无所不能，且精于临摹古画。她的绘画作品塑造当时不同社会阶层的多种人物生动形象。苏轼以文学出名于世，精于书法，亦能画枯木竹石。她的绘画理论通过著述诗文题跋大量论述，产生了较大影响。苏轼论画，注重构成艺术形象的主观方面，并在绘画中体现一种超脱世俗、富有诗味的情怀思路，强调艺术形象的内心根据，觉得仅凭技巧修养还不能构成艺术的最高境界。她觉得：“论画以形似，见与小朋友邻。赋诗必此诗，定非知诗人。”提出了“诗画本一律，天工与清新”的文人画艺术主张。她虽然也夸奖吴道子、崔白、郭熙的艺术，但更推崇王维。苏轼较早地提出“士人画”的概念，并把它与“画工画对立起来。苏轼评画又有“常形”、“常理”之理论，以

43、描绘山石竹木云水而体现“厌于人意”之绘画为上品。传为轼的绘画作品木石图反映出文人画家艺术形象更注重主观意趣的体现，并不斤斤计较形似与否。文同和米芾是与苏轼同步的重要画家，文同的“湖州竹派”与米芾的山水画风格对于文人画的发展产生了重大影响。文同是诗人兼书法家，长于墨竹。她与苏轼同样着重在绘画创作中体现主观情怀，运用书法用笔把五代以来兴起的墨竹画推向新水平，开创出了“湖州竹派”。米芾精鉴收藏，善书法，与子米友仁（1074一1153）并以画水墨云山出名，自称“墨戏”，用水墨淋漓体现江南烟雨迷蒙景色，世称“米家山水”。墨梅亦始于北宋， 扬无咎是善画墨梅的文人画家。她所画墨梅朴素无华，具有高雅绝尘的气质

44、。传世之作雪梅图寥寥数笔勾出瘦硬枝杈，形象单纯而鲜明，四梅花卷画含苞、初开、盛开、花谢四种状态，并题词抒情，体现了士人画诗书画并重的规定86、简介画家莫奈的生平、艺术风格等,并举代表作品一幅作简朴评述。要点：生平简介：莫奈（18401926）是法国印象画派的创始人之一。出生于巴黎，她爸爸在哈佛尔开杂货店，莫奈的童年便在哈佛尔度过，大自然陶冶了她自由自在的性格，那时她常在练习本封面上画装饰取乐，不知不觉从玩乐中积累了许多绘画技巧，十五岁时便以一种漫画家闻名于家乡。87、什么是中国画？ 中国画就是用中国的老式绘画工具,按照中国人的审美习惯而出来的画。国画有着悠久的历史和优良的老式，在世界美术领域中

45、自成体系，独树一帜。它是国内老式文化的重要构成部分，是中华民族的珍贵财富。中国画最大的特点在于它的笔墨。88、简述南宋四人们指中国画史上的南宋画院画家李唐、刘松年、马远、夏圭、亦称“南宋四家”简称：“李、刘、马、夏。”四家中李唐略早，刘、马、夏继承发展李唐的画法，成为南宋画院的主流。她们四家的风格特点是：李唐之画刚劲犀利，气魄雄伟；刘松年之画受李唐影响，而又工整方面更为突出。马远、夏娃师李唐笔直法刚劲简括，水墨淋漓，构图书馆多向特写。有“马一角”、“夏半边”之称。其画风对明代的浙派和院体山水画有较大的影响。属豪纵简略一路画风,初无此称，屠隆说：“李唐、刘松年、马远、夏圭，此南渡后来四人们也。”

46、张丑觉得：“南宋刘松年为冠，李唐、马远、夏圭次之。”张泰阶则曰：“刘、李、马、夏，俱负重名，而李、马为最。”89、提问是教与学的一种重要构成部分，那么提问有哪几种作用？课堂提问设计与否恰当，直接关系到教学质量的高下。有价值的提问能启发学生深刻思考，并能引导她们去提出新的问题，激发她们的思维能力，增进技能发展。90、握笔的措施与画板的摆放要注意哪些？绘画的握笔措施是和平时写字有区别的。一般的握笔措施是拇指和食指中指捏住铅笔，小指作支点支撑在画板上(或悬空)。靠手腕的移动来画出线条，只在细部刻画时才会采用象平时写字的握笔姿势，但仍然是靠小指的支点来移动手腕完毕。画板的摆放应和视线垂直，画者和画板之

47、间，应保持到可伸直臂膊的距离。这样能使在画的过程中，始终能照顾到全局，也避免由于视角的因素导致的透视错误。当画板位置拟定后，在画的过程中就不要再移动，以避免因角度的变化影响画儿的透视变化。91、教学活动的要素可以分为哪三个方面？一、学生在课堂教学中能否积极地参与教学活动的限度。二、最后目的是提高学生的审美能力。三、引导学生去体验、感悟、尝试、发现美术语言的特性和规律。92、什么是美术教育？以美术学科为基本的教育门类。其目的重要是：延续和发展美术的知识与技巧，以满足人类社会经济、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美术素质和能力，增进人的全面发展。93、什么是素描？狭义上讲：有“朴素的描写”

48、之意。它是用铅笔、毛笔、炭笔等工具做单色的描绘。广义上讲：素描是一切造型艺术的基本训练学科。是通过线条、色块的深浅把我们所画的物象的体积的感觉和空间的感觉真实的表目前平面的纸上。94、简述后现代主义美术的基本特性=（1）企图突破审美范畴，打破艺术与生活的界线（2）从老式艺术、现代主义艺术的形态学范畴转向措施论，用艺术体现多种思维方式。（3）从强调主观感情到转向客观世界（4）对个性和风格的漠视或敌视。（5）从对工业、机械社会的反感到与工业机械的结合（6）主张艺术平民化，广泛运用大众传播媒介95、画素描所使用的工具及性能大体有哪些？(1)铅笔：美术铅笔的铅芯有不同级别的软硬区别硬的以H为代表，如：

49、1H、2H、3H、4H等，前边数字越大，硬度越强，即色度越淡；软的以B为代表，如：1B、2B、3B、4B、5B、6B等，数字越大软度越强，色度越黑；对于初学绘画的可从HB到4B中选择三种类型就可以了。(2)炭笔：炭笔的用法和铅笔相似，炭笔的色泽深黑，有较强的体现能力，但画重了很难擦掉。(3)木炭条：木炭条是用树枝烧制而成，色泽较黑，质地松散，附着力较差，画完毕后需喷固定液，否则极易掉色破坏效果。(4)炭精棒：炭精棒常用的有黑色和赭石色两种，质地较木炭条硬，附着力较强。(5)橡皮：画画用的橡皮一般常用的有绘图橡皮和橡皮泥，橡皮泥较适合调节画面，而绘图橡皮折擦得很干净。(6)画板和画夹：画板和画夹

50、均有不同的型号，大小可随自己的画幅而定，初学者选用590X440mm左右的为宜画板比较结实耐用，画夹则以便携带，是外出写生的好帮手。(7)画纸：画纸要选用纸面不太光滑且质地坚实的素描纸最佳，素描纸的附铅性强，且质地坚实，可反复擦改不易损坏纸面。96、一种优秀的教师应当学会教学设计的反思，而反思一方面是能发现问题，在教学实践中，可以从哪些途径去发现问题？可以从自己在平常教育教学工作中遇到的某些事例、对自己职业生涯中的困惑、喜悦、问题等途径去发现问题。97、什么是美术语言？指造型艺术的基本构成要素，如点、线、形状、色彩、构造、明暗、空间、材质、肌理等，以及将造型元素组合成一件完整的作品的基本原理，

51、涉及多样统一、比例、对称、平衡、节奏、对比、和谐等。98、什么是文化情境？指的是一件美术作品被创作出来时所依托的文化环境、条件及其特性。99、什么是素描写生 素描写生是素描的重要学习手段。 写生，是指直接对照实物、实景进行客观描绘的一种体现形式。素描写生，是用单色工具在“二维”的平面画纸上，摹写客观物体“三维”空间的绘画措施。写生体现的三大要素是：形体、色彩、空间。 形体，是指物体的比例形式。 色彩，是指物体的明暗形式。 空间，是指物体的透视形式和视差作用。 写生的直接性和客观性特点，突出了素描学习的观测作用，为结识物体客观的形式以及变化规律提供了条件，使学习者在大量的感性经验中，找到把握体现

52、本质形式的措施。 写生自身即是一种实践的过程。学习者通过操作，一方面可以记录对客观物体观测和结识的成果，另一方面可以体现对客观事物的态度，从中得到造型能力的训练和提局。100、学习素描有什么实际用途 将要进入素描学习的人，都会想到这样一种话题：“素描学习对我们有什么协助？”这不是个容易回答的问题。由于第一，素描学习是一种长时间的训练过程，它所起的作用，要随着学习的进步逐渐体现出来。素描学习是阶梯式的，我们每完毕一种学习阶段，就能掌握一部分技能，就能使用这部分技能变化我们的生活环境。例如，我们学习了素描的“线条”技巧，就可以用它出版教室里的黑板报，装饰我们的家庭。第二，素描的价值是多方面的，每个

53、人在学习中，都可以根据自己的需要有所侧重，例如，有的同窗可以通过对自然的仔细观测，描绘出“第二个自然”；有的同窗会关注自身的体验，传达出自己的“情感世界”。 尽管如此，我们还是可以从几种大的方面说出素描的作用： （1）素描可以使你更加热爱自然。素描的学习对象就是自然中的物体。在与自然面对面的观照中，你会发现这些平凡的物体布满了有机的运动和神奇的秩序。 （2）素描可以使你更加热爱知识。知识是打开“自由王国”的金钥匙。在学习中你会发现，你所拥有的所有知识和经验，都会协助你解决素描学习和训练中的难题。 （3）素描可以使你更加热爱生活。素描训练了我们的大脑和眼睛，使你重新结识了生活的价值，你可以将身边

54、普一般通的物品，通过你的手，变成一幅与她人不同的艺术作品。 （4）素描还可以使你热爱劳动。学习的过程是富有摸索和发现的，做画的过程是兴奋和快乐的，素描的成果是优美和具有欣赏性的。你会在素描学习中忘掉疲劳，忘掉孤单。 总之，素描锻炼了你的大脑、眼睛和双手，教会了你施展个人才干的技术和措施，增强了你自尊独立的信心。101、素描如何分类？素描可分构造素描和明暗素描。什么是构造素描？构造素描是以线的粗细、浓淡、虚实、刚柔、疏密变化来体现物体的形状、构造、体积、质感和空间等变化。(什么是构造素描？构造素描的特点是以线条为重要体现手段，可不施明暗没有光影变化或也可合适参插某些明暗关系，而强调突出物象的构造

55、特性。它除了画出看得见的外观物象，还画出了看不见的内在连贯的构造以及看不见的外部轮廓。)什么是明暗素描？明暗素描运用明暗调子的深浅、虚实、强弱等多种对比和变化来体现和塑造物体的立体感，空间感、质和光感等。102、现代的设计艺术品与老式工艺美术品相比有哪些不同没有繁缛华丽的装饰，造型简洁、大方，体现出单纯、明快的美感。作品都以简洁的线条构成，色彩也单纯、明快。103、简述后现代主义美术的基本特性。=答：（1）企图突破审美范畴，打破艺术与生活的界线（2）从老式艺术、现代主义艺术的形态学范畴转向措施论，用艺术体现多种思维方式。（3）从强调主观感情到转向客观世界（4）对个性和风格的漠视或敌视。（5）从

56、对工业、机械社会的反感到与工业机械的结合（6）主张艺术平民化，广泛运用大众传播媒介。104、罗马式建筑的重要特点是什么？答：（1）普遍采用类似古罗马的拱顶和梁柱结合的体系。（2）大量采用希腊罗马时代的“纪念碑式”雕刻装饰教堂。（3）具有封建城堡的特点。（4）建筑内部雕刻或绘画中的人物形象都被夸张和变形，表情恐怖、冷漠。构成中世纪艺术中特有的造型方式。105、简述法国后印象主义美术的基本特性答（1）不满于客观主义的体现和片面地追求外光与色彩。（2）强调抒发自我感受，体现主观感情和情绪。（3）注重形和构成形的线条、色块和体、面。（4）创作特色体现为强烈的内心化和个性化。106、试述顾恺之在中国绘画

57、史上的地位（1）克服前代限于说教内容的缺陷，广泛采用多样性题材。（2）明确提出了“传神”的重要性。（3）加强平列构图的变化，依托画面人物互相关系的巧妙解决以显示人物的情思。（4）揉合汉画与西域的线条，发明“春蚕吐丝”般的线描风格。（5）在画法画理诸方面，体现出朴素的现实主义美学思想。107、谢赫画品是一部如何的著作？“六法”的内容是什么？试述“六法”对于中国美术理论发展的重要意义?魏晋南北朝是绘画评论和绘画史著作创立的重要时期，在此此前绘画评论只有零星片断，且往往依附在经史之中。东晋顾恺之的论画和南朝宗炳画山水序王微论画是现存较早的绘画理论著述。随着绘画实践的扩大和进一步，需要对前人创作予以品

58、评和总结，画家谢赫的画品（古画品录）就是一部较为系统完整的绘画品评专著。谢赫大体经历齐梁两朝，生卒年代已不可考。画品写于梁代，书中对魏晋以来27位画家进行评论。画品一方面阐明了绘画的功能和艺术规定，即品评绘画的教育功能和艺术原则。作者继承秦汉以来注重绘画的教育感化作用的老式，明确提出绘画具有“明奉劝，著升沉，千古寂寥，披图可鉴”的政治作用，在此前提下列出品评画家优劣的六条原则“六法”，即：气韵生动，骨法用笔，应物象形，随类赋采，经营位置，传模移写。把生动地反映人物精神状态和性格特性，使作品具有强大感染力的“气韵生动”列为首要准则，另一方面为用笔及形、色、构图、临摹学习等绘画造形技巧。“六法”的

59、提出具有绘画实践及理论研究的总结意义，对中国绘画理论的发展产生了重要影响。谢赫在对画家评论中有许多精辟的主张：强调画家进一步生活观测和生动精确地体现对象，夸奖“观测详审”，“人马分数，毫厘不失”，批评“纤细过度，翻更失真”的倾向；注重深刻体现人物的精神状态，赞许作品能“颇得壮气”，“颇得神气”，“极妙参神”；对只停留在外表琐碎“精谨”的描绘而“乏于气愤”表达不满；反对“志守师法，更无新意”的保守作风，觉得“述而不作，非画所先”，只有“师心独见，鄙于综采”，“变古则今”，“动笔新颖”，才干“有过往哲”，促使绘画水平得到提高。108、什么是视觉传达设计？简述视觉传达的重要功能和构成要素及领域。答：

60、视觉传达设计是指运用视觉符号来传递多种信息的设计。设计师是信息的发送者，传达对象是信息的接受者。视觉传达设计是为现代商业服务的艺术，它起着沟通公司商品消费者桥梁的作用。视觉传达设计重要以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作，在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的感情和观念，在人们的平常生活中起着十分重要的作用。重要有：(1)文字 (2)色彩 (3)图形视觉传达设计的领域：(1)字体设计 (2)标志设计 (3)插图设计 (4)编排设计 (5)广告设计 (6)包装设计 (7)展示设计109、多元文化与国际理解渗入在美术教育中，对美术教育至少会产生几种方面的影响？答: 多元文化与国际理解渗入在