舞蹈表演专业论文-浅谈潮汕英歌舞风格特点与继承

1、摘要潮汕英歌舞距今已有数百年历史，是潮汕人民一代传一代的非物质文化遗产。 其舞蹈风格特点多样，民族文化底蕴浓厚，处处充斥着潮汕人民的民俗民风，十 分值得去深入研究和分析。此次选题先是就潮汕英歌舞的舞蹈风格特点与继承进 行研究。先是对潮汕英歌舞常用道具英歌棒的棒法的多变运用、演员戴着的脸谱 是如何巧妙变幻、不同人数组成的灵活多变的舞蹈阵法以及潮汕当地风格独特的 伴奏音乐进行分析，并且就其如何更好的继承创新去更好符合现代人的审美口味 进行论述。研究得出潮汕英歌舞要想在当下得以更好的传承发展，先需要以“情 技结合”的创新表演风格，改变传统枯燥单一的舞蹈风格形式、然后对传统复杂 不易懂的舞蹈结构进行重

2、组创新改良，简化舞蹈的方阵队形、其次是将现代舞元 素融合到到传统的英歌舞动作中去进行创新动作之中、最后是将原有的民族风格 伴奏音乐进行拓展，加大其的伴奏音乐的感染力。通过以上这四点去继承创新潮 汕英歌舞。关键词：潮汕英歌舞 风格特点 继承创新感染力拓展AbstractChaoshan singing and dancing has a history of hundreds of years and is an intangible cultural heritage passed from generation to generation. Its dance style features

3、are diverse, its national culture is rich, and it is full of the folk customs of Chaoshan people everywhere. It is worth studying and analyzing deeply. This topic first studies the dance style characteristics and inheritance of Chaoshan singing and dancing. First, it analyzes the changeable use of t

4、he common props, English songs and sticks in Chaoshan singing and dancing, how the facial makeup worn by the actors is skillfully changed, the flexible dance array composed of different numbers and the unique accompaniment music of Chaoshan local style, and discusses how it can better inherit and in

5、novate to better conform to the aesthetic taste of modem people. The study concluded that Chaoshan singing and dancing needs to change the traditional boring and single dance style with the innovative performance style of combination of emotion and technology in order to better inherit and develop a

6、t present. Then it needs to reorganize, innovate and improve the traditional complex and incomprehensible dance structure to simplify the square formation of dance. Secondly, it needs to integrate modern dance elements into the traditional singing and dancing movements to carry out innovative moveme

7、nts. Finally, it needs to expand the original ethnic style accompaniment music and increase the appeal of its accompaniment music. Through the above four points to inherit and innovate Chaoshan singing and dancing.Key words: dancings style characteristics inherit expand its innovative appeal.目录 TOC

8、o 1-5 h z HYPERLINK l bookmark23 o Current Document h 一、引言1 HYPERLINK l bookmark27 o Current Document h 二、英歌舞的风格特点1 HYPERLINK l bookmark31 o Current Document h （一）棒法的多变运用1 HYPERLINK l bookmark35 o Current Document h （二）脸谱的巧妙变幻2 HYPERLINK l bookmark39 o Current Document h （三）灵活多变的舞蹈阵法3 HYPERLINK l bo

9、okmark43 o Current Document h （四）风格独特的伴奏音乐3 HYPERLINK l bookmark47 o Current Document h 三、英歌舞的继承创新4 HYPERLINK l bookmark51 o Current Document h （一）“情技结合”的创新表演风格4 HYPERLINK l bookmark54 o Current Document h （二）舞蹈结构的重组创新改良5 HYPERLINK l bookmark57 o Current Document h （三）现代舞元素的融合创新动作6 HYPERLINK l bookm

10、ark61 o Current Document h （二）民族特征的音乐感染力拓展7 HYPERLINK l bookmark64 o Current Document h 五、结论7参考文献8 HYPERLINK l bookmark75 o Current Document h 致谢9浅谈潮汕英歌舞风格特点与继承一、引言潮汕英歌舞是潮汕地区有着悠久历史的民间舞蹈，也是我国重要的民间艺术 之一，舞蹈风格独特、群众基础广泛，是潮汕民间艺术中的代表也是广东省非物 质文化遗产。潮汕英歌舞融合了舞蹈、武术、戏剧等多种艺术形式，体现出了豪 放、刚劲的舞蹈特点。风格特点在舞蹈中是最为重要的一部分，所以

11、它值得我们 去深入探究。早期的潮汕英歌舞都是大众自发参与的民间娱乐型舞蹈，舞蹈中的 动作幅度较大、最大极限的肢体进行伸展，使得舞者的身体各部位得到锻炼。所 以潮汕英歌舞不仅是潮汕地区重要的艺术文化，而且将体育元素融入其中。随着 时代的发展，英歌舞中的某些表演套式必然会逐渐淡出人们的视野，我们更应抓 住时机，做好英歌舞的文化保护、继承工作。本文通过文献资料法，对潮汕英歌 舞的文化底蕴以及潮汕英歌舞的风格特点与继承进行研究，进行论证“英歌舞 的风格特点与继承不仅对民俗舞蹈文化遗产有着重要的意义，而且对拓展舞蹈研 究领域，丰富民族舞文化宝库也有重要理论和现实意义，从而让更多的现代人去 了解与传承。二

12、、英歌舞的风格特点广东省的非物质文化遗产“英歌舞是地区特征强烈，最具特色的民族舞蹈。 英歌舞受欢迎的主要理由是其舞蹈风格非常独特，包涵潮汕地区民宿和特有的舞 蹈表演形式。其表演的主要形式是大规模的集体舞蹈多姿多彩的舞蹈方阵。舞者 两手拿着英歌棒配合富有人物形象的脸谱，模仿上下左右战斗的场景、动作节奏 感强烈，非常具有民族风味。（一）棒法的多变运用歌舞是汉族舞蹈形式之一，流行于广东潮汕地区，深受当地人的欢迎，也是 当地民间艺术的体现，棒法的多变运用，是英歌舞风格特征之一。长度通常在1. 2 英尺至1. 8英尺之间。女性使用的英歌槌比男性使用的要短一些，通常为1. 2英 尺，这是潮汕英歌舞中的重要

13、道具英歌槌。英歌槌配合伴奏鼓点声、吆喝声等相 互击打，舞者拿着英歌槌边走边舞蹈。英歌舞的棒法有活槌、半活槌、虎槌、实 槌、抡槌等多种方式，多变的棒法使得英歌舞的表演风格也受到影响，让英歌舞 的艺术特色更为独特。在多变的棒法中对武术中的招式进行了利用，这让英歌舞 的手型与手法等都显得更为苍劲有力，尤其是随着色彩艳丽的服装和锣鼓号角的 伴奏之下，通过表演不同的棒法来体现舞蹈的魅力，这样的舞蹈所带来的视觉刺 激是极为震撼的。在潮汕英歌舞的棒法也受到地区特色的影响，普宁地区直槌打 法为主，演员身体前后拱动；棉城则是以横槌打法为主，比较有特色的是其中的 醉槌。直槌打法是指在竖向以8字运行，横槌则是从横向

14、以8字运行。在潮汕英 歌舞中的棒法中主要律动是以横槌打法为主，演员双手稍微松弛来握住棒槌，同 时胯部超肩外从上至下进行交替的横向击槌，手腕以连续的外8字进行旋转运 动，以此来形成连续翻滚的槌花效果，使得身体自然规律的前后拧动，再配合跳 步、跃步等步法来使得冲击感更加强烈。在潮汕英歌舞棒法对打中，以两人为一 组或者更多人进行交替穿插对打，动作通常以4-8个8拍作为一组，棒槌对打的 位置主要集中在头部和胸腹部。以双槌在肩部的正反扭击、腹部的削、点等，这 些击打动作的目标清晰、直接，体现出了一定的竞技特点，对战场上短兵相接的 一幕进行了比较到位的呈现。击打的动作敦促有力、变化丰富，如同真正看到了 古

15、代战场上的战斗场面，十分具有力量感。潮汕英歌舞的棒法多变丰富，结合运 动幅度较大的动作，使得力量感十足，充分表现了演员们的豪迈之气，让潮汕英 歌舞的艺术特色更为鲜明。（二）脸谱的巧妙变幻在潮汕英歌舞中都是以画脸谱的方式对演员进行装扮，主要的人物都是以梁 山好汉的英雄为主，所以其脸谱是固定的，其与的角色都是鬼神的脸谱，在画脸 谱时也是越凶恶奇怪越好，具有驱邪之寓意。现场观看英歌舞的时候，很多小 孩子会被英歌舞的脸谱吓到，因为实在是真真正正的凶神恶煞，我自己在看的时 候也不禁感叹到化妆师是如何将脸谱画得如此凶险。潮汕英歌舞的领舞者通常是 鼓上骚时迁，其脸谱以黑白相间的鬼面为主，这与戏曲中的脸谱造型

16、有一定差别。 表演时演员按照角色设计进行梁山英雄好汉脸谱的绘画，按照脸谱造型来区分人 物以及所处的位置；头槌是红脸的关胜或者秦明，一槌是花脸的鲁智深，二槌是 乌脸的李逵，四槌是武生脸的武松；这是潮汕英歌舞数百年所传承下来的脸谱特 色，而且在长期的发展中逐步丰富，使得脸谱的巧妙变幻特点更加突出。潮汕英 歌舞中的脸谱中色彩搭配较为协调，主要是基于对水浒传中英雄人物的理解来进 行设计，同时又加入了当地的一些文化特色，使得潮汕英歌舞的脸谱显得浓墨重 彩，并且有了更多的创作可能，让观众的欣赏空间更加轻松充足。在我看来，脸 谱使英歌舞的故事情节变得丰富多彩，使观众在看英歌舞的时候看着脸谱上的各 种人物就像

17、在看一场话剧故事一样，演员们的动作神态也十分传神。就潮汕英歌 舞的演员其脸谱而言不仅活灵活现，而且体现了英歌舞在当地群众心中的重要地 位，在舞蹈表演中的演员气势十足、姿态大气，展现出了一种正义之感，这也让 很多观众将其视作英雄的象征、代表着吉祥与平安。（三）灵活多变的舞蹈阵法潮汕英歌舞的舞蹈阵法是灵活多变的，完整的英歌舞表演分为前中后棚三个 部分：前棚负责舞蹈表演，这也是英歌舞的核心部分，以24人或者36人的团队 表演为主，最多人数可达108人，代表水浒传中的108位英雄好汉。随着英歌舞 的发展，各个地方都有自己固定的方阵人数，随着英歌舞演员的流失，已经极少 出现人数众多的方阵进行表演，大部分

18、的节假日都是几十人的小方阵，只有市级 举办的活动才会出动多人方阵队伍。演员会装扮为梁山好汉的造型进行表演，表 演时英歌队伍成二纵队前行，之后变换成各种阵型，有长蛇前进、双龙出海、四 虎并驱、孔雀开屏等多种舞蹈阵法；由此可见英歌舞舞蹈阵法的灵活多变，关键 在于其不会受到限制，可以按照需求进行各种舞蹈图形的构造，继而带给观众不 一样的视觉体验。潮汕英歌舞的阵法变化是该舞蹈的内在表现形式，不同流派在 阵法设计上有着自己的特点。上面所提到的二纵队前行方式，其人数相同，队伍 在行进中以跃步、走步交替的方式进行表演，这能够让队伍的阵型保持整齐的同 时，而且可以让队伍随时按照需求变化为各种各样的阵法。在英歌

19、舞的表演中阵 法有散点、直线、弧形、圆形等多种形式，不过简单的理解就是以块状变化为主； 舞蹈阵型变化较为丰富、动静相宜、图案各异，每个组成的图案都有着自身特定 的含义，大多数都具有一定的寓意，比如四龙戏珠、飞虎展翅等等；就潮汕英歌 舞的阵法而言，其变化简洁但多变、流畅且自然。（四）风格独特的伴奏音乐潮汕英歌舞的伴奏音乐同样具有独特的风格，因为该舞蹈的主要目的是塑造 英雄人物，表演的是梁山好汉的英雄故事，所以也是对英雄的赞美之歌。英歌舞 起源时，人们最初是在下地干活结束后对自己一天的辛苦劳作表达释放所唱出的 的歌曲，潮汕话英歌舞的谐音为“秧歌”，到后来唱词逐渐失传到现在人们以另 一种方式去表达英

20、歌舞，现在的英歌舞主要是以敲锣打鼓为伴奏音乐。其锣鼓节 奏对英歌舞表演质量有着直接的影响，可以说是对舞蹈表演的领导者；英歌舞表 演中通过锣鼓节奏来进行阵法的变化、舞蹈动作的改变，这也是伴奏音乐中最主 要的一点。再就潮汕英歌舞伴奏音乐使用的乐器而言，主要是以潮汕地区的民族 乐器大锣鼓为主，锣鼓的配套有着大鼓、中鼓、大钱、小钱、月锣等等，在实际 的伴奏中依据节奏速度的不同选择对应的乐器即可O潮汕英歌舞的舞蹈节奏有中 快慢三个档位之分，其中慢板英歌舞的动作以稳健风格、缓慢朴实风格为主，主 要是对演员所扮演的角色内心情感进行展现，具有宫廷戏剧的特点；中板英歌舞 的风格刚劲、大方矫健，通过力量与气势的表

21、现来体现出英雄的洒脱；快板英歌 舞的节奏十分迅速，其勇猛气势十足、舞蹈气氛热烈、战斗感十分强烈。潮汕英 歌舞通过这三种不同的节奏来展现自身的风格特色，在音乐伴奏中也是及时给予 回应，使得该舞蹈的风格更加显著、刚劲勇猛之风无处不在。三、英歌舞的继承创新英歌舞发展至今已形成多种流派，当下需要思考的是如何将传统的民族舞蹈 进行创新改良使其得以更好的创新发展并为当代人所动容。通过所收集的资料以 及民间的访问调查，得出如何更好得继承英歌舞可以使用几下四种方法进行创新 改良。在舞蹈的情感上、方阵结构上、动作以及音乐上都进行了创新研究，使其 更好得继承下去。（一）“情技结合的创新表演风格潮汕英歌舞历经数百年

22、的发展，从最初的驱魔辟邪活动发展至如今的民间舞 蹈艺术，演员也从男性发展到男女混合，从民间场合走上了专业舞台，以多样的 棒法、勇猛的动作、奇幻的脸谱等来将潮汕人的豪迈大气性格得以展现出来，进 而实现情技结合，让潮汕英歌舞的表演风格得以创新发展。就潮汕英歌舞的发展 而言，需要保持自己独特的风格与鲜明的特色，才能够受到更多观众的喜爱，进 而在新时期得以更好的发展继承。对于潮汕英歌舞而言其艺术生命力的保持在于 持续创新，要对以往舞蹈中的精华进行保留、缺点进行改良，从脸谱、棒法、阵 法、音乐等方面进行改进，在舞蹈表演中不论是单一动作还是对打场面，要以情 技结合的思想来进行舞蹈风格的创新，让舞蹈展现出英

23、勇洒脱的力量美感，进而 以更为丰富的情感内涵来吸引更多观众的注意力。事实上潮汕英歌舞的情感内涵 是比较丰富的，其通过舞蹈中的动作、角色造型等来表达了人们对美好生活的向 往、对英雄的敬佩与歌颂等情感，这是对民族个性的展现与宣扬，本身就具有较 为积极的影响；再以潮汕英歌舞的技术为例，其追求人体伸展动作的极致性，通 过各种具有难度的肢体动作来对演员的身体各部分进行锻炼，而每个动作的设计 都是结合人物的情感进行设计的，并且具有各自的特色。舞蹈演员可以巧妙地利 用面部表情和眼神来表现英歌舞的动作，同时也能鲜明地发挥舞蹈角色内心的感 情。可以统一的将英歌舞的舞蹈技巧和面部表情融合起来。如人是幸福地、愤怒

24、地、悲伤地都可以在面部表情中淋漓尽致的表现出来，面部表情是对这种感情的 最高表现。对于潮汕英歌舞的继承创新而言，情技结合是颇为有效的方式，其能 够让演员对英歌舞的情感理解更加深入、技术的掌握和使用更为熟练，进而提升 英歌舞的表演质量，让英歌舞在新时期得以焕发出新的风采。其实真正的情技结 合不仅能够使得演员的舞蹈表演质量得以提升，而且能够让观众对于舞蹈所传递 的情感思想有更为深刻的感知，以潮汕英歌舞为例其情感内涵十分深刻，展现了 潮汕人的勇敢与豪迈，更是对英雄人物的赞扬，这种情感如果能够通过舞蹈技巧 的演绎被观众充分感知，那么潮汕英歌舞的影响力自然会大大提升。（二）舞蹈结构的重组创新改良就潮汕英

25、歌舞舞蹈结构的重组创新改良来说，这是一个比较复杂的工作，在 整个过程中需要保持潮汕英歌舞的精华部分，其具有民族特色的舞蹈结构是不能 被轻易改变的，否则潮汕英歌舞必将失去自身的特色。在2008年潮汕英歌舞成 为了广东省首批非物质文化遗产，同年8月南山英歌舞团队在北京天安门演出了 英歌舞来为奥运会助力，至此潮汕英歌舞开始重新被社会所关注，并且多次在世 博会、亚运会等场合中演出。这些潮汕英歌舞的表演中，创作者对英歌舞的舞蹈 结构进行了适度的重组创新改良，对英歌舞的伴奏音乐、动作编排、阵法变化等 进行了创新，解决了英歌舞长期以来存在的套路重复等问题，采用古今结合的方 法来对潮汕英歌舞的结构进一步优化，

26、以此来提升了英歌舞的艺术表现力，让英 歌舞的表演主题和内涵更为深刻。潮汕英歌舞舞蹈结构的重组创新改良，更体现 其表演形式的简化上，为了缩短表演前的化妆时间，一些登台表演的潮汕英歌舞 将本来需要绘制的梁山好汉脸谱以面具的方式提前制作好，这就使得表演之时演 员直接戴上面具都可以登台；将现场伴奏的大锣鼓声音录制为高清音乐，这样做 的目的也是为了让舞台上的演出更为方便；108人的演员数量缩减至24-25人， 这些种种对舞蹈结构的优化举措其最终的目的就是为了让潮汕英歌舞的表演形 式更加简单直接、将角色的英姿进行更好的展现，再结合当代舞蹈中的舞美设计， 所产生的舞蹈震撼力可想而知，这也让潮汕英歌舞的发展空

27、间显得更为广阔。（三）现代舞元素的融合创新动作对于潮汕英歌舞与现代舞元素的融合创新动作而言，这样做的目的是为了对 当代观众的审美进行迎合，有助于潮汕英歌舞更好的发展传承。在潮汕英歌舞中 的表演时间在半小时，演员需要在手持双槌的情况下完成跳跃、蹲起、跨步、对 打等多种武术动作，其运动强度之大是一般演员无法承受的。所以应该将现代舞 元素融合创新动作，如在2019亚洲街舞总决赛上，就有人把英歌舞融进了街舞 中，直接炸翻全场并荣获亚军，传统英歌与新潮街舞的完美融合在这个作品中体 现得淋漓尽致。街舞属于现代舞的一种，其节奏动律和英歌舞相似，两者融合传 统与现代的舞蹈动作使得英歌舞更加锦上添花搬出现在人们

28、面前。其次是对英歌 舞中的武术动作技巧难度适当降低，但同时让动作的精致度得以提升，能够让舞 蹈动作来舞台上表现出更多的艺术美感，这对于潮汕英歌舞的动作创新而言是比 较有效的方式。而言通过现代舞蹈元素来对英歌舞的舞蹈动作进行融合创新之后, 舞蹈动作的难度会下降不少，同时可以使得英歌舞的健身作用得以更好的体现， 让更多的大众能够学好英歌舞，让英歌舞的发展走上群众道路在，这样才能够真 正让英歌舞得以传承和发展，这也是潮汕英歌舞最佳的发展机遇之一。在潮汕英 歌舞的动作创新中，以现代舞蹈元素来融合创新动作，是对动作形式、套路和节 奏变化的发展，一些比较老的动作形式、套路确实已经让观众审美疲劳，因而结 合

29、现代舞蹈元素进行改进很有必要，例如可以将现代舞动作中的肢体与内心感受 相呼应理念进行融合，舞蹈演员在肢体动作表现时以内心的感受来自由的抒发情 感，这样能够让英歌舞在舞台上的表演效果更佳，让演员的内心情感也能够得以 充分释放。在现代舞中舞者的手脚基本没有束缚，可以将生活中的动作直接展现 在舞台之上，以此来展现出自身的舞蹈特色，这对于潮汕英歌舞的动作创新而言 是一种启示，当然这并非意味着演员的动作就不受限制的随意发挥，而是在演员 对潮汕英歌舞充分理解和训练的基础上，给予演员一定的自我发挥空间，让演员 结合自身对英歌舞及角色的理解来创造出更为适合舞台表演的动作，这样方式才 是创新潮汕英歌舞动作形式的

30、关键举措。再以潮汕英歌舞表演中女性动作设计为 例，英歌舞的很多动作幅度过大，例如出场的步伐等，这对于女性演员来说演绎 起来十分困难且不美观，所以对英歌舞的舞步进行优化十分重要，可以让将舞步 的幅度适度减少、放缓节奏，学习现代舞蹈中的步伐特点，在保持舞步美观性和 气势性的同时尽可能的让女性演员的表演过程更为容易。就英歌舞而言其是动态 的艺术形式，动作样式在持续变化，舞蹈姿态是重要的语言，只有结合现代舞蹈 对其动作进行持续的融合创新，才能够真正推动英歌舞的发展。（二）民族特征的音乐感染力拓展在潮汕英歌舞的音乐中具有的民族特征是其特色所在，这一点需要继续保持 和发扬，尤其在对民族乐器的使用上，以大锣

31、鼓为例，在舞台表演中很难携带这 样的乐器登台，但是可以借助影音设备对大锣鼓的声音进行高清录制，再加入一 些现代流行的rap元素，之后在舞台表演中直接播放即可，这种方式可以大大提 升英歌舞的表演效率，而且也会让伴奏音乐的质量得以保障，不会因为伴奏音乐 不准确导致舞蹈的表演质量受到影响。英歌舞伴奏音乐的民族性特征同样也体现 在伴奏节奏之上，可以创作更多与古代战场战斗场面相适应的音乐，来在英歌舞 的表演中进行使用，这样能够让英歌舞的气势感更加强烈，也能够激发舞蹈演员 的表演情感，让整个舞蹈的表演效果更为突出。在潮汕英歌舞表演中的群体性特 点明显，观众与表演者之间往往没有明确的界定，而且可以通过互动来增强氛围， 整个舞蹈的队形呈现流动性较强的特点，周围的伴奏音乐也都是自古流传至今、 演员和观众更是耳熟能详，再加上观众的呐喊与欢呼等，这些其实都是属于音乐 的范畴，其目的是让潮汕英歌舞