花鸟画工笔 完整版PPT

1、花鳥畫工筆 崔白，善於表現在不同季節自然環境中花鳥的運動變化及互相關聯，如雙喜圖宋徽宗趙佶山禽臘梅文同墨竹元代的花鳥畫 在水墨梅竹方面，元代盛於宋代，這一時期，畫竹作為文人雅事，既有畫家專門畫竹，也有山水畫家“畫山畫水不足便畫竹”，有趙孟螰、高克恭、王蒙、倪瓚、吳鎮、李衎、方崖、劉敏善等畫竹的作品。李衎四清圖清代的花鳥畫 清代的繪畫藝術，繼續著元、明以來的趨勢，文人畫日益占據畫壇主流，山水畫的創作以及水墨寫意畫盛行。在文人畫創作思想的影響下，更多畫家追求筆情墨趣，風格技巧爭奇鬥艷。在明代後期形成的諸畫派，到清代更是分支繁衍，派系林立。 王翬（16321717年），字石谷，是四王中技法比較全面、

2、成就比較突出的畫家，善於囊括古來各家各派傳統，也能觀察自然，功力深厚，面貌多樣，代表作有、秋林圖惲壽平，早期師法元人畫山水，晚年專攻花卉，重在攝情，畫風清新雅麗，牡丹花卉冊等。鄭燮的蘭、竹，叢竹圖惲壽平創造了一種風格，而且具有深遠的影響。他畫花卉，筆法多樣，工細中多變化；點花粉筆帶脂，復以染筆足之，被認為是前人未傳的獨造之法。 惲氏一派的傳人甚多，主要有繆椿、章坤、馬元馭、張子畏、惲標、惲冰等。惲氏王武 蔣廷錫 鄒一桂王武所畫略存院體風格，位置經營和設色賦彩都表現出深厚的功力。 蔣廷錫和鄒一桂是清代宮廷風格的代表，他們的畫工整平穩，得寫生意趣。沈銓在題材上比較多樣，繪畫翎毛、走獸，無一不能，因

3、客居日本，在日本產生較大的影響。 近現代的花鳥畫 近現代花鳥畫的發展有著很強的地域性，“海派”，“京派”“浙派”“嶺南派”，至於以新法而進入傳統花鳥畫的陳之佛等，更是異軍突起。這一時期畫壇上所呈現的變化，扭轉了清末以來花鳥畫的頹勢。 “海派”的重要人物吳昌碩的畫最直接的是受到趙之謙的影響，成為“海派”後期支撐“海派”的重要人物。 他的畫寫花卉種類甚多，深具筆力，氣勢雄渾。又善於用色，與墨形成對比，往往燦爛無比。他結合詩書畫印，相得益彰，表現了文人畫最有代表性的特質。 京派”範疇齊白石發掘花鳥畫的新內容，在水族、草蟲、蔬果等方面的作品，給世人以豐富的生活感受。 “京派”畫家中的名流還有陳師曾、溥

4、儒、王夢白、陳半丁、王雪濤、李苦禪、黃胄等。嶺南派”的地方特色“嶺南派”中以高劍父的影響為最大，這一派中的高奇峰、陳樹人、何香凝等在花鳥畫上都有獨特的建樹，他們的畫結合了一些水彩的畫法和用色的方法，和傳統的花鳥畫拉開了距離，以一種整體的風格顯示了地方特色。 居廉，作品具有清新活潑、文靜抒情的意趣，代表作花卉草蟲圖冊現代陣營在現代花鳥畫的陣營中，有一支重他們都接受過西畫的教育，徐悲鴻、劉海粟、林風眠等，結合西法，創造了自己的筆墨形式和個人風格。 此外，陳之佛從日本畫風中汲取營養，結合傳統的工筆重彩畫法，創造了一種發展傳統的新風格。 郭雪湖百合圖風格1. 富麗的畫風作品的表現工整細緻，富有裝飾性，

5、如黃筌，黃居寀的花鳥作品。 宋黃居寀山鷓棘雀圖2. 野逸的畫風選擇自然的山花、野草、鳥雀、蟬蟲等，表現自然的野逸生趣，如徐熙的作品 豆花蜻蜓圖徐熙3. 隱喻的畫風借用書法筆意，將四君子梅、蘭、竹、菊等題材擬人化，運用筆墨，發揮書法技巧以表現文人的特質，如柯九思的墨竹。 4. 寫實的畫風用西洋寫實理念所畫的花鳥、走獸，形體逼真，自成一格，代表畫家如郎世寧八駿圖。 技法 要生動地表現花鳥畫，先要對花鳥的自然生態做觀察及研究，才能獲得花鳥的自然神韻。表現技法可分下列幾種：1. 白 描 法以濃淡墨色線條勾出輪廓，而不上色者，稱為白描。強調線條之美，具有樸素清逸的筆趣。2. 雙鉤填彩法 先用墨線勾出輪廓

6、，再以水墨或色彩渲染的畫法。3. 沒 骨 法不先用筆勾畫輪廓，只用墨或顏料點染描繪成形的畫法，能表現出濃淡、明暗、乾溼、急緩之不同情趣和效果，畫面優雅柔美，清新有生氣。清惲壽平出水芙蓉圖4. 寫 意 法是指以較自由流暢的描繪方法，注重意境神韻的表達，講求意到筆不到，不求形似，具有飄逸瀟灑的情趣。明徐渭墨葡萄圖畫牡丹的過程以雙鉤填彩法表現。選用葉筋筆依至善之旅的寫生稿作白描，鉤花瓣的線條稍淡，葉子線條稍濃。換大白鷺(羊毫筆) 在葉子部位以淡赭色打底，花則以白粉打底。(為顯示出白粉的效果拍攝時，墊深色襯紙)以淡花青暈染半邊葉子，淡紫色暈染花瓣。設色須淡，多染幾次的效果較佳，一次塗太濃，則不易均勺。葉子再用草綠暈染 (從葉根向葉尖的方向化淡)，下面兩朵牡丹花再用紫色二次暈染。右邊花朵再以白粉從花瓣外緣向內暈染，使花瓣層次更清晰。右邊花朵再以紫色從花瓣內側往外緣