2021年人教语文选修中外戏剧名作欣赏全册精品课件（9份打包）

1、Word文档，下载后可任意编辑 2021年人教语文选修中外戏剧名作欣赏全册精品课件（9份打包）课件44张PPT。第一单元索福克勒斯与俄狄浦斯王基础知识梳理课堂互动探究文本预习必知知能优化演练课堂目标导航第一单元课堂目标导航1.通过研读俄狄浦斯的悲剧,感受剧中主人公的性格和不向命运屈服的精神.2.以俄狄浦斯王为例,了解西方戏剧的起源和主要特征.3.初步把握戏剧艺术的结构特点与“突转”的设置.文本预习必知一、作品简介俄狄浦斯王是索福克勒斯的剧作中最具震撼力的一部.希腊人笃信命运,这在悲剧中也有所反映.埃斯库罗斯的奥瑞斯提斯被看作是命运剧,俄狄浦斯王更是命运剧的代表.但是，命运固然是不可战胜的，俄狄

2、浦斯并不是消极地等待，而是展开英勇的斗争，他的品德，他那种完全不顾自己痛苦的行动，他那种不惜任何代价去寻求真相的决心是可歌可泣的。可以说这是一曲人与命运作殊死斗争的悲歌。作品取材于希腊神话传说中关于俄狄浦斯杀父娶母的故事，展示了富有典型意义的希腊悲剧冲突人跟命运的冲突。剧作家无法摆脱当时浓重的命运观念，使俄狄浦斯逃脱不了体现命运的太阳神“神示”的罗网。但他对命运抱有强烈的不满情绪,认为俄狄浦斯并不是有意杀父娶母,本人非但没有罪,反而是一个为民除害的英雄、受人爱戴的君王.俄狄浦斯智慧超群,热爱邦国,大公无私.在命运面前,他没有俯首帖耳或苦苦哀求,而是奋起抗争,设法逃离“神示”的预言.继而,他猜破

3、女妖的谜语,为民除了害.最后,为了解救人民的瘟疫灾难,他不顾一切地追查杀害前王的凶手,一旦真相大白,又勇于承担责任,主动请求将他放逐.对于这样一个为人民、为国家做了无数好事的英雄所遭受的厄运,剧作家深感愤慨,发出了对神的正义性的怀疑,控诉命运的不公和残酷,赞扬主人公在跟命运斗争中所表现出来的坚强意志和英雄行为.因此,尽管结局是悲惨的,但这种明知“神示”不可违而违之的精神,正是对个人自主精神的肯定,是雅典奴隶主民主派先进思想意识的反映.二、点击背景索福克勒斯生活在雅典奴隶民主制的繁荣时期,剧作取材于神话和传说,多描写理想化的英雄人物与命运的冲突,但终究不能挣脱命运的摆布而走向毁灭的悲剧结局,索福

4、克勒斯的命运观,有它必然形成的客观基础.剧作家生逢盛世,曾与著名民主派领袖伯利克里友善.然而物极必反,盛极一时的雅典城邦,横征暴敛,滥行霸权,直至发动伯罗奔尼撒战争;内部挥霍奢侈,分崩离析,终于迅速没落.索福克勒斯站在民主派领袖的个人立场上,无法理解忠诚的服务、善良的动机、无私的作为、一帆风顺的坦途,究竟为什么全部走向了反面?他迷惑、悲愤而无从解脱,只好归之于“命运”的安排.他觉得包括自己在内的民主派志士仁人,与俄狄浦斯王太相像了.这是剧作家创作俄狄浦斯王的动机之一.三、资料链接1悲剧悲剧是表现特定环境下的正义善良的人物遭受邪恶势力的迫害而失败甚至毁灭，揭示进步力量与美好事物受压抑、被摧残的矛

5、盾冲突，并抒发忧患意识与悲愤情感的一种戏剧。悲剧的主人公必需具有某种值得肯定的正面素质，一般都是正面人物或英雄人物。造成悲剧的原因多种多样，或因正义事业的失败，或因遭到坏人陷害，或因自身某些缺点错误而酿成严重恶果。观众对于悲剧主人公从事的正义斗争，往往产生崇敬和钦佩之情，对他们的失败受难或牺牲，产生由衷的同情。悲剧,因主人公情况不同,其思想意义和审美效应也有差别.英雄悲剧,体现代表历史发展趋向的先进力量与阻碍历史发展的反动势力的矛盾冲突,能激起人崇高敬仰之情.如埃斯库罗斯的被缚的普罗米修斯、阳翰笙的李秀成等.善良人的悲剧,描写善良人物遭受黑暗邪恶势力的迫害,如窦娥冤、梁山伯与祝英台等.大多反映

6、正义与邪恶、真善美同假恶丑之间的冲突,引起人的常是怜悯、同情和悲痛之情.而有缺陷人的悲剧,如奥赛罗中主人公因忌妒轻信而掐死妻子最后自杀,日出中的陈白露因贪图虚荣而难以自拔.主要揭示人物的性格弱点和社会道德问题,多引起人惋惜、感叹和思索.2喜剧喜剧的性质与悲剧相反,一般是以嘲笑丑恶落后的现象或揭露不合理的伪善的东西,来肯定美好、进步的现实或理想.喜剧的主人公大多是反面人物或有缺点的人物,矛盾冲突的结局往往是反面人物被揭露,代表进步力量的主人公取得胜利. 喜剧最突出的审美效应是笑,它常以诙谐的台词,巧妙的结构,夸张、巧合、误会等手法,表现人物的可笑性,所以有人说喜剧是引人发笑的艺术.不过,喜剧在笑

7、的背后还往往隐藏着丰富的思想内涵,揭示深刻的社会意义.随着喜剧性质的不同,笑的性质也有所不同.除了专以嘲讽丑为目的的讽刺喜剧外,还有另外两种喜剧.一是幽默喜剧,它以善意温和的态度,批评那些有缺点有错误的好人.还有一种抒情喜剧,其中没有反面人物和丑恶现象,而是以歌颂、赞美正面人物和美德为主,只是它采用了人物之间的误会、巧合、变形、夸张等手法,构成一系列带有冲突性的笑料,引发观众的是一种轻松愉快的笑,如莎士比亚的第十二夜、我国的五朵金花等.3正剧正剧就是悲喜剧,它兼有悲剧和喜剧的因素.它是18世纪法国启蒙运动中从悲剧与喜剧中改革出来的资产阶级的“近代戏”,故又称“启蒙戏剧”.它是“介乎英雄悲剧和轻

8、快喜剧之间的中间类引严肃戏剧”.博马舍第一个把这种戏剧称之为“正剧”.正剧中主人公的选择,不再像过去的悲剧或喜剧那样受限制,它可以是崇高伟大的英雄,也可是卑鄙龌龊的小人.正剧的题材既可以是严肃的社会现实问题或伦理道德问题,也可以是接近于市民生活的凡人小事,剧情中既有令人感伤流泪或不完美结局的悲剧因素,又有批判现实的不合理、正义获得胜利的喜剧色彩.基础知识梳理三、词义(1)释义祈求：请求；恳切地希望得到。讣告：告丧，报丧。也指死者亲属向亲友及有关方面报告丧事用的文书。玷污：弄脏，污损。比喻名誉受污损。襁褓:背负婴儿用的宽带和包裹婴儿的被子.后亦指婴儿.赏玩:观赏游玩,也只鉴赏品评.魂飞魄散:吓得

9、连魂魄都离开人体飞散了.形容惊恐万分,极端害怕.水落石出:水落下去,水底的石头就露出来.比喻事情的真相完全显露出来.(2)辨析四、典句1不到末日的那天，不要说一个凡人是幸福的，在他还没有跨过生命的界限还没有得到痛苦的解脱之前。2那么我年轻的时光在哪里？我的生活在哪里？3.神啊!你要是来跟我们打声招呼也好!4.如果一个人能背叛他的挚友,就等于抛弃了他自己的生命.5.一个正直的人要经历事件的考验也能看出来,一个卑鄙的小人只要一天就会露出原形.糟蹋自我最令人痛心.一、问题探究1俄狄浦斯王是一个什么样的形象？(1)俄狄浦斯正直、诚实,为了躲避杀父娶母的厄运而四处奔走,力图自己来掌握自己的命运,说明他具

10、有独立意志和坚强毅力,也说明他为遵循高尚的道德原则,敢于反抗神谕.课堂互动探究(2)在追查杀害老国王的凶手一事中,他表现出大公无私、对国家对臣民高度负责的精神,尽管他逐渐意识到自己已经落入命运的罗网,却仍然一查到底,决不逃避罪责,最后实践诺言,自我惩罚,真诚地为城邦消灾造福.(3)俄狄浦斯的独立意志和高尚品质是应该肯定的，然而命运却注定这样一个优秀人物成为罪人，那么命运的正义性和合理性就值得怀疑。他的这些性格特征，反映了当时人们对理想君主的要求，也是雅典奴隶民主制繁荣时期的时代精神的体现。具体而言,他的形象具有两面性,英雄形象:优秀人物;追求高尚的道德原则;聪明机智;治国贤明;内心坦诚,光明磊

11、落;勇于承担责任;具有反抗精神.悲剧形象:一生与命运抗争,却无法战胜命运,而是被命运毁灭.2俄狄浦斯王戏剧结构的主要成就是什么？(1)全剧由一系列的戏剧场面和歌队合唱这样两部分组成，歌队的上场下场和歌队的合唱，实际上起到了分幕分场的作用。(2)“回顾式”的布局结构是本剧本最为人称道的地方.所谓“回顾式”的结构特点是:剧本不是按照事件发展的时间顺序从头到尾地组织剧情,而是在事件已经发展到一定阶段,即临近高潮的那一刻落笔,事件的起因和前情则在剧情发展的过程中,用回顾和倒叙的方法交代出来.3.简要概述俄狄浦斯王的思想内涵.取材表面看来不雅驯,实有很高的认识价值和伦理道德意义,歌颂了为维护新的伦理道德

12、原则和制度而勇于承受最大苦难的英雄;还歌颂了人的独立自主意志同人和命运的斗争.4.索福克勒斯对命运有着怎样的看法?其一,命运是神秘的,人类怎么抗争也逃脱不了命运的安排;其二,赞扬肯定人的才智,人的独立意志及不屈服于命运的安排、敢于抗争的精神;其三,命运的公平公正和合理性值得怀疑.俄狄浦斯是一个优秀的英雄人物,而命运却让这样一个优秀的人物成了罪人.二、艺术特点1.在戏剧结构上,采用回顾式结构,使整个剧情多样化,矛盾冲突更为集中紧凑,结构更为复杂、严密、完整.他讲究情节的统一,注重戏剧内在联系,使剧本成为一个有机的整体.线索有两条：一是以追查凶手为主线，二是俄狄浦斯的身世。最后两条线索交织在一起，

13、悬念迭起，扣人心弦。2.索福克勒斯在剧中注重写人,不注重写神;注意刻画人物性格,不注重大段抒发人物感情,使人物性格成为剧情发展的基本动力.他善于用三言两语勾勒出个性鲜明、栩栩如生的人物形象,并且经常采用对照手法,用性格相反的人物衬托主人公的性格,使人物性格更为鲜明夺目.3索福克勒斯在剧中还突破抒情诗式的悲剧形式，减少合唱队的作用，首先采用第三个演员，增加了剧中人物，增加了戏剧动作，对话占据主要地位。4.俄狄浦斯王的风格质朴、简洁、自然、有力,对话明快紧凑,合唱歌词优美,有些合唱歌词被誉为古代抒情诗的典范,善于运用各种修辞手法,包括头韵、谐音、拟声、排比、对称和比喻等.课件37张PPT。第七单元

14、曹禺与北京人基础知识梳理课堂互动探究文本预习必知知能优化演练课堂目标导航第七单元课堂目标导航1.了解曹禺“诗化戏剧”的艺术特征.2.认识戏剧人物性格的展示与戏剧主题思想的关系.3.理解曹禺关于北京人是喜剧的说明,从而拓宽学生对于喜剧类型的认识.文本预习必知一、作品简介北京人写于1941年，它深刻地揭露了封建制度的腐朽衰败，也揭示了资本主义必然灭亡的规律。北京人为曹禺剧作的又一艺术高峰。他再一次回到自己所熟悉的旧家庭的题材，对封建主义作了抽筋剔骨的批判。假如说雷雨侧重于伦理道德关系的批判，北京人则企图对整个封建文化传统作清算。曾家是衰弱的封建社会的缩影，曾经有过的诗书礼仪的鼎盛时代已经过去，如今

15、各种要账的逼上门来，它的世家儿孙精神上更趋于颓败家长曾皓生活中唯一的“快慰”就是一遍遍油漆为自己准备的棺材，这正是一个封建僵尸的象征，曾文清这位天资聪敏心地善良的封建士大夫，精神上已完全瘫痪，成了徒有“生命空壳”的“多余人”。人类祖先“北京人”的纯朴、勇敢与健康已为封建文化的苍白、消沉与病态所替代。剧作家力图对传统文化进行反思，找到通往新生活的精神力量。二、点击背景在曹禺选集后记中说的:“写北京人时,我的诅咒比较明确些了,那种封建主义、资产阶级是早晚要进棺材的!他们在争抢着寿木.而这个人世,需要更新的血液和生命.”但是,当曹禺在刚刚创作了反映抗战生活的蜕变之后,一下子又回到他开始话剧创作时的封

16、建大家庭的旧题材的时候,大家都盼望着能更深刻更尖锐地揭示出社会现实的根本矛盾的时候,盼来的却是一部与抗战现实几乎无关的作品,因此,人们将北京人看成是“于失望之余,悲哀心情的表现”,批评他“转换了方向”,“唱起了他悲哀的旧调”等等.北京人虽然重新回到了封建家庭的旧题材上,但这一“回归”并不是简单的“重复”,它通过曾家三代人的自我沉沦,以及远古北京人、未来北京人与以曾家为代表的现实北京人的对比,从思想文化的角度挖掘了封建阶级必然走向没落与崩溃的根本原因.正如钱理群所说,这是在已经走出了生命的“郁热期”,进入了生命的“沉静”状态之后,一次新的发展,是曹禺追求已久的由“戏剧化的戏剧”向“生活化(散文化

17、)的戏剧”的转变,是曹禺“走向契诃夫”宿愿的实现,是曹禺戏剧的一个新的高峰.三、资料链接话剧以对话和动作为主要表现手段的戏剧。比其他戏剧形式更接近真实生活。西方一般通称戏剧。我国话剧最早出现在辛亥革命前，称文明戏或新剧。曾在上海、武汉等地盛行，后渐衰落。影响较大的团体有春柳社、春阳社等。五四运动后，现代话剧兴起，称爱美剧或白话剧。1928年由洪深提议，改称话剧。基础知识梳理三、词义(1)释义寥落:稀疏，稀少，冷落.恹恹:精神萎靡的样子.呻吟:指因痛苦而发出的声音.纤巧:细小，指艺术风格上的小巧柔弱.堕落:道德方面下落至可耻或可鄙的程度.唠叨：说话写文章啰嗦、不简洁。累赘：多余；麻烦。亦指使人感

18、到多余、麻烦的事物。形容文字繁复或语言啰嗦。踌躇：犹豫不决。戕害：残害。嗫嚅：想说而又吞吞吐吐不敢说出来。荡漾：飘荡，起伏不定。踽踽：一个人独行的样子。滔滔不绝：滔滔，形容流水不断。像流水那样毫不间断。指话很多，说起来没个完。一塌糊涂：形容混乱或败坏到了不可收拾的程度。莫名其妙：说不出其中的奥妙。指事情很奇怪，说不出道理来。(2)辨析四、典句1.这是人类的祖先,这也是人类的希望.那时候的人要爱就爱,要恨就恨,要哭就哭,要喊就喊,不怕死,也不怕生.他们整年尽着自己的性情,自由地活着,没有礼教来拘束,没有文明来捆绑，没有虚伪，没有欺诈，没有阴险，没有陷害，没有矛盾，也没有苦恼；吃生肉，喝鲜血，太阳

19、晒着，风吹着，雨淋着，没有现在这么多人吃人的文明，而他们是非常快活的！2他走了，他的父亲我可以替他伺候，他的孩子我可以替他照料，他爱的字画我管，他爱的鸽子我喂。连他所不喜欢的人我都觉得该体贴，该喜欢，该爱，为着3在外面还是尽量帮助人吧！把好的送给人家，坏的留给自己。什么可怜的人我们都要帮助，我们不是单靠吃米活着的啊！一、问题探究1简析瑞贞的形象特征。瑞贞是第三代北京人曾霆的妻子，她是封建包办婚姻的牺牲品。但她仍在求学，不断进取，不为封建力量的强大而低下头。她把所知道的新知识、新思想讲给愫方听，愫方是无价爱情的殉情者，课堂互动探究对任何事情都逆来顺受，沉默忧伤，处处忍让。可是听到这些闻所未闻见所

20、未见的事，她的封建思想开始有所转变，受到了一些启发。使她由文弱走向坚强，最终的出走就是标志。2.从“他(曾文清)走了,他的父亲我可以替他伺候,他的孩子我可以替他照料连他所不喜欢的人我都觉得该体贴,该喜欢,该爱”这段话里,可以看出愫方怎样的性格特点？愫方是一个近于理想主义的女性形象，她的沉默无言并不意味她凌辱的低头，她心中怀着对生活的执着追求。尽管她充当了无价值爱情的殉道者，但她把对人生的向往和深挚的爱情注入在曾文清身上，体现出她的人生态度。愫方的最终觉醒，使这样生长在黑暗山谷中的幽兰吐露出沁人心肺的芳香。3曹禺是怎样刻画“北京人”形象的？剧为什么要把几十万年前的“要爱就爱，要恨就恨”的“北京人

21、”与像曾文清那样怯弱、无能的“北京人”对立起来？曹禺心目中的新的“北京人”是谁？曹禺在北京人第二幕中，通过人类学家袁任敢的一段台词,刻画了“北京人”的形象:“那时候的人要爱就爱,要恨就恨，要哭就哭,要喊就喊,不怕死,也不怕生.他们整年尽着自己的性情,自由地活着,没有礼教来拘束,没有文明来捆绑,没有虚伪,没有欺诈,没有阴险,没有陷害”曹禺用五十万年前的“北京人”形象与曾文清那样的现代“北京人”对立起来,是要强调一个题旨:再也不能像曾文清似的浑浑噩噩地生活下去了！于是曹禺在剧中着力塑造了两个新的“北京人”愫方和曾瑞贞的形象,把全剧结尾在她们奔向光明的离家出走上.4对北京人的舞台指示中的音响效果作一

22、番梳理，探寻一下它们的含义，比如，指出哪一些是属于生活气氛的烘托，哪一些是属于诗意的象征，哪一些是人物精神状态的外化等等。第二幕开头那段舞台指示里“漫长的叫卖声”当属生活气氛的烘托,曾霆诵读秋声赋的声音和深巷传来的“木梆打更的声音”颇具诗意,而“水在壶里呻吟,像里面羁困着一个小人儿在哀哭”,便分明是人物精神状态的外化了.但北京人里最有名的一个音响效果出现在第三幕第一景里“室内一切渐渐隐入在昏暗的暮色里，乌鸦在窗外屋檐上叫两声又飞走了。在瑞贞说话的当儿，由远远城墙上断续送来未归营的号手吹着的号声，在凄凉的空气中寂寞地荡漾，一直到闭幕”，这个一直延伸到闭幕的号声，既是生活气氛的烘托，又是人物精神状

23、态的外化，而且不失为一种诗意的象征。二、艺术特点1.在日常家庭生活画面中展开尖锐的戏剧冲突.在曾家内部日常家庭生活中表现人们勾心斗角的紧张气氛和尖锐冲突.从日常生活取材,选取人生的片段来实现生活的底蕴,将自己对社会人生重大问题的见解和激情,熔铸在日常生活客观、真实的描绘之中,通过平凡的生活写出具有重大意义的生活哲理和时代精神.2.对人物性格、心理的细腻刻画,把人物的兴趣、心态等放在中国文化背景下进行审视,关注人的生存状态和生命形式.作品不追求强烈的外部动作,着意于人物内心世界的刻画,有意把戏剧冲突的重心,由外部移到人物的内心,揭示人物内心的复杂性.作品淡化情节,以表现人物内心世界和心理冲突为重

24、点,明显受到了契诃夫的影响.3.虚实结合、对照、象征等手法.实写现在的北京人,虚写过去和未来的“北京人”.以棺材为象征,表达封建阶级早晚要进棺材的寓意.4.语言个性化,且具有动作性,抒情性.主要表现在:人物语言不仅符合剧中人物的身份、性格特征等,而且符合剧情规定的场景和人物心态;北京人里的含蕴隽永、抒情写意的台词，就是动作性和抒情性融合在一起的个性化的语言，剧中人物都用自己的语言来表现自己的性格特征，推动剧情的发展。北京人第三幕瑞贞和愫方的那大段台词，在平淡中迸发出一种不可遏止的感情冲击力量。课件74张PPT。第三单元汤显祖与牡丹亭基础知识梳理课堂互动探究文本预习必知知能优化演练课堂目标导航第

25、三单元课堂目标导航1了解汤显祖及其牡丹亭。2品味戏曲语言，提高鉴赏戏曲的能力，学习借景抒情的艺术手法 。3在诵读时体会戏曲语言的抒情性和音韵美，体味杜丽娘对自由生活的向往、人性的复苏。文本预习必知一、作品简介牡丹亭原名牡丹亭还魂记，牡丹亭是汤显祖的代表作，汤显祖自己也说：“一生四梦，得意处惟在牡丹。”它通过官宦小姐杜丽娘与书生柳梦梅的神奇的爱情故事，鞭挞了吃人的封建礼教。女主角杜丽娘是福建南安郡太守杜宝的女儿,天生丽质,聪慧娇艳,自小接受家庭和塾师的封建伦理道德教育,幽居深闺,生活拘束而单调.后来,读了诗经中的爱情诗篇,观赏了花园的大好春光,激起了她的个性觉醒和对爱情的憧憬,在梦中与一少年书生

26、大胆幽会、梦醒后因相思得病,恹恹而亡.广州书生柳梦梅去临安应试，路经南安郡，拾得杜丽娘画像，深为爱慕，得杜丽娘幽魂再现，一见钟情，订立婚约。冥府判官同情杜丽娘的遭遇，让她死而复生，后来几经曲折，终于与柳梦梅结为终身伴侣。剧本通过杜丽娘这一光辉形象，表达了在封建专制主义的重压之下，青年男女追求个性解放、争取爱情自由和婚姻自主的呼声，抨击了封建礼教的虚伪和腐朽及其对美满幸福生活的摧残。牡丹亭艺术上的最大特色是浪漫主义。首先通过“梦而死”、“死而生”的幻想情节表现了理想和现实的矛盾。杜丽娘所追求的理想在当时的现实环境里几乎是不可能实现的；可是在梦想、幻游的境界里，她终于摆脱了礼教的束缚，实现了梦寐以

27、求的愿望。其次采取抒情诗的手法，倾泻出人物的内心感情。作品不仅具有进步的思想内容,而且曲文写得清新流丽,人物的内心描写细致真实,语言丰富多彩.它一问世,便“家传户诵,几令西厢减价”(沈德符:顾曲杂言),对戏剧界产生了重大的影响。与王实甫的西厢记齐名，牡丹亭上承“西厢”，下启“红楼”，是中国浪漫文学传统中一座巍巍高峰，是我国古代戏曲史上最优秀的作品之一。游园中情景交融手法的运用也达到了炉火纯青的地步.写景、抒情和人物的心理刻画,浑然一体,景中情和情中景很难加以区分.短短六支曲子使我们仿佛跟随杜丽娘游了一次花园,不但领略到鸟语花香,满园春光,而且感受到女主人公细微复杂的心理脉搏,听到了如怨如诉的内

28、心独白.这也是这出戏至今生命不衰的重要原因。二、点击背景据汤显祖自己说,该剧“传杜太守事者,仿佛晋武都守李仲文、广州守冯孝将儿女事,予稍为更而演之”(牡丹亭题词).但是牡丹亭的真正蓝本应该是杜丽娘慕色还魂话本.汤显祖以点石成金的圣手,将话本的认识意义与审美价值擢升到新的高度.话本原是两个太守、一双儿女,门当户对,终偕连理的喜剧框架.汤剧则将男主人公的社会地位下移为穷秀才身份,就连科考的盘缠都要靠他人资助.话本中的双方父母承认儿女婚姻何等爽快，而剧中的杜大人要认可女婿则比登天还难。话本中正反两方面冲突的阵营十分单薄，剧本中则创造了腐儒陈最良、花神、判官等一系列新的角色，从而使冲突的构建更为丰厚完

29、整。话本窘迫仓促地讲完一个言情故事，剧本则舒缓从容地演述出一个个如诗如画的抒情场面。指出牡丹亭的渊源与蓝本，丝毫无损于汤显祖的光辉，反而更进一步体现出这位天才作家对文化遗产的尊重和发展。三、资料链接1汤显祖所追求的“情”汤显祖曾经尝试过以情施政，在县令任上创建其“至情”理想国。情之所致，除夕、元宵所放之囚犯按时归狱，无一逃逸；情之所感，当他辞官南下时，遂昌黎民代表在扬州苦苦挽留。汤显祖为百姓开办了相圃书院,百姓也为业已离任的好县令在书院中建立了供奉的生祠.然而绝情无义的朝廷及其大小爪牙们的倒行逆施,最终使汤显祖的政治“至情”理想国的美梦归于破碎.于是,他就借梨园小天地展现人生大舞台的瑰丽画面,

30、在戏剧艺术中畅快恣意地演绎出无情、有情和至情的三大层面和多元境界.他甚至把戏剧的情感教化作用自由铺张、无限放大，最终把戏剧看成是一种可与儒、释、道并列的极为神圣的精神文化活动。他的宜黄县戏神清源师庙记虽然挟裹着夸饰、排比的修辞意味，但更多地是寄寓着其以“至情”为中心的社会理想，充满着丰富与热情的人文关怀精神。汤显祖再三强调人的情感需要，肯定人的审美欲求，这正是对程朱理学无视情感欲望的有力反驳，是对统治阶级所设置的重重精神枷锁的挣脱与释放。(其所强调的真情的最终指向，仍是社会现实，表现出对现世的热情和对道德的关注)。汤显祖的“至情”论大致表现在三个方面:从宏观上看,世界是有情世界,人生是有情人生

31、.“世总为情”(耳伯麻姑游诗序), “人生而有情”(宜黄县戏神清源师庙记),“情”与生俱来并始终伴随着生命进程.而且“万物之情,各有其志”(董解元西厢记题词),各有其秉性和追求。“思欢怒愁”等表象、感伤宣泄等渠道,都是情感流程中的不同环节.世间之事,非理所能尽释,但一定都伴随着情感的旋律.(强调世间真情的存在)从程度上看,有情人生的最高境界是“情”,牡丹亭便是“至情”的演绎.汤显祖在该剧题词中说：“情不知所起，一往而深。生者可以死，死者可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”这种贯通于生死虚实之间、如影随形的“至情”，呼唤着精神的自由与个性的解放。(强调真情对现实的超越)从途径上

32、看，最有效的“至情”感悟方式是借戏剧之道来表达。戏剧表演可以“生天生地生鬼生神，极人物之万途，攒古今之千变”，使得观众在戏剧审美活动中无故而喜，无故而悲，将旁观者的冷漠与麻木不仁的状态调整过来，“无情者可使有情,无声者可使有声人有此声,家有此道,疫疬不作,天下和平”,人们最终在“至情”的照耀下,于戏剧的弦歌声中,把世界变成美好的人间.2.传奇与杂剧传奇与杂剧的不同在于:元杂剧分折(相当于“幕”),通常是一本四折加一楔子;传奇分出(相当于“场”)而不分折，“出”无定数，短的十出、八出，长的也有一百出以上的。元杂剧都用北曲，曲调规定较严，每一折用同一宫调的若干曲牌，组成一套曲子。每套曲子的曲词只用

33、一个韵脚，一韵到底，不能换韵。元杂剧中的每一折套曲,一般只用一个人主唱,也就是一个角色演唱.而传奇则多用南曲,比较自由.一出戏中可以变换宫调,也可以换韵,各类角色都可以唱,唱的形式也是多样的,有分唱、合唱、接唱等.唱腔主要是昆山腔(昆腔),到清代一般称为昆曲.基础知识梳理三、词义(1)释义乱煞年光遍:缭乱的春光到处都是。沉烟:沉水香，一种薰用的香料。梅关:即大庾岭,宋代在这里设有梅关.在本剧故事发生地点江西省南安府(大庾)的南面.宿妆:隔夜的残妆.宜春髻子:相传立春那天,妇女剪彩作燕子状,戴在髻上,上贴“宜春”二字.晴丝:游丝、飞丝,也即后文所说的烟丝,虫类所吐的丝缕,常在空中飘游.在春天晴朗

34、的日子最易看见.没揣:不意,没想到.菱花:镜子.古时用铜镜,背面所铸花纹一般为菱花,因此称菱花镜,或用菱花作镜子的代称.迤逗的彩云偏:迤逗,引惹,挑逗;彩云,美丽的发卷的代称.全句,想不到镜子(拟人化)偷偷地照见了她.害得(迤逗的)她羞答答地把发卷也弄歪了.这几句写出一个少女的含情脉脉的微妙心理,她是连看见镜子里的自己的影子也有些不好意思的.迤逗,元曲中或作拖逗.翠生生出落的裙衫儿茜:翠生生,极言彩色鲜艳.出落的,显出,衬托出.茜,红色.艳晶晶花簪八宝填:镶嵌着多种宝石的簪子.天然:天性使然.上文爱好,犹言爱美.紫箫记十一出懒画眉:“道你绿鬓乌纱映画罗.”系丫环赞李十郎词,下接十郎云,“小生从

35、来带一种爱好的性子.”用法正同.现在浙江还有这样的方言.三春好处：比喻自己的青春美貌。沉鱼落雁：小说、戏剧中用来形容女人的美貌。意思说，鱼见她的美色，自愧不如而下沉；雁则为看她的美色而停落下来。下文“羞花闭月”意思相同。泥：沾污，这里作动词用。惜花疼煞小金铃:开元天宝遣事:“天宝初,宁王于后园中纫红丝为绳,密缀金铃,掣于花梢之上.每有乌鹊翔集,则令园吏置令索以掣之.盖异花之故也.”疼,为异花常常掣铃,连小金铃都被拉得疼煞了.这是夸大的描写.姹紫嫣红：花色鲜艳的样子。谁家：哪一家。锦屏人:深闺中人,指富贵家庭的人.是:凡是、所有的.啼红了杜鹃:开遍了红色的杜鹃花.从杜鹃(鸟)泣血联想起来的.荼縻

36、:花名,晚春时开放.观之不足:看不厌.缱:留恋、牵挂.(2)辨析四、典句1.梦回莺啭,乱煞年光遍.人立小庭深院.(贴)炷尽沉烟,抛残绣线,恁今春关情似去年?2.画廊金粉半零星,池馆苍苔一片青.踏草怕泥新绣袜,惜花疼煞小金铃.3原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！4开我西阁门，展我东阁床。瓶插映山紫，炉添沉水香。一、问题探究1绕地游一段唱词具有怎样的特点？绕地游这支曲子揭开了游园的序幕,为整个游园奠定了感情的基调.其中“梦回”“乱煞”关合物我两端,颇有言外之致.“梦回”不仅指人从睡梦中醒来,而且包含着婉转的莺声唤醒了女主人公的春情这样一层意思.课堂互动探究“乱

37、煞”句也不光形容春色,更写出杜丽娘的心旌摇荡,意绪撩乱.“小庭深院”,是杜丽娘生活的地方.“小”“深”二字说明生活天地极其狭窄,这是一种束缚人生活自由、窒息青春的阴冷环境.“炷尽”两句一个“尽”，一个“抛”，一个“残”，生动点出了女主人公沉闷单调的生活。从这支曲子中我们不难体会到杜丽娘对环境的不满以及朦胧跃动的春情。这种情怀在宾白中也时有透露，“望断”“凭阑”等都是。2描写杜丽娘对镜梳妆用了哪些手法，有何作用？运用了拟人和口语，着意表现女主人公天真娇羞的神态。拟人手法和口语的运用，使这两句唱词更加活泼生动，一个“偷”字，颇堪回味，似乎镜子已偷窥到了姑娘的内心隐秘，把怀春少女的微妙心理刻画得惟妙

38、惟肖。“步香闺怎便把全身现”这一句，既写杜丽娘的羞涩、腼腆，也反映出封建礼教对闺阁女子的严重束缚。3皂罗袍运用了哪种表现手法？对揭示主题有何意义？化用了谢灵运、王勃等诗句.开头两句写园中景色,以及由此引起的感情波澜.用“姹紫嫣红”的迷人春色与“断井颓垣”的荒废景象形成了鲜明的对照,杜丽娘从“姹紫嫣红”看到了自己青春的生命,而这“断井颓垣”又使她百感交集,这“断井颓垣”也正象征着那阴冷的生活环境,如此明媚的春光竟被辜负,自己美丽的青春也只能在深闺中埋没！更加衬托出她处境的可怜,如同囚笼中的小鸟一般.“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！”两句由触景生情转为直抒胸臆。杜丽娘联想到自己的身世、遭遇以后，

39、从胸中涌出这无限哀怨。再接下来，以合唱的形式，展现了一幅绚丽而略带迷惘色彩的画面。有实景，也有虚景；这是形容轩阁高旷，也是杜丽娘想象中更开阔的春景，杜丽娘从狭小的园内扩展到寥廓的境界，这是由近观到远眺，这正是女主人公心所向往的广阔天地。最后一句“锦屏人忒看的这韶光贱！”写出了杜丽娘不满怨恨情绪的矛头所向，这是春心的萌动，更是追求美好生活和自由人性的觉醒。这样的呼声代表了禁锢在封建闺房中的千万妇女的心愿，在当时具有反封建的进步意义。4简述杜丽娘的形象及其意义。杜丽娘是牡丹亭的女主人公，是一个大胆追求爱情、追求自由、追求个性解放的女性叛逆者形象。(1)牡丹亭反封建，反礼教的主题，主要是通过杜丽娘的

40、形象表达的体现出来的。(2)杜丽娘身为官宦人家的千金，其才貌端妍，聪慧过人，知书达礼。其个性特征是外冷内热，表面循规蹈矩，稳重文静，内心则郁闷愁烦，渴望冲破牢笼，自由地生活，具有理性与情感、显意识与潜意识、道德人与自然人分裂对立的两面人格。(3)杜丽娘在现实中得不到所追求的爱情,因情而死,其鬼魂和柳梦梅结成美好姻缘.还魂后,为争取自己的爱情婚姻在现实生活中的合法存在而进行斗争,表现了要求个性自由发展的思想.总之,牡丹亭通过杜丽娘形象的塑造,深刻揭露了封建礼教的残酷,批判了程朱理学“存天理，灭人欲”的虚伪与反动,反映了明代资本主义萌芽时期青年男女对自由爱情的渴望和个性解放的强烈要求,歌颂了他们为

41、实现理想所作的不屈不挠的斗争,具有鲜明的历史意义.5根据你对选文的理解，谈谈牡丹亭的现实意义。(1)能培养我们赏析古代文学的兴趣。从课文内容上看，学生与杜丽娘年纪相仿，读来会有亲切感，能够比较好地理解人物的情感。(2)能够传承文化精华。戏曲可以说是现代学生文学欣赏的盲点，有必要让学生接触一种新的文学样式。游园中情景交融手法的运用达到了炉火纯青的地步，我们在欣赏中学习借景抒情的艺术手法。(3)增强民族自信.昆曲是百戏之祖,风流文雅居百戏之首,有戏中“兰花”之称,兰花总是和文人雅士离不开的.正因为这些风流才士的介入与推进,所以在众戏之中昆曲最有风流气质.通过对昆曲曲词的品鉴,让学生感受到昆曲之美，

42、初步培养其鉴赏戏曲的能力.二、艺术特点在我国戏剧文学史上，汤显祖既是明代首屈一指的剧作家，也是把传奇这种体制发展到顶峰、代表传奇最高成就的戏剧文学家。1具有典型的浪漫主义风格，是牡丹亭在艺术上的最大特色。无论在全剧构思和人物塑造上,都能大胆采用浪漫的创作方法,那种超越三界、“生可以死、死可以生”的“情”，就是剧本浪漫构思的基础.正是通过杜丽娘、柳梦梅二人出生入死的爱情，通过梦中相恋、鬼魂成亲这一系列幻想情节，表达了热烈追求的理想世界。汤显祖正是把这种“情”提到哲理的高度来观察和反映生活的。而内心深处蕴藏着生死不渝的、火一样的“真情”，是构成杜丽娘这个形象的灵魂。她这种强烈的感情使人相信，在那种

43、社会里，她不能不死；同时又使人相信，她虽死但不会泯灭，死而可以复生。因为她的死并不意味着生命的结束，反而摆脱了现实束缚，换来了精神自由，赢得了现实中无法得到的爱情和幸福。它的基本构思突破了现实生活的限制，充满了浓烈的理想主义色彩与强烈的主观精神追求，杜丽娘因情成梦、因梦生情、为情而生、为情而死的情感历程，主要是借助超现实的想象去完成的；杜丽娘终于能实现自己的爱情愿望,也显然是理想的胜利而不是现实的胜利.另一方面,全剧用笔细腻、意脉曲致,在幻想中显示着细节之真,人性之真,从而产生了强烈的时代共鸣感和现实批判力,形成了亦真亦幻的艺术特征.2塑造了一系列鲜明而生动的人物形象，是牡丹亭在艺术上的一个突

44、出成就。除杜丽娘这一光彩夺目的形象外，柳梦梅、杜宝、陈最良等人物也刻画得栩栩如生，具有鲜明的性格特征和深刻的文化蕴涵。之所以达到如此高的造诣，是因为不但善于在渐次推进的矛盾发展过程中揭示人物不断发展的性格，而且善于深入人物的内心世界，挖掘幽微细密的情感。在塑造形象时，主要着眼于人物的思想感情和内心世界。汤显祖声明自己的戏剧创作是“为情作使”(寄达观)。因此，他总是从“情”的理想高度来观察生活和表现人物的。他笔下的人物首先是一种感情的存在，不同的形象就表现在不同的感情差别之上。汤显祖最善于抒发人物在特定环境下的感觉，倾泻人物的内心激情。如：原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，

45、赏心乐事谁家院！朝飞暮卷，云霞翠轩；雨丝风片，烟波画船锦屏人忒看的这韶光贱！通过杜丽娘赏春感春伤春的感情变化,透露出她的青春苦闷和精神压抑，从而成为人物找回自我的过程,意识觉醒的过程.就是这样广泛利用各种手段,如人物动作、景物描绘和抒情曲辞,以刻画人物的内心活动,通过刻画人物的内心活动来塑造人物形象.3富有特色的语言风格，也是牡丹亭在艺术上的引人瞩目之处。此剧是一部诗剧，也是一部剧诗，善于通过诗与剧的谐美结合创造出诗情画意般的戏剧情境，极具艺术感染力。也历来被归为文采派，以语言的绮丽华艳、典雅蕴藉著称，此剧既继承了元杂剧当行本色语言的传统，又熔铸进文人辞赋、古典诗词的清丽精工，锤炼出一种真切自

46、然与华采空灵相结合的戏曲语言，使此剧成为案头之书与台上之曲两擅其美的典范。富有特色的语言风格,也是“临川四梦”在艺术上的一个突出的成就.爱用前人没用过的词藻,爱用前人没用过的语法,形成一种奇巧、尖新、陡峭、纤细的语言风格。这种语言浓丽华艳,意境深远,历来被尊为“文采派”之首.不少唱辞长久以来脍炙人口，确有“婉丽妖冶，语动刺骨”(王骥德曲律)的特色。另一方面又能吸收元杂剧语言自然真切的特点，不因重文采而轻视本色。汤显祖善于运用生动的词语来表达人物的思想感情，或描写自然景物，以造成鲜明的形象。如牡丹亭惊梦中,用“袅”来形容晴丝的飘动,用“闲”来描述庭院之寂静,用“偷”来表达无意中照镜见影，用“明如

47、翦”来描绘燕语之尖利,用“溜的圆”来形容莺歌之婉转.雨称之为“丝”,风状之为“片”,都极新奇而又确切。课件47张PPT。第九单元贝克特与等待戈多基础知识梳理课堂互动探究文本预习必知知能优化演练课堂目标导航第九单元课堂目标导航1以等待戈多为例，了解现代主义戏剧的产生及其主要特征。2通过所选段落的欣赏和研讨，初步把握现代主义戏剧的一些表现技巧。3通过该剧的欣赏初步了解西方现代社会中，“上帝死了”所带来的精神危机，感受剧中所描绘的“等待”的内涵和意味。文本预习必知一、作品简介等待戈多从不同的平面突出了西方人的幻灭感,突出没有目的生活无休止的循环.第一、二幕在时间(都是黄昏)、地点(都是空荡荡的四野)

48、、内容(都是两人先出场,冗长的对话之后,是主仆二人出场,然后是男孩出场捎口信)几方面都相似.尤其是内容，到了最后又回到开始的地方，表现出人的处境单调、刻板，以及人生所承受的没有尽头的煎熬。贝克特以戏剧化的荒诞手法，揭示了世界的荒谬丑恶、混乱无序的现实，写出了在这样一个可怕的生存环境中,人生的痛苦与不幸.剧中代表人类生存活动的背景是凄凉而恐怖的.人在世界中处于孤立无援、恐惧幻灭、生死不能、痛苦绝望的境地.二、点击背景贝克特出生于20世纪初，经历过两次世界大战。人类所遭遇的劫难使他忧虑、迷惘，感到极大的悲观与绝望。虽然他积极参加了法国反纳粹的地下抵抗运动，曾受到盖世太保的追捕，但战争那可怕的阴影始

49、终在心头难以忘却。而“二战”后西方社会信仰坍塌、物欲横流的现实，又使他和西方民众共同感受了未来的渺茫与无望。他在此时创作出等待戈多是不奇怪的。传说有一天，贝克特走在巴黎的街道上，迎面被一个陌生男子刺了一刀，他以为自己死了，醒来却躺在医院里。警察抓到了谋害他的凶手，贝克特痊愈后去监狱看望这个人，他问凶手为什么要刺杀自己，那人回答他：我也不知道现实的荒诞性几乎在生死的一刹那让贝克特领悟了。于是，反映人生荒诞的等待戈多便酝酿在心中。1952年，等待戈多问世。他的小说中的哲学沉思就往往与叙述的无序、情节的重复、词语的含混难以分解，彼此一致。三、资料链接荒诞派戏剧与传统戏剧的不同主要有以下三点：1.传统

50、戏剧有完整的戏剧情节,有丰满突出的人物形象,有人物之间的性格或其他方面的冲突,“冲突即戏剧”;而荒诞派戏剧则几乎没有完整复杂的戏剧情节,没有完整的戏剧程式.2戏剧场面、舞台形象的不同。荒诞派戏剧不关心是否具有现实生活的真实，强调象征意义。3戏剧语言与人物表演不同。荒诞派戏剧采用了一种支离破碎的戏剧语言，表明对传统戏剧语言的反叛。基础知识梳理三、词义(1)释义祈祷：向神祝告求福。耷拉：松弛地向下挂着。忏悔：认识了错误或罪过而感到痛心。窥视：暗中观察，偷看。滑稽：形容一个人语言、动作等的幽默诙谐，引人发笑。心血来潮：来潮，潮水上涨。指心里突然或偶然起了一个念头。若有所思：若，好像。好像在思考着什么

51、。趁热打铁：铁要趁烧红的时候打。比喻要抓紧有利的时机和条件去做。如释重负：释，放下；重负，重担子。像放下重担那样轻松。形容紧张心情过去以后的轻松愉快。面面相觑：觑，看。你看我，我看你，不知道如何是好。形容人们因惊惧或无可奈何而互相望着，都不说话。小心翼翼：翼翼，严肃谨慎。本是严肃恭敬的意思。现形容谨慎小心，一点不敢疏忽。颐指气使：颐指，动下巴示意，指挥别人；气使，用神情气色支使人。不说话而用面部表情示意。形容有权势的人指挥别人的傲慢态度。(2)辨析四、典句1希望迟迟不来，苦死了等的人。2反正机会均等。或者差不多均等。一、问题探究1戈多是谁？戈多究竟指什么？从剧中两个流浪汉梦呓般的对话中时时出现

52、的“期望”“祈祷”“乞求”“救世主”“得救”等词语，课堂互动探究可以看出，戈多其实不是某一个具体的人，而是他们想改变处境这种希望的一种寄托物。但是，他们对戈多是谁也不清楚，戈多也始终没有来，这就说明是一种虚无缥缈的不可实现的希望。2为什么要等？既然是虚无缥缈的不可实现的希望，但是两个流浪汉却在苦苦“等待”，这反映了一种什么样的社会现实？两个流浪汉是被西方现代工业社会挤压扁了的“非人”，他们永远无休止地等待那虚无缥缈的不可实现的改变自己处境的希望，这反映了西方沦落为社会底层的一群人希望改变自己的生活处境但又难以实现的绝望心理。扩展开来说，这也是20世纪50年代西方社会不少人心理特征的写照。3怎样

53、理解“等待戈多”的内涵？始终未出场的戈多在剧中居重要地位，对他的等待是贯穿全剧的中心线索。但戈多是谁，他代表什么，剧中只有些模糊的暗示。对此，西方评论界众说不一。有的人认为他是巴尔扎克早期戏剧中的一位神秘人物，有的人认为他是上帝，还有的人认为他是“虚无”或“死亡”。有人曾就此问贝克特本人，贝克特回答说“我要是知道，早在戏里说出来了”。戈多给剧作增加了很多神秘色彩。戈多到底是什么呢?剧中说.“戈多是一个救星,是一个希望”,“他要是来了咱们就得救了”, “要是不来呢,咱们明天就上吊”.据此可以认为,戈多实际上是一种象征,是现代西方人的精神寄托,是处于困境中的迷惑不安的人们对于未来若有若无的期望。戈

54、多似乎能给人以希望，给生活以意义，但直到戏剧结束他也没有出场。他会来吗？人们的等待会有结果吗？显然，这只是一种无望且又无可奈何的等待。说它无望，是因为戈多根本就不存在，它只是人们为了安慰自己编织出来的幻想；说它无可奈何，是因为处于绝望境地中的人们除了等待，已别无他法来维系他们苟活的生命。等待固然虚妄，但也惟有等待了。等待已成为他们的生命状态。4怎样理解爱斯特拉冈和弗拉季米尔的性格特点？爱斯特拉冈和弗拉季米尔是剧中的两个主要人物。作为两个流浪汉，他们卑微、低贱，属于被压在社会最底层的人物。他们迷离恍惚，浑浑噩噩，只会做脱靴子、摘帽子的无聊动作，说些支离破碎、莫名其妙的梦呓之言，第二天见面时连头一

55、天的事情都不记得了，并且连自己苦苦等待的戈多究竟是谁都不知道。他们毫无可以识别的个性特征，更不是以往我们在现实主义优秀作品中见到的那种典型人物或典型形象。他们只是一种平面人物，或类型形象，是眼中西方社会人们精神状态的象征性符号，或者是在西方社会这部大机器下完全失去了人性与个性的人的荒诞的生存状态的写照。5等待戈多想表现什么？剧本通过具有高度象征意义的“等待情结”，深刻揭示了人类生活在荒诞世界中无所适从、无所作为的尴尬处境，揭示了西方现代人痛苦、焦虑而又悲观、绝望的畸型心态。6.戏剧等待戈多真的荒诞、没有意义吗?本剧从表面上看，仅仅是两个流浪汉疯疯颠颠的支离破碎的对白，简直没“戏”可看，两个角色

56、也似无个性特征，但看完整个戏剧又能使人感到它的意蕴。在贝克特等荒诞派作家的眼里，世界是荒谬的，人生是毫无意义的。因此，反映现实的丑恶与恐怖，人生的痛苦与绝望，就成了他戏剧作品百唱不厌的主题。为了体现他的创伤意图，剧作完全摒弃了传统戏剧的情节结构，有意将生活撕成毫无内在联系的断片碎块，出现在舞台上的是一些荒诞怪异、语言颠三倒四的人物形象。从表面上看，根本没戏，简直使观众倒胃。然而,恰恰是这种荒诞的艺术形式,正好表现了荒诞的现实.从人物形象上看,两个流浪汉既已成为被社会挤压为“非人”的可怜虫,只是按动物的本能生活,完全丧失了人性,因此他们毫无可以识别的个性,两人可互换角色而丝毫不影响演出效果,他们

57、成了西方工业社会这部大机器上的一个零件,是西方人在20世纪思想情感的代表符号.他们那疯疯颠颠的支离破碎的语言，都源于人物绝望、恐怖的内心。在这种荒诞的外形下隐藏于内心的痛苦与绝望就更深沉、更强烈，这是现代文明社会中不少人心理特征的真实写照。西方不少观众觉得剧中人物有血有肉，真实可信，甚至觉得就是他们自己。两个流浪汉的苦苦等待，使他们联想到自己在失望中等待，在等待中绝望的心态。二、艺术特点贝克特以一种与荒诞内容相一致的荒诞形式，表现了西方荒诞的社会现实。这种荒诞，实质上是一种理性的清醒，是一种积极的反抗。因此，有人称他是“与荒诞生存状态抗争的贝克特”。等待戈多这部荒诞性戏剧的经典作品正体现了这种

58、反传统的艺术主张。 首先，欠缺逻辑的剧情。整个剧本与传统戏剧不同，既没有开场、起伏、高潮、结局的戏剧程式，也没有离奇曲折、引人入胜的故事情节，人物、环境、事件在杂乱无章中看不出任何进展和变化。两个主人公重复、无聊的动作，语无伦次的对白，也表现不出逻辑上的连贯性。话题常常是开了头却没有结局，胡言乱语中突然还会冒出一句至理名言，给人以强烈的突兀感。幕启时两个流浪汉已等了许多天，幕终时他们还要等待下去，舞台上似乎什么也没有发生，没有开头，也没有结尾，只有无边的等待。 其次,凋敝的舞台形象.幕布一拉开,出现在观众面前的是一派凋敝凄惨的景象,黄昏的暮霭,荒野中的小路,光秃秃的枯树,两个衣衫褴褛、神态恍惚

59、的流浪汉,这些“直接呈现给观众”的舞台形象,一方面渲染了全剧荒原般的气氛,另一方面,因其完全不同于传统戏剧的场面而被追加了象征意义,使的内在思想转化为视觉形象呈现在观众面前.第三,支离破碎的戏剧语言.剧中人物的语言颠三倒四不断重复,既无前因后果,又文不对题.即使是一些偶然出现的颇有深意的哲理,由于夹杂在人物的胡言乱语中,也显得突兀和支离破碎,这样的语言当然不是由于的笔力不支所导致,相反，它恰恰是有意为之的结果。贝克特想用这些看起来毫无意义的语言，来表明一种认识，即在非理性化、非人化的社会里，人既然失去了作为人的特质，也就失去了理性的思考。没有了完整的语言。第四，在剧作风格上，将喜剧与悲剧融合在

60、一起。当看到爱斯特拉冈在精疲力尽地脱靴子，无聊地争食红萝卜与波卓吃剩的骨头的时候，读者或观众都不禁哑然失笑。然而这种笑决不是传统喜剧所引发的开怀畅笑，而是一种凄然的笑，悲在笑中。因为在其根本上表现的是人类的痛苦境地。剧中有个非常典型的场面：弗拉季米尔和爱斯特拉冈久等戈多不来，异常绝望，打算上吊自杀，这当然是悲剧性场面，但两人又因体重不同而发生谁先谁后的争执，又赋予场面以某种喜剧色彩。正是在这种悲喜交融、凄苦的笑中，更好地表达了人生的悲惨。课件72张PPT。第二单元莎士比亚与罗密欧与朱丽叶基础知识梳理课堂互动探究文本预习必知知能优化演练课堂目标导航第二单元课堂目标导航1通过剧情与人物语言，认识剧